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【美術經典】 林存安先生長期從事山水畫，數十年如一日，潛心畫藝，筆耕不輟，每有佳作面世，無不讓人感奮。尤其是他耳順之年以來，勤勉有加，筆墨精進，情趣變得更為率真而閑適，畫風變得更為沉靜而自然，畫境變得更為博大而超然。 清代畫家龔賢論畫說：“畫家四要：筆法、墨氣、丘壑、氣韻。先言筆法，再論墨氣，更講丘壑，氣韻不可說，三者得而氣韻生矣。筆法要古，筆氣要厚，丘壑要穩(wěn)，氣韻要渾。又曰：筆法要健，墨氣要活，丘壑要奇，氣韻要雅。氣韻猶言風致也?！币源擞^點來賞析、品評林存安山水畫尤其是近期作品，其在筆法、墨氣、丘壑、氣韻諸方面都多有可圈可點之處。 林存安筆下的山水，多為徽山徽水，有全景式巨幅，宏闊雄峻中見壯美境界；有邊角式小幅，深邃幽僻中見秀美景致；或黃山白岳勝境，春山秋水，渾厚華滋；或皖江風景，朝暉暮雨，混茫蘊藉；或家山風情，曠原樸野，鄉(xiāng)愁纏綿。其畫格總體屬于寫意一路，以書入畫，筆法剛健自由，線條遒勁而靈動；以筆主墨，墨氣暢達淋漓，墨彩沉厚而豐富；丘壑構成匠心獨運，不拘陳規(guī)而多有變化；氣韻于筆墨形式中浮現(xiàn)，在丘壑構成中彌漫。林存安的山水畫畫風嚴謹理智而又不失自由靈動，所呈現(xiàn)的藝術境界沉靜深邃而又具有曠博氣象。 現(xiàn)當代安徽畫家大都受新安畫派影響，林存安亦不例外。黃賓虹先生曾總結新安畫派的藝術經驗和傳統(tǒng)，最重要的一條就是“師古人兼師造化”。黃賓虹、賴少其就是繼承弘揚新安畫派優(yōu)秀傳統(tǒng)，堅持師法古人與師法造化并重，借古開今與清醒拓新統(tǒng)一，開辟山水畫藝術新境界和新前景的大師、巨匠。林存安在很大程度上受其啟迪。他潛心學習新安畫派前輩，對戴本孝、漸江、程邃等前輩大師的畫境、結體和筆墨技藝更是充滿敬意，心追手摹，用功甚勤，同時對金陵畫派龔賢的繪畫構型造境多有參照學習和借鑒。但他師古不泥，化古為我，“似古人之心”而非純粹“似古人之跡”（石濤語），“我以我法”（梅清語）畫黃山。在他的繪畫中不難看出新安畫派筆墨形制的影響，其自家面貌和藝術追求也表現(xiàn)得十分明顯。 林存安堅持師法自然造化，數十年堅持寫生與創(chuàng)作的有機統(tǒng)一。他沉潛徽山皖水，以造化為師，長期不斷寫生，其目的是體驗和積累審美感悟，醞釀和積累胸中丘壑，而不是純粹尋找繪畫素材，更不是摹仿自然、照搬風景于畫中。你看他的那些所謂“寫生畫”，或面景對寫，或離景憶寫，或目識心記，“山水皆備于我”，都為我所用，大膽裁剪，精心取舍，因此有實有虛，實中有虛，虛中見實，“虛實相生，無畫處皆成妙境”（笪重光語）。你再看他的那些所謂“創(chuàng)作畫”，都是以自然真境為表現(xiàn)對象，有的就是從寫生畫稿整理、取舍提煉再創(chuàng)造而來，但絕不是對自然的摹仿寫實，而是虛實結合，虛實相生，“以不似之似似之”（石濤語）。譬如《北瞰黃山圖》《黃山如鑄白云如?！?，你一看便知畫的是黃山，但說不清畫的究竟是黃山的哪座山峰，似黃山又不似黃山，不似黃山又絕似黃山。他所畫黃山，不僅是他眼中的黃山，更是他胸中的黃山，是石濤所謂“搜盡奇峰打草稿”“予與山川神遇而跡化”的結晶。他畫黃山如此，畫齊云山、九華山、大別山亦然。從這里，可以看到林存安傳承弘揚了中國畫“外師造化，中得心源”（王璪語）、“意存筆先”（王維語）的優(yōu)秀傳統(tǒng)。 林存安的山水畫屬于“寫意”一路，其“寫意”并非表現(xiàn)為“逸筆草草”，也非“肆意縱恣”，而表現(xiàn)為繼承中國文人畫的“寫意”傳統(tǒng)，注重書法用筆，抒寫胸中丘壑，表達情操品格。 林存安繪畫注重抒寫功夫，無論大幅還是小品，筆墨的法度、節(jié)奏、韻味都十分講究，其書法用筆的點線皴染都生動而精到。這得益于他自幼開始臨習書法，數十年練筆不輟，于碑帖用功甚勤，于楷書、行書功力尤厚。其畫真正是“寫”出來，是骨法用筆，氣韻生動。劉大為先生曾贊：“他的山水畫通篇注重個‘動’字，筆動、墨動、色動，動中有靜，靜中生情，情中入境，在流動中產生節(jié)奏，在節(jié)奏中形成韻律，樹與樹顧盼生意，石與山相互照應。畫中的每一個元素有情有意、有血有肉，富有生命。畫中的意境，因覽宇宙之寶藏，窮天地之生機，渾然天成，氣韻自生?！绷执姘仓匾暪P墨精進，以技進道，于筆墨中見性情、見意趣、見生命律動，通和天地之道，成就繪畫藝境。 潛心悟畫道，沉靜寫丘壑。林存安力圖以沉靜之風、虛靈之氣，展現(xiàn)山水深邃之“內美”、天地無言之“大美”。而“大美”為莊子所尋覓，“內美”為黃賓虹所探求，他當下雖未能至卻心向往之，我們?yōu)樗c贊。相信他未來將有更多精品力作問世，我們期待著！ （作者：陳祥明，系安徽省美學學會會長、安徽省中國畫學會副主席） |
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