|
心不著三界之相，久之便飄飄有 出塵之姿。 意不貪五欲之境，久之便灑灑有 清凈之貌。
筆墨對于中國畫來說，決不僅僅是手段，而是靈魂。不講究筆墨的人能畫出好畫，但決畫不出好的中國畫。 不是用毛筆蘸著墨汁畫出痕跡就叫有筆有墨。有的人畫一輩子畫，甚至被奉為繪畫大師，但他未必真懂筆墨。光有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑臁⒖季康臉?gòu)圖甚至美妙的意境，而沒有精妙的筆墨效果，便不可能成為一幅好的中國畫。謝赫六法以氣韻生動最為關(guān)鍵，這也是中國畫區(qū)別于其它繪畫最顯著的特征。而氣韻生動離開筆墨則無從體現(xiàn)。 即使離開特定的表現(xiàn)對象，筆墨的自身也是有生命、有表情、有性格的。一筆之中有輕重疾徐、有濃淡干濕、有枯潤澀滑、有清濁順逆、有曲直偏正。這是毛筆的歌詠，是線條的舞蹈。透過這些看似孤立的線條墨痕，我們可以感受到畫家的學(xué)養(yǎng)、胸襟、性格、心態(tài)、情緒、癖好甚至身體狀況。筆墨有腔，就像京劇有腔一樣。同樣的音符和唱詞，梅派、程派、馬派唱起來味道不同。 同樣的筆同樣的墨，黃賓虹、漸江和石濤畫出的黃山風(fēng)格迥異。這個特點(diǎn)絕對是中國式的，西方人很難體會，日本、韓國、東南亞人也不懂，中國畫家中習(xí)慣于西方哲學(xué)思維的人也不懂，即使畢生專攻中國畫的人中，真正悟得個中三昧的也是少之又少，能夠說出其中所以然的更是鳳毛麟角。 你的成功，仔細(xì)追尋，源自很久以前 的一個正念。 你的遭遇，認(rèn)真檢點(diǎn)，來自很久以前 的一個邪念。 趙文竹山水畫 有些人對中國畫這個名稱概念產(chǎn)生質(zhì)疑，這可以理解，但不可以茍同，這是由于他們只看到了工具材料的表象，沒有看到中國水墨骨子里的那種中國精神。 日本、韓國的水墨畫中就沒有這種精神，西方人更畫不出這種精神。中國畫無論拿到何處，一眼就很容易看出是中國畫。外國人畫的水墨畫充其量只能算模仿的中國畫。日本的浮世繪很有日本特色，一眼就看得出是日本畫。因此，中國畫和日本畫這兩個概念就講得通，這在世界畫壇來說，屬于特例。而油畫、版畫、素描等畫種由于理念相同，技法相同，因此，比較難于區(qū)別它是哪一國的油畫，哪一國的版畫，哪一國的素描，因此沒有辦法稱它們?yōu)橛?、美國畫或西班牙畫?/span> 中國畫能以獨(dú)特而無可取代的風(fēng)格獨(dú)立于世界藝術(shù)之林，這是值得自豪的事，為甚么我們有些中國人卻要妄自菲薄、必欲去中國化而后快呢？可以這么說，保持中國畫的純粹性、民族性，不僅對中國文化有意義，而且對整個人類文化的多樣化都有深遠(yuǎn)的意義。 墨韻禪 是趙文竹先生近十年撰寫的關(guān)于中國畫的論述系列，內(nèi)容涵蓋中國畫的審美取向、精神指歸、筆墨特質(zhì)、當(dāng)代中國畫面臨的問題與現(xiàn)象等，以及在中國藝術(shù)史上影響深遠(yuǎn)的藝術(shù)家和藝術(shù)價值的評價，其中大多文章選自先生的國畫集《墨韻禪趣》(西泠印社出版社）和《花甲流痕》(陜西美術(shù)出版社)。 |
|
|
