古陶瓷是一個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物，是那個(gè)時(shí)代原料選擇與加工、成形工藝、施釉與裝燒方法、裝飾手段與技法、人們的使用要求與審美愛(ài)好等諸因素的客觀反映。

如今一些人用當(dāng)代的原料、工藝技術(shù)、藝術(shù)手段等來(lái)模仿過(guò)去的制瓷工藝，去仿制古陶瓷產(chǎn)品，只能近似。仿古能達(dá)到“幾可亂真”就算了不起，這類仿品也就是我們通常說(shuō)的高仿瓷。陶瓷制作工種多、流程長(zhǎng)，煉泥的只管煉泥，拉坯的只管拉坯，畫(huà)者是畫(huà)而不染，染者是染而不畫(huà)。其中只要某一個(gè)工種自以為是，或?qū)鹘y(tǒng)技藝不熟練，就會(huì)留下他的習(xí)慣手法或模仿生硬、不自然的工藝痕跡，這些便成為我們辨?zhèn)螘r(shí)的因素。

1 古老味自然

也就是我們對(duì)鑒定對(duì)象的第一感覺(jué)——老氣。

不論是傳世品還是出土物，由于經(jīng)歷了許久的空氣中微酸、堿的自然風(fēng)化和人們?cè)谑褂?、欣賞時(shí)的長(zhǎng)期撫摸等，會(huì)使釉面無(wú)耀眼的浮光（燥光），在強(qiáng)光下無(wú)刺眼的高光點(diǎn)，而會(huì)有一種光亮柔和、溫潤(rùn)如玉的感覺(jué)。

傳世品在使用過(guò)程中，釉面會(huì)出現(xiàn)自然的、不規(guī)則的、較均勻的劃傷痕跡和使用過(guò)的舊痕跡，如圈足端光滑，有所謂“包漿”的油膩感。出土的多留有土銹，并多在露胎處可聞出土氣味。

高仿品要使之有古老味，唯一的方法就是做舊。除去新釉面耀眼的光澤都離不開(kāi)酸和強(qiáng)堿對(duì)釉面的腐蝕，但用此法去逛會(huì)使釉面不光滑，釉面朦朧，無(wú)玉質(zhì)感，用手撫摸時(shí)澀而滯。用各種打磨的方法造成舊瓷使用過(guò)的劃傷痕，這種人為的劃傷痕，往往分布不均，有的傷痕過(guò)深、過(guò)重，有的呈平行狀磨傷條痕。做成出土器時(shí)，用各種方法在器物表面做上“土銹”，但與真品自然土銹蝕不同的。真品土銹是器物長(zhǎng)期浸埋在土壤中所沉積在器物表面上的一層灰白色的“土堿”。真土銹顏色不均勻，有斑斑的深淺變化，像小孩未洗的干尿布染上的痕跡一樣。真土銹呈灰白色粉末，用刀片可刮掉，而釉面不受破壞。做舊留下的各種痕跡，在高倍（40倍~100倍）的放大鏡下觀察，均有一種不自然感。

下面種種做舊痕跡，是當(dāng)今瓷器高仿品的常見(jiàn)現(xiàn)象，可在判別時(shí)仔細(xì)揣摩。

釉面無(wú)光澤，有酸、堿腐蝕的朦朧感。

手摸釉面時(shí)不光滑、有澀而滯的阻手感覺(jué)。

明成化后的產(chǎn)品足端胎干澀，有人為的打磨、污染痕跡，無(wú)自然的“包漿”油膩感。

火石紅是用一種色泥涂上后燒出的，呈皮殼狀。

器物口沿和壺嘴口、把邊沿上的剝釉多而不自然，有人工敲破的人為現(xiàn)象。

釉面有平行的、較深的劃傷痕，并分布不均勻，不易碰到的地方劃傷痕反而多。土銹呈均勻的黃泥色或灰色。

用膠水調(diào)泥粘上的土銹，用開(kāi)水可洗掉。用泥等調(diào)鉛熔劑經(jīng)800度燒烤上的土銹，會(huì)侵蝕釉面，用刀片刮不干凈。真土銹是土堿積淀而形成的，仿的土銹沒(méi)有這種感覺(jué)，亦無(wú)土氣味。

澀胎處有很多細(xì)小黑點(diǎn)，胎太粗糙，釉面有較多較大的黑點(diǎn)。

接老底，往往底上部不具備老底時(shí)期的特征，老底釉面與上部釉面不太一致。

進(jìn)窯重?zé)?，往往氣泡增大、增多，青花暈散，或胎體起泡。

生銹的銅馬釘、鐵馬釘補(bǔ)的破瓷要注意是否后仿。

瓶、罐內(nèi)壁“雞爪紋”的破裂現(xiàn)象，可以仿得一樣，要全面審視是否具有真品特征。

老胎后加彩，多數(shù)畫(huà)面缺乏神韻，不及真品生動(dòng)。

釉上彩的顏色無(wú)光澤、不肥潤(rùn)，顏色上或周邊太臟，多為做舊所為。

瓶、罐等沙底太粗，有的用粗泥另涂了一層，看起來(lái)很古來(lái)，其實(shí)真品胎土并不太粗。

2 工藝留痕跡

古代瓷坊各工種的陶工，都技藝高超、純熟，干起活來(lái)迅速、準(zhǔn)確、干脆、利索，古瓷上所留下的工藝痕跡同樣是十分自然的。

元代大瓶、罐。燒釉時(shí)，底部會(huì)流入釉，裝匣之前必須把器底的釉刮掉，以免粘連墊渣。由于陶工刮釉操作迅速、隨意，多刮不干凈，會(huì)自然地在器底留下殘釉。而又的仿品因不知以上特征形成原因，便在器底點(diǎn)上幾滴釉。用刀刮掉底足邊緣釉的手法也不干脆利索。

壺的嘴與把。多生硬，沒(méi)有那種熟練的手捏痕跡和隨意粘接的感覺(jué)。

瓶罐的象耳、龍耳、虬耳、獅耳、羊耳等。真器形象準(zhǔn)確、結(jié)構(gòu)清晰，骨點(diǎn)、肌肉感強(qiáng)，尤為生動(dòng)感人；仿品多結(jié)構(gòu)不準(zhǔn)、形體模糊，即使是清晰，也形體不準(zhǔn)、比例失調(diào)，缺乏神韻。

器物挖足。仿品有的過(guò)分規(guī)整，有的過(guò)分粗糙，很不自然。

總之，成型時(shí)所留下的工藝痕跡，每個(gè)細(xì)部我們都必須細(xì)細(xì)觀察，看是否符合當(dāng)時(shí)的燒制工藝。

3 裝飾看特征

裝飾紋樣是辨?zhèn)螘r(shí)十分重要的方面。它包括：紋樣的構(gòu)圖布局，紋樣的形象，繪畫(huà)時(shí)的用筆方法，筆意，彩料與分水、填、染色及“結(jié)果”的方法等。

1.陶瓷紋樣的構(gòu)圖、布局分為圖案式和通景瓷畫(huà)式兩種。

圖案式又分為：二方連續(xù)、散點(diǎn)式和適合紋樣三樣。

絕對(duì)二方連續(xù)：一個(gè)單獨(dú)紋樣向左右或上下不斷重復(fù)。

相對(duì)二方連續(xù)：一種格式的單獨(dú)紋樣向左右或上下不斷重復(fù)。

散點(diǎn)式：如皮球花、折枝花蝶等。

適合紋樣，所以叫“適合紋樣”或“填充紋樣”，以適合某種單獨(dú)裝飾面積形狀為要領(lǐng)。

圖案式的裝飾，以對(duì)稱、均衡、水路均勻?yàn)槠湟I(lǐng)。

通景瓷畫(huà)式定義：貫通器物裝飾帶的繪畫(huà)式紋樣叫通景瓷畫(huà)式裝飾。

中國(guó)版畫(huà)式：構(gòu)圖豐滿，空間布局均衡。主要借鑒古典小說(shuō)、評(píng)話、雜劇、戲曲的版畫(huà)插圖或木雕、石雕等工藝美術(shù)。

中古繪畫(huà)式：借鑒工筆重彩、工筆兼寫(xiě)意的國(guó)畫(huà)而創(chuàng)作的瓷畫(huà)，講究“疏可跑馬”“密不透風(fēng)”；虛實(shí)相宜，以虛代實(shí)，以一當(dāng)十。求文人氣息，求意境和神韻。講究筆墨的變化。

中國(guó)版畫(huà)和中國(guó)繪畫(huà)相揉合式：既有版畫(huà)的裝飾特征，有具有中國(guó)畫(huà)的筆情墨趣。通景瓷畫(huà)式的紋樣，均要適合器形裝飾的需要，有主體裝飾面，但轉(zhuǎn)動(dòng)看各面構(gòu)圖均感到完整。

總之，古瓷構(gòu)圖布局有其傳統(tǒng)的程式法則，裝飾層次的布置，紋樣的構(gòu)成形式均要以適合器型為要領(lǐng)，達(dá)到瓷質(zhì)、器形、裝飾的和諧統(tǒng)一美。

2.紋樣形象：不論是山水、人物、走獸、草蟲(chóng)、魚(yú)藻，還是花鳥(niǎo)、圖案、云龍、麒麟、鳳凰等，不論是寫(xiě)實(shí)還是寫(xiě)意，無(wú)不以準(zhǔn)確、生動(dòng)、嚴(yán)謹(jǐn)、傳神、寓意為其要領(lǐng)。不論是元青花還是晚明、清初（順治、康熙）的民窯青花，藝術(shù)水平均達(dá)到了歷史的頂峰。例如人物的結(jié)構(gòu)、比例準(zhǔn)確，筆意生動(dòng)自如，表情、神態(tài)十分符合畫(huà)面的內(nèi)容要求，與器形也十分得體、富有節(jié)奏和韻律美。

3.繪畫(huà)時(shí)的用筆方法，即筆意，就是畫(huà)者以毛筆表達(dá)畫(huà)面立意（主題）的功力。線條要流暢、生動(dòng)，并能按照描繪的對(duì)象產(chǎn)生粗細(xì)、曲直、濃淡、柔剛的變化，使畫(huà)面形神兼?zhèn)?、情趣交融。古人在名師門下學(xué)藝，不僅要苦學(xué)陶瓷裝飾的種種技法，更重要的是要學(xué)到陶瓷裝飾的藝術(shù)規(guī)律和程式法則等。既要苦練基本功，又必須提高藝術(shù)修養(yǎng)。隨意，不論官窯還是民謠，其線條都十分流暢和富有表現(xiàn)力，畫(huà)面尤為充滿活力。如元青花和洪武青花的纏枝牡丹的枝干線條，按照枝干線條，按照枝的節(jié)產(chǎn)生頓挫變化，意到筆隨。元青花畫(huà)柳葉的線，一筆一葉，排列均衡并富有節(jié)律和韻律的美?？滴跞宋镆戮€流暢飄逸，疏密有致，充分表現(xiàn)了形體美……

而仿品線條雖然流暢但缺乏變化和力度及神韻，有死板的感覺(jué)。

4.彩料與分水、填、染色及“結(jié)果”方法：

青花料和各種釉上彩的顏料，我們統(tǒng)稱為彩料。

（1）青花。自元朝開(kāi)始，由于青花料的來(lái)源和精制方法與粗細(xì)不同，繪畫(huà)時(shí)用料的厚薄不同，泥釉料的配方及釉層厚薄不同，燒成時(shí)升溫的曲線不盡相同等，使不同時(shí)代的青花發(fā)色各具特色。如元和明洪武、永樂(lè)青花均使用高鐵、低錳并含有微量砷的青花料，加上擂磨不很碎，勾、搨用筆的畫(huà)法會(huì)在重筆處積料等，所以燒成后積料處出現(xiàn)黑褐色的斑點(diǎn)。至于青料來(lái)源多數(shù)人認(rèn)為是伊拉克或伊朗。自宣德開(kāi)始，使用低鐵高錳的國(guó)產(chǎn)料，雖然畫(huà)法與永樂(lè)相同但青花的發(fā)色較沉，斑點(diǎn)較小和少。

總之，真品青花有如下共同特點(diǎn)：

青花藍(lán)中閃翠綠（用真品與仿品認(rèn)真比較），目前高仿品極難達(dá)到。

正燒產(chǎn)品，紋樣清晰、明快，不糊、不朦、不流散。

青料有沉入釉下感，線條和分水緊而不松散，青花不浮、不躁，斑點(diǎn)有下凹感。

官窯青花瓷上的清華旋紋，線條清晰、不流散。民窯較多如此，但又暈散現(xiàn)象。

（2）釉上彩的彩料。景德鎮(zhèn)釉上彩品種繁多，元代有紅綠彩、三彩、金彩；明代增加了斗彩、五彩、琺華彩、礬紅彩；清代創(chuàng)造了琺瑯彩、粉彩、墨彩、素三彩等。從彩料的配制工藝看，釉基本分為三大類。一是鉛粉＋石沫＋著色金屬氧化物。如五彩的淺黃色，是鉛粉79%、石沫16%、礬紅5%配成的。粉彩、五彩、三彩燈均屬鉛釉系統(tǒng)，燒烤溫度在7800℃~8200℃左右。二是牙硝＋石沫＋著色金屬氧化物，燒成溫度為12000℃左右，稱中溫釉。如孔雀綠、琺華彩均屬此類。三是琺瑯彩，是在銅胎畫(huà)琺瑯的基礎(chǔ)上發(fā)展出來(lái)的。創(chuàng)燒于康熙晚期宮廷造辦處琺瑯作。還有紫砂琺瑯彩，盛燒于雍、乾盛世?，m瑯料的助熔劑為PbO、氧化鉀、硼。所以硼是否存在，彩上或彩周邊的白胎上是否有“五彩”光（硼不發(fā)“五彩”光），是鑒定真假琺瑯彩的重要依據(jù)。

五彩、粉彩等以鉛為助熔劑的彩料，因年久鉛溶出的原因，彩上和彩的周圍白釉上有自然的“五彩光暈”。景德鎮(zhèn)自2005年仿粉彩、五彩瓷，通過(guò)做舊，能在彩的周圍產(chǎn)生“五彩光暈”，但仿出的“五彩光暈”強(qiáng)烈、規(guī)整，不自然。

另外，古代的色彩較純正，不灰，不臟。礬紅薄而紅、亮而潤(rùn)，乾隆時(shí)稱“蓋雪紅”，仿者多厚，不大亮潤(rùn)。古瓷綠色多偏黃，仿者則多偏藍(lán)。古瓷中的玻璃白多厚、肥、亮，而今仿者則相反。古瓷中的翠色純正、明艷、有厚度，今仿的較淡、薄，有臟感。今仿琺瑯彩的顏色多用粉彩料，不是真正的琺瑯彩料。

（3）彩的填、染、“結(jié)果”技法：這些技法今天和過(guò)去基本相同，只是今人技術(shù)不如古人純熟，不及古人認(rèn)真和敬業(yè)。敷衍了事，搶工圖快處處可見(jiàn)。所以仿品的顏色不平整，色彩搭配不合理，先染花頭時(shí)結(jié)構(gòu)不準(zhǔn)，正反轉(zhuǎn)折生硬，明暗過(guò)渡不自然等。

“結(jié)果”是粉彩填完色以后，需要在填的不透明顏色上面用粉彩顏色畫(huà)上很細(xì)的花紋，如芙蓉花瓣上的莖脈，人物錦衣上的花朵圖案等，由于它是粉彩畫(huà)的最后一道工序，畫(huà)完后就結(jié)束了，所以叫“結(jié)果”。仿品“結(jié)果”線條多不細(xì)、不流暢，有的不用粉彩色“結(jié)果”，而是用新彩色“結(jié)果”。古人由于藝高、敬業(yè)，所以填色平、勻、厚，顏色搭配合理，畫(huà)面的形、神、色均栩栩如生。

4 書(shū)法顯真功

古人入學(xué)啟蒙，臨帖習(xí)字重要課程，書(shū)法普遍比今人好。不論官窯還是民窯產(chǎn)品上寫(xiě)的楷、行、草、篆書(shū)，均有書(shū)法功底。官窯產(chǎn)品，寫(xiě)款有專人，底款有格式，字體有要求。

明永樂(lè)是無(wú)框篆書(shū)永樂(lè)年制四字款，有青花和刻款，但帶款的產(chǎn)品很少，多不寫(xiě)款。

宣德底款是雋秀的小楷，排列形式有雙圈六字、四字，有六字、四字從右至左橫排，青花及刻、印款皆有。

正統(tǒng)、景泰、天順目前尚未發(fā)現(xiàn)官窯器寫(xiě)本朝款。成化款是按年幼皇帝的書(shū)體寫(xiě)的，所以字體幼拙，藏鋒而較圓渾。開(kāi)始出現(xiàn)雙欄方款和官仿官款（如青花雙圈大明宣德年制六字款）。

官窯許多青花、斗彩罐底足寫(xiě)“天”字，統(tǒng)稱“天”字罐。

弘治、正德時(shí)，款識(shí)格式承宣德。弘治字體清秀修長(zhǎng)，筆畫(huà)纖細(xì)，排列緊合。正德則較為清雄、寬松，較弘治略大。除六字款外正德年制四字款較多，四橫年字正德獨(dú)有。弘治、正德時(shí)也有無(wú)款官窯器。

嘉靖早期款與正德字體一樣，似出于一人之手。嘉靖后期則字體較多，筆畫(huà)硬拙。由于產(chǎn)量大，官搭民燒頻繁，使此時(shí)底款式樣及字體較為多變，不甚規(guī)范，但青料鮮艷是共同特征。

隆慶除雙圈六字雙行楷書(shū)款外，常書(shū)長(zhǎng)方款。

萬(wàn)歷時(shí)，寫(xiě)款時(shí)落筆停頓，出“釘頭”。行筆快，轉(zhuǎn)折時(shí)筆按下再提起，轉(zhuǎn)折點(diǎn)十分明顯，勾、捺如大刀。也由于官搭民窯，底款有不甚規(guī)范感。

萬(wàn)歷后期至天啟、崇禎，因御窯廠停燒而不見(jiàn)有規(guī)整的御器款，民窯產(chǎn)品多不寫(xiě)款，但寫(xiě)宣德、成化、嘉靖、萬(wàn)歷的寄托款常見(jiàn)。

清代各朝的官窯器寫(xiě)款，承明舊制，專人寫(xiě)，嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)范。順治不見(jiàn)官款。民窯寄托款較多?？滴豕?、民窯青花，在康熙十八年以前均落雙圈六字直行款。

康熙十八年時(shí)下禁令，禁民窯寫(xiě)官窯款，故出現(xiàn)雙圈無(wú)字款、花押款、寄托款等?，m瑯彩瓷書(shū)雙方欄仿宋體“康熙御制”堆料款，也出現(xiàn)四字篆款。

雍正時(shí)宮廷造辦處琺瑯作與御窯廠均生產(chǎn)琺瑯彩、洋彩瓷，其中青花款的多為御窯廠生產(chǎn)，篆書(shū)款漸多，仿宋體堆藍(lán)料款的屬宮廷琺瑯作生產(chǎn)。

乾隆基本用篆款，雙圈六字楷書(shū)款亦有。

嘉慶、道光、咸豐時(shí)的底款形式基本同乾隆朝，但咸豐、同治、光緒、宣統(tǒng)時(shí)，楷書(shū)六字兩行款無(wú)雙圈欄，六字篆書(shū)款亦有。

同治時(shí)出現(xiàn)六字篆書(shū)梵紅印款。

宣統(tǒng)時(shí)的款識(shí)沿襲光緒，但字體工整清秀，兼用篆書(shū)款。

總之，瓷上官窯底款與文字，有書(shū)法筆意和書(shū)卷氣，運(yùn)筆十分自如，不重筆填筆，不生硬，不遲滯，不呆板。