保拉·雷戈（Paula Rego），生于1935年，葡萄牙，著名的畫家。保拉·雷戈的代表作有：《警察的女兒》《夕陽中的女孩形象》《遠處的大房子》等等。

保拉·雷戈出生在葡萄牙的首都里斯本，她的父親是一位電子工程師，在一家很大的公司工作，這樣，使得保拉·雷戈有了一個很舒適的童年生活。接受了很好的教育，在當?shù)匾彩翘幱谏狭魃鐣?。但是，?936年，保拉·雷戈的父親被調(diào)到了英國的分部去工作，這使得她的家庭發(fā)生了改變，家里留下了保拉·雷戈，由她的奶奶照顧，直到4歲。

從小，保拉·雷戈的奶奶就給她講很多的神話傳說。這對小小年紀的保拉·雷戈來說，奶奶口中的這個世界似乎是神秘的，有著很多的想象的空間，這些都在她的童年中留下了美好的記憶。潛移默化中，反映在了她后來的作品中。

可以從某種意義上來說，奶奶對保拉·雷戈的藝術(shù)成就有著啟蒙的作用。風格上也能看出受到了奶奶的影響。這些神話傳說不自覺的都體現(xiàn)在了保拉·雷戈的作品中，她大都通過描述這些神話傳說故事，來表達自己的內(nèi)心世界，甚至是少女的細膩的感情。這樣也使得她的風格上有著自己的獨特之處。同時，她也影響了很多的畫家。

保拉雷戈1952年到1956年來到倫敦的斯萊德藝術(shù)學院學習，這一時期是西方現(xiàn)代藝術(shù)思想及觀念非常活躍的時期，保拉雷戈開始嘗試采用拼貼與油畫相結(jié)合的方式進行創(chuàng)作，這些創(chuàng)作成為她早期的繪畫語言探索方式，后來她逐步放棄了拼貼的形式，更多地采用丙烯材料進行創(chuàng)作，再后來則以色粉畫為主。

80年代以后是保拉雷戈個人風格的成熟期，形成了她熱衷于對女人、男人、兒童間的關(guān)系及心理的描寫，其繪畫語言具有稚拙派與表現(xiàn)主義相結(jié)合的特點，形成了她獨特的繪畫風格，并得到了藝術(shù)界的充分肯定。1989年，保拉雷戈獲了特納獎的提名。2005年，她獲得了牛津大學榮譽文學博士學位，她還是英國皇家藝術(shù)學院的高級會員，英國國家藝術(shù)館首席藝術(shù)家。

欣賞保拉雷戈的作品時，我們能感受到當代社會下人類精神生活的平凡與無聊，她善于發(fā)掘人類最深層、最真實的情感，憑借純真的心態(tài)去發(fā)掘其中的意味，把自己內(nèi)心的豐富情感不加掩飾地傾注于畫布上，由此產(chǎn)生了那些奇妙的作品。保拉雷戈繪畫的關(guān)注點是以女性的眼光詮釋有關(guān)男人、女人、兒童、動物間具有多重意義的關(guān)系，通過對這些畫面人物的情節(jié)安排呈現(xiàn)出畫中角色獨特的戲劇性心理。

一個非常敏感且感情細膩的藝術(shù)家，總能捕捉到生活中那些關(guān)于人與人之間的點滴情感，進而通過一種充滿心理暗示的情節(jié)來加以表現(xiàn)，呈現(xiàn)于畫布上，這些瑣碎的情感糾結(jié)在作品中，形成了畫家本人的藝術(shù)表現(xiàn)特點，其畫面寓意使保拉雷戈的作品具有更深的解讀空間，也更加的耐人尋味。

保拉雷戈的繪畫語言特點主要表現(xiàn)在其畫面的構(gòu)成處理，表現(xiàn)主義的用色傾向，稚拙的表現(xiàn)手法等方面。

從構(gòu)圖上看，保拉雷戈的繪畫具有強烈的形式感，她在畫面中特別強調(diào)用畫面道具布置出堅實的結(jié)構(gòu)來構(gòu)建畫面，作為畫面描繪主體的人物，他們的分布方式往往構(gòu)成畫面的基本構(gòu)成關(guān)系，再配以一些小的道具，如：衣物、鞋、動物等，形成疏密、聚散、重疊、遮擋等不同的構(gòu)成關(guān)系，對畫面元素進行分解與重構(gòu)，畫面中所有被分割出的空間都是構(gòu)成畫面的有機整體，這就需要畫家對畫面的正負空間進行思考和安排，從中也體現(xiàn)出她對現(xiàn)代繪畫中圖形結(jié)構(gòu)意識的獨特理解。

在用色方面，保拉雷戈善于使用飽和、強烈的色彩，具有表現(xiàn)主義的用色傾向。畫面大面積采用平涂手法，背景與主體形成強烈的補色對比，人物膚色與地面衣物的搭配也是刺激、強烈的。這種對色彩的處理方式超越了對自然色的被動描繪，對畫面道具進行了一種主觀的色彩處理，顏色使用的非常大膽，意在通過這些刺激的色彩來表現(xiàn)作者的主觀感受，傾瀉內(nèi)心的感情，極大地增強了色彩語言的表現(xiàn)力，從而形成了保拉雷戈獨特的色彩表現(xiàn)風格。

稚拙的表現(xiàn)手法是保拉雷戈繪畫的一大特點，稚拙在繪畫語言中呈現(xiàn)出夸張變形、大膽設(shè)色、構(gòu)圖奇特等特征。根據(jù)對視覺對象的直觀感受，不拘泥于形象的準確性，利用符號化的處理使形象盡量簡約，用色單純，盡可能直接去描繪作者主觀的心靈世界。這些特征在保拉雷戈的作品中都有所體現(xiàn)，她極力追求一種真摯和真實的內(nèi)心狀態(tài)，這種追求最終走向了返璞歸真的稚拙畫風。

90年代以后，保拉雷戈的繪畫語言有了新的突破，她開始使用大量色粉筆來進行創(chuàng)作，融入更多具有表現(xiàn)主義傾向的單純畫面構(gòu)成形式及更為豪放的表現(xiàn)語言，更加強調(diào)作者的主觀情緒，造型上更為簡略直接，強調(diào)物體的結(jié)構(gòu)與質(zhì)感，人物成為純粹的表現(xiàn)對象，輪廓線很自然地形成了整個畫面的分割。

用色方面，不同于以往的明艷、強烈而趨向于富有精神力度的灰色調(diào)，紅、黃、黑是她這個時期作品中最常用的色彩，用色的薄與厚，色塊面積的大小對比，以及力度十足的筆觸形成了作品內(nèi)在的張力和精神，這種探索進一步完善了她的個人繪畫語言。

經(jīng)歷了現(xiàn)代工業(yè)文明人類改變了傳統(tǒng)的生活方式，藝術(shù)向著更為多元的方向發(fā)展，直覺主義、存在主義、精神分析等思想對現(xiàn)代藝術(shù)影響深遠，成為現(xiàn)代藝術(shù)的理論根源。繪畫不再僅僅反映客觀世界，而轉(zhuǎn)向?qū)χ饔^精神世界的表現(xiàn)，這些都深刻地影響著保拉雷戈的藝術(shù)創(chuàng)作。

正像蓋爾西伊所言：現(xiàn)代藝術(shù)“看來就像生存主義、信仰主義、憤世嫉俗和玩世不恭的混合體?！彼鼈儾皇敲?，而是丑，不是人類的藝術(shù)，而是一些比較高級的動物性游戲。在保拉雷戈的作品中，我們能體會到這一點。

藝術(shù)是溝通主客觀、個人和集體、感情和理智之間的紐帶，由于對客觀世界的美感而使它們變得豐富多彩，由于接觸藝術(shù)使人們失去的精神生活得到補充。因此，表現(xiàn)人類真實的生存、精神狀態(tài)是保拉雷戈藝術(shù)最本質(zhì)的出發(fā)點，她力圖用自己的方式去表現(xiàn)人類的痛苦和掙扎，她在畫布上塑造形象、傾述情感、創(chuàng)造一個個生命，畫中的人物形象就像是畫家自己孤寂靈魂的投射，永恒而固執(zhí)地呈現(xiàn)在畫面之上。

作為當代著名女性藝術(shù)家，在她的作品中她毫不掩飾自己對人類關(guān)于性、墮落、欲望、生命的惶恐不安及對夢想的憧憬，始終坦誠、真實地對待自己的藝術(shù)，也許正是這份坦誠與真實，使保拉 雷戈的作品震撼人心，散發(fā)著永恒的魅力。