黃賓虹國畫作品欣賞（十四）

山水  鏡心 設色紙本 1952年作

    這是一幅黃賓虹（1865-1955）畫的設色紙本山水鏡心。畫面橫80厘米，縱48厘米。畫中的遠山、近林、屋舍、人物，構圖細致精巧，天、水、云氣相互關聯。屋舍中一位長者坐在案前讀書。畫面右上角寫有邃茲以范華（范華：北宋畫家，華原縣人，今陜西耀縣）原意寫之。壬辰（1952年）八十九叟（虛兩歲）賓虹。在“賓紅”二字的下方鈐蓋白文方印“黃賓虹”。畫面左下角鈐蓋朱文印章“黃山山中人”。

宿雨初收  鏡心 壬辰(1952年)作

黃山煙云  立軸

深山幽居圖  立軸 設色紙本 1952年作

    該圖創(chuàng)作于壬辰年，是年黃賓虹89歲，這一年黃賓虹雙目白內障，一目已失明，令人感佩無已的是這位高齡九旬而幾近失明的老人，創(chuàng)作激情噴射而出，筆下精彩紛呈。這幅作品畫家水墨的淹潤和華滋推到了一個極致，水份飽滿的墨暈完全表達了自然生命自身的無盡魅力，鮮美無比。以濃墨勾點的山廓、樹桿，蒼翠掩映之間有幾處茅亭，石板橋上一老人悠然自得，自然微妙的留白似飄拂著游走的水氣云霧。此圖黃賓虹非常重視線條質量，點墨、色見筆觸和質感，點多于線，密集的點增加了畫面的渾厚，而點呈現出的一種方向感和韻律感，黃賓虹以書法用筆表現自然之美和經營畫面形式，也是其最為顯著的藝術特色。黃賓虹的積墨法更能表現體積感，且更接近山石茂林的自然質感，并且將山體與自然空間里的濕潤空氣、陰晴之間的光線明暗融合在一個微妙的關系里，似乎能聞得到土壤草木的氣息，而密密匝匝的點染本身又呈現出豐富的華滋之美，自然融通的留白和山中屋宇、路徑更是塑造出一種“可居可游”的意境。

山川臥游圖  手卷 設色紙本 壬辰（1952年）作 (5290萬元，2011年11月中國嘉德秋拍)

    題識：細而不纖，粗而不獷。氣在筆力，韻在墨采。北宋人畫，渾厚華滋，六法兼?zhèn)洌瑢訉狱c染，常積數十百遍而成。此卷或作或止，今有年矣。挹翠閣主人繪事已臻妙境，因撿而足成之，以博一笑。壬辰，八十九叟，賓虹呵凍題。

    《山川臥游圖卷》是黃賓虹1952年送給澳門好友吳鳴醫(yī)生的作品。同年，黃賓虹為祝賀吳鳴在澳門建成新居—挹翠閣，作了另一幅作品《松筠高閣圖》。晚年賓虹的作品藝術成就已達到顛峰，也是一生畫藝的結晶，歷來受到藏家重視。《山川臥游圖卷》正如在其跋語中所講用筆用墨之法，細而不纖，粗而不獷，氣在筆端，韻在墨采，渾厚華滋，六法兼?zhèn)?。徐徐展卷，景致由遠至近，色墨愈發(fā)濃烈，及到卷尾，色墨煥發(fā)，予人的視覺沖擊直讓人觸目驚心，嘆為觀止。

松筠高閣  立軸 設色紙本 壬辰（1952年）作 (253萬元，2006年11月中國嘉德) 

    《松筠高閣》作于黃賓虹晚年，是他此期的典型面貌。由于目疾原因，黃賓虹生命最后一個時期的繪畫無法追求精準的輪廓與細微的筆墨刻畫，而是將幾十年蓄積的功力與情懷完全釋放到相對粗筆的山水之中，這時期畫作的墨與色，用筆與用水看似已經完全打破了傳統(tǒng)章法與規(guī)律，有很多畫作都是以濃墨在十分淺談的墨或赭石、花青上點劃，與一般山水畫先用墨筆，再點染顏色有很大差別，可整幅畫看上去，只覺無比老辣，層次井然；而且黃賓虹此時用墨極富墨彩，耐人玩味。正因為這些特點，黃賓虹晚年畫作一直被認為是他一生畫藝的結晶，格外受到鑒賞家的珍受。

山水  鏡心 設色紙本 1952年作

積墨山水  立軸 1953年作

山水  立軸 1952年作

桂林山水紀游  立軸 水墨紙本 1953年作

    此幅是黃賓虹九十歲之作品，原題“桂林山水紀游作”。畫家以深沉有力，而又生動瀟灑的筆墨，表現暢游桂林的感悟?；驅懧缴搅质返挠慰停蚶L藏于山腳下的亭臺樓閣，可居、可游、可思，具有生動的情趣和出神入化的境界。

山 水  立軸 設色紙本 1953年作

江行圖  1953年作

    此畫最能體現黃賓虹扎實的傳統(tǒng)功力與獨特的審美個性。畫的正上方一高山巍然聳立，中腰下黑壓壓的山巒橫斷其面，中間留出一條白帶，令高山與低巒形成了黑白、開合、虛實的強烈對比。那高山濃黑的整體中又間以幾座虛淡的屋宇，以山路襯之，使高山更高；以屋宇墊之，令低巒更低。加之左下方留大片的虛白，水中著一小舟，兩隱士端坐其間，使畫面呈現出空靈靜謐的無言美境。全圖色墨融和，意境閑雅，傳達出作者淡泊曠遠的審美情味?！爸弊中偷臉媹D法，把沉郁的江山以三段不同的形態(tài)分別畫出，產生了一種縱深、突兀、幽然的神韻

（未完        待續(xù)）