▼日本版畫大師Kawase Hasui（川瀨巴水）版畫作品賞析，日本版畫繁榮于中下階層，之后被稱之為浮世繪版畫派別，有了自己的文化藝術(shù)作為標(biāo)簽，在不斷發(fā)現(xiàn)中，繪畫的種類也多種多樣。浮世繪類型的版畫繪畫作品，繪畫的都是人物的生活常態(tài)，日本版畫大師川瀨巴水的主題場景以日本風(fēng)光為主，自然景色是他的題材，也是生活的寫照。

▼版畫大師川瀨巴水風(fēng)景作品非常唯美，用一年四季的景色來拿捏色彩，在想象中尋找風(fēng)格的轉(zhuǎn)換，這樣一種新的藝術(shù)形式，既簡單又具有極強(qiáng)的裝飾感。日本的版畫被用做裝飾畫居多，許多人在去日本都要買版畫作為到此一游的證明，版畫以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和形象力，存在并流傳。

▼日本的版畫歷史悠久，早期的版畫是以木雕的形式，用黑墨繪制，如用手工上色也被稱之為母繪，著名代表人物菱川師宣。最早的浮世繪“雙色版畫”出自奧村政信之手，他的版畫以紅色和綠色為主，十分艷麗。多色版畫則出自鈴木春信之手，色彩非常豐富，又稱之為錦緞畫。川瀨巴水的版畫在19世紀(jì)比較流行，多是以建筑物、瀑布和富士山的景色為題材，這種風(fēng)景非常受歡迎，這種類型的版畫也主宰了19世紀(jì)的審美。

▼浮世繪版畫非常具有美術(shù)基礎(chǔ)，川瀨巴水專心色彩的運(yùn)用，以富士山為背景的作品非常多，在不同顏色映襯下的富士山，都非常應(yīng)景。川瀨巴水力求于運(yùn)用美妙和諧的色彩暈染，將這種溫柔的氣息表現(xiàn)在作品中，仿佛吸納著萬事萬物，將一切都富有吸引力和極具想象的藝術(shù)空間。

▼川瀨巴水的作品代表了一個時代，將藝術(shù)均稱，用明亮的風(fēng)格表現(xiàn)色彩的美麗，在版畫作品中同樣能看到藝術(shù)家本身的個性和理念，生活經(jīng)歷深深的影響每一位藝術(shù)家的繪畫風(fēng)格和處事個性，一幅幅作品如一面面鏡子一樣，將版畫藝術(shù)展現(xiàn)表里。

▼日本的浮世繪版畫在19世紀(jì)從最高點(diǎn)到末期，經(jīng)歷了一個起末，但它也同樣開啟了另外一片天地。在法國，許多藝術(shù)家和愛好者對日本的浮世繪版畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，它的星星之火點(diǎn)燃了許多位畫家的熱情，如莫奈、德加、高庚等諸多為畫家的激情之火，浮世繪版畫發(fā)展歷史悠久，但依然長久不衰。

▼畫家畫作品，我們看藝術(shù)，在熏陶中獲得審美的情趣。畫家的作品是永恒的，只是值價在生產(chǎn)變化。永恒不變的是觀察者的心態(tài)，好的依然永遠(yuǎn)如浮世繪版畫，如今的審美依然，賞心悅目。

小編向藝術(shù)家們致敬。