今日中國，遇到千載難逢的“文藝復(fù)興”

但華夏民族的美術(shù)印象，大家多少覺得有些暗淡與模糊。

古代沒有照相機(jī)，社會(huì)生活、歷史文化的方方面面，

都記錄在繪畫中，可以說是“圖像版”的傳統(tǒng)中國。

也可以說是中國元素、中國故事、中國美學(xué)的“源代碼”。

東晉

《洛神賦圖》局部

在現(xiàn)存的中國古代繪畫中，

《洛神賦圖》被認(rèn)為是第一幅改編自文學(xué)作品

（曹植的《洛神賦》）的畫作，為東晉顧愷之傳世精品。

他是中國畫的奠基者，在他之前，

畫家只是工匠，無人重視，姓名失傳。

在他之后，琴.棋.書.畫為文人社會(huì)所推崇，青史留名。

他的線條，如“春蠶吐絲”，輕盈流暢、安靜連綿。

南朝·梁

《二十八宿神形圖》局部

張僧繇，梁武帝的直秘閣知畫事，最早的宮廷畫家。

《二十八宿神形圖》線條暈染學(xué)習(xí)印度佛像、

有所創(chuàng)新的“凹凸法”，使人物富有立體感。

隋

《游春圖》局部

展子虔，是現(xiàn)在唯一有畫跡可考的隋代畫家。

擅畫人物、山水及雜畫，無所不能。

《游春圖》也是中國現(xiàn)存最早的山水卷軸。

有咫尺千里之勢(shì)，青山疊翠、花木蔥蘢、

波光粼粼的湖山佳境，盡現(xiàn)方寸之間。

唐

《送子天王圖》局部

“畫圣”吳道子的壁畫人物生動(dòng)，飛揚(yáng)的衣袖好像被風(fēng)吹動(dòng)。

如果說顧愷之的線條如“春蠶吐絲”勻速輕盈，

那么吳道子的線條則是“吳帶當(dāng)風(fēng)”狂放有力。

一動(dòng)一靜、一疏一密的對(duì)比，氣氛截然不同。

《簪花仕女圖》局部

周昉畫的仕女造型“周家樣”與吳道子的“吳家樣”平分秋色。

《簪花仕女圖》色彩十分艷麗，充滿宮廷的富貴休閑氣氛。

貴族婦女相伴的“符號(hào)”，如叭兒狗、團(tuán)扇、拂塵……

五代

《瀟湘圖》局部

五代時(shí)，國家分裂，北方的荊浩以畫崇山峻嶺出名。

可是南方江湖縱橫、丘陵連綿……適合用“長卷”表現(xiàn)。

這正是董源的特色，他是“南派山水畫”的鼻祖。

為了表現(xiàn)丘陵，使用“披麻皴”與“點(diǎn)苔法”。

北宋

《千里江山圖》局部

關(guān)于北宋的山水畫，

有一個(gè)天才是不能忽略的。就是王希孟，

他是中國美術(shù)史上少有的、一畫而名垂千古的“天才少年”。

《千里江山圖》采用了“移步換景”與郭熙提倡的“三遠(yuǎn)畫法”，

充分利用了高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的穿插。

技法上，繼承了李昭道以來的青綠山水，又糅合了披麻皴。

皴法+ 青綠，富麗爽朗。