小學音樂課堂“音樂結(jié)構(gòu)”趣味教學設(shè)計與探索

著名音樂教育家周廣仁曾提出，耳朵是你最好的老師和朋友。關(guān)于音樂作品結(jié)構(gòu)學習，我們從有趣的聆聽開始，激活情境式聽覺系統(tǒng)，從體驗到感知，逐步讓孩子去了解不同的音樂要素和這些音樂要素的組成規(guī)則。帶有情境的聆聽，能使抽象的音響更貼近學生的接受心理，所以在小學課堂教學中需要創(chuàng)設(shè)不同的情境，可以有效落實音樂作品的聆聽和感知。

【案例一】二年級《森林水車》 ——認識“樂段”

1.傾聽和分析樂曲，體驗不同的音樂材料組成了音樂作品不同的段落。

2.在音樂游戲過程中，理解同樣的音樂元素能表達相似的音樂形象。

音樂家族中的四分音符、八分音符、十六分音符、小提琴、中提琴、休止符、6／8拍、吉他一起穿過美麗的森林。在森林里有不同顏色和形狀的樹葉的樹木：有穿過森林的小路；有躲在灌木叢后面的動物；也有小鳥在樹上唱歌；水車在泉水邊工作。家族中的音樂成員們在這里自由穿梭，并決定選擇自己愿意停留的地方。最后，他們會發(fā)現(xiàn)森林里住著王子和公主，這些音樂成員們決定用自己的特有方式歡迎我們的王子和公主，并永遠快樂的生活在一起。

1.初聽音樂，老師一邊播放音樂，一邊講故事，學生們進入故事情境中，身臨其境地自由想象音樂表現(xiàn)的內(nèi)容。

2.在老師的帶領(lǐng)下先選擇十六分音符、八分音符、小提琴組成小家庭，在森林深處的一顆大樹旁停留下來；走到森林的小路旁，出現(xiàn)了小水車，中提琴帶著四分音符和八分音符留下了，組成了自己的小隊伍；在灌木叢后面小動物們歡樂歌唱，吉他留在了這里，十六分音符和休止符也來作伴。不同的組合相互歌唱和游戲，不同的組合表達各自的音樂形象，遵守各自的音樂規(guī)則。

    得出結(jié)論：音樂元素各種組合表現(xiàn)了不同的音樂形象，而每一個音樂形象就是我們的樂段概念。

樂段是音樂作品曲式結(jié)構(gòu)中最小的獨立單位，一個樂段可以表達一個相對獨立的樂思。通常情況下，樂段內(nèi)部的音樂要素是統(tǒng)一的，具有相對單一性的音樂表達意圖。我們用情景式的設(shè)計，讓學生身臨其境選擇相對統(tǒng)一的音樂要素參與4小節(jié)音樂主題設(shè)計，體驗相對單一的音樂性格，認識音樂的樂段結(jié)構(gòu)。

在音樂學習中，肢體律動是知行協(xié)調(diào)的過程，它是學生身心協(xié)調(diào)成長、發(fā)展音樂能力、學習音樂知識技能的最重要、最自然、最有效的途徑之一。目前，世界上最重要的幾種音樂教學方法，如：奧爾夫音樂教學法、柯達伊教學法、曼哈頓音樂課程計劃（MMCP）、達爾克羅茲教學法等都在不斷的實踐摸索中去尋找肢體律動最有效的運用，“手舞足蹈”的肢體律動在與音樂相互作用中而產(chǎn)生的音樂體驗也變得更明確。

【案例二】三年級《加伏特舞曲》——體驗“三部性結(jié)構(gòu)”

學生能通過反復聆聽、對比等方式，直觀、感性體驗各種音樂要素特點，嘗試參與表現(xiàn)三段體音樂結(jié)構(gòu)的律動體驗活動，找到音樂藝術(shù)基本結(jié)構(gòu)規(guī)律，認識和理解三部性曲式結(jié)構(gòu)音樂作品的特點。

本節(jié)課整個律動設(shè)計有兩大部分：第一部分是點頭，第二部分是動手指。點頭是形象的表現(xiàn)了樂句的跳進，動手指則是在形象表現(xiàn)密集的十六分音符節(jié)奏型。另外，在樂句重復的地方設(shè)計轉(zhuǎn)換身體體位來提醒學生。

1.欣賞作品第一段。播放第一小段音樂，重復的兩個小部分，老師做點頭律動，學生隨老師一起。提問：剛才聽到的音樂有什么特點？要求學生在音樂重復的地方換方向律動。仔細聽音樂，并隨音樂的發(fā)展律動配合，得出小結(jié)論：這一部分的音樂有三個跳躍性的大樂句。

2.聽第二段音樂。提問這段音樂和剛才聽到的音樂是一樣的么？這段音樂有沒有運用重復的手法？將學生分為四組，一邊聽一邊跟老師做做律動手指舞。

得出結(jié)論：這一部分音樂用新的音樂素材組成，大量使用四分音符與前一個部分密集的八分音符形成鮮明的節(jié)奏對比。

3.完整聆聽，出示曲式結(jié)構(gòu)。請學生完整聆聽整首樂曲，聽的時候要求配合律動仔細感受音樂結(jié)構(gòu)。提問：樂曲到底是有兩個部分呢？還是會有更多的部分？如果有更多的部分，那多出來的是重復以前的段落？還是新的段落？請同學們在相同的段落采用相同的律動動作來表示。全班做律動，感受樂曲的整體結(jié)構(gòu)。

得出結(jié)論：曲式圖ABA三部性曲式結(jié)構(gòu)，不管是單三段還是復三部曲式結(jié)構(gòu)，在小學教材欣賞作品中非常常見。這種結(jié)構(gòu)以帶再現(xiàn)的作品居多，學生們在欣賞的時候，很容易從感性的聽覺上感知到作品的再現(xiàn)部分，以便進一步認識作品的結(jié)構(gòu)。所以，我們在教學中常以再現(xiàn)部分為入口，讓學生返回找到音樂作品不同素材的對比部分，最后再得出結(jié)論。在教學過程中，特別需要注重培養(yǎng)學生對音樂要素的對比性體驗與表現(xiàn)能力。

“空間藝術(shù)”游戲編創(chuàng)，形成對音樂作品結(jié)構(gòu)的理解與運用

四、結(jié)語                     

我們引進更多的色彩性小樂器到課堂、優(yōu)化肢體活動去體驗音樂要素，把戲劇音樂理念加入到音樂作品中，將音樂教育新體系和世界上先進的教育理念融入我們小學義務(wù)教育中的音樂課堂。而音樂教師，則要做好柯達伊所說的“通過創(chuàng)造性的教學活動，理論的學習可以變得更有意思”的工作，將學科理論與趣味教學有效結(jié)合，將學生的童趣與音樂專業(yè)知識相結(jié)合，使學生在長期愉悅的嘗試與積累中去認識音樂本體結(jié)構(gòu)，了解音樂作品結(jié)構(gòu)概念，能帶著音樂專業(yè)的眼光與能力去欣賞和創(chuàng)作屬于學生的音樂作品，去體驗音樂藝術(shù)的結(jié)構(gòu)美。