從技法上講是沒有區(qū)別的，要說有區(qū)別的地方就是創(chuàng)作者的區(qū)別。

首先，我們要搞清楚的一點是，西方的油畫真正地傳入中國，也就這一百多年的時間。

那時候，中國的留學(xué)生才開始真正意義上地學(xué)習(xí)西方油畫。

代表人物有徐悲鴻等。

▲ 徐悲鴻作品

▲ 徐悲鴻作品

要說有區(qū)別就區(qū)別在創(chuàng)作油畫的人，而這一點至關(guān)重要。

從根本上講，油畫是發(fā)源于西方的藝術(shù)，歐洲的歷史、地理和人文環(huán)境是培育油畫藝術(shù)的土壤。

所以，中國的油畫最大的問題還是在于滋養(yǎng)創(chuàng)作者的生存環(huán)境，和人文視角。

所以，今天的中國油畫，為什么不能被西方所認可和接納？

那就是我們的整體繪畫水平，還處于低級的模仿階段。

▲ 徐悲鴻作品

出路在哪里？

油畫中國化、民族化是不可逆轉(zhuǎn)的趨勢，也有可能是未來的出路。

這一點就好比油畫在歐洲能夠與宗教、神話故事緊密聯(lián)系，并衍生出大量傳世的名家名作一樣，必須有一定的時代和社會背景為依托，才能產(chǎn)生出經(jīng)得起時間推敲的油畫作品。

中國人畫油畫也必須抓住中國文化的內(nèi)涵，只不過用油畫的技法去加以表現(xiàn)罷了。

實際上，老一代的油畫家，比如徐悲鴻、董希文、常書鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等在油畫的中國化和民族化的探索中，做出了很多的努力。

▲ 徐悲鴻作品

就目前來看，中國的油畫與西方的油畫，除了超寫實主義這一油畫的分支領(lǐng)域容易接近之外，其他的有些領(lǐng)域差距仍然很大。