兩宋花鳥篇

      中國的花鳥畫,由唐五代到兩宋達到了一個頂峰,表現(xiàn)形式多種多樣,既有工筆,也有意筆,有水墨也有重彩,有勾填法,還有勾勒法,有暈染法,還有沒骨法,有詩書畫印的結(jié)合,有神韻意境的追求,還有寫實傳移模寫的技巧。在兩宋時,畫家們一方面向前人先賢們學(xué)習(xí)、繼承,另一方面,他們努力尋求新的表現(xiàn)形式,尋求新的精神依托,注重藝術(shù)的個性,提高繪畫的審美趣味,他們不斷開拓,不斷革新,以他們的追索使中國花鳥畫達到繁榮,為中國乃至世界的藝術(shù)寶窟中留下彌足珍貴的一篇宏偉巨作。

收錄作品

宋 陳容   五龍圖

宋 陳容   九龍圖

宋 陳容   雙龍圖

宋 陳容   墨龍圖 

宋 崔白   寒雀圖

宋 崔白   雙喜圖

宋 法常   水墨寫生圖

宋 黃居寀 山鷓棘雀圖

宋 李成   寒鴉圖

宋 李迪   風(fēng)雨牧歸圖

宋 李迪   楓鷹雛雞圖

宋 李迪   雪樹寒禽圖

宋 李公麟 臨韋偃牧放圖

宋 李公麟 五馬圖

宋 蘿窗   竹雞圖

宋 馬麟   層疊冰綃圖

宋 毛益   牧牛圖

宋 祁序   江山放牧圖

宋 蘇軾   墨竹圖

宋 文同   墨竹圖

宋 徐禹功 雪中梅竹圖

宋 揚無咎 四梅花圖

宋 楊無咎 雪梅圖卷

宋 佚名   百花圖

宋 佚名   草蟲圖

宋 佚名   草蟲圖

宋 佚名   寒汀落雁圖

宋 佚名   花卉段圖

宋 佚名   雙猿摘月圖

宋 佚名   子母雞圖

宋 易元吉 山猿野麞圖

宋 趙伯駒 蓮舟新月圖

宋 趙昌   歲朝圖

宋 趙昌   寫生蛺蝶圖

宋 趙昌   竹蟲圖

宋 趙佶   寫生珍禽圖

宋 趙佶   瑞鶴圖

宋 趙佶   祥龍石圖

宋 趙佶   池塘晚秋圖

宋 趙佶   芙蓉錦雞圖

宋 趙佶   臘梅山禽圖

宋 趙佶   五色鸚鵡圖

宋 趙佶   竹禽圖

宋 趙孟堅 墨蘭圖

宋 趙士雷 湘鄉(xiāng)小景圖

（以上作品均有還原藝術(shù)品）

圖文賞析

▲宋 陳容   五龍圖，紙本，水墨淡設(shè)色縱：45.2厘米，橫：299.5厘米

東京國立博物館藏

       此圖共畫五龍，分置于山石、云霧和急流之中。五龍動態(tài)各不相同，生動有致，陰森恐怖，極富想象力。構(gòu)圖上虛實相映，有張有弛，氣勢驚人。

▲宋 陳容   九龍圖  紙本，墨筆淡色，縱46.3、橫1096.4厘米。美國波士頓美術(shù)館藏

         此圖繪九龍攫珠、穿云、追逐嬉戲于白浪蒼茫間，極盡騰挪變化之態(tài)。用筆亦豪縱雄健，為其傳世代表作。卷后有限陳容自題長詩，尾鈐所翁一印。卷前又自識《九龍圖》作于甲辰之春，此畫復(fù)歸于甥館仙李之家，神物固有所屬耶。甲辰為理宗淳祐四年（公元一二四四年），約為作者中年之后的作品。拖尾有元董思學(xué)、張嗣成、吳全節(jié)、歐陽玄、張翥、王伯易等跋。卷中鈐有清耿昭忠及清內(nèi)府鑒藏印，《石渠寶笈初編》著錄。

▲宋 陳容   雙龍圖   卷，紙本，水墨淡設(shè)色 尺寸：34.3厘米x50厘米

       該幅《墨龍圖卷》畫中所見，一條墨龍橫展與畫面，占去大部分畫幅，周圍濃云翻滾，墨龍并于云中若隱若現(xiàn)，盡展飛龍在天的氣勢。龍首張目而視，炯炯有神，其須爪張開，遠(yuǎn)處則隱現(xiàn)另一條墨龍。

▲宋 陳容   雙龍圖    卷，紙本，水墨淡設(shè)色 尺寸：40厘米x180厘米

▲宋 崔白   寒雀圖  卷，絹本，設(shè)色，縱：23.5cm，橫：101.4cm，北京故宮博物院藏

       圖描繪的是隆冬的黃昏，一群麻雀在古木上安棲入寐的景象。作者在構(gòu)圖上把雀群分為三部分：左側(cè)三雀，已經(jīng)憩息安眠，處于靜態(tài)；右側(cè)二雀，乍來遲到，處于動態(tài)；而中間四雀，作為此圖的重心，呼應(yīng)上下左右，串聯(lián)氣脈，由動至靜，使之渾然一體。鳥雀的靈動在向背、俯仰、正側(cè)，伸縮、飛棲、宿鳴中被表現(xiàn)得惟妙惟肖。樹干在行骨清秀的鳥雀襯托下，顯得格外渾穆恬澹，蒼寒野逸。作品署款“崔白”二字，有清高宗弘歷題詩一首。“寒雀爭寒枝，如椒目相妒。設(shè)有鶴來驅(qū)，拾仇共救護”。卷后由明文彭題跋。

▲宋 崔白   雙喜圖    絹本，設(shè)色，縱：193．7cm，橫：103．4cm，臺北故宮博物院藏

        描繪兩只山喜鵲，向一只野兔鳴叫示警。山喜鵲屬鴉科鳥類，有衛(wèi)護領(lǐng)域的習(xí)性。一只騰空飛來助陣，一只據(jù)枝俯向鳴叫，并向闖入者張翅示威，野兔知道這是威脅性不太大的鳥類，無需像遇到鷹隼那樣緊張，故佇足回首張望。三者動態(tài)與呼應(yīng)之關(guān)系，恰構(gòu)成似有「S」型之律動感。還有樹木的枝葉、竹、草均受風(fēng)而有傾俯之姿，更增添了活潑生動的聲勢與神韻。崔白是開始發(fā)揮寫生精神的畫家，靠超越前人的觀察研究、及描繪能力，探索花木鳥獸的「生」意，擺脫花鳥屬裝飾圖案的遺影，開創(chuàng)新的發(fā)展方向。樹干上有崔白款：「嘉祐辛丑（1061）年崔白筆。」畫幅上尚有宋理宗的「緝熙殿寶」、明太祖時「司印」半印等收藏印記

▲宋 法常   水墨寫生圖  卷，紙本，水墨，縱47.3厘米、橫814.1厘米，北京故宮博物院藏

       法常的繪畫，有不少取材于平時人們司空見慣的日常生活，但獨能于平淡天真之中揭示生命意識的真諦。此卷所繪折枝花果、禽鳥、魚蝦及蔬果，筆墨簡淡，平平常常，在畫幅上隨隨便便地擺放在一起，看來就是最為常見的與我們現(xiàn)實生活息息相關(guān)的景象，但是卷中墨色的氤氳、排列的錯綜、變化的神奇，卻又分明深蘊著禪機。沈周卷后題識稱：“不施色彩，任意潑墨，儼然若生?；匾朁S筌、舜舉之流，風(fēng)斯下矣。”該幅無作者款印，沈周定為“真宋物也”。徐邦達先生認(rèn)為，沈周題跋中“牧”字有挖改痕跡，是“似牧非牧之畫”。

▲宋 黃居寀 山鷓棘雀圖   卷，絹本，設(shè)色，縱：97cm，橫：53.6cm，臺北故宮博物院藏

       此畫中的鳥鵲與竹石，布滿畫面，空白很少。設(shè)色淳厚無華，描法穩(wěn)健，略帶稚拙之感，有著早期花鳥畫的裝飾意味，及古樸風(fēng)韻。此圖繪泉石、荊棘、竹叢，群烏飛鳴、憩啄棘間枝頭，山鷓立于石上正俯身飲水，情態(tài)十分真實自然。構(gòu)圖緊湊而富變化，疏密、動靜都很講究；用筆沉穩(wěn)工致，設(shè)色精細(xì)富麗，其畫法比較接近黃筌的《寫生珍禽圖》卷?！渡晋p棘雀圖》在繪畫方面，上承唐朝之傳統(tǒng)，下開寫生之先例。在收傳方面，曾經(jīng)宋徽宗之珍藏，不但在《宣和畫譜》能查到記錄，畫幅上鈐有：雙螭、宣和、政和、睿思東閣等徽宗藏印，前三印與徽宗題簽〈黃居寀山鷓棘雀〉之組合，正是「宣和裝」古老裝裱的遺制。還有緝熙殿寶（宋理宗）、司印半?。魈妫?、清宮印璽等，增強其流傳有緒之可靠性。

▲宋 李成   寒鴉圖   卷，絹本，設(shè)色，縱27.1cm 橫113.2cm 絹本水墨長卷。

      此圖淡墨畫雪霽嚴(yán)林、群鴉、寒塘衰草。畫中無名款，定為李成，亦有人認(rèn)為風(fēng)格相差太遠(yuǎn)，當(dāng)為南宋初期畫院之作。元人趙孟頫題跋譽為能品。拖尾題跋還有元代知名詞章家錢塘仇遠(yuǎn)和樂府名家蒙古族貫云石兩題，尤為難得。此畫現(xiàn)藏于遼寧省博物館。

▲宋 李迪   風(fēng)雨牧歸圖    軸，絹本，設(shè)色，縱123.7cm 橫102.8cm 

         此圖描繪風(fēng)雨將作時，二牧童趕?；丶业那榫?，是一幅具有風(fēng)俗性質(zhì)的小景山水畫。畫中以極簡潔的場景，卻烘托了一個極充實的情境，整個牧童、牛、大樹、湖水、葦叢等景物都被置于忽來的風(fēng)雨主題與氣氛之中。因而畫幅雖大，景物雖簡，但仍顯得充實而飽滿。

▲宋 李迪   楓鷹雉雞圖   軸，絹本，設(shè)色，縱189cm 橫209.5cm ,現(xiàn)藏臺北故宮博物院.

        此圖又稱《鷹雉圖》或《鷹窺雉圖》，是傳世宋畫中罕見的巨幅，由南宋宮廷畫家李迪創(chuàng)作。據(jù)左上方署款“慶元丙辰歲李迪畫”，知作于宋寧宗慶元二年（1196年）。畫面作對角線構(gòu)圖，主體禽鳥雄鷹置于左上角枯枝巔，俯首下視，緊盯著右下角的錦雉。雉雞張口鳴叫，正向草叢中竄逃。斜線的呼應(yīng)關(guān)系和雉雞奔向畫外的動態(tài)，營造出強烈的緊張氣氛，扣人心弦。畫家著意刻畫蒼鷹的眼、喙、爪三個關(guān)鍵部位，目光圓瞪，鋼喙如鉤，爪尖扣進樹皮，既突出了鷹的兇猛矯健秉性，又強調(diào)出捕捉獵物時的力之凝聚和意念之專注，可謂真實傳神。雉的形象也逼真如生，倉惶奔逃的姿態(tài)，驚懼的目光，乍開的羽毛，尤其是蹬出后腿又收縮腳爪的動作，準(zhǔn)確地刻畫出急于逃命又難脫厄運的情狀，可見作者體察生物及其捕捉瞬間之動態(tài)的敏銳洞察力和寫生傳神的高超表現(xiàn)力。

▲宋 李迪   雪樹寒禽圖    軸，絹本，設(shè)色，縱115.2cm 橫52.8cm ,現(xiàn)藏 上海博物館。

      此圖寫竹葉覆雪，輕染薄雪的棘樹上，棲息著一只伯勞。山坡以粗筆勾出，寫一叢衰草，更添雪意。雙鉤寫竹、樹干，敷色渲染。雀鳥以沒骨及鉤勒相結(jié)合繪出，寫實生動。此畫是作者晚年的精心之作。

▲宋 李公麟 臨韋偃牧放圖  卷，絹本，設(shè)色，縱46.2cm 橫429.8cm ,現(xiàn)藏臺北故宮博物院。

     此圖的母本系唐代韋偃的精品，李公麟奉旨而摹，表現(xiàn)了圉官馬夫牧放皇家良駟的壯觀場景，共畫了1286匹馬和143人，顯示出大唐帝國的強盛?！〈司沓浞终宫F(xiàn)了原作者集群馬成勢的藝術(shù)功力。卷首為起勢，諸馬互不相讓，奮蹄向前，把觀者的視線引向前面，并匯集了一大批策馬的圉官和朝臣，浩浩蕩蕩地巡視牧場，場面莊嚴(yán)肅穆，氣勢逼人，這是全卷的高潮。之后轉(zhuǎn)勢和合勢逐步進入悠揚閑雅的尾聲。那些先出廄的馬群經(jīng)過一番激昂亢奮的奔騰后已疲憊不堪，有的怡然自得地斜臥在地上，有的三五成群地漸漸消失在壟壑溝坡里，星星點點，時隱時現(xiàn)。全卷的氣勢由雄強剛勁轉(zhuǎn)化為柔和平緩，構(gòu)圖從密集緊湊漸變成疏松流暢。群馬千姿百態(tài)，無一雷同，極富生活氣息。畫風(fēng)清勁雅潔，敷色精細(xì)而無華貴之氣，淳樸溫潤。畫中雜木、坡石的筆致初具文人逸趣。該卷右上角有作者篆書自題：“臣李公麟奉敕摹韋偃牧放圖。”本幅、后隔水都有清乾隆皇帝御題，拖尾有明太祖朱元璋跋，鈐有北宋“宣和中秘”、明“萬歷之璽”、清“蕉林藏書畫印”等近40方印璽。

▲宋 李公麟 五馬圖    卷，紙本，水墨，縱29.3厘米、橫225厘米，

     圖以白描的手法畫了五匹西域進貢給北宋朝廷的駿馬，各由一名奚官牽引。每匹馬后有宋黃庭堅題字，謂馬之年齡、進貢時間、馬名、收于何廄等，并跋稱為李伯時（公麟）所作。五匹馬各具美名，令人遐想，依次為：鳳頭驄、錦膊驄、好頭赤、照夜白、滿川花，而五位奚官則前三人為西域裝束，后兩人為漢人。

▲宋 佚名   草蟲圖  軸，絹本，水墨，縱115厘米、橫52.8厘米。

▲宋 林椿   百鳥圖  軸，絹本，墨畫淡彩，縱96.3厘米、橫43.4厘米，東京國立博物館藏。

▲宋 馬麟   層疊冰綃圖  軸，絹本，設(shè)色，縱101.7厘米、橫49.6厘米，現(xiàn)藏北京故宮博物院。

      圖中所畫兩枝梅花據(jù)稱為綠萼梅，是梅花中的名貴品種。枝干細(xì)秀勁挺，花朵繁密俏媚，皆以雙勾填色法繪之。畫法精細(xì)，層次鮮明，枝干的轉(zhuǎn)折，花朵的向背，處理得面面俱到。花瓣外沿和背面又厚施白粉加以強調(diào)，將梅花冰清玉潔、如紗似絹的姣美形象表現(xiàn)得極其完美。楊皇后“層疊冰綃”四字的形容恰如其分，且極富詩意，亦為此圖增色不少。

▲宋 毛益   牧牛圖  卷，紙本，水墨，縱26厘米、橫294厘米，北京故宮博物院藏。

         這幅《牧牛圖》卷描繪煙柳平丘、牧童牧牛之生動情景，造型準(zhǔn)確、用筆簡率?？钍稹懊娈嫛比?，似為后添款。畫上有清乾隆皇帝題詩，后有范顯德、池廷瑞、金信等九家題跋，曾經(jīng)梁清標(biāo)、清內(nèi)府收藏。

▲宋 祁序   江山放牧圖   卷，絹本，設(shè)色，縱47.3cm 橫115.6cm ,現(xiàn)藏北京故宮博物院。

      此幅是祁序流存至今的唯一一件作品，原藏清宮內(nèi)府，宣統(tǒng)年間為溥儀運出宮，存于長春的小白樓內(nèi)，后為偽滿“國兵”周覺民掠得。1983年9月由李倩玉捐獻給故宮博物院。本幅無款，上有清高宗弘歷御題五律詩一首。前隔水有金章宗完顏璟瘦金體書題簽：“祁序江山放牧圖”。清梁清標(biāo)書簽：“北宋祁序江山放牧圖蕉林珍藏”。

▲宋 蘇軾   墨竹圖    軸，紙本，水墨，縱97厘米、橫42厘米，

      蘇軾在繪畫方面畫墨竹，師文同（即文與可），比文更加簡勁，且具掀舞之勢。米芾說他“作墨竹，從地壹直起至頂。余問：何不逐節(jié)分？曰：竹生時，何嘗逐節(jié)生？”亦善作枯木怪石。 米芾又雲(yún)：“作枯木枝幹，虬曲無端；石皴硬，亦怪怪奇奇無端，如其胸中盤郁也?！本梢娖渥鳟嫼苡衅嫦脒h(yuǎn)寄。

▲宋 文同   墨竹圖  軸，紙本，水墨，縱131.6厘米、橫105.4厘米，臺北故宮博物院藏。

       北宋文同墨竹圖此圖用水墨畫倒垂竹枝，竹業(yè)濃淡相間。史傳文氏之竹“濃墨為面，濃墨為背”，于此可見。筆法謹(jǐn)嚴(yán)有致，又現(xiàn)瀟灑之態(tài)。本幅無款，有“靜閑口室”、“文同與可”二印。詩塘有明人王直及陳質(zhì)題詩。

▲宋 徐禹功 雪中梅竹圖   卷，絹本，水墨，縱29.6厘米、橫122厘米，遼寧省博物館藏。

         此圖畫雪梅一枝橫空而出，修竹三管，雪壓枝頭，筆法清逸灑麗，意境清幽朦朧，充滿詩情畫意。作者徐禹功畫史無考，惟在卷后趙孟堅題跋中始知為畫家揚無咎之及門弟子，又從書于竹節(jié)之名款“辛酉人”考之，當(dāng)生于1141年（南宋紹興十一年）。畫上有清代乾隆皇帝及董邦達、梁詩正等人的題詩。

▲宋 揚無咎 四梅花圖   卷，紙本，水墨，縱37.2厘米、橫358 .8 厘米，臺北故宮博物院藏。

       揚無咎得華光畫法而自有變法和發(fā)展，改墨暈花瓣為墨筆圈線，“變黑為白”，更能表現(xiàn)梅花淡色疏香、清氣逼人的特性。此卷作于畫家69歲，是應(yīng)友人范端伯之請而畫，一共四段，分別為：未開、欲開、盛開、將殘，描繪梅花從含苞到初綻、怒放、最后凋零的全過程。枝干皴擦用飛白法，花朵兼以雙勾和沒骨結(jié)合，用筆圓潤。全卷純用水墨，不施任何色彩，但注意了濃、淡、干、濕、焦的變化，畫面給人以斑斕之感。

▲宋 楊無咎 雪梅圖卷  卷，絹本，水墨，縱27.1厘米、橫144.6厘米，北京故宮博物館藏。

       揚無咎創(chuàng)造了兩種畫梅方法：一是烘托法，用水墨在絹上烘染作為底色，托出點點潔白的花朵；一為圈花法，即用墨線勾出花瓣。此圖所繪雪梅，兼用烘托法和圈花法。淡墨染底成天色，濃墨繪枝條，烘托出殘雪和竹葉；梅花勾圈成形，又依仗底色襯出其浩白。形象洗練，用筆勁逸，富文人畫韻致。 

▲宋 佚名   百花圖  卷，紙本，水墨，縱31.5厘米、橫1679.5厘米，北京故宮博物館藏。

      畫面上花鳥之間穿插自然，毫無牽強拼湊之意。其間又點綴蜂、蚊、蜻蜓、蝴蝶、游魚、青蛙之類，顯得生意盎然。全卷純使水墨，亦加白描花卉，除卷首的梅花近似揚無咎的畫法略帶寫意筆外，其他全用墨筆工寫，以墨代色，兼勾勒墨染與白描，且融入了沒骨畫法，體現(xiàn)了宋工筆花鳥精密不茍的畫風(fēng)。又以單純的水墨代替艷麗的設(shè)色，呈現(xiàn)出清淡典雅的情趣。一脫繁復(fù)刻板的院體末路，突破了傳統(tǒng)花鳥畫的時空限制，呈現(xiàn)出嶄新的面貌。這種技法對元代錢選、王淵、趙衷的墨筆花卉以及后來文人水墨花卉都有一定的影響。

▲宋 佚名   寒汀落雁圖  軸，絹本，水墨，縱125.9厘米、橫92.1厘米，北京故宮博物館藏。

       此圖畫古木棲鴉，寒汀落雁。樹下蘆早疏疏，十?dāng)?shù)大雁、野鴨分兩組棲于岸邊，其態(tài)悠閑。遠(yuǎn)處天色濛濛，一群大雁結(jié)隊從地面起飛，意境深遠(yuǎn)。大雁、野鳧、寒鴉造型準(zhǔn)確，形神動態(tài)刻畫細(xì)致，樹木的遠(yuǎn)近、疏密、參差、錯落有致，為南宋小景畫作。本幅鈐有「天曆之寶」、「棠村審定」、「蕉林」等印數(shù)方。經(jīng)元內(nèi)府、清梁清標(biāo)收藏。

▲宋 佚名   花卉段圖   軸，絹本，設(shè)色，縱49.2厘米、橫500厘米，北京故宮博物館藏。

      此卷畫折枝海棠、梔子、芙蓉、梅花共四幅，枝頁繁茂，花兒怒放?；ò辍⒒撚霉蠢仗钌?。花之嬌態(tài)、頁之正反和明暗表現(xiàn)得恰到好處。圖中用筆縝密嚴(yán)謹(jǐn)，但工而不板，設(shè)色艷而不俗。第一段海棠樹干上署有「趙昌」二字款，從字跡、畫風(fēng)分析，此款偽，實為當(dāng)時高手所作。畫面鈐有「乾隆御覽之寶」、「嘉慶御覽之寶」、「宣統(tǒng)御覽之寶」等印璽。曾經(jīng)陳自明、清內(nèi)府收藏。不見著録。

▲宋 佚名   雙猿摘月圖   軸，絹本，設(shè)色，縱110厘米、橫52.6厘米。

▲宋 佚名   子母雞圖  軸，絹本，設(shè)色，縱59厘米、橫32.83厘米，現(xiàn)藏臺北故宮博物院。

      《子母雞圖》畫一只母雞，引領(lǐng)著五只孵出不久的小雞，在地上漫步啄食。母雞雪白的羽毛蓬松亮麗，目光充滿著慈愛，小雞則稚嫩怯弱，依偎在母親的羽翼保護下。

▲宋 易元吉 山猿野麞圖  卷，絹本，水墨，縱25厘米、橫258厘米，

        易元吉，中國北宋畫家。字慶之。生卒年不詳，活躍於仁宗、英宗時期。湖南長沙人。初工花鳥蜂蝶，後見趙昌作品，認(rèn)為難以超越，恥為第二，於是轉(zhuǎn)工畫猿猴。他常深入荊湖深山之中，觀察、體會、揣摩猿猴獐鹿的生活習(xí)性，每遇勝麗佳處，輒留其意，心傳目擊，寫於毫端。於長沙寓居後開鑿池詔，間以亂石叢篁、梅菊葭葦并馴養(yǎng)水禽山獸，以觀其動靜游息之態(tài)，故所畫動植物富有生趣。

▲宋 趙伯駒 蓮舟新月圖  卷，絹本，水墨，縱24.2厘米、橫591.8厘米，現(xiàn)藏遼寧省博物館。

     此圖描寫北宋著名理學(xué)家周敦頤愛蓮的故事。此圖用筆緊細(xì)，色彩清麗，筆致清勁。

▲宋 趙昌   歲朝圖  軸，絹本，設(shè)色，縱103.8厘米、橫51.2厘米，現(xiàn)藏臺北故宮博物院。

       該畫中梅花、山茶、水仙和長春花，以朱砂、白粉、胭脂、石綠畫成，再用石青填底，色彩明麗，顯得富麗堂皇。其構(gòu)圖特殊，由湖石和繁密交錯的花朵，布滿整個畫面，絲毫不留空地，整齊嚴(yán)肅，極具裝飾的效果。在宋郭若虛的《圖畫見聞志》中提及，南唐宮廷中有被稱為“鋪殿花”的繪畫作品，為宮院掛設(shè)之用，必需位置端莊，駢羅整肅，多不取生意自然之態(tài)，而此幅作品的構(gòu)圖命意正與之相吻合，可作為此一風(fēng)格延續(xù)的代表。

▲宋 趙昌   寫生蛺蝶圖  卷，紙本，設(shè)色，縱27.7厘米、橫91厘米，現(xiàn)藏北京故宮博物院

         這是一幅描寫秋天野外風(fēng)物的寫生畫。在構(gòu)圖布局上，畫家有意在畫面上方留下很大的空白，景物多集中在畫面的下部。將野菊、霜葉、荊棘和偃伏的蘆葦?shù)?，布置得錯落有致。在晴空中有三只美麗的彩蝶正在翩翩飛舞，一只蚱蜢正在向上觀望。在這幅圖上有元代書家馮子振題詠的詩句：“蚱蜢青青舴艋扶，草間消息未能無。尺綃何限春風(fēng)意，約略滕王蛺蝶圖?！?/p>

▲宋 趙昌   竹蟲圖    軸，絹本，設(shè)色，縱98.7厘米、橫54.5厘米，現(xiàn)藏東京國立博物館。

▲宋 趙佶   瑞鶴圖   卷，絹本，設(shè)色，縱138厘米、橫51厘米，現(xiàn)藏遼寧省博物館。

     此畫是宋徽宗趙佶30歲時作品，《瑞鶴圖》是公認(rèn)的宋徽宗存世工筆寫實類花鳥畫真跡，為存世絕少的宋徽宗“御筆畫”。右圖左書，設(shè)色繪彩云彌漫的天空中現(xiàn)出一座宮殿的屋頂及斗拱，十八只丹頂鶴飛翔于宮殿上空，另有二鶴立于殿脊鴟尾上。畫后瘦金書題詩并記，款署“御制御畫并書”，并有“天下一人”簽押及“御書”印。從書法風(fēng)格及款印可知此卷書畫皆為宋徽宗趙佶所作，趙佶能書擅畫，傳世作品頗多，但多為“代筆”及“御題畫”，此卷作為其“親筆”彌足珍貴。從形制看此卷或為散佚的《宣和睿覽冊》之一。

▲宋 趙佶   寫生珍禽圖   卷，紙本，設(shè)色，縱27.5厘米、橫521.5厘米。

       圖中鳥之羽毛，用淡墨輕擦出形，又以較濃墨覆染，再以濃墨點染重點的頭尾、羽梢等部位，層疊描繪，反映鳥羽松軟的質(zhì)感、豐富的厚度以及斑斕的色彩。枝葉的畫法也是類似。尤其竹葉的畫法與史籍記載完全一致。又如描繪禽鳥的情態(tài)，《寫生珍禽圖》亦有精彩之處，如第十一段“原上和鳴”的回首顧盼，第五段“碧玉雙棲”的動靜對比，以及第二段“熏風(fēng)鳥語”的凝神引頸。流傳近千年的徽宗《寫生珍禽圖》，傳承有緒，斑斑可考。上有清代乾隆皇帝（1711—1799）題寫的圖名和御用璽，計21方，收藏印7方；此外，還有明代著名收藏家安儀周，清代著名收藏家梁清標(biāo)的收藏印19方。

▲宋 趙佶   祥龍石圖   卷，絹本，設(shè)色，縱53.8厘米、橫127.5厘米，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。

        趙佶繪畫重寫生，以精工逼真著稱。此卷分左右兩部分，右部畫宮苑中一珍奇石頭“祥龍石”，左部為趙佶以“瘦金書”所寫的題記、題詩。 徽宗皇帝以細(xì)勁線條勾勒玲瓏剔透奇石的輪廓和紋理，并施水墨層層漬染，表現(xiàn)出石的堅硬和濕潤的質(zhì)感，顯得一絲不茍。 而作為皇帝的畫家之所以對描繪“祥龍石”如此感興趣，則如題詩所說，是因為“彼美蜿蜒勢若龍，挺然為瑞獨稱雄”。 作品具有“瑞應(yīng)”的象征寓意。

▲宋 趙佶   池塘晚秋圖   卷，絹本，水墨，縱33厘米、橫235.8厘米，臺北故宮博物院藏。

         趙佶擅長花鳥畫是在學(xué)習(xí)吳元瑜基礎(chǔ)上，而上朔崔白，兼有徐熙一派的特點。當(dāng)然并非只學(xué)一家一路，又兼愛黃家父子的用色，使兩者達到一體的“富貴”境，而“妙體眾形，兼?zhèn)淞ā保ㄠ嚧弧懂嬂^》卷一）?；兆谶€親自指導(dǎo)畫院學(xué)生，以王希孟最為突出；并親自為畫院師生出題目，加以考核評定。旨曰“凡孔雀升墩，必先左腳。卿等所圖，俱先右腳，驗之信然。羣工遂服其格物之精?！?/p>

▲宋 趙佶   芙蓉錦雞圖   軸，絹本，設(shè)色，縱81.4厘米、橫54厘米，現(xiàn)藏北京故宮博物院。

      整幅畫色彩艷麗，典雅富貴。一個鳥與蝴蝶的故事，一個由靜到動的瞬間。捕捉準(zhǔn)確，造型生動，令人叫絕。畫面上只有芙蓉花的一角，疏疏的兩枝嫻靜地半開著。一只錦雞驀然飛臨，壓彎了枝頭，打破了寧靜。枝葉還在顫動，而美麗的錦雞渾然不顧，已回首翹望右上角那對翩翩的彩蝶，躍躍欲試，詩意畫旨，盡在其中。這本是芙蓉、錦雞、蝴蝶之間的故事，作者卻似不經(jīng)意地從左下角斜出幾枝菊花，妙趣橫生，既破了左下角空白，又渲染出金秋的氣氛，還可作為芙蓉花的參照，點出其高下位置，使它的出現(xiàn)不致顯得突兀。

▲宋 趙佶   臘梅山禽圖   軸，絹本，設(shè)色，縱82.8厘米、橫52.8厘米， 臺北故宮博物院藏。

       此圖寫一株臘梅枝干略彎而勁挺直往上伸，極富彈性，互相交錯而有變化。枝頭幾點黃梅開放，似乎有陣陣清香襲來。臘梅枝頭上的一對山雀相互依偎均向著左側(cè)畫面，將觀者視線引向畫外。刻畫工整細(xì)致，富有生活情趣。臘梅枝干以勁細(xì)墨筆鉤勒，再用水墨渲染；山雀、萱草均用水墨畫出。筆墨的細(xì)粗、干濕配合協(xié)調(diào)和諧。左下有畫家以瘦金書的題詩一首：“山禽矜逸態(tài)，梅粉弄輕柔，已有丹青約，千秋指白頭?！?/p>

▲宋 趙佶   五色鸚鵡圖   卷，絹本，水墨，縱53.3厘米、橫125.1厘米，美國波士頓美術(shù)館藏。

           圖繪折枝杏花兩枝，枝頭棲五色鸚鵡一只，用筆細(xì)勁工致，設(shè)色濃麗，與《蠟梅身禽圖》想類，是一種精巧典雅的風(fēng)格。因有徽宗趙佶的親筆題詞，歷來系于徽宗名下，但當(dāng)代學(xué)者普遍認(rèn)為實出當(dāng)時畫院職業(yè)畫家之手，體現(xiàn)了徽宗時畫院花鳥畫創(chuàng)作的水平。畫幅的右側(cè)有趙佶瘦金書詩序并詩，其形式與《祥龍石圖》相近似。

▲宋 趙佶   竹禽圖   卷，絹本，水墨，縱33.8厘米、橫55.5厘米，美國大都會博物館藏。

     圖繪石崖伸出兩根竹枝，兩只禽鳥相對棲于枝上，用筆細(xì)膩工整，但竹子的枝頁、棘條都用色敷染而不勾勒，崖石的畫法可見生拙之筆。此作與《臘梅山禽圖》、《五色鸚鵡圖》那種雙鉤細(xì)筆的畫法有所不同，與《柳蘆雁鴉圖》、《池塘秋晚圖》的畫法也不一致。

▲宋 趙孟堅 墨蘭圖   卷，紙本，設(shè)色，縱34.5厘米、橫90.2厘米?，F(xiàn)藏北京故宮博物院。

      圖中運筆柔中帶剛，花朵及蘭草葉均一筆點劃，土坡用飛白筆輕拂，略加點苔。蘭葉皆用淡墨，花蕊墨色微濃，變化含蓄，形成墨色對比。畫雖為水墨，但格調(diào)高雅，“遠(yuǎn)勝著色”。其好友周密曾云：“趙孟堅墨蘭最得其好，其葉如鐵花，莖亦佳，……前人無此作也?！?清卞永譽《式古堂書畫匯考》、吳升《大觀錄》、安岐《墨緣匯觀》、吳修《青霞館論畫絕句》等書著錄。

▲宋 趙士雷 湘鄉(xiāng)小景圖   卷，絹本，水墨，縱43.2厘米、橫233.5厘米，現(xiàn)藏北京故宮博物院。

      本幅以橫卷形式圖寫夏季池塘邊的動人景色。高松垂柳， 池水明凈，野鳧、鴛鴦、 白鷺在池中飛鳴游嬉，頗為悠然自 得。畫卷融花鳥與山水為一體，境界優(yōu)美，具有濃郁的詩意 ?！断驵l(xiāng)小景圖》前隔水黃綾上有宋徽宗趙佶“宗室士雷湘鄉(xiāng)小景”瘦金書題簽，系宣和御府藏畫。

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