【梵蒂岡】藝術家成就的上帝之城

瀟湘藍

進入羅馬城，穿過一段深邃刺眼的地道，里面一群黑人小販們逗比的眼神，然后在導游指導的“往前沖”的過馬路方式下，款款步入梵蒂岡。一路上還前前后后嘻哈著關于教皇的笑話，一抬頭，一圈碩大恢弘的柱廊矗立在眼前，我頓時收住口，輕嘆一聲：好壯觀啊。
 






   圣彼得廣場，284根大理石圓柱，圍成一個圓，在結構上與教堂的大圓頂相偕。在精神上，猶如彼得伸出的手臂，歡迎著來自世界各地的信徒。這種博大深厚、氣勢磅礴的動感場面，將建筑與信仰，藝術靈感與教宗旨意，融合在一起，迸發(fā)出驚世駭俗的藝術感染力和無比強大的宗教力量。

這就是意大利人貝爾尼尼的非凡之作，文藝復興時期最后一位全能型的藝術大師。

（青銅華蓋）

（圣彼得寶座）

圣彼得大教堂，初次來，基本上就是領略貝爾尼尼的卓越風采。

青銅華蓋和圣彼得寶座，這是他的另二件杰作。

宏大的構建、繁復的修飾、澎湃的激情、絢麗的色彩，豐富的想象力、動感而輕盈的畫面、健壯而剛毅的宗教人物……這些，就是巴洛克藝術。

《圣殤》，米開朗基羅23歲時的作品。

在技巧上，堅硬的大理石表現(xiàn)出人體的柔軟無力，更不用說諸如絲綢、皺褶、肌肉、比例等，令人無法想象。

我感動的還不是這些技術上的精湛。試想，大師當年，一個年輕的初出茅廬的小子是如何震驚人才輩出的意大利的呢？關于耶穌和圣母的題材，被無數(shù)次演繹過。那些作品中耶穌都是剛強不屈的，圣母都是悲痛欲絕的。而在米大師的眼里，耶穌也是人，被強權和邪惡迫害而死，人體一樣頹軟，不管靈魂有多少偉岸。而作為圣母的瑪利亞，是像一個平常婦人一般嚎啕悲戚，還是像圣母那般悲愴中不失平靜，愛恨中愈加意志堅定。米開朗基羅以與年齡不相襯的成熟解讀，表達了靈魂的高貴與精神的永恒，母愛的最高境界?；蛟S這才是信仰的力量，才是圣殤最好的詮釋。我想，這是對教義的深刻認識，也是米開朗基羅的真實和偉大，大師之所以為大師，從來與虛妄和流俗無緣。

但是米開朗基羅有一個遺憾，那就是在圣母胸前的綬帶上留下了自己的署名：來自佛羅倫薩的米開朗基羅。后人為看到這一行簽名而歡欣振奮，當年，大師卻深深為自己的淺薄而后悔不已，此后，所有的作品無一署名。

站在這樣的大師和這樣的作品面前，你的渺小，無處安身。

梵蒂岡還有兩件大師作品，天頂畫《創(chuàng)世紀》和大型壁畫《最后的審判》，在西斯廷教堂內(nèi)。梵蒂岡可靜觀的太多，不論是熱鬧還是門道。

（拉斐爾去世前完成一半的作品：基督顯圣）

一個與藝術之神同在的非凡國度。

上帝按自己的方式造人，藝術家以自己的方式成就上帝。