初見王軒先生，給人的感覺儒雅安靜，文氣襲人。若不是家學(xué)教養(yǎng)的熏染，便也是出經(jīng)入史，浸淫翰墨日久，才成就如此氣質(zhì)。稍后言談及深方知，原來王軒先生不僅出身名門，而且?guī)煆拿麕煷蠹?。若從藝術(shù)啟蒙算起，從事繪畫已四十余年。觀其畫作，幾百年筆墨氤氳，盡呈紙上，千萬里山河氣象，皆入畫中。

　　王軒先生，不避言自己的家世。他的祖父王廣慶，早年留學(xué)日本，是辛亥革命時期的老同盟會員，與于右任先生是至交。袁世凱稱帝時，曾參與組織靖國軍，于右任任總司令，王軒的祖父在軍中參贊戎機，其職銜相當于現(xiàn)在軍中的參謀長。國難期間，曾任河南大學(xué)校長，歷時6年，是1949年以前，河南大學(xué)任期最長的一位校長。

　　在出任河南大學(xué)校長時，河大為避日寇戰(zhàn)火，五年之中，三度播遷，師生顛沛流離，歷盡艱辛。王廣慶在房舍緊缺之困境中，他想方設(shè)法，借住官舍、寺廟，并租用大戶民房，堅持上課。當時戰(zhàn)爭正緊，國難方殷，河大作為省立之地方學(xué)府，經(jīng)費難以保證，王先生利用私誼和個人品望，力爭河南當政人物程潛和張鈁相助，使河大的教學(xué)、研究工作以及千余名師生與眷屬之生活于極為艱難中得以維持。

　　1939年5月，日寇迫近大學(xué)所在地—鎮(zhèn)平。為保安全，經(jīng)王廣慶先生實地考察，認定豫西嵩縣城西百里之潭頭鎮(zhèn)（現(xiàn)屬欒川縣）為學(xué)校相宜之去處。于是王廣慶帶領(lǐng)河大師生員工及眷屬，攜圖書儀器資料等，翻山越嶺，行程六百余里，歷時近月，由鎮(zhèn)平遷至潭頭。戰(zhàn)爭歲月，深山之中，環(huán)境艱苦，條件固無法與鎮(zhèn)平之城市相比，但由于先生精心措置，慘淡經(jīng)營，教學(xué)工作及各項必要活動仍能有序維持，且更為難能者，歷年招生畢業(yè)工作未曾因戰(zhàn)亂而中斷。

　　王先生深知中原為中華文化之發(fā)祥地，而河大為中州之最高學(xué)府，理應(yīng)成為學(xué)術(shù)重鎮(zhèn)。王先生盡力延攬博學(xué)特立之士主教河大，一時人文薈萃，充滿生機。先生又克服重重困難，不時邀請海內(nèi)專家到校講學(xué)，學(xué)術(shù)風(fēng)氣之盛，蔚為大觀。王先生亦號召師生以“中原文化之發(fā)揚，世界學(xué)術(shù)之介紹”，以及“發(fā)抒心得，交換所學(xué)”為宗旨，積極開展各項學(xué)術(shù)研究活動。據(jù)當時學(xué)生后來回憶，其時“同學(xué)組織社團，舉辦學(xué)術(shù)講座，演講辯論，出刊報刊，推陳出新，變化無窮，皆以鉆研為榮，刷新為樂。而圖書館、實驗室、學(xué)生宿舍、山林原野，人皆手不釋卷，互切互磋，敦品勵學(xué)，力爭上游，學(xué)術(shù)研究，蔚然成風(fēng)”……王廣慶先生后來歷任國民黨立法委員、監(jiān)察委員。

　　學(xué)術(shù)上，王老先生曾師從章太炎，治小學(xué)。平生酷愛金石，著有《洛陽先后出土正始體石經(jīng)記》《洛陽近年石刻出土記》《洛陽訪古記》《復(fù)音互用發(fā)微》《復(fù)音詞聲義闡微》《語文發(fā)微》《河洛方言詮詁》等，是一位古文字研究專家，同時也是一位風(fēng)骨卓具的書法家。

　　王軒小時候，家中壁上懸掛著于右任先生的對聯(lián)“心積和平氣，手成天地功”，爺爺常以此對他講授做人和寫字的道理。耳濡目染，成就了王軒先生日后對傳統(tǒng)繪畫的根基。

　　父親國難期間，投筆從戎，參加黃埔軍校十四期，畢業(yè)后在軍中任職。于書法一道，得其家學(xué)，自成一格。談到此處，王軒先生對家教的熏染充滿著感念之情。

　　張大千兄弟的畫室為“大風(fēng)堂”，大千先生把大風(fēng)堂當作自己的繪畫基業(yè)，傳給了弟子孫云生。孫云生先生是當代著名畫家，大千先生的得意高足，曾追隨大千先生四十余年，深得大風(fēng)堂畫技精髓，被大千先生視為衣缽傳人。

　　孫云生在繪畫古意盎然，卻又散發(fā)著新生氣息。其作品工整秀雅，山水、人物、花鳥、蟲草，均無所不擅。其人物有唐、宋用筆的簡逸，設(shè)色瑰麗，其工筆、寫意、潑墨、潑彩均運用自如，書法更得大千之筆意。書畫均師古而不泥古，堪稱中國少有的畫家。

　　孫先生曾在巴西臨摹了大批大千先生的手稿，所以與大千先生極為神似，功夫十分扎實。對傳統(tǒng)、近代、現(xiàn)代的美術(shù)均能融會貫通，對水墨繪畫的技法不斷的創(chuàng)新和探索，是中國當代美術(shù)界所僅見。王軒14歲入孫云生畫室“清心堂”，接受孫云生老師的繪畫啟蒙，因年紀最小，又很用功，被孫先生視若親生。在這期間，孫先生讓王軒臨摹了大千先生作品真跡，這使他終生受益。

　　這期間，王軒先生不僅有幸目睹張大千作畫，1980年，王軒的畫作《東山絲竹》受到了張大千的親自指點和稱許，這使得王軒頗受鼓舞?！疤珟煾傅挠H自指點，讓我受益匪淺。這幅作品可以說是我在繪畫之路上的里程碑。”

　　也許是藝術(shù)傳承的使命感，或是對藝術(shù)孜孜不倦探求的志向，1992年4月，王軒先生越過海峽回到大陸，拜中國美協(xié)江蘇分會主席亞明（葉家炳）先生為師，于蘇州東山近水山莊學(xué)畫。

　　亞明是金陵畫派的主將之一，他15歲參加新四軍，17歲開始走上藝術(shù)之路，新中國成立以后長期擔任江蘇省國畫院負責(zé)人、江蘇省美術(shù)家協(xié)會主席，并任中國美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事。1960年，他帶領(lǐng)江蘇國畫工作團深入生活寫生和創(chuàng)作，行程二萬三千里，實現(xiàn)了中國傳統(tǒng)山水畫在思想上、筆墨上的一次歷史性大變革，在美術(shù)界產(chǎn)生了很大影響，“新金陵畫派”及其代表人物也因此為世人公認。亞明的繪畫作品感情內(nèi)蘊、含蓄典雅而不外露，將對祖國的熱愛賦予畫作，意境深沉而廣闊。其作品具有深厚的筆墨語言功夫，駕馭題材的能力與現(xiàn)實希冀完美結(jié)合，使傳統(tǒng)題畫形式在新的畫面中恰到好處，并精于詩書畫印的組合。

　　王軒先生對亞明的教誨記憶深刻，回憶中流露著真情，“亞老師畫并沒有大道理，就是告訴我要走傳統(tǒng)，不要貪快走捷徑。每當在畫室看亞老師提筆揮毫，更看到一代大家的氣度風(fēng)范。亞老說他一生有三位老師，一位是古人，一位是大自然，另一位則是群眾。既有了傳統(tǒng)的功力，加上時代的元素和生活的感悟，這樣的作品才會有生命。亞老師的一席話使我對中國畫有了更深的認識，也影響了我對繪畫的更加愛好。”王軒表示，在南京學(xué)畫間，在用筆、用線條的技法上得到亞明先生的指點，并在傳統(tǒng)中找新意，在中國畫有規(guī)律無定法的創(chuàng)作理論上有很多感悟，受益匪淺。

　　觀王軒先生的繪畫作品，會發(fā)現(xiàn)他同樣具有深厚的傳統(tǒng)功底。無論是大千先生一脈的孫云生先生，還是金陵畫派的亞明老師，他們對中國繪畫傳統(tǒng)的認識和研究，對王軒先生產(chǎn)生了深刻的影響。他領(lǐng)悟了水墨線條的藝術(shù)規(guī)律，在繪畫中，已經(jīng)把水墨線條運用到極致并得心應(yīng)手，或流暢、或沉穩(wěn)，轉(zhuǎn)折自如、筆斷意連，尺幅方寸中呈現(xiàn)樸實自然，平淡純真中透露天機。

　　王軒先生是一個從傳統(tǒng)繪畫中走出來的畫家，畫上筆筆含情，皆帶前人風(fēng)骨。又因其個性，作品形成自己獨特的風(fēng)格。他人物、山水、花鳥諸項全能，尤精人物和山水。山水筆墨平穩(wěn)干凈，人物筆墨清新含情。這一靜一動形成的反差在他的藝術(shù)整體渲泄中成功地構(gòu)成統(tǒng)一。顯然，他在追求合乎動靜的自然規(guī)律精神表現(xiàn)，基本具象的真實美。

　　《達觀致遠》是他遴選出部分作品結(jié)集付梓，給我們觀摩欣賞帶來了很大的方便。該集中《澤畔行吟》《唐人踏青圖》《天女散花圖》等人物摹本，原作出于大千先生，而臨摹之作，其中線條的流風(fēng)之美，鐵鉤銀劃般的力度，衣衫褶皺之深深淺淺的靈動，無不顯示著王軒先生的畫技之精，用心之重，感悟之深。他的原創(chuàng)作品《山頭山寺》，一米八十余之生宣，用大潑彩畫法，青山綠水潑滿畫面，山寺涼亭點染其間，畫風(fēng)古雅，氣勢雄渾，山崖古木，皆是宋人韻致，靛青潑彩，已是大千風(fēng)貌。—說它完全是一幅承古接今的繪畫精品，實不為過也。

　　宗教人物常常是畫家筆下不可或缺的首選題材，而王軒先生所作的觀音羅漢，又因題材而顯出不同的韻致。《水月觀音》無疑是一幅擬古筆法的畫作，從畫面觀音的眼睛上看，是一種二維透視模式的表達，用線條前后的疊加，表達整體的透視關(guān)系，如此畫法，是中國古代畫家獨有的表達方式。若干年前國人還有爭議，有人以今非古，說古人不懂透視，但從王軒先生的畫作上看，其所透露出的藝術(shù)魅力，說明古人絕不是不懂透視，而是采用了這種更高明的二維透視，使作品更具魅力。

　　但在另一幅《降龍羅漢》作品里，羅漢怒目圓睜，托缽降龍。這雙眼睛就已經(jīng)帶有西畫透視的傾向了。但我們也可以清楚地看到，這對眼睛，絕對不同于西畫技法的自然描摹，它已經(jīng)帶有更具中國特色的線條運用技法。兩幅畫的對比可見王軒先生在畫筆及畫法選擇上的匠心獨具，同時也說明王軒先生對中西畫法上的使用轉(zhuǎn)換嫻熟，絕不拘泥。

　　藝無止境，畫無定法，繪畫應(yīng)該是藝術(shù)家真情的自然流露，而絕非造作。王軒先生的繪畫作品，沒有劍拔弩張的驚險，沒有漫筆惡墨的張揚，也沒有猥瑣自卑的病態(tài)，更沒有添油加醋的媚俗。王軒先生的繪畫，高格儒雅、執(zhí)著天真。既有嚴謹，也彰顯自由。這也許就像他的為人一樣，在內(nèi)斂中，積累著激情，在不經(jīng)間，透露著聰慧靈秀的內(nèi)心世界。

　　王軒先生現(xiàn)為臺灣省詩書畫家協(xié)會會員、南京市美術(shù)家協(xié)會會員、南京市書畫院特聘畫家。歷年來作品曾在我國臺灣、香港，日本、美國、加拿大及國內(nèi)各省市展出，頗得好評。2012年，王軒先生受邀吉林警察學(xué)院任藝術(shù)顧問、客座教授。自此與東北名城長春結(jié)下藝術(shù)之緣。

　　王軒先生的祖父、父親三代人心懷家國天下，而今王軒先生秉丹青筆，執(zhí)教士鞭，肩負兩岸文化交流，唯愿王軒先生心想事成，藝路鵬程再扶搖。