今天知日將會為大家介紹幾位風格相對明快的日本攝影師，他們都擅長從稀松平常的生活中尋找拍攝的靈感，朝昔相處的家人、最常見的日常小物、喜歡的朋友、都市生活中的鳥與樹...風格各異卻都極易引發(fā)人們的情感共鳴。

無論是川內(nèi)倫子的沉靜、奧山由之的活力、濱田英明的通透，還是川島小鳥的溫暖與水谷吉法的熱烈，這些日本攝影師們不遺余力的為我們展示了攝影的吸引力與可能性。

 01 川 內(nèi) 倫 子 

微暈的光影，純凈的構(gòu)圖，空氣感的畫面，就算拍攝日常風景，來自日本的攝影師川內(nèi)倫子卻還總是能帶給人耳目一新的感覺，每一張照片都像游走在真實與虛幻的夾縫之間。

她既擅長記錄生活中的細微事物，又奔走于世界各地追尋著世間萬物之間的通感。大量欣賞過她的作品之后，你不會感覺審美疲勞，反而有一絲意猶未盡。她的畫面永遠都是淡淡的，但背后又似乎蘊含著巨大的能量，帶著一種特有的憂郁和韌性，看似輕描淡寫，卻又耐人尋味，仿佛一種「安靜的沖擊」。作為如今國際上備受矚目的日本代表性攝影師之一，川內(nèi)倫子最大的魅力，或許是能用她特有的敏銳感性，表現(xiàn)出一種跨越生與死的極致氛圍。

「在我的內(nèi)心，有一種矛盾的感情，即我想看的是照片之外的東西。通過照片這種媒介，將這種感情抽象地表現(xiàn)出來，讓這樣的矛盾互相對立、競爭，我覺得非常的有意思。」

川內(nèi)倫子的攝影集，早期多以人物為被攝對象，從中途開始主題則漸漸延伸到整個世界。如果將時間軸上人的始于生終于死看作「橫軸」，那么從宇宙視角被俯視著我們就可以看作「豎軸」。開心的時刻，失戀的時刻，直面死亡的時刻，隨著人生經(jīng)驗的積累，我們越來越能意識到「豎軸」的存在。生命中的每一個瞬間就如同沙漏里注定落下的每一顆沙礫，有時雖然痛苦，但容納它也是我們的宿命。

看川內(nèi)的作品，似乎將我們從時間與記憶的束縛中解放出來。生與死，快樂與悲傷，一切都是常態(tài)，隨著她的畫面化為更純粹的深刻留在腦海里。

 02  奧 山 由 之 

作為日本攝影界備受矚目的90后攝影師，奧山由之的作品充滿了青春活力。他鏡頭下的世界是躁動而曖昧的，獨屬于年輕人的情緒與記憶，那些縹緲而真實的片段，那些不可訴說的距離感，都被他放進了自己的作品里。

照片的瞬間性意味著更多的可能，而人與人的相遇則帶給他更多美好的念想與機遇。他無疑是感性的，用滾燙的愛與最直接的身體反應去捕捉那些轉(zhuǎn)瞬即逝的美。在近20臺相機中他最愛的卻是一臺富士的一次性成像膠卷相機QuickSnap，因為它直接，可以最快的傳達身體的反應，就像人的眼睛一樣。

 03 濱 田 英 明 

對國內(nèi)很多攝影師愛好者來說，濱田英明幾乎已經(jīng)是「通透感」的代名詞，無論是旅行中的街景日常，還是為女孩拍攝的人像作品，都呈現(xiàn)出一種透明的溫柔氛圍。常用器材是賓得67ii，搭配SMC Takumar 6x7 105mm F2.4和柯達400、FUJI FILM PRO160NS的膠卷來拍攝，于此便擁有了柔和的影調(diào)表現(xiàn)。

濱田英明最初被大家所熟知，應該是那本為自己的兩個孩子所拍攝的《Haru and Mina》，那些看似最普通不過的景象似乎卻帶給了人們更大的內(nèi)心觸動，小朋友的可愛模樣背后是作為父親無微不至的關(guān)懷與愛，也許，在為自己孩子拍照的同時，也會令他想起自己的童年時光吧。無論是拍攝過程，還是對照片的觀看，無疑都是引發(fā)了人們的情感共鳴，從而獲得了感動。

 04 川 島 小 鳥 

川島小鳥已經(jīng)是大家非常熟悉的老朋友了。他的作品便是那種人們口中常說的「真實又好看」的作品，無論是鏡頭下的未來醬、郭采潔和坂口健太郎，還是旅行中拍攝的臺灣風光，都真實而坦誠的展現(xiàn)出被拍攝對象的特質(zhì)和魅力。目前已出版攝影集《BABY BABY》《未來醬》《明星》《愛的臺南》等。

日本還有一位非常擅長日常景象拍攝的攝影師梅佳代，點擊 打倒無聊，看她拍的照片就好啦 可以欣賞梅佳代的作品。

 05 水 谷 吉 法 

同樣是從日常生活中尋求靈感，與川內(nèi)倫子式的內(nèi)斂不同，水谷吉法的能量表達得更為鮮明與徹底，他著迷于色彩與都市生活中的自然景觀，既不是傳統(tǒng)意義上的紀實與街拍，也不是超現(xiàn)實主義，觀看視角的不同帶來了極富詩意的作品，弱化了真實的邏輯，制造出基于真實的幻象。