比才《卡門組曲》:

1875年3月3日晚上，巴黎觀眾聚集在歌劇院等待一部新歌劇的首映式。出席的有德利伯斯、丁迪、古諾德、馬斯內(nèi)和奧芬巴赫。首映式已經(jīng)推遲了好幾次，因為歌劇院遇到了一些經(jīng)濟(jì)問題。此外，這一新歌劇對歌劇來說是不尋常的----本來應(yīng)該是“輕松”的家庭娛樂，那么西克·紐爾德中尉謀殺和賣淫不應(yīng)該出現(xiàn)在舞臺上。第一幕受到熱烈贊揚。但是在每一次成功的表演之后，掌聲就會減少。評論很嚴(yán)厲，36歲的作曲家喬治·比才(1838-1875年)三周后死于心力衰竭，認(rèn)為他的歌劇“卡門”是一次失敗。然而，第一季幾乎有五十場演出，而且很快，卡門成為了一個巨大的成功。本來在音樂創(chuàng)作上是競爭對手的勃拉姆斯和瓦格納卡門的看法都很高（勃拉姆斯曾21次觀看卡門，據(jù)說他們曾說過要到地球的盡頭去擁抱他，作曲家瓦格納說，他腦子里終于有了一些新的、新鮮的想法）柴可夫斯基預(yù)言卡門將成為世界上最受歡迎的歌劇。他提出了新的和新的想法。這出歌劇既能讓人回味，又能吸引人，也能吸引觀眾。以旋律為基礎(chǔ)。在歌劇中的其他幻想曲中是有效的。根據(jù)歌劇的旋律，薩拉薩蒂為小提琴和管弦樂隊寫了一首卡門幻想曲 ，布佐尼寫了一首鋼琴奏鳴曲，歌劇出版商安排了兩個管弦組曲。這段錄音中的混合泳部分包括第一幕序曲、第一幕、第二幕和第四幕之前的“NTR”動作、第一幕中的“換崗”和第二幕中的“吉普賽舞”。

普契尼《曼儂·雷考特》的間奏曲:

賈科莫·普契尼（1858-1924）的歌劇《馬農(nóng)·萊斯考特》（Manon Lescout）是根據(jù)阿貝·安托萬·弗朗索瓦（Abbe Antoine Francois Prevost D'201;Xile）1731年寫的自傳改編的。朱爾斯·馬塞內(nèi)特也成功地根據(jù)這個故事改編了一部歌劇，但普契尼很清楚這兩部作品之間的區(qū)別：“如果馬塞內(nèi)特感覺到了他的主題是粉末和小米努人，我會以絕望的激情去感受它?！备鑴∮?月1日在意大利都靈首演，觀眾的贊美也很慷慨，這也提升了威西尼人的威望。在第一和第二代之前，悲傷的管弦樂間奏曲有點讓人想起瓦格納的《特里斯坦和伊索爾德》。

丹尼耳·奧伯（Daniel Auber）的歌劇《皇冠上的鉆石》:

18年來，丹尼爾·奧伯，丹尼爾·奧伯(1782-1871年)擔(dān)任巴黎音樂學(xué)院的導(dǎo)演，他是3位成功的歌劇作曲家，，當(dāng)時的作曲家包括瓦格納和羅斯尼耶，他的46個歌劇作品都受到了高度尊敬。只有Fra Diavolo參加了永久的劇目?；使阢@石(萊斯戴曼茨德，伊阿科隆)是基于一個故事的 葡萄牙公主誰保證皇冠鉆石作為她加冕的抵押品，但以假寶石代替真實的寶石。這部歌劇于1841年3月6日在奧拉特科米克首演，僅僅兩年后，它在紐約上演，并在19世紀(jì)50年代中期獲得了成功的復(fù)興。

保羅·杜卡斯的《魔法師的弟子》選曲:

公元二世紀(jì)的希臘人塞里西里西亞在他的《幻想家》中講述了一個關(guān)于一個異稟學(xué)徒魔術(shù)師的故事。他無意中聽到巫師說了能把木頭變成防腐劑的話，就命令木頭給他拿來水。的確如此，但學(xué)徒無法結(jié)束魔法，房間里很快就滿是水。他瘋狂地把木頭劈成兩半，但當(dāng)真正的巫師回來時，每一塊木頭都開始打水。他說了正確的方法來清理這堆亂七八糟的東西。1796年，歌德在他的民謠《Zauberlehling》中使用了這個故事，這成為杜卡斯的管弦樂隊諧謔曲《Thesorcerer的學(xué)徒》（L apprenti sorcier）的靈感來源。

保羅·杜卡斯(1865-1935)是巴黎音樂學(xué)院的音樂教授。他的標(biāo)準(zhǔn)很高，只允許他的幾篇文章出版。他的第一個成功的作品是一首音樂會序曲《多元歐幾里歐》 毫無疑問，他最著名的作品是“魔法師的弟子”。這首節(jié)目音樂于1897年5月18日首次由巴黎國家學(xué)會演奏。（因此，它與19世紀(jì)90年代出現(xiàn)的理查德·施特勞斯的許多偉大的交響詩是同時代的）它在電影《幻想曲》中的大量運用獲得了廣泛的歡迎。

奧芬巴赫《霍夫曼的故事》中的《船歌》:

根據(jù)邁克爾·卡爾和朱爾斯·巴比爾的一部戲?。ㄔ诳査篮?，巴比爾寫了劇本），霍夫曼（Les Contes d'Hoftman）也許是雅克·奧芬巴赫1819-1880年最偉大的作品，它在第一季共獲得101場演出（大大提高了巴赫的聲譽）。奧芬巴赫沒有看過它的舞臺表演，

1881年2月10日，奧芬巴赫在奧納戈明德恩庫基亞舉行了為期四個月的喜劇表演，這是一個不錯的主意。在他去世的時候，人們就用這部歌劇紀(jì)念他。

莫扎特的《費加羅的婚禮》序曲:

沃爾夫?qū)ぐⅠR德烏斯莫扎特（1756-1791）的歌劇《費加羅的婚姻》改編自1778年的一部戲劇，作者是皮埃爾·麗貝奧馬爾肖。這是他早期的《巴伯羅夫·塞維利亞》的續(xù)集，該劇于1775年在巴黎由塞維利亞的理發(fā)師阿諾佩拉執(zhí)導(dǎo)，后來成為維也納最受歡迎的歌劇。

十八世紀(jì)。那部歌劇不是羅西尼的著名歌劇，而是1782年由喬瓦尼·佩西洛創(chuàng)作的歌劇。莫扎特知道，帕西洛歌劇的受歡迎會引起人們對他將創(chuàng)作的續(xù)集的興趣。莫扎特還有另一個理由認(rèn)為他的歌劇會被熱切期待。雖然它是在1784年在法國生產(chǎn)的，路易十六·禁止了這出戲“費加羅的婚姻”，因為它是不道德和不道德的。同樣地，約瑟芬二世發(fā)現(xiàn)這部戲劇在政治上太危險，無法上演(但矛盾的是允許出版和閱讀)。這段不尋常的歷史無疑會吸引好奇和莫扎特改編的觀眾。莫扎特使用作為他的歌詞洛倫佐達(dá)龐特，他是在1783年達(dá)龐特抵達(dá)維也納后不久，這是第一次合作的共同努力，也包括唐喬瓦尼和科西范圖特。(達(dá)龐特的真名叫薩利里，名叫伊曼紐爾·康涅利亞諾(Emanuele Conegliano)，但當(dāng)他喪偶的猶太父親嫁給天主教女孩時，他的名字發(fā)生了變化。1790年約瑟夫二世去世后，達(dá)龐特離開維也納，先是搬到倫敦，然后搬到紐約，在那里他做雜貨店。1825年，他成為哥倫比亞意大利文學(xué)無薪教授。莫扎特在1785年10月和11月期間“唐·喬瓦尼”(Don Giovanni)籌集了資金，他寫了“費加羅的婚姻”(The Most Of Figaro)，但PUF在1786年早期曾在這部歌劇上創(chuàng)作“辛普里奧”。這部序曲是莫扎特所有作品中最令人高興的作品之一，直到1786年普里爾29，也就是歌劇首演前兩天才完成。莫扎特·里吉納爾打算用雙簧管演奏一首中段獨奏，“但他把這首曲子剪了下來。奏鳴曲的形式?jīng)]有發(fā)展：最終的作品不是在特尼歌劇中，而是在首演伊恩·維納斯時大受歡迎。”只演了九場。博格劇院，178年5月1日，由維森特·馬丁(Vicente Martin)的Una Cosa改編的一部歌劇，在布拉格取得了更大的成功，彌補了瀕臨破產(chǎn)的局面，《費加羅的婚姻是音樂評論家埃德溫·唐斯（EdwinDownes.Repertory）的作品，比音樂廳最標(biāo)準(zhǔn)的交響樂中最古老的歌劇還要古老》

鮑羅丁《伊戈爾遠(yuǎn)征記》的序曲和波羅維茨舞曲（Polovtsian Dances）:

亞歷山大·伯羅?。?833-1887）在他生命的最后八年中，斷斷續(xù)續(xù)地為他的歌劇《伊戈爾王子》作曲。當(dāng)他意識到盡管他還寫了其他三部歌劇、三部交響曲、中亞大草原上的管弦樂作品、許多室內(nèi)樂作品、鋼琴獨奏作品和幾首歌曲時，這并不完全令人驚訝，波羅丁是一個。業(yè)余作曲家。他是圣彼得堡醫(yī)學(xué)院的化學(xué)教授。他會說，他必須參加各種各樣的委員會會議，盡行政職責(zé)，除了研究之外什么都能解決，作曲的時間很少。（今天的教授們會注意到豪利特在過去的一個世紀(jì)里發(fā)生了變化。）海明威寫作困難的另一個原因是他的家庭作曲時間——他的妻子凱瑟琳在凌晨三點或四點睡覺，他們經(jīng)常在午夜吃晚飯。

在完成他的第一首交響曲后，伯羅丁向朋友們提到，他希望他的下一部作品是一部歌劇。1869年4月20日，他收到了朋友弗拉基米爾·斯塔索夫的一個劇本，這是一部根據(jù)歷史詩篇《伊戈爾軍隊的史詩》改編的歌劇。當(dāng)他決定作曲后，他有些疑慮。他不確定這是否會吸引公眾，他的妻子可能會提出懷疑，認(rèn)為歌劇應(yīng)該基于現(xiàn)在而不是12世紀(jì)的事件。

1874年，伯羅丁的一個學(xué)生讓他重新考慮，他繼續(xù)創(chuàng)作歌劇。博羅丁寫了《伊布利托》，為了達(dá)到歷史的準(zhǔn)確性，他還介紹了生活在中亞的波蘭人的歷史和風(fēng)俗習(xí)慣。他們的一些后代在匈牙利，匈牙利學(xué)者和探險家。亨法爾維為他提供了他們的一些民歌旋律，“波洛夫茨安舞”最早寫于1874年，可能在1877年完成。博羅丁做了自己的決定。這些舞蹈，伯羅丁最流行的音樂，發(fā)生在第二幕的結(jié)尾。

在接下來的幾年里，西奧佩拉的工作不多。盡管早在1879年就有一些選集在公眾面前上演，但在伯羅丁去世的時候，大部分歌劇都是不完整的。Rimsky Korsakov和Glazunov完成了它?；谒阡撉偕蠈Σ_丁的記憶，序曲是格拉祖諾夫?qū)懙?。這部歌劇最終于1890年11月4日在圣彼得堡上演。