當拍照變得越來越簡單，

當按快門越來越不需要思考，

作品也越來越千篇一律。

攝影師 Todd Vorenkamp 認為，

或許“限制”本身就是最好的刺激。

練習不是為了任務，

重要的是有趣和好玩，

以下12個小練習不妨一試！

一，一個物體拍10張不同的照片

物體越小，挑戰(zhàn)越大。

使用不同的鏡頭拍攝，

用不同的角度觀察，

把主體放在畫面的不同位置，

拍攝或具象或抽象的畫面，

更多新鮮的嘗試，

會讓你更深入地去思考畫面的整體表現(xiàn)。

二，一個地點拍24張不同的照片

無論是街角、公園或任何地點，

固定站在一個位置，不移步拍攝，

可能當你拍到第12張時，你就拍不下去了，

但這正好挖掘出你的潛能。

如果沒有思路，不妨拍攝以下9個元素：

光線、陰影、線條、形狀、形式 /

形態(tài)、質(zhì)地、顏色、尺寸、深度。

三，眼神接觸VS沒有眼神接觸

深邃的眼眸透露出的情感是無法隱藏的，

所以，在拍攝人物時，

可以通過特寫眼神，使作品更生動。

當然，試著拍些不露臉的作品，

沒有眼神的交匯，

畫面也會有不一樣的驚艷。

四，在一段時間內(nèi)只拍黑白照

黑白不僅可以凸顯光影、

明暗變化關系，強化對比度，

還可以抹除作品中色彩上的不協(xié)調(diào)。

五，堅持每天拍攝

隨身攜帶相機，時刻準備著，

你永遠都不知道下一秒會發(fā)生什么。

每天堅持觀察、拍攝，

說不定便成就一份驚喜之作。

六，限制自己一天只能按36次快門

36次快門，即36張照片，

相當于一卷菲林的格數(shù)。

在不需要抓拍的時候，

通過控制快門次數(shù)，

把更多時間用于按快門前的觀察、思考。

七，使用你不擅長的焦段拍攝

不同的焦段用于拍攝不同場景，

通過改變鏡頭焦段，

我們的視點、

看待事物的方式也會隨之被改變。

八，每個月練習一種拍攝技巧

嘗試每個月練習一種拍攝技巧，

把一種攝影技巧研究透徹，

仔細感悟它的適用條件。

九，嘗試拍攝一個系列作品

除了隨手拍攝影，

嘗試拍攝一個系列、

一個故事、一個項目，

不僅考驗你的綜合攝影能力，

還能加深你對作品的理解。

十，每天分享一張作品自我點評

拒絕糖水片，成為自己最嚴厲的批評家，總結拍攝經(jīng)驗、教訓、心得，并整理成文字，揚長避短?；蛟S過段時間再翻看這些作品，你會有不一樣的見地。

十一，欣賞、借鑒大師之作

比起追求器材，你更需要提升審美。尋找好的攝影書籍或網(wǎng)站，欣賞好的藝術展覽，包括畫展，當你看到偉大的作品，你會發(fā)現(xiàn)值得學習的用光、用色、構圖等方面的技巧。

十二，與不同的攝影師交流

敞開心扉，跟不同的攝影師去攝影、交流，

產(chǎn)生不同意見的碰撞，

你會發(fā)現(xiàn)許多自己忽略的點，

甚至會發(fā)現(xiàn)許多新的靈感。

試著去打破舊有的框框，

或許你就能激發(fā)出新的創(chuàng)意和快樂。