 魯賓斯坦演奏肖邦、李斯特、舒伯特、門德爾松 最終成為大鋼琴家的魯賓斯坦 紀(jì)念魯賓斯坦：1、他用鋼琴寫自傳丨紀(jì)念偉大鋼琴家魯賓斯坦；2、大跌眼鏡丨鋼琴家魯賓斯坦論女人；3、鋼琴家魯賓斯坦丨“鋼琴好像一口棺材，正是這樣，我得努力使聽眾感到高興”；4、魯賓斯坦的鋼琴藝術(shù)指南；5、鋼琴家魯賓斯坦的秘密情人；6、鋼琴巨匠魯賓斯坦丨莫斯科音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng) 1938年9月，英法對(duì)納粹德國(guó)奉行“綏靖政策”，并與之簽訂了慕尼黑協(xié)定，導(dǎo)致了捷克斯洛伐克被納粹德國(guó)吞并。墨索里尼違背了自己的諾言，效法希特勒，實(shí)行反猶政策。這引起了魯賓斯坦極大憤慨，他決定將墨索里尼授予的勛章退還回去。他在退還勛章的電報(bào)最后，示威式地簽上“猶太鋼琴家魯賓斯坦”的字樣。1939年9月，希特勒入侵波蘭，魯賓斯坦在歐洲活動(dòng)的余地越來越小，而對(duì)他個(gè)人的危險(xiǎn)則越來越大。這時(shí)，恰好美國(guó)經(jīng)紀(jì)人邀請(qǐng)他赴美演出，他便帶著全家匆匆地離開了法國(guó)，這是他第四次赴美，時(shí)年五十有二。這一次的美國(guó)之行，給魯賓斯坦帶來了巨大的成功。隨著時(shí)問的推移，他逐步征服了北美，并把戰(zhàn)果擴(kuò)大到了世界各地，最終成了世界公認(rèn)的大鋼琴家。 說他成了大鋼琴家決非一句空話，而是有很多成就作為佐證的。  首先是他有機(jī)會(huì)在美國(guó)以及其他各國(guó)舉行大量的各種形式的音樂會(huì)，并受到聽眾越來越熱烈的歡迎。尤以在美舉行的音樂會(huì)數(shù)量最多，成功最大。在此過程中，他更自覺地意識(shí)到自己的不足，因而練琴比以前更加認(rèn)真努力，彈奏日益精細(xì)準(zhǔn)確，自信心也隨之人增，音樂會(huì)的曲目也大大擴(kuò)展，下面僅舉幾例說明。 洛杉磯愛樂樂團(tuán)的指揮艾爾弗雷德?沃倫斯坦邀請(qǐng)魯賓斯坦和樂隊(duì)一起演出貝多芬的全部鋼琴協(xié)奏曲(五首)，為此魯賓斯坦認(rèn)真研究了他從未公開演出過的頭兩首和《“皇帝”協(xié)奏曲》，并在音樂會(huì)上充滿感情地進(jìn)行了表演。這些作品的成功演出受到好評(píng)，使他勇氣大增，緊接著就成功地準(zhǔn)備并完成了莫扎特五首協(xié)奏曲的公演。到了1955年，68歲的魯賓斯坦突發(fā)奇想，要把往昔歲月中累積起來的所有協(xié)奏曲，放在巴黎、倫敦和紐約接連五場(chǎng)的音樂會(huì)上演出。在巴黎，他與音樂學(xué)院的一個(gè)樂團(tuán)合作演出，指揮是讓?富爾內(nèi)特；在倫敦則和最好的一個(gè)樂團(tuán)同臺(tái)，由艾德里安?博爾特爵士執(zhí)棒；在紐約他租用了沃倫斯坦指揮的樂團(tuán)，這次音樂會(huì)的曲目共有17部作品。為了使節(jié)目擁有一個(gè)統(tǒng)一的形式，每場(chǎng)演出都以貝多芬的一首協(xié)奏曲開始。然后接著是勃拉姆斯、肖邦、舒曼、莫扎特、李斯特、圣一桑的協(xié)奏曲，以及拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題狂想曲》、弗朗克的《交響變奏曲》和法雅的《西班牙庭院之夜》。在倫敦，他用格里格的作品替代了圣一桑的，這件事做起來難度不小，但這給生性喜歡挑戰(zhàn)的魯賓斯坦帶來了巨大的興奮。他輪流在倫敦和巴黎演出，每場(chǎng)音樂會(huì)前只安排一次排練，所以他就在兩個(gè)首都來當(dāng)?shù)仫w行。遇上航空公司罷工時(shí)，就毫不猶豫地改乘火車或者利用加萊和多佛之間輪渡。 在倫敦某次音樂會(huì)前的排練上，發(fā)生了由于艾德里安?博爾特爵士身體不適，只得由一個(gè)年輕指揮頂替的情況。雖然因?yàn)槟悄贻p人對(duì)作品不太熟悉，魯賓斯坦和樂隊(duì)不得不排練了五個(gè)小時(shí)，但他的熱情絲毫不減。兩個(gè)城市的聽眾對(duì)音樂會(huì)都報(bào)以暴風(fēng)雨般的歡呼。 在紐約，他的音樂會(huì)不僅獲得巨大的成功，而且被認(rèn)為是一個(gè)了不得的壯舉。然而魯賓斯坦本人卻認(rèn)為，由于所有這些協(xié)奏曲都出自他現(xiàn)有的保留曲目，對(duì)他并沒有造成任何困難，能把五場(chǎng)音樂會(huì)全部當(dāng)成一種純粹的享受。  1960年，他又在紐約干了一件從未有人干過的事――一連舉行了十場(chǎng)獨(dú)奏音樂會(huì)，并把所有這些音樂會(huì)的收入捐獻(xiàn)給了慈善機(jī)構(gòu)，借以表明藝術(shù)家也會(huì)感恩戴德，而不是永遠(yuǎn)伸手求助――音樂會(huì)消息一公布，聽眾就立即購(gòu)買了全部音樂會(huì)的門票――而且魯賓斯坦堅(jiān)持安排十套不同的曲目，這意味著二十小時(shí)都要表演不同的音樂，這對(duì)鋼琴家可是份相當(dāng)艱苦的工作，他必須整合多年來積累起來的全部保留曲目。里面包括他已三十多年不彈的貝多芬的奏鳴曲，舒曼的《交響練習(xí)曲》、《幻想曲》、《狂歡節(jié)》和《克萊斯勒偶記》，勃拉姆斯和李斯特的大型奏鳴曲，外加肖邦的許多作品――兩首奏鳴曲、諧謔曲、敘事曲、即興曲、瑪祖卡舞曲、圓舞曲、波洛涅茲舞曲、前奏曲以及他彈得不錯(cuò)的幾首練習(xí)曲，還有他能想得起的莫扎特、舒曼、勃拉姆斯、舒伯特的所有短一些的作品和李斯特的樂曲。另外，除了斯特拉文斯基、席曼諾夫斯基、普羅科菲耶夫、維拉一洛勃斯、拉威爾和德彪西的若干首作品之外，他還彈奏了阿爾貝尼斯的《伊比利亞》組曲中一些最好的片斷，而這位西班牙作曲家的《納瓦拉》以及法雅的《火祭舞》則是他加演曲目的支柱。整個(gè)系列演出在24天內(nèi)完成。滿座的大廳加上擁擠的舞臺(tái)保證了魯賓斯坦能為他所選擇的那些慈善機(jī)構(gòu)提供很高數(shù)額的善款，那些機(jī)構(gòu)又反過來以非常高的價(jià)錢把大量的門票賣給施善的人們，額外地增加了收入，同時(shí)，音樂會(huì)給他帶來了好名聲。 隨著時(shí)間的推移，魯賓斯坦自己說，貝多芬、莫扎特、柴科夫斯基、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、肖邦和李斯特等人成了他演奏的核心作曲家。他“把這些作曲家更多的作品加進(jìn)自己的保留曲日”，堅(jiān)持演奏，即使在他年過古稀時(shí)，他還有能力一年舉行一百多場(chǎng)音樂會(huì)。 某年夏天，芝加哥市郊拉維尼亞公園音樂會(huì)的組織者邀請(qǐng)魯賓斯坦、海菲茲和皮亞季戈?duì)査够谝恢軆?nèi)舉行四場(chǎng)三重奏和奏鳴曲音樂會(huì)。三位演奏家都喜歡這種新形式的公開演出，并為此制定了四套有趣的音樂會(huì)曲目，其中有門德爾松、柴科夫斯基和拉威爾的三重奏曲以及幾首他們經(jīng)常一起演奏的著名奏鳴曲。這個(gè)組合引起了不小的轟動(dòng)，他們的音樂會(huì)吸引了音樂節(jié)上最多的聽眾。不過，有個(gè)品位低俗的評(píng)論家竟稱呼他們?yōu)椤鞍偃f(wàn)美元三重奏組”。這個(gè)頭銜在全美廣為傳播，于是魯賓斯坦便停止參加這種演出。但無(wú)論如何，這種音樂會(huì)已經(jīng)給人們留下了十分美好的回憶。  其次，他和許多大指揮家進(jìn)行了成功的合作。旅美期間，魯賓斯坦與之合作過的指揮家有：斯托科夫斯基、奧曼迪、塞爾、施坦伯格、羅津斯基、比徹姆、克勒姆佩雷爾、沃倫斯坦、巴比羅利和布魯諾?沃爾特、伯恩斯坦、庫(kù)謝維茨基等，這些指揮家展現(xiàn)了各具個(gè)性的詮釋，使魯賓斯坦開闊了眼界。 特別有一次，美國(guó)全國(guó)廣播公司管弦樂團(tuán)的指揮、大名鼎鼎的阿圖羅?托斯卡尼尼預(yù)告將舉行貝多芬的系列音樂會(huì)，包括邀請(qǐng)不同的鋼琴家演奏五部鋼琴協(xié)奏曲。他找魯賓斯坦彈奏《第三鋼琴協(xié)奏曲》。魯賓斯坦很看重結(jié)識(shí)這位大指揮家并與之合作的機(jī)會(huì)，決定答應(yīng)對(duì)方。但他的經(jīng)紀(jì)人告訴他，那天早已定下要舉行一場(chǎng)獨(dú)奏音樂會(huì)。這使他非常為難，甚至為了能和托斯卡尼尼合作，想取消原定的那場(chǎng)獨(dú)奏音樂會(huì)，但經(jīng)紀(jì)人堅(jiān)決反對(duì)。后來經(jīng)紀(jì)人發(fā)現(xiàn)，兩場(chǎng)音樂會(huì)之間有兩個(gè)多小時(shí)的時(shí)間差，演奏家只要敢于承擔(dān)一天演出兩場(chǎng)的重?fù)?dān)，就可以答應(yīng)。于是，魯賓斯坦開了在紐約大都會(huì)音樂廳一天舉行兩場(chǎng)音樂會(huì)的先河，而且兩場(chǎng)音樂會(huì)均大獲成功。第一場(chǎng)使他享受到了成功演奏貝多芬作品給他帶來的幸福感，而大指揮家托斯卡尼尼對(duì)兩人之間首度默契的合作也十分滿意。此后， 他還給魯賓斯坦寄來了一張漂亮的相片，并題詞：“給阿圖爾?魯賓斯坦，紀(jì)念我們第一次藝術(shù)相聚時(shí)難忘的日子(1944年10月29日)。阿圖羅?托斯卡尼尼”。而那天的第二場(chǎng)音樂會(huì)的第一首樂曲是《幻想波洛涅茲》，這首作品由于曲式復(fù)雜，難于彈奏和演繹，但似乎前一場(chǎng)音樂會(huì)的靈感一直延續(xù)到了第二場(chǎng)，魯賓斯坦自己說，他從未以如此的激情演奏過肖邦的這首作品。“那絕對(duì)是我藝術(shù)生涯中值得記憶的一天。”事后他這樣說。 第三，在美國(guó)時(shí)，魯賓斯坦完成了除練習(xí)曲以外肖邦的全部作品，其唱片發(fā)行量大增。他說，他常常驕傲地開著凱迪拉克汽車前往美國(guó)無(wú)線電公司的錄音棚，不少唱片就是在那里誕生的。他尤其記得舒曼的《狂歡節(jié)》和《幻想曲》以及一張格里格的專集，是他從自己最喜愛的《抒情曲集》里挑選出來的。 他曾錄制過自己一直很喜歡聽的勃拉姆斯《降B大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》和莫扎特《c小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的唱片，指揮是奧地利人約瑟夫?克里普斯，此公雖非大指揮家，但卻對(duì)音樂極為狂熱，在演奏這些杰作時(shí)就能看出來。魯賓斯坦說，他們一起聽錄音回放時(shí)，指揮會(huì)興奮地高叫：“這太玄妙了!”  應(yīng)該指出的是，他的一些唱片是利用繁忙的演奏間隙完成的。魯賓斯坦說，阿爾弗雷德?沃倫斯坦――在節(jié)奏和總體效果方面是繼巴比羅利之后最善合作的指揮家，兩人曾共同灌制了一系列極好的唱片，當(dāng)時(shí)魯賓斯坦已近八旬。其中包括：格里格的《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、李斯特的《降E大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、弗朗克的《交響變奏曲》、圣一桑的《g小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、席曼諾夫斯基的《交響協(xié)奏曲》，而最為重要的是演奏家本人挑選的四首莫扎特鋼琴協(xié)奏曲。 當(dāng)魯賓斯坦思念已去世的指揮家時(shí)，還深情地說，“所幸，一些精美的唱片留存下來了，使我能在自己的房間中聆聽偉大的、獨(dú)一無(wú)二的喬治?塞爾指揮的舒曼、勃拉姆斯和貝多芬的交響樂?！?/span> 他也曾和丹尼爾?巴倫博伊姆、祖賓?梅塔合作錄制唱片，不用說還有年長(zhǎng)得多的歐仁?奧曼迪及其費(fèi)城管弦樂團(tuán)、埃里希?賴因斯多夫與波士頓交響樂團(tuán)。 不過，魯賓斯坦對(duì)錄制唱片是有自己的選擇的。美國(guó)無(wú)線電公司一直希望魯賓斯坦能和海菲茲錄制勃拉姆斯的一些小提琴奏鳴曲，以及魯賓斯坦自己最喜歡的三首貝多芬的奏鳴曲。但魯賓斯坦就是不允，因?yàn)楹７破澘偘堰@些奏鳴曲當(dāng)作帶鋼琴伴奏的小提琴獨(dú)奏作品。20世紀(jì)50年代，魯賓斯坦和年輕的波蘭裔墨西哥小提琴家亨利?謝林錄制了這些作品。開始唱片公司不同意，因?yàn)橹x林在美國(guó)完全不為人所知，經(jīng)紀(jì)人對(duì)他也沒有興趣。不過由于魯賓斯坦的堅(jiān)持，唱片公司最終還是同意錄制那些奏鳴曲，結(jié)果唱片很受歡迎，謝林后來也許證明是一個(gè)杰出的小提琴家。
 在美國(guó)巡演中，魯賓斯坦還和著名的“瓜納利四重奏組”(Guarneri)錄制了幾張室內(nèi)樂唱片。先是在很短的時(shí)間內(nèi)就完成了勃拉姆斯的三首鋼琴四重奏和五重奏，以及舒曼的《降E大調(diào)鋼琴五重奏》。這些都錄制得格外成功，后來魯賓斯坦每聽這些唱片都會(huì)自得其樂。受此成功的鼓舞，他又征服了德沃夏克的鋼琴五重奏，以及非常另類的福雷《降e小調(diào)鋼琴四重奏》和《c小調(diào)鋼琴四重奏》，這些也都錄制得異常成功。 在幾年時(shí)間里，魯賓斯坦緊鑼密鼓地錄制了自己的獨(dú)奏保留曲目。在紐約，錄制了肖邦全部瑪祖卡舞曲、兩首奏鳴曲以及舒曼的《克萊斯勒偶記》的最后版本。又在美國(guó)無(wú)線電公司位于羅馬市郊的意大利分部完美的錄音棚里錄制了李斯特的奏鳴曲、舒伯特的《流浪者幻想曲》和《降B大調(diào)奏鳴曲》，還有肖邦的全部圓舞曲。
在早些歲月里，他也曾錄制了肖邦的前奏曲、諧謔曲、敘事曲、波洛涅茲舞曲和即興曲。正是由于在那些年里大量錄制其保留曲目中的所有協(xié)奏曲、獨(dú)奏曲以及大量的室內(nèi)樂，兩相對(duì)照，魯賓斯坦有了相當(dāng)多的體會(huì)。 例如，對(duì)室內(nèi)樂魯賓斯坦有了一些新發(fā)現(xiàn)。室內(nèi)樂，應(yīng)該在室內(nèi)條件下聆聽。那樣，偉大的意大利前輩們以及海頓、莫扎特、貝多芬以及舒伯特、舒曼和勃拉姆斯才能充分地顯示其天才。約阿希姆的四重奏組進(jìn)行的那些非公開排練，雖然是他早年參加的，卻一直鮮活地保留在其記憶中；而在后來的歲月里，即便是最好的室內(nèi)樂組合，他也覺得它們?cè)诂F(xiàn)代化的音樂廳里音量不足。 到了晚年，在經(jīng)過了這么長(zhǎng)時(shí)間和聽眾的接觸之后，他意識(shí)到，在音樂廳演奏的舒伯特、舒曼或勃拉姆斯，甚至拉威爾和德彪西、普羅科菲耶夫和席曼諾夫斯基精致的短小作品以及結(jié)尾溫和的作品，有點(diǎn)不能打動(dòng)聽眾的心。但同樣的室內(nèi)音樂、同樣的獨(dú)奏作品，在家里用日益完善的唱片來播放時(shí)，卻能產(chǎn)生直接的、強(qiáng)烈的感染力。正因?yàn)槿绱?，有一大批作品，其中多?shù)都是魯賓斯坦喜愛的，但是并未公開演奏過，不過私下卻一直都在彈。 最后值得著重提到的是，他撰寫了巨篇自傳。鑒于魯賓斯坦的傳奇經(jīng)歷，加上他極善辭令，談吐幽默，美國(guó)一個(gè)出版社主動(dòng)與他簽訂了出版其自傳的合同。最后自傳《我的青年時(shí)代》于1973年他86歲時(shí)出版，成為轟動(dòng)一時(shí)的暢銷書，評(píng)論界認(rèn)為是“20世紀(jì)最重要的傳記之一”，并在長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)一直是一部暢銷書。接著他趁熱打鐵，完成了同樣精彩的自傳下部《我的漫長(zhǎng)歲月》，值得強(qiáng)調(diào)的是，這第二冊(cè)是他部分失明后靠口述在秘書幫助下完成的。就音樂而言，他的作品給古典音樂歷史提供了極為生動(dòng)而重要的素材，在鋼琴史上似乎是獨(dú)一無(wú)二的事件。英國(guó)歷史學(xué)家托馬斯?卡萊爾說“歷史是無(wú)數(shù)傳記的薈萃”，美國(guó)思想家愛默生說：“準(zhǔn)確地說，沒有歷史，只有傳記”。從這樣的觀點(diǎn)看問題，那么大師魯賓斯坦的兩本傳記意義就更大了。 魯賓斯坦還曾連續(xù)兩年獲得了“最佳音樂會(huì)上座率”銀質(zhì)杯獎(jiǎng)。與此相關(guān)，他收到“好萊塢碗形劇院”委員會(huì)的通知，鑒于魯賓斯坦始終滿足于自己三千美元的演出費(fèi)，委員會(huì)感到有道義上的責(zé)任給他補(bǔ)上每場(chǎng)三千美元的支票，因?yàn)榛袈寰S茲和海菲茲演出的酬勞都是六千美元。這一罕有的事實(shí)也表明，美國(guó)的演出組織者也認(rèn)定魯賓斯坦和霍洛維茲是同屬一個(gè)級(jí)別的大鋼琴家了，而且，他被世界公認(rèn)為肖邦作品演奏的權(quán)威之一，此外，他在推廣西班牙音樂方面的卓越貢獻(xiàn)毋庸置疑。
縱觀魯賓斯坦的一生，他能成為大鋼琴家，首先是因?yàn)樗牟湃A：沒有才華，他去不了柏林學(xué)習(xí)，去不了巴黎開始演奏生涯；沒有才華，他掌握不了并沒有人教他的西班牙音樂；而且他更有異乎尋常的背譜能力……其次，因?yàn)樗袠O好的心理素質(zhì)。他不僅不怯場(chǎng)，遇到音樂廳滿座時(shí)反而會(huì)更有表現(xiàn)欲望，更能發(fā)揮自己的水平；第三，他得益于超群的公關(guān)能力，在關(guān)鍵時(shí)刻，他所建立的人際關(guān)系對(duì)他起到了無(wú)法替代的作用；第四，他得益于自己的健康長(zhǎng)壽，他一生極少因健康原因取消預(yù)定的音樂會(huì)，當(dāng)其他同齡的演奏家要退出樂壇時(shí)，他卻能精力充沛地向更高的目標(biāo)進(jìn)擊。例如，1975年，那年他88歲，還不間斷地舉行了巡演，到達(dá)了美、英、法、瑞士、摩納哥、荷蘭、西班牙、意大利、波蘭、以色列等國(guó)的四十多座城市舉行了數(shù)十場(chǎng)獨(dú)奏和與樂隊(duì)合作的音樂會(huì)，而期間他錄制唱片、錄音錄像還不算在內(nèi)；此外還穿插著參加討論會(huì)，參觀莫扎特故居，接受榮譽(yù)稱號(hào)和授勛等等活動(dòng)。沒有一個(gè)健康的身體，這些是不能想象的，這一切，都成就了他，使他到了晚年可以心平氣和地說，“我把自己的藝術(shù)生涯當(dāng)作一首奏鳴曲：第一樂章代表著我青年時(shí)代的奮斗；之后的行板意味著我依靠自己的才華嶄露頭角；諧謔曲巧妙地表示了那些出人意料的巨大成功；而終曲是美妙、感人的結(jié)局”。 當(dāng)然，金無(wú)足赤，人無(wú)完人。他也有一個(gè)缺點(diǎn)，那就是他從小就較懶，不太愿練琴，以致后來的演奏中出現(xiàn)較多錯(cuò)音，為音樂評(píng)論界的一些人所詬病。他三十多歲第二次赴美演出還未能進(jìn)卡內(nèi)基音樂廳開音樂會(huì)。對(duì)此，他一直很不以為然，甚至發(fā)誓不再去美國(guó)。后來，魯賓斯坦解釋為“注重整體而忽視細(xì)節(jié)”。筆者以為，這是他不自覺地以此來掩飾自己的不足。不過，他畢竟聰明過人，當(dāng)他意識(shí)到自己的不足后，就下了不小的內(nèi)夫，改進(jìn)了自己的指法，認(rèn)真鉆研和練習(xí)了自己的保留曲目，把自己的演奏水平提升到了與大師相稱的高度。 說到這里，我想起了“第13屆范?克萊本國(guó)際鋼琴比賽”金獎(jiǎng)得主張吳辰說的一番話：“有的音樂作品更注重整體結(jié)構(gòu)，有的則更體現(xiàn)細(xì)節(jié)的妙處。魯賓斯坦譴責(zé)因過分拘泥細(xì)節(jié)而忽視整體，固然很有道理。但反過來說，如果只注重整體而完全無(wú)視細(xì)節(jié)，難道不是一樣應(yīng)該被譴責(zé)嗎?客觀地說，在很多時(shí)候，‘細(xì)微’和‘接體’并不是對(duì)立的，而是相互依存、相輔相成的關(guān)系，細(xì)節(jié)幫助整體的塑造，整體結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)突出細(xì)節(jié)之間的層次，沒有必要把兩者區(qū)分得那么開?！闭f這話的是一個(gè)年僅19歲的初出道的鋼琴家，但他對(duì)這個(gè)困擾著不少鋼琴人的問題所表達(dá)出的看法卻是這么成熟、如此辯證，我認(rèn)為他說得很好，所以就借來作為本文的結(jié)束。（本文原載《鋼琴藝術(shù)》）
紀(jì)念鋼琴家魯賓斯坦 1887.1.28-1982.12.20 關(guān)于鋼琴家魯賓斯坦你該知道的評(píng)價(jià) 魯賓斯坦說：“大師，就是每天練琴的學(xué)生?！?/span> “鋼琴家要不斷重讀樂譜，從中發(fā)現(xiàn)新的寶藏?！?/a>
鋼琴家內(nèi)田光子生日快樂?? 內(nèi)田光子演奏莫扎特《第二十五鋼琴協(xié)奏曲》 “我必須彈出自己確信能表現(xiàn)出樂曲本質(zhì)的樂音” 紀(jì)念德彪西丨內(nèi)田光子演奏《十二首練習(xí)曲》 內(nèi)田光子丨“沒有什么比音樂家的生活更美好?！?/a> 內(nèi)田光子的苦瓜臉與莫扎特《第二十鋼琴協(xié)奏曲》
免費(fèi)申請(qǐng)巴赫音樂導(dǎo)賞群 讓聆聽巴赫變成美好生活 還可加入古典音樂分享群 群里每天分享音樂與資料 掃描下方圖片微信二維碼即可申請(qǐng) 助手72小時(shí)內(nèi)會(huì)通過申請(qǐng) 如果沒有通過可再次申請(qǐng) 通過微信后務(wù)必耐心等待 元旦后開設(shè)肖邦莫扎特群 你為何要申請(qǐng)巴赫音樂微信群？ 巴赫創(chuàng)作音樂的目的究竟是什么？是為了每個(gè)人的成為孤獨(dú)聆聽者？還是通過音樂讓人們相互理解，幸福生活在一起？建立巴赫微信群的原因，并不復(fù)雜——那就是通過巴赫的音樂，讓古典音樂把人團(tuán)聚在一起，然后一起慢慢成長(zhǎng)，不斷學(xué)習(xí)古典音樂知識(shí)，讓每日聆聽變成一種習(xí)慣的美好生活方式。 溫度古典音樂欣賞群介紹 大家好，寒冷冬季，音樂最溫暖！?? 我們的古典音樂微信群會(huì)每天帶大家免費(fèi)欣賞古典音樂、分享音樂資料、講解一些欣賞的方法！讓音樂溫暖微信群的每個(gè)角落，每天都有新的感動(dòng)和進(jìn)步！也希望大家一起交流、轉(zhuǎn)發(fā)，邀請(qǐng)朋友！也歡迎跟我們一起分享！我們的資料分享也將按照重要程度，進(jìn)行評(píng)分：??????????（五顆星為最重要）。歡迎大家及時(shí)保存各類資料，如有遺漏，歡迎相互轉(zhuǎn)發(fā)，減輕我們的負(fù)擔(dān)。
|
|
|
