明明人在畫中，

           卻又活在畫外。

                         不論是誰(shuí)，

                                   站在他的畫前，

                                                  都會(huì)忍不住驚呼：

                                                                      太不可思議了！

                                        這呼之欲出的質(zhì)感、細(xì)節(jié)，

                                    到底是人還是畫？

             如果不是親眼見證0

                                                         89年巴西小哥0

                             Tullius Heuer的創(chuàng)作過程，

               很多人都會(huì)產(chǎn)生這樣的困惑。

                       Heuer創(chuàng)新性地將0

                                鉛筆藝術(shù)與攝影技術(shù)相結(jié)合，

                                                  創(chuàng)作出一幅幅超現(xiàn)實(shí)主義畫作。

                                                             畫中的姑娘，

                                                                       真實(shí)得要從畫中走出來。

“幸福、快樂，

獨(dú)立而有尊嚴(yán)地活著?！?/span>

“我的作品映涉我的生活，

那些無法言明的情緒和感覺。”

也正因如此，

看Heuer的畫作，

總會(huì)隱隱地感到：

他通過畫中的人物，

想告訴我們什么，

但又有一種情緒無法言說。

世間最痛的，

也莫過于“愛，是恨而不能”。

奇幻的繪畫形式下，

藏著他對(duì)生活的真實(shí)體悟。

從自由自在毫無章法、沒有框架地悲憤表達(dá)，到為了能在二維平面上呈現(xiàn)三維立體效果，Heuer主動(dòng)學(xué)習(xí)了很多與數(shù)字媒體藝術(shù)相關(guān)的其他技術(shù)。

從視覺角度，到色彩構(gòu)成上的反復(fù)嘗試、考量，再到對(duì)陰影、線條、區(qū)域的精心安排和細(xì)致把握，每一個(gè)細(xì)節(jié)他都不肯放過。

每一次畫作，

都像是一次心靈探索，

有趣且享受。

這探索，

既有自己獨(dú)特的情感體驗(yàn)，

沉重、冷峻，甚至恐怖。