曾經(jīng)，古人泛舟江河、滿載丹青而澄懷觀道。今天，我們身處都市森林仰望星空、腳踏實(shí)地。曾經(jīng)，王維在《山水訣》中言道：“咫尺之圖，寫(xiě)千里之景”，而今，我們的藝術(shù)家或許是“咫尺之圖，寫(xiě)廣闊內(nèi)心”。這即是說(shuō)，其實(shí)歷史正是由每一個(gè)“當(dāng)下”所串聯(lián)，而每一個(gè)“我”都可以是見(jiàn)微知著的原點(diǎn)。

施大畏  《兩個(gè)人的故事》

張培成  《有竹居》

韓碩 《諸事圓成 豬來(lái)樂(lè)》

施大畏拋卻了“自我”的視角，在繪畫(huà)中既沒(méi)有描摹蟲(chóng)草花鳥(niǎo)，也沒(méi)有追求閑情逸致，而是醉心于從恢宏的歷史和神話中尋覓人類(lèi)不斷戰(zhàn)勝自然、戰(zhàn)勝自我的軌跡。《兩個(gè)人的故事》雖是小尺幅之作（據(jù)說(shuō)是施大畏原本史詩(shī)尺幅的一幀畫(huà)面的截?。瑓s有其一貫的恢弘、遼闊的氣質(zhì)，見(jiàn)古人，見(jiàn)天地，繪事亦可見(jiàn)眾生。

張培成以一貫極具音樂(lè)感的帶給我們視覺(jué)律動(dòng)的享受。張培成的線條具有動(dòng)感，勾勒和流動(dòng)很簡(jiǎn)單，卻很有韌性。形式上則極力追求視覺(jué)的稚趣、天真的效果?！队兄窬印返膼芤馐菑淖髌访志烷_(kāi)始的，畫(huà)面有一種肆意的歡快，而不盡然是一種退隱和淡然。從結(jié)構(gòu)上來(lái)看，許是借鑒了西方“熱抽象”畫(huà)派的代表康定斯基的理念，于是，竹林、茅屋、山巒都變成了可跳動(dòng)的音符。

在與迎春展應(yīng)景的主題上，韓碩的《諸事圓成》和《豬來(lái)樂(lè)》兩幅充滿幽默的語(yǔ)調(diào)和親和的魅力。韓碩擅長(zhǎng)用大寫(xiě)意筆墨簡(jiǎn)潔勾勒人物和場(chǎng)景，丹青之間有快意，也有瀟灑的煙火氣。他以連環(huán)畫(huà)創(chuàng)作的扎實(shí)功底，表現(xiàn)出了出色的人物塑形的能力，所以畫(huà)面在體現(xiàn)場(chǎng)景感的同時(shí)也顯現(xiàn)出對(duì)水和墨的把握。

陳翔  《山水圖》

朱新昌  《詩(shī)意畫(huà)一組》

何曦 《一個(gè)特立獨(dú)行的豬》

不同的歷史圖式與母題在不同的人眼中可以有不同的解讀，從“摹寫(xiě)”到“再創(chuàng)造”也是一種對(duì)傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展。而每一位有志于中國(guó)畫(huà)的畫(huà)家或許都渴望著“得道”與“暢神”，這也是一直以來(lái)“外師造化，中得心源”的最終要求。陳翔的青綠山水可視為對(duì)這一理想的追求與探索。

丁筱芳的作品《荷趣》則更多展露了其私人趣味的一面。畫(huà)面中的主角并不是荷花，而是大團(tuán)墨色暈染的荷葉甸甸，細(xì)節(jié)很耐看。見(jiàn)古人，見(jiàn)天地，歸根結(jié)底，繪事落腳于“見(jiàn)己”。就像朱新昌的《詩(shī)意畫(huà)一組》想必也闡述了畫(huà)家內(nèi)心深處對(duì)理想的生活方式和理想的世外桃源的構(gòu)想。

而同樣應(yīng)景豬年主題的作品，何曦的《一個(gè)特立獨(dú)行的豬》讓人耳目一新：畫(huà)面中，一只圓滾滾的墨黑小豬似乎在野草叢中心無(wú)旁騖地奔跑著；天空中雖云朵低沉，但也遼闊，令人聯(lián)想到郊外一望無(wú)際的草原和低垂的地平線……于是乎，豬在這里成了擬物的載體，而作品名與王小波的雜文精選集同名，于是，我們似乎看到了這只豬身上所折射的一種人性復(fù)雜——既可以是譏誚反諷、憤世嫉俗的，也可以是激情浪漫、天真無(wú)邪的……這種復(fù)雜的情緒也體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)當(dāng)下現(xiàn)實(shí)的體悟和解讀。

馬小娟  《下午茶》

洪健  《瑞鶴圖·Cafe Verlet》

鮑鶯  《隔（之二）》

龐飛 《坐看云起》

因?yàn)樵谏虾＿@座城市中，這些藝術(shù)家或土生土長(zhǎng)，或有著千絲萬(wàn)縷的情感聯(lián)系，所以在內(nèi)里的情感上很多細(xì)節(jié)是相通的。比如馬小娟筆下典型南方女人的精致與優(yōu)雅是在咖啡店的下午茶中體現(xiàn)的，上海人的小資情結(jié)與生活方式上的“中西交融”“古今通用”的生存智慧，也在洪健的筆下得到點(diǎn)睛提示。

有意思的是，擅畫(huà)宏大視野下上海老建筑的洪健，這次得以看到展出的作品是一幅“小品式”作品，作品名《瑞鶴圖·Cafe Verlet》就提示了語(yǔ)境：畫(huà)面中，原本應(yīng)是宮殿的建筑變成了一張咖啡桌，桌上放著若干咖啡杯，以及一只羊角面包。有兩只仙鶴落棲到杯沿。洪健在以往作品的創(chuàng)作心得中表示，很多建筑雖是以寫(xiě)生樣式呈現(xiàn)，但是細(xì)節(jié)上他還是用一種戲劇導(dǎo)演般的心思設(shè)計(jì)了布局。那么，我們自然也可以將他這幅畫(huà)視為對(duì)宋徽宗《瑞鶴圖》的小小“致敬”；而圖式的挪用也以一種詼諧和輕松幽默的基調(diào)輸出。

同樣非常有現(xiàn)代生活氣息的還有馬小娟和鮑鶯，恰好也是以?xún)煞N風(fēng)格體現(xiàn)這種“現(xiàn)代性”。馬小娟的作品一直以來(lái)都風(fēng)格獨(dú)具、極具辨識(shí)度，又因?yàn)榧扔性鷮?shí)出色的國(guó)畫(huà)功底，又有帶有漫畫(huà)感的人物造型能力，最重要的還有她的作品非常有時(shí)尚感，因而其作品頗受大眾歡迎，但所有的這一切在馬小娟的筆下都顯得很素雅，是以沖淡了流行元素原本可能帶來(lái)的媚俗化走向，這也是非常典型的江南女人的風(fēng)格：知道什么是優(yōu)勢(shì)并知道如何展示，但同時(shí)也知道什么是得體和內(nèi)斂。

鮑鶯的《隔（之二）》則將語(yǔ)境帶入有關(guān)“新水墨”的探討。這幅畫(huà)是一個(gè)特別的視角，鮑鶯說(shuō)是某次驚鴻一瞥的夏日垂簾的窗戶，一束光灑進(jìn)來(lái)，被隔簾過(guò)濾，彌漫開(kāi)來(lái)，于是把這種感受畫(huà)了下來(lái)。她沒(méi)有用陽(yáng)光明媚的色調(diào)去描繪，反倒是淡淡的水墨，一縷縷的，或是一團(tuán)團(tuán)的、一點(diǎn)點(diǎn)的，彌漫了開(kāi)來(lái)……畫(huà)家與物象的關(guān)系，很多時(shí)候往往是由內(nèi)至外的，是因己及物的“觀點(diǎn)”與“移情”。

龐飛的《坐看云起》也展現(xiàn)了一種老派的優(yōu)雅，同時(shí)在對(duì)傳統(tǒng)圖式的創(chuàng)新方面也有著自己的想法，比如按照青綠山水的傳統(tǒng)圖式，總是綠色和黃色多一些，青金色只做點(diǎn)綴，而龐飛則將青金和墨藍(lán)調(diào)和了青綠，并以色彩替代了皴法勾勒山石。于是乎，山石不只是自然山川中的實(shí)體，而成了畫(huà)家內(nèi)心心境的折射。

對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)注，對(duì)時(shí)代的回應(yīng)——我們需要的正是這樣的中國(guó)畫(huà)，不再是一味復(fù)古或者用所謂的創(chuàng)新表現(xiàn)古人眼中山川湖海，也不再一味追求畫(huà)面的遼闊感與蒼茫感。而好的藝術(shù)，總是歷久彌新。

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