嬰，原指初生女孩?！秱}頡篇》將之釋為：“男曰兒，女曰嬰?！焙蠓褐赋跎鷥骸霊蝾}材萌芽于戰(zhàn)國，后來從唐代描繪婦嬰的題材中脫胎而出，據(jù)《宣和畫譜》記載，唐代的著名人物畫家張萱“善畫人物……又能寫嬰兒”，這一時期嬰戲的題材表現(xiàn)手法略顯稚拙，因嬰戲的畫法脫胎于成人，故早期嬰戲畫中常出現(xiàn)“小大人”的特征。 宋·蘇漢臣《秋庭嬰戲圖》局部 兩宋時期是嬰戲題材的一個巔峰。宋人認(rèn)為兒童天真無邪，可以消災(zāi)解難，會帶來吉祥福樂，所以這一題材在繪畫和工藝美術(shù)品上廣泛流行起來。宋代的孩童形象一掃前代的拙樸，而是趨于精準(zhǔn)。造型準(zhǔn)確生動，形體精煉，狀物寫神，文雅精妙，更富真實感和世俗性。這一時期,既有以蘇漢臣為代表的表現(xiàn)上流社會審美意趣的《秋庭戲嬰圖》等宮廷繪畫，也有以磁州窯瓷器上筆觸流暢、童趣天真表現(xiàn)民間兒童游戲的形象。到了明清兩朝，嬰戲題材往往場面中人數(shù)眾多，姿態(tài)各異，技法以工筆為主，勾線、設(shè)色一絲不茍，表現(xiàn)出嫻熟的技藝，因其體現(xiàn)了對美好生活的贊美和希望，一直以來深為社會各個階層所鐘愛。  宋 磁州窯白地黑花嬰戲紋枕 瓷器上的嬰戲題材，目前所見較早的實物器是湖南長沙唐代銅官窯遺址出土的持蓮?fù)訄D瓷壺，其造型和畫法對其后景德鎮(zhèn)陶瓷制作產(chǎn)生了重要影響。兩宋時期，瓷枕成為嬰戲圖重要的載體，技法上則常見影青刻畫和捏雕。到了元代，瓷畫上嬰戲圖仍大行其道，及至明清兩朝進(jìn)入嬰戲圖的鼎盛時期。清乾隆時期，孩童形象在瓷器豐富多彩的紋飾中甚為奪目，五子登科、五子奪魁、嬰戲圖、十六子圖、百子圖，以活潑的姿態(tài)、典雅的氣韻和雅俗共賞的審美趣味，為我們勾勒出一個天真和樂的童趣世界。  宋 扒村窯白地黑花折沿盆 嬰戲題材是中國古代民間生活的真實寫照，出自民間藝人對身邊事物的觀察，因而帶有濃郁的民間藝術(shù)氣息。晚唐路德延曾在《孩兒詩》中生動地描述了嬰戲場景：“指敲迎使鼓，箸撥賽神弦。簾拂魚鉤動，箏推雁柱偏。棋圖添路畫，笛管欠聲鐫。惱客初酣睡，驚僧半入禪。尋蛛窮屋瓦，探雀遍樓椽。拋果忙開口，藏鉤亂出拳。夜分圍榾柮，朝聚打秋千。折竹裝泥燕，添絲放紙鳶。”小孩子調(diào)皮的形象躍然紙上。  明成化 斗彩嬰戲圖杯 騎竹馬模仿躍馬奔走的傳統(tǒng)游戲方式，最早見于漢代記載，是漢魏時期具有代表性的兒童游戲之一，《孩兒詩》中也有“嫩竹乘為馬，新蒲掉作鞭”之句。之所以說這是一幅活靈活現(xiàn)的春季游園圖，在于其中包含了不少“賀春”的游戲。新春到來時的放鞭炮，元宵節(jié)上的舞龍、舞鳳、鬧花燈，清明時節(jié)的放風(fēng)箏，這些自不必說，還有兒童有手握花草的，是在玩斗百草，這是一種源于端午習(xí)俗的游戲，一種是比試草莖的韌性，方法是草莖相交結(jié)，兩人各持己端向后拉扯，以斷者為負(fù)，稱為“武斗”；一種以花草名相對，答對精巧者為勝，是為“文斗”，是智力的角力。  明萬歷 青花嬰戲圖圓盒 雖然嬰戲圖的表現(xiàn)對象為天真爛漫的孩童，但并非是對兒童游戲的單純描畫，同時也寄托了許多特殊的寓意。明清時期，嬰戲圖從最初的兩三人，發(fā)展至四子、十六子、二十子、百子等，尤以十六子和百子嬰戲最為典型。百子圖繪百名兒童游戲，是嬰戲的集成，寓意百子千孫，人丁興旺，以此表現(xiàn)繁榮盛世，太平景象，是中國人趨吉求福質(zhì)樸愿望的體現(xiàn)。將軍罐中的孩童，手中有握石榴、桃子等果實的，即是取其多福多壽、子孫滿堂之意。還有鬧花燈的孩童所舉之燈，有象、瓶、戟、魚等形狀，則取太平景象、吉慶有余之意。在清乾隆時期的瓷器紋飾中，吉祥圖案增多是其特點之一，即用各種動物或植物及物品的諧音，繪出象征吉祥或祝福寓意的紋飾。  明正德 青花嬰戲紋碗 明代以后，嬰戲題材尤為皇室所愛，清代朱彝尊在評價前朝瓷器時曾說：“百子圖者，龍紋五彩者，皆昔日皇居帝室之所尚也?！边M(jìn)入清代，嬰戲題材與吉祥圖案相結(jié)合，并逐漸向吉祥題材轉(zhuǎn)化，成為固定程式。遵循程式卻不刻板機械的形態(tài)，將富麗精致的宮廷藝術(shù)與充滿生活氣息的審美意趣相結(jié)合，并最終達(dá)到了絕妙的平衡。  清乾隆 琺瑯彩嬰戲紋雙連瓶 十六子一說為十六相或十六族的引申，指古代傳說中高陽氏的后代八愷和高辛氏的后代八元。一說為舜向堯推薦的十六賢臣，因各有大功，皆賜姓氏，故稱十六族，也稱十六相。還有一說指姜子牙點將時的十六賢臣。十六子圖案最早出現(xiàn)在明永樂年間，后來在清代大行其道，尤其是康雍乾三朝出現(xiàn)較多，緣于當(dāng)時社會生活穩(wěn)定、人口增長較快，使之成為習(xí)見的藝術(shù)畫面。十六子是賢臣才子、治世能人的象征，而畫面中的嬰童卻嫩臀藕臂，煞是可愛。寫實與夸張的藝術(shù)手法在技法和題材上的交叉運用，是嬰戲圖的藝術(shù)特征之一，如陳洪綬《戲嬰圖》中的兒童，頭大身小，造型夸張，均為明末清初繪畫技法演變的表現(xiàn)。官窯產(chǎn)物寄托的仍是祈盼國運昌隆、政通人和的嚴(yán)肅宏大主題，但嬰戲元素的加入，為其增添了些許自在輕松的意味。中國繪畫在藝術(shù)創(chuàng)作上追求空靈深遠(yuǎn)的意境，落于筆墨上，便是追求“墨分五色”、“筆斷意連”和構(gòu)圖上的“虛實相生”、“計白當(dāng)黑”，這些都與道教哲學(xué)有千絲萬縷的聯(lián)系。十六子圖碗以“清水出芙蓉，天然去雕飾”的裝飾技法，傳遞出中國藝術(shù)長期追求的自然素樸之美，是老子“專氣致柔，能如嬰兒乎”之主張的投射。  清乾隆 斗彩嬰戲圖玉壺春瓶 在中國民間的歲時八節(jié)中，有一個花朝節(jié)，古時每逢花朝，文人雅士邀三五知己，賞花之余互相唱和，而撲蝶正是花朝節(jié)的節(jié)物風(fēng)俗之一。南北朝時期的《荊楚歲時記》就記載說：“長安二月間，士女相聚，撲蝶為戲，名曰‘撲蝶會’?！彼未娙藯钊f里的《誠齋詩話》也有記載：“東京（開封）二月十二日曰花朝，為撲蝶會?！鼻宄蹩咨腥我苍鴮懹兄裰υ~形容花朝踏青歸來的盛況：“千里仙鄉(xiāng)變醉鄉(xiāng)，參差城闕掩斜陽。雕鞍繡轡爭門入，帶得紅塵撲鼻香?！贝号ㄩ_時節(jié)，鶯歌燕舞之時，蝶舞蜂飛，與花相戀，可謂溫婉宜人。而剖瓜也是嬰戲中經(jīng)常出現(xiàn)的場景之一。小瓜為“瓞”， 始生時雖小，但其蔓不絕，會逐漸長大，綿延滋生?！暗迸c“瓞”同音，瓜與蝶在一起寓意“瓜瓞綿綿”，最早見于《詩經(jīng) 大雅 綿》：“綿綿瓜瓞，民之初生，自土沮漆?！眱和刑幦松某跗?，還未長大，蘊含無限潛能。兒童形象與綿綿瓜瓞的結(jié)合，可謂對子孫延綿不絕、興旺發(fā)達(dá)的雙倍希望。  清乾隆 粉彩花卉嬰戲瓶 值得注意的是，撲蝶是難得的女孩可以參與的游戲之一。而剖瓜則更為明顯的指向女性。二八剖瓜，瓜字初分，指的便是女子十六歲之時。兩幅嬰戲圖都帶有或多或少的女性色彩應(yīng)該不是偶然。受中國傳統(tǒng)社會政治道德觀念的影響，在傳統(tǒng)兒童游戲中沒有女孩的地位，女子嬉戲不得忘形，使眾多游戲中真正完全屬于女孩的游戲只有寥寥可數(shù)的幾種，偏重于女孩的游戲也為數(shù)不多。借嬰戲題材陶冶情操、培養(yǎng)性靈，抒發(fā)對女性的角色期待意識，是文人審美趣味的一種體現(xiàn)。 出自民間藝人筆下的嬰戲題材，無論在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，還是在其所要傳遞的主旨用途上都表現(xiàn)出民間藝術(shù)的審美取向。與宮廷藝術(shù)的結(jié)合，并未消融其風(fēng)俗性，相反卻為宮廷藝術(shù)增添了別樣光彩，民間的熱鬧紅火與宮廷的精致細(xì)膩達(dá)到了完美的平衡。另一方面，文人意趣的影響也持續(xù)存在，瓷器上的嬰戲題材反映出以文人士大夫為代表的上流階層追求自然天真的高雅趣味。這是一個難得的實現(xiàn)了人們對“美”的定義雅俗相諧的題材，在展現(xiàn)社會風(fēng)俗和兒童生活狀態(tài)的同時，融入了大量社會、文化和歷史信息，值得我們認(rèn)真思考和對待。 清光緒 青花嬰戲圖碗 近年拍賣市場的嬰戲紋重要瓷器拍品成交記錄  清乾隆 青釉浮雕吉慶有余青花描金粉彩嬰戲圖八方瓶 估價： 5000 - 7000萬 成交價： 6348萬  清乾隆 黃地軋道錦紋粉彩開光式「嬰戲龍舟」圖螭龍耳扁壺（一對） 估價： 咨詢價 成交價： 3168.75萬 明嘉靖 青花庭院嬰戲圖蓋罐 估價： 咨詢價 成交價： 3056.75萬 清乾隆 斗彩加粉彩吉慶有余嬰戲圖罐 估價： 300 - 500萬 成交價： 1858萬 清乾隆 琺瑯彩仕女嬰戲小貫耳瓶 估價： 咨詢價 成交價： 1667.5萬 清雍正 斗彩嬰戲圖鈕蓋茶壺 估價： 300 - 500萬 成交價： 1175.15萬 明嘉靖 青花十六子嬰戲大罐 估價： 700 - 900萬 成交價： 989萬 明成化 青花十六子嬰戲圖盌 估價： 700 - 1000萬 成交價： 964萬 清乾隆 松石綠地粉彩通景嬰戲圖雙螭龍耳大瓶 估價： 750 - 900萬 成交價： 846.38萬 明萬歷 青花嬰戲圖蓋盒 估價： 380 - 450萬 成交價： 437萬 |
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