黃秋園(1914-1979)，江西南昌人，名明琦，字秋園，號大覺子、半個僧、清風老人等。自幼酷愛繪畫，少年家貧，進裱畫店學徒，得覽古今名作，刻苦臨寫，尤喜王蒙、石溪、石濤諸家。

黃秋園先生的山水畫由傳統(tǒng)入手，欲開創(chuàng)出個人風味強烈的畫風。長于山水、工筆、寫意兼擅；水墨、青綠并能，其界畫功力為現(xiàn)代僅見。而且兼工人物、花鳥，能詩善書，精古字畫鑒賞，業(yè)余政治評論、修養(yǎng)全面。在他的山水世界里既沒有南北之分，也沒有文人、院體之別，他以“南人”的心境探秘，“北宗”的各種技法、技巧來陶冶“南人”的胸襟。南北宗的董源、郭熙、李成、王蒙、黃公望，“院體”的戴進、吳偉、馬遠、夏圭以及畫家兼文人的倪瓚、石濤、石溪、龔賢等，無不在他的畫中得到成功體現(xiàn)。他在繪畫方面多能兼善，山水、花卉、人物、界畫無所不工，他晚年的山水有兩種面貌十分引人注目，一種格局近乎宋人，層巒疊嶂，骨體堅實，墨法精微，畫面不強調空間的縱深，反復用鬼臉皴，形成一種現(xiàn)代感，所作雪景尤覺玉潔冰清，另一種筆法遠勝元人，丘壑雄奇錯綜，植被豐茂多變，仿佛有一種精神閃耀在云蒸霞蔚中，從中可看出他對傳統(tǒng)山水的領悟已達到極高的境界。在長期研習創(chuàng)作中，繼承中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，并把積墨法的運用推向新的高度。所作山水雄渾博大，元氣淋漓，獨具風貌。其傳統(tǒng)國畫、工筆仕女、寫意花卉均俱精絕。晚年他獨創(chuàng)了一種有別于歷代名家的皴法新技法“秋園皴”，并編著有《中國山水畫傳統(tǒng)技法》一書。

黃秋園生前困頓，但孤介不媚時俗。遠離名利，不求聞達，一受到地方美術界少數(shù)人排斥，去世前未吸收為地方美協(xié)會員。逝世五年后，他的作品公諸于世，震撼整個中國畫壇。一代宗師李可染先生嘆出：“國有顏回而不知，深以為恥”。人民美術出版社、臺灣錦繡出版社聯(lián)合出版的《中國巨匠美術周刊》中被列為自晉代、唐、宋、元、明、清至近代的一百位中國美術巨匠之一。

黃秋園去世后他的小說詩歌文學作品逐漸被人們認識，并得到藝術界的承認，二十世紀80年代北京更興起黃秋園熱，1986年舉辦了黃秋園個人畫展。李可染先生在參觀過黃秋園畫展后，對黃秋園的長子黃良楷說“我很敬佩黃先生的畫，想用自己的一張畫換黃老的一張畫。”他還親自書寫了一段題跋：“黃秋園先生山水畫有石溪筆墨之圓厚、石濤意境之清新、布局之茂密，含英咀華，自成家法。蒼蒼茫茫，煙云滿紙，望之氣象萬千，樸人眉宇。二石、山樵在世，亦必嘆服！”這種評價是極少見的。