《樂隊的夏天》漸入佳境，相關(guān)討論也越來越豐富，其中，音樂博主呆若木一在微博里提出了一個有趣的問題：樂隊里的女性成員好像很少。

我粗略算了一下，按照節(jié)目的百科資料，一共31支樂隊參加了這次節(jié)目的錄制，樂隊總成員119人，其中女性成員13人，約占總?cè)藬?shù)的10.9%。

石璐（刺猬樂隊鼓手）和趙夢（新褲子樂隊貝斯手，閃星樂隊主唱），圖片來自網(wǎng)絡(luò)

木一在微博里提到一個數(shù)據(jù)：“臺灣金曲獎五年來入圍最佳樂團(tuán)、最佳演唱組合的數(shù)據(jù)，共57組人，16組為女主唱，占到接近30%，還是一個相對健康的比例。”

出于對這個話題的興趣，我也做了一下統(tǒng)計，金曲獎“最佳演唱組合獎”（2000年更名為最佳演唱團(tuán)體獎，2001年另設(shè)“最佳樂團(tuán)獎”），先后入圍最佳演唱組合/團(tuán)體/樂團(tuán)“的藝人一共有127組，涉及人數(shù)481人，其中女性成員98人，占總?cè)藬?shù)的20.4%。

平均每五個人里就有一位女性，雖然不多，但好像還好。至少比《樂隊的夏天》的女性比例高一倍。

不然，這個數(shù)據(jù)，我們可能需要區(qū)別對待。

在金曲獎的數(shù)據(jù)中，入圍最佳樂團(tuán)獎的樂隊有63組，成員人數(shù)共281人，女性成員29人，占10.3%，其中女性樂手22人，僅占7.8%。

而在演唱組合中，64組藝人，涉及人數(shù)200人，女性成員有69人，占34.5%。其中，全女子組合有12組，占組合數(shù)的18.8%，相比之下，全女子樂隊，只有2組，僅占樂隊總數(shù)的3.2%。

從這個數(shù)據(jù)對比，可以看出，女性在樂隊里處于很明顯的少數(shù)，而在演唱組合中，情況就稍微比較好?？雌饋?，女性似乎更多的從事演唱工作，而非樂器演奏。

為什么女性在中國音樂圈的樂隊體系里表現(xiàn)得格外弱勢？翻閱各種資料和相關(guān)報道，我總結(jié)出了以下幾個原因：

樂隊是一種舶來文化，這種形態(tài)，在歐美本身就帶有比較顯著的男性特征，其中存在的女性問題，近年外媒?jīng)]少討論。

《赫芬頓郵報》網(wǎng)站2017年為此做過一篇長篇報道，回顧女性樂隊發(fā)展的同時，探討了搖滾樂存在的女性問題。從副標(biāo)題就可以看出文章的態(tài)度：女性不排斥搖滾樂，搖滾樂排斥女性。

回顧樂隊的歷史，我們會發(fā)現(xiàn)，盡管歷史上先后出現(xiàn)過Le Tigre、Dixie Chicks、The 5,6,7,8's、Hole、4 Non Blondes等知名女性樂隊或女性主導(dǎo)的樂隊，但總的說來，無論是樂隊史還是搖滾樂史，男性無論地位還是知名度都要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于女性。

尤其是金屬和朋克等樂種。

樂隊文化傳入中國之后，也自然帶入了這樣的特征，對于國內(nèi)歌迷來說，男性作為樂隊的主導(dǎo)，是理所當(dāng)然的事情。

在中國內(nèi)陸樂隊史上，比較有名的女子樂隊可能只有眼鏡蛇和掛在盒子上，女性主導(dǎo)的樂隊還有幸福大街（吳虹飛）、后海大鯊魚（付菡）、Subs（抗貓）和Nova Heart（馮海寧）等。

而女樂手方面，因為綜藝節(jié)目關(guān)系，大家現(xiàn)在可能都知道石璐和趙夢了，我比較熟識的還有李青（原Carsick Cars鼓手和Snapline吉他兼鍵盤）、胡娟（原AV大久保鼓手）、林那兒（布衣樂隊貝斯手）、胡畔（Elenore鼓手）等。

李青（左）和林那兒，圖片來自網(wǎng)絡(luò)

話說回來，這些女性樂隊或女樂手，在中國的樂隊里，仍然屬于極少數(shù)，而且，相對男性而言，對于圈外的大眾，仍然比較陌生。

中國樂隊里的女性少，除了樂隊文化本來就偏向男性，也應(yīng)該跟樂隊生存環(huán)境有關(guān)。

在中國，樂隊的普及度并不算高。在華人流行音樂產(chǎn)業(yè)中，真正能在商業(yè)上獲得成功的樂隊也就Beyond、黑豹、零點、五月天和蘇打綠等屈指可數(shù)的幾支。更多的樂隊，需要十年如一日的苦熬，對于女性來說，加入樂隊或許會有比較大的生存壓力。

眼鏡蛇（左）和掛在盒子上，圖片來自網(wǎng)絡(luò)

男性沒有生理期，沒有生兒育女的后顧之憂，可以隨便瞎燥，女性可能就不行。當(dāng)然，女性樂手們已經(jīng)證明，這些或許都不是問題，但不可否認(rèn)的是，中國樂隊的生存環(huán)境，會讓很多女性望而卻步。

我們可以看到，在中國，不少女性樂手跟樂隊成員之間都有過或保持著情侶關(guān)系，也就是說，對于這些女性來說，加入樂隊且長期堅持，可能更多是興趣和情感使然，而非理性選擇。

姑娘們更愿意去參加選秀，去唱歌跳舞，選擇背后有很多深層次的原因，但樂隊遠(yuǎn)離名利場的現(xiàn)實，會影響很多人的選擇，男女性都一樣，但女性選擇玩樂隊，現(xiàn)實壓力會更大。

從金曲獎的數(shù)據(jù)，包括對其他樂隊的觀察，我們會看到，在樂隊體系中，女性樂手以鍵盤和貝斯居多。在金曲獎入圍樂隊的22位女樂手中，有7人是鍵盤手，6人是貝斯手，有3位是鼓手。

蘇打綠的貝斯手謝馨儀可能是華語樂壇歷史上曝光度最高的女樂手

內(nèi)陸的實際情況也大致如此。

鍵盤手多，可能跟鋼琴的普及度有關(guān)。讓女孩學(xué)鋼琴，在現(xiàn)實生活中已經(jīng)是很多家長的選擇，所以女性鍵盤手比例相對較高。

女性貝斯手為什么比較多？1999年，一位叫Mary AnnClawson的學(xué)者發(fā)表過一篇論文，論文中，她通過跟大量樂手的訪談，得出這樣一個結(jié)論，女性貝斯手多，是因為男性更喜歡彈吉他，對于女性來說，彈貝斯有更多機(jī)會進(jìn)入樂隊。

盡管機(jī)會較大，但在男性主導(dǎo)的樂隊世界里，女性想要參與，還是比較難。對于樂隊來說，吉他是器樂的核心，吉他手通常也是樂隊的主導(dǎo)者之一，男性通過吉他掌握權(quán)力，女性就只能居于從屬地位。

吉他的世界，長久以來就是男性天地，男性從小開始玩吉他，在國內(nèi)外都很常見。并且，行業(yè)多年來在吉他領(lǐng)域造出不少男性吉他大神，成為一代代男性吉他愛好者的楷模。這也是樂隊文化偏向男性的原因。

Bonnie Raitt和Joni Mitchell是唯二入選《滾石》百大吉他手的女性，圖片來自網(wǎng)絡(luò)

國外學(xué)者研究認(rèn)為，女性彈吉他并沒有學(xué)習(xí)障礙，女性吉他手少是因為女性長期不被鼓勵學(xué)習(xí)流行吉他（民謠吉他或電吉他），更多的學(xué)習(xí)鋼琴、小提琴等古典樂器。古典樂器被認(rèn)為比較符合女性的社會定位。

1990年代初，女性搖滾歌手崛起，涌現(xiàn)出PJ.Harvey、Sheryl Crow和Alanis Morissette等一批女性搖滾明星，帶動了女性學(xué)習(xí)吉他的熱潮。

近年來，這股熱潮被Taylor Swift帶到了一個新的高度。（參看：Gibson破產(chǎn)固然是自己作死，但電吉他也確實賣不動了 ）

在國內(nèi)，陳綺貞也帶動過一陣女孩的學(xué)習(xí)吉他熱。

左起：PJ.Harvey、Sheryl Crow、Alanis Morissette、Taylor Swift、陳綺貞，圖片來自網(wǎng)絡(luò)

但在吉他世界，女性仍然難以跟男性競爭。不掌握吉他，就沒有樂隊的話語權(quán)。對于女孩們來說，成為一個獨立自主的唱作歌手，顯然比加入男性主導(dǎo)的樂隊更有吸引力。

女性在音樂產(chǎn)業(yè)中的“弱勢”是全方位的，也是全球性的問題。

2016年，赫芬頓郵報曾經(jīng)對全球十大音樂節(jié)（包括ULTRA、COACHELLA、LOLLAPALOOZA、BONNAROO等）做過一個數(shù)據(jù)統(tǒng)計：男性表演者和全男性團(tuán)體占78%，男女混合編隊的團(tuán)體占10%，女性表演者和全女性團(tuán)體占12%。

2017年，英國《衛(wèi)報》的一篇報道稱，英國演出服務(wù)平臺Ents2提供的數(shù)據(jù)，2017年，該平臺上的售票演出74%為全男性編制。另外，英國音樂行業(yè)音響工程師的女性比例只有5%，音樂制作人組織MPG的女性成員只有6%。

《福布斯》總結(jié)的2019年收入最高百大名人的身份、性別構(gòu)成，音樂人是入選人數(shù)最高的群體，有38人入圍，其次是運(yùn)動員，有34人入圍。但是，女性占比很低，38位音樂人中只有9位女性。

女性本身在產(chǎn)業(yè)中已經(jīng)處于弱勢，更何況是樂隊體系？在國外的一些報道中，我們可以看到，一些女性樂手稱，盡管女子樂隊在行業(yè)中已經(jīng)越來越活躍，但仍然很難像男性主導(dǎo)的樂隊那樣獲得足夠的重視。

這或許跟流行音樂從一開始就是以女性消費者為主有關(guān)。

“我們的流行歌曲，在工業(yè)化階段，主要是在女性的影響下開始的，”叮砰巷最精明的批評家之一艾薩克·戈德堡說，“是女人在家里唱歌，是女人在家里彈鋼琴。”約翰是《音樂貿(mào)易和美國音樂》的編輯，他估計，當(dāng)時（19世紀(jì)末20世紀(jì)初）的女性有70%-75%的錢都花在音樂上。（摘自《販賣音樂：美國音樂的商業(yè)進(jìn)化》）

《販賣音樂》我已經(jīng)推薦過很多次了，感興趣的朋友不妨買來讀讀，雖然翻譯差了點，但仍然可以一讀，英文好的朋友可以讀完中文版再上網(wǎng)找原本對照閱讀。

回顧國內(nèi)外流行音樂的發(fā)展史，我們會發(fā)現(xiàn)，每一個階段，女性都是消費主力。貓王、The Beatles、“四大天王”、K-Pop……對于行業(yè)來說，女性是重要的消費者，而非生產(chǎn)者，男性主導(dǎo)的樂隊同樣把女性作為重要的消費對象。

《衛(wèi)報》的一篇報道中提到“男孩們看完樂隊演出會想玩樂隊，女孩們看完樂隊演出只想買海報”。作者認(rèn)為，除了消費習(xí)慣，也是行業(yè)長期向女性灌輸?shù)腻e誤觀念造成的，行業(yè)只想讓女性成為消費者。

這個問題探討起來就深了，我目前還沒有能力做更深入的解讀，本文的觀點也未必正確，在此只能先拋塊磚出來供大家探討。

無論如何，對于女性來說，想要在行業(yè)中出人頭地，樂隊肯定不屬于首選項。