 從電影《肖申克的救贖》看莫扎特音樂的獨(dú)特魅力 莫扎特音樂在電影《肖申克的救贖》中具有特殊的意義。它以場(chǎng)景音樂的形式展現(xiàn)，通過高雅與粗俗、自由與禁錮的碰撞給觀眾留下了無法磨滅的深刻記憶。在電影中，莫扎特音樂還承擔(dān)了敘事、抒情、審美等多種功能，其寬容、睿智、達(dá)觀的內(nèi)在精神具有超越時(shí)代的人文價(jià)值。 聲音與影像是電影藝術(shù)密不可分的重要組成部分。自有聲電影誕生以來，電影音樂的功能正越來越為大眾和專業(yè)人士所重視。1994年發(fā)行的電影《肖申克的救贖》以其獨(dú)特的視角和水乳交融的音像畫面，成為世界勵(lì)志電影中不朽的經(jīng)典。在聲音的選擇上，《肖申克的救贖》與其他電影一樣，使用了人聲、自然音響和音樂三種聲源；與其他電影不同的是，影片沒有奪人眼球的主題曲，靠一段莫扎特200多年前的古典音樂滲透進(jìn)觀眾的心靈。  一、莫扎特音樂在電影中的運(yùn)用 《肖申克的救贖》講述的是一個(gè)蒙冤入獄的銀行家成功越獄自救的故事。主人公安迪因受人陷害被關(guān)進(jìn)肖申克監(jiān)獄。在監(jiān)獄20年，安迪飽嘗身心折磨，但他始終沒有放棄對(duì)自由的向往和對(duì)美好生活的執(zhí)著追求，最終用自己的智慧成功越獄，實(shí)現(xiàn)了肉體和精神的雙重救贖。 在聲音的運(yùn)用上，影片更多的是通過自然音響，以現(xiàn)場(chǎng)效果營(yíng)造了懸念迭起的故事場(chǎng)景。在兩個(gè)多小時(shí)的電影中，音樂的運(yùn)用十分簡(jiǎn)練，給觀眾留下深刻記憶的莫過于那段莫扎特的旋律。這是出現(xiàn)在影片中間部分的天籟之音。在充斥著罪惡的肖申克監(jiān)獄，安迪偶然在圖書館翻到了一張莫扎特的舊唱片。他欣喜地將唱片抽出，冒著生命危險(xiǎn)向整個(gè)肖申克監(jiān)獄播放了莫扎特的唯美旋律。在音樂中，安迪聆聽著內(nèi)心的呼喚，徜徉在對(duì)自由和美好生活的向往中。電影通過有聲源的音樂和音畫同步的方式，原樣重現(xiàn)了莫扎特的歌劇片段。這是影片不可忽視的亮點(diǎn)，它在電影中形成了強(qiáng)大的沖擊力，這種沖擊力源于視覺和心靈上的多種碰撞。 Canzonetta sull'aria （一）高雅與粗俗的碰撞 肖申克監(jiān)獄是惡之所，監(jiān)獄里充斥著丑陋和罪惡。殺人犯、小偷，包括那些道貌岸然的獄警，每一個(gè)角落都充滿粗俗。妻子的背叛、不公的審訊、獄友間變態(tài)的侵犯，影片從開始起，就讓觀眾持續(xù)地籠罩在一種環(huán)環(huán)相扣的壓抑中。莫扎特音樂的出現(xiàn)以極不協(xié)調(diào)的高雅姿態(tài)沖撞了整個(gè)現(xiàn)實(shí)世界。當(dāng)肖申克監(jiān)獄的揚(yáng)聲器將曼妙的樂音揚(yáng)灑到每一個(gè)角落的時(shí)候，所有的犯人都怔住了。悠揚(yáng)的旋律，純凈的和聲，這是撥動(dòng)人心弦的天籟之音。這一段音樂出自于莫扎特的歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》。影片選用了歌劇中最為柔美的女聲二重唱《微風(fēng)輕拂》（Canzonetta sull'aria）。那是伯爵夫人和女傭的柔聲細(xì)語：“希望能夠吹起柔柔的西風(fēng)，今晚，在林中松樹的下面，在朦朧的夜色里……” 溫暖的情愫隨美妙的旋律四處飄蕩。那一刻，所有的罪惡都不復(fù)存在，犯人們停止了手中的一切活動(dòng)，他們仰望著碧藍(lán)的天空，沐浴在圣潔的樂音之中。
（二）禁錮與自由的碰撞 《肖申克的救贖》作為一部勵(lì)志劇，影片始終交織在禁錮與自由、厄運(yùn)與抗?fàn)幍呐鲎仓?。人性的貪婪與現(xiàn)實(shí)的殘酷，在肖申克監(jiān)獄變得更為極端。主人公安迪的蒙冤入獄，典獄長(zhǎng)兇殘奸詐的丑陋行徑，囚犯之間的恃強(qiáng)凌弱，體制對(duì)人性的內(nèi)在控制，所有的一切猶如重重枷鎖束縛了生命存在的意義。莫扎特的音樂恰如黑夜里的一道閃電，它象征著光明和自由,也是肖申克監(jiān)獄無望人生中惟一閃爍的希望之光。當(dāng)優(yōu)美的旋律扶搖直上的時(shí)候，音樂點(diǎn)燃了安迪人生的希望，也震撼了所有人的心靈，它以穿云裂帛之勢(shì)沖撞了整個(gè)世界，消散了所有的禁錮與束縛。  二、莫扎特音樂在電影中的功能 （一）潛在的敘事功能 電影《肖申克的救贖》以主人公安迪的獄友瑞德的口吻敘述了整個(gè)故事。從表象上看,莫扎特的《微風(fēng)輕拂》只是影片中適時(shí)而出的一段場(chǎng)景音樂，而且僅在電影中出現(xiàn)了一次。但事實(shí)上，它是全劇的一個(gè)“眼睛”。作為影片中惟一完整的聲樂旋律，它是一種象征，更是一個(gè)線索。更具體地說，莫扎特的音樂是主人公心中的希望，也是鼓舞他沖破一切困難進(jìn)行自我救贖的強(qiáng)大動(dòng)力。于是，他會(huì)冒著生命危險(xiǎn)為獄友們?nèi)?zhēng)取喝冰鎮(zhèn)啤酒的休閑時(shí)光；也會(huì)幾年如一日地寫信上訪，努力改善監(jiān)獄圖書館的條件。所以，當(dāng)安迪迎著大雨之夜的閃電驚險(xiǎn)越獄的時(shí)候，當(dāng)他將典獄長(zhǎng)繩之于法的時(shí)候，當(dāng)他和瑞德在碧海藍(lán)天下重逢的時(shí)候，觀眾們不會(huì)覺得唐突，因?yàn)樵诎驳闲闹?，從來不曾泯滅的就是希望。在電影《肖申克的救贖》中，莫扎特的音樂成為自由和希望的象征，它在影片中具有隱性的敘事功能，并以柔軟的外衣潛伏于安迪內(nèi)心，照亮其生命的整個(gè)行程。  （二）深厚的抒情功能 語言的盡頭就是音樂出現(xiàn)的地方。自有聲電影誕生以來，電影音樂的抒情功能被運(yùn)用到極致?！缎恋吕盏拿麊巍分行√崆俚膬A訴，《泰坦尼克號(hào)》中主題曲的回旋，導(dǎo)演總是力圖通過各種音畫組合的方式將劇情推向高潮。在對(duì)聲音的選擇上，《肖申克的救贖》更多地使用了人聲和自然聲響。原樣重現(xiàn)的莫扎特音樂作為電影中惟一完整的聲樂旋律，以畫內(nèi)音樂的形式鋪陳而出，在手法上并無出奇之處。然而當(dāng)《微風(fēng)輕拂》的女聲二重唱借助肖申克監(jiān)獄的揚(yáng)聲器飄逸而出的時(shí)候，它水到渠成地喚起了安迪內(nèi)心美好的情愫，也同時(shí)復(fù)蘇了所有犯人內(nèi)心深處曾有過的溫暖。這是電影最溫情的瞬間，就像冬日里的暖陽滋潤(rùn)了影片內(nèi)外所有人的情懷。莫扎特音樂在電影《肖申克的救贖》中的運(yùn)用突破了小我的悲歡離合，觸及了人性的根本命題。所以，盡管它在影片中只出現(xiàn)過一次，但是當(dāng)安迪成功越獄的時(shí)候，當(dāng)他和瑞德在蔚藍(lán)色的大海邊重逢的時(shí)候，每一個(gè)觀眾心里都會(huì)升騰起莫扎特的音樂——陽光，自由，那是人類畢生追求的美好境界。 （三）豐富的審美功能 音樂作為藝術(shù)的一個(gè)重要門類，以樂音的組合、聽覺的美感潛移默化地作用于人的心靈和精神世界，這就是音樂豐富的審美功能。作為歐洲古典主義音樂的杰出代表，莫扎特的音樂體現(xiàn)了啟蒙運(yùn)動(dòng)所倡導(dǎo)的科學(xué)與理性的結(jié)合。一方面外化為明晰勻稱的音樂形式，另一方面則內(nèi)化為追求自由、平等與博愛的時(shí)代精神。電影《肖申克的救贖》用的是莫扎特歌劇《費(fèi)加羅婚禮》中的經(jīng)典唱段，舒緩的節(jié)奏、柔美的聲線、純凈的和聲，兩個(gè)聲部的應(yīng)答輕巧而又不露痕跡。正如電影中的畫外音所說：“盡管我不知道那兩個(gè)意大利女人在唱什么，但是音樂的美不可言喻。它像一只自由的小鳥，沖進(jìn)了這灰色的牢籠，它使這些灰色的圍墻瞬間消失……”莫扎特音樂歌唱的是人性的美好，揮灑的是無拘無束的自由！音樂在電影中將內(nèi)容和形式完美融合，為觀眾帶來了豐富的審美享受。  三、莫扎特音樂的人文內(nèi)涵 電影《肖申克的救贖》中莫扎特音樂的成功運(yùn)用，不得不讓我們重新審視莫氏音樂的獨(dú)特魅力。幾百年來，莫扎特的音樂對(duì)于大眾來說更像是一個(gè)傳奇。35年的短暫人生，600多部傳世之作，信手拈來的純熟技巧掩蓋了音樂背后豐富的人文內(nèi)涵。21世紀(jì)的今天，莫扎特音樂的鳴響仍然撥動(dòng)著人類的心弦，其中究竟蘊(yùn)涵了怎樣的深意？ 電影《肖申克的救贖》運(yùn)用的是莫扎特1786年的歌劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》。這部反映社會(huì)“第三等級(jí)”地位上升的作品，帶有很大的激進(jìn)成分。歌劇第三幕，伯爵夫人和女傭正倚在窗臺(tái)邊寫一封信，她們合計(jì)著要讓花心的伯爵落入圈套，于是一唱一和地詠唱了《微風(fēng)輕拂》這一段。音樂是如此之唯美，然而透過音樂，試想世上哪位大師敢這樣調(diào)侃上流社會(huì)的劣根性？伯爵夫人高潔的音調(diào)帶著淡淡的憂郁，是安慰抑或是悲愁？然而隱痛是暫時(shí)的，光明和人性向善的感召總會(huì)在音樂結(jié)尾處得到升華，就像《肖申克的救贖》中蕩滌塵埃的花腔詠唱——這就是莫扎特，用“含著眼淚的歡笑”笑看人生百態(tài)，用音樂訴說自己的人生態(tài)度：世態(tài)炎涼，冷暖自知，永不停息的是希望之火！ 作為古典時(shí)期最杰出的代表人物，莫扎特的音樂不僅具有精致的外在形式，同時(shí)蘊(yùn)涵了深刻的人文價(jià)值。西方音樂學(xué)家保羅·亨利·朗這樣評(píng)價(jià)：“莫扎特音樂中貌似幼稚和單純的一切，實(shí)際上是一個(gè)具有無限烈度和復(fù)雜性的宇宙?！?/strong>莫扎特音樂超越年齡、超越時(shí)代、超越種族的獨(dú)特魅力來源于深刻的人文內(nèi)涵——音樂之美只有沖破形式上的束縛，才有可能獲得心靈上的甘之如飴。電影《肖申克的救贖》是將主人公安迪神化了，然而寬容、睿智、超脫、達(dá)觀的人生態(tài)度卻是人類永恒的追求！電影與音樂的融合如此完美，竟將主人公有血有肉的藝術(shù)形象與莫扎特的音樂特質(zhì)合二為一。這使筆者想起了美國電影理論家林格倫的經(jīng)典話語:最好的電影音樂是聽不見的。莫扎特的音樂連同他的精神融化在電影《肖申克的救贖》中了，寬厚而又深沉。
 |
|
|
