張樹人，少年時結(jié)識劉光佐、關(guān)真全二位益友，并一起走上了繪畫的道路，先后又師從林惠中，郝華二位先生，進行水彩畫的學習與創(chuàng)作，幾十年來勤學苦練，小有成就。

實踐是張樹人最好的老師，在實踐中使他認識到，畫好水彩畫必須將寫生與創(chuàng)作相結(jié)合，沒有寫生，水彩畫就失去了造型的基礎(chǔ)，沒有創(chuàng)作，畫家的藝術(shù)就很難得到全面升華。他常說：一個好的作品，一定是造型的準確性和生動性最佳結(jié)合體。形不準作品有硬傷，形不生動作品就不感人，唯二者兼?zhèn)洳攀呛卯?。同時，他認為水彩這個畫種技術(shù)含量很高，要注意把握水、彩、紙的性能，不但技法嫻熟還要努力有自己的絕活?；诖耍J為一個畫家必須深入生活，沒有生活的作品就會空泛，缺乏說服力。他常說自己是自學走過來的，玩技法拼功力，是趕不上學院專業(yè)畢業(yè)的，只有多吃些苦多用些功，才能彌補不足。

作品《雪鄉(xiāng)》是他冒著大雪頂著寒風取來的素材，家里人不無抱怨地說，人家下雪往家躲，這人下雪往外走。有的畫今年畫一半不滿意，甚至等到來年再下雪時原景重游接著完成。他不太喜歡那些無病呻吟，搔首弄姿，小資情調(diào)的作品，主張畫家要有社會責任感，努力使作品起到教化的作用，他通過《歲末家山》善意的向人們提醒要愛護我們的家鄉(xiāng)，愛惜我們賴以生存的空間》。《知足者》真誠的歌頌了勞動人民健康快樂的心態(tài)和樸實無華的品格，《我的假日》用動與靜的對比手法，表達了田園與城市兩種生活節(jié)奏的碰撞，歌頌了當前人們的快樂生活，同時也有對這種現(xiàn)象表示出某種的不安。

張樹人已年近70，但他仍不服老，銳意進取。早年作品重制作，往往一張作品畫幾個月或一兩年，甚至想和油畫的厚重深入相比拼?！堆┼l(xiāng)》和2002-2003年的巨幅制作《鄉(xiāng)巴拉并不遙遠》就是這個時期的代表作，近期以來，他得到董健生，鐵揚先生的指點，一反過去，而是重構(gòu)思，重構(gòu)成，重造景，反復(fù)推敲，意在筆先，然后一氣呵成，追求畫面的松動和書寫性。如《雪之舞》《西邊的太陽》《浪漫的節(jié)奏》《暮》就體現(xiàn)了他的這種創(chuàng)作狀態(tài)。為此，他一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活，從頭學習書法，臨摹中外大師的作品，他稱之為補課。歷盡千辛萬苦，努力用平淡、真誠的繪畫手法，傾露自己的心語，以達到與觀者最好的交流。（木蘭）