詩(shī)歌是美的載體，詩(shī)歌的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，早在人類(lèi)藝術(shù)萌芽時(shí)期詩(shī)歌與音樂(lè)就像一對(duì)孿生姐妹?！对?shī)經(jīng)》是我國(guó)第一部詩(shī)歌總集，里面包括《風(fēng)》、《雅》、《頌》三部分，結(jié)合《詩(shī)經(jīng)》本身的內(nèi)容特點(diǎn)，學(xué)者大都認(rèn)為《風(fēng)》、《雅》、《頌》屬于音樂(lè)分類(lèi)，一個(gè)明顯的事實(shí)是音樂(lè)與《詩(shī)經(jīng)》的關(guān)系，并不僅僅表現(xiàn)在《風(fēng)》、《雅》、《頌》的樂(lè)調(diào)方面，同時(shí)也表現(xiàn)在文學(xué)語(yǔ)言的形式方面，可以說(shuō)，正因?yàn)橛辛瞬煌臉?lè)調(diào)才會(huì)有詩(shī)歌在語(yǔ)言形式上的巨大差別，在這里我們將著重探討中國(guó)詩(shī)歌的音樂(lè)性。

一、       音樂(lè)元素和詩(shī)歌元素的比較

  音樂(lè)元素詩(shī)歌元素大致比較——

1、      樂(lè)曲名稱=詩(shī)歌標(biāo)題

2、       樂(lè)曲調(diào)式=詩(shī)歌主題

3、      樂(lè)曲節(jié)奏=詩(shī)歌節(jié)奏

     詩(shī)是心靈之歌，歌是詩(shī)意之結(jié)晶。英國(guó)詩(shī)人柯勒律治說(shuō)過(guò)：“在靈魂中沒(méi)有音樂(lè)的人，絕不能成為真正的詩(shī)人”。肖邦被譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”，他何止是詩(shī)人，他的創(chuàng)作演奏是鋼琴與詩(shī)歌結(jié)合的最完美的典范。詩(shī)歌是富具意象、高度、凝煉的語(yǔ)言藝術(shù)，而音樂(lè)則是抽象的高度凝煉的語(yǔ)言藝術(shù)，情感恰恰是詩(shī)歌和音樂(lè)的第一要素，對(duì)于詩(shī)人和音樂(lè)家來(lái)說(shuō)，他的最重要任務(wù)就是在情感的驅(qū)使下，去尋覓選擇富有表現(xiàn)力的意象，并在有效的組合中體現(xiàn)美。

二、           詩(shī)歌中的音樂(lè)感受

在詩(shī)歌里，我們很容易發(fā)現(xiàn)音樂(lè)的出現(xiàn)，詩(shī)人們很喜歡利用音樂(lè)——比如歌聲，某個(gè)樂(lè)器的演奏曲，大自然的樂(lè)音等去抒發(fā)情感，用這種無(wú)形的有規(guī)律的音流，把讀者的視覺(jué)轉(zhuǎn)移到聽(tīng)覺(jué)歷史上去，并由此而產(chǎn)生新的美的藝術(shù)效果，得到一種頓悟靈通的微妙藝術(shù)享受。

借白居易一詩(shī)為例《琵琶行》，從詞語(yǔ)上觀賞，就發(fā)現(xiàn)詩(shī)人熟知琵琶的專(zhuān)業(yè)用語(yǔ)及其演奏的技巧：攏、捻、抹、挑，是一個(gè)精通音樂(lè)的詩(shī)人。從“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一聲如裂帛”共十四句，描寫(xiě)琵琶樂(lè)曲的音樂(lè)形象，寫(xiě)它由快速到緩慢，到細(xì)弱，到無(wú)聲，到突然而起的疾風(fēng)暴雨，再到最后一劃嘎然而止，詩(shī)人在這里用了一系列的生動(dòng)比喻，使比較抽象的音樂(lè)形象一下子變成了視覺(jué)形象，這里有落玉盤(pán)的大珠小珠，有流轉(zhuǎn)花間的間關(guān)鶯語(yǔ)，有水流冰下的絲絲細(xì)雨，有細(xì)到?jīng)]有了的“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”，有突然而起的銀瓶乍裂、鐵騎金戈，它使聽(tīng)者時(shí)而悲凄、時(shí)而舒緩、時(shí)而心曠神怡、時(shí)而驚心動(dòng)魄。大家都聽(tīng)得入迷了，演奏結(jié)束了，而聽(tīng)者尚浸在音樂(lè)的境界里。

我們從這首詩(shī)里，就已經(jīng)知道詩(shī)人精通音樂(lè)，已經(jīng)領(lǐng)略到詩(shī)人的音樂(lè)素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)都是相通的，我們?cè)谛蕾p的同時(shí)，對(duì)其他的藝術(shù)門(mén)類(lèi)都應(yīng)該用心地接受并盡可能的進(jìn)行多了解，對(duì)詩(shī)歌的創(chuàng)作是有利而無(wú)害的。

     三、詩(shī)歌中的音樂(lè)形象

     詩(shī)歌理論里提到形象思維的特征：一是形象，二是想象，三是感情。音樂(lè)也是有形象的，只不過(guò)它不能讓欣賞者象在文學(xué)，繪畫(huà)中那樣在現(xiàn)實(shí)生活中容易找到它們的客觀存在依據(jù)。

     音樂(lè)靠“非語(yǔ)義”的縷縷音響表情，使我們很難在客觀世界中找到與之對(duì)應(yīng)的相似之物。所以在音樂(lè)藝術(shù)中，抽象性、流動(dòng)性、概括性、比在其它藝術(shù)中表現(xiàn)得更為突出，這三者集中地表現(xiàn)出其藝術(shù)形象的模糊性。音樂(lè)不是交際語(yǔ)言，不具有語(yǔ)義性，它作為物理的聲音刺激我們的聽(tīng)覺(jué)與大腦，不可能直接產(chǎn)生視覺(jué)意義的形象。因此，理解帶有較強(qiáng)的隨意性，被音樂(lè)喚起了的某種“潛伏的情緒”。在某些抒情詩(shī)歌中，我們發(fā)現(xiàn)也具有這種表現(xiàn)性，例如郭沫若《女神》表現(xiàn)想象豐富奇特，抒情豪放熱烈，具有無(wú)與倫比的浪漫主義藝術(shù)情感。所以，在詩(shī)歌里所利用的，也恰恰就是音樂(lè)的“潛伏的情緒”。

人們?cè)谟^察世界，最普遍運(yùn)用的是視覺(jué)，詩(shī)歌里所寫(xiě)的也主要是詩(shī)人的視覺(jué)感受，實(shí)際上人們?cè)诟兄澜鐣r(shí)，除了視覺(jué)，還有聽(tīng)覺(jué)、味覺(jué)、嗅覺(jué)，而詩(shī)歌里最常用的就是聽(tīng)覺(jué)信息，增加讀者的立體感受——如見(jiàn)其形，如聞其聲。但是我們?cè)诶靡魳?lè)之前，必須認(rèn)真地深入地了解它的形象，捕捉它的特征。形象性愈強(qiáng)，意境愈深刻完美，這樣才能使最終的藝術(shù)形象更鮮明，完整。借白居易詩(shī)《夜箏》為例 “紫袖”、“江弦”，分別是彈箏人與箏的名稱，以“紫袖“代彈者， “紫袖紅弦”不但暗示彈箏者的樂(lè)妓身份，也描寫(xiě)出其修飾的美女子，女子彈箏的形象宛如畫(huà)出。次句寫(xiě)到彈箏，連用了兩個(gè)“自”字，這并不等于獨(dú)處，而是旁若無(wú)人的意思。它寫(xiě)出彈箏者已全神傾注于箏樂(lè)的情態(tài)?！白詮棥?，是信手彈來(lái)，“低眉”“自感”則見(jiàn)彈奏者完全沉浸在樂(lè)曲之中。唯其“自感”方能感人。“自彈自感”把演奏者靈感到來(lái)的一種精神狀態(tài)寫(xiě)得惟妙惟肖，詩(shī)中的箏人僅“暗低容”三字，已能使人想象無(wú)窮。

     四、詩(shī)歌的音樂(lè)韻律

     在中國(guó)古代，《詩(shī)經(jīng)》和歷代的詞曲都曾經(jīng)是配樂(lè)歌唱，隨著詩(shī)歌的發(fā)展，雖然與音樂(lè)逐漸分離，但仍保留了音樂(lè)的某些特性。詩(shī)歌作為一門(mén)藝術(shù)，不僅是要給人看，還要讓人閱讀，而且在某種環(huán)境下，還要大聲朗讀給很多人聽(tīng)，這就要求詩(shī)歌與音樂(lè)一樣具有聽(tīng)覺(jué)上的美感，主要表現(xiàn)在押韻、節(jié)奏、聲調(diào)等方面。

1、            詩(shī)歌的押韻

詩(shī)歌的音樂(lè)性表現(xiàn)在押韻上，押韻就是在詩(shī)句的末尾使用韻母相同的字。一般來(lái)說(shuō)詩(shī)歌都是押韻的，中國(guó)的古體詩(shī)大多數(shù)是除第一句外單句都不押韻，雙句押韻，但也有的每句都押韻或者是無(wú)定則的。但近體詩(shī)的押韻規(guī)律較平，除第一句外單句決不押韻，雙句必須押韻?，F(xiàn)代的詩(shī)歌一般也注意押韻，但押韻的方式比較自由，沒(méi)有硬性的規(guī)定。押韻對(duì)詩(shī)歌的創(chuàng)作具有重要意義，使詩(shī)句更加悠揚(yáng)動(dòng)聽(tīng)，形成一個(gè)完美的整體，加強(qiáng)了詩(shī)歌的節(jié)奏感。

在不起韻的情況下，漢字的發(fā)聲已經(jīng)具有了其音樂(lè)性，并附著了一定的感情色彩了，它們內(nèi)在的感情，包含于詞語(yǔ)內(nèi)在詩(shī)歌里被折合的過(guò)程中，感情也隨之發(fā)生微妙的變化，這就需要作者細(xì)心的揣摩，實(shí)驗(yàn)并合理的運(yùn)用，才能更準(zhǔn)確更完美的產(chǎn)生詩(shī)歌與音樂(lè)相結(jié)合的藝術(shù)效果。也就是說(shuō)，詩(shī)歌韻律是可以產(chǎn)生音樂(lè)性的，但是不押韻也是可以產(chǎn)生音樂(lè)性的，那么如果我們?cè)谠?shī)歌里的韻腳用得準(zhǔn)，用得巧，用得自然，加強(qiáng)了詩(shī)歌的線脈，加強(qiáng)了詩(shī)歌的聲律，增加了閱讀的美感，增加了讀者的記憶，我們何樂(lè)而不為呢？

     以徐志摩名篇《再別康橋》為例，第一段用“來(lái)”和“彩”，第二段用“娘”和“漾”，第三段用“搖”和“草”，第四段用“虹”和“夢(mèng)”第五段用“蕭”和“橋”，最后一段同第一段。作者充分的運(yùn)用聲音表情達(dá)意的技術(shù)和能力，用韻使內(nèi)容集中而概括，感情強(qiáng)烈，大大豐富了詩(shī)歌的感染力，呈現(xiàn)了很強(qiáng)烈的音樂(lè)美。

在這首詩(shī)歌當(dāng)中，作者沒(méi)有單純地追求一韻到底，而是從生活從內(nèi)容出發(fā)去運(yùn)用音韻規(guī)律，與詩(shī)歌的感情色彩渾成一體，創(chuàng)造了一個(gè)美麗的意境。

     2、詩(shī)歌的聲調(diào)

     聲音是有感情的，詩(shī)歌首先是要注重感情，在漢字的發(fā)聲上，漢字是單音字，一字一音，有的字有多個(gè)讀音。漢字的讀音均是四種聲調(diào)，每一個(gè)發(fā)音一旦改變其高低升降，就改變了其意義，這是漢字的特色之一。語(yǔ)音的高低、升降、長(zhǎng)短，構(gòu)成了漢語(yǔ)的聲調(diào)，而高低、升降是聲調(diào)的主要因素。

     3、詩(shī)歌的音樂(lè)節(jié)奏

     在大自然和生活中，任何事物的節(jié)奏和人的生理節(jié)奏——呼吸的調(diào)節(jié)及運(yùn)動(dòng)感覺(jué)的反映是一致的。節(jié)奏在詩(shī)歌的音樂(lè)性里是主要因素。詩(shī)的節(jié)奏，是指由于語(yǔ)音排列次序不同而形成的有規(guī)律的抑揚(yáng)頓挫，主要有一定的輕重高低的聲音和一定時(shí)間內(nèi)的間歇所形成，一句或一行詩(shī)，每個(gè)基本單位的詞語(yǔ)間，總要略微停頓一下，頓數(shù)也有一定的規(guī)律，每一個(gè)頓數(shù)之間的時(shí)值相等，這樣讀起來(lái)就形成了節(jié)奏感。

          對(duì)于一首詩(shī)來(lái)說(shuō)，音樂(lè)美的和諧不但是外在的節(jié)奏，還應(yīng)當(dāng)與詩(shī)的內(nèi)在節(jié)奏相互一致，并成為內(nèi)在節(jié)奏的自然體現(xiàn)。如慷慨激昂的情緒在表現(xiàn)形式上需要有短促、有力的節(jié)奏，痛苦悲哀的情緒需要低沉、徐緩的節(jié)奏，這樣詩(shī)的節(jié)奏才真正和諧、表里如一。

語(yǔ)言形式的音樂(lè)性是詩(shī)歌最重要的特點(diǎn)之一，詩(shī)是最富音樂(lè)性的語(yǔ)言藝術(shù)。“情發(fā)于聲，聲成文謂之音”，和諧的音韻，鮮明的節(jié)奏，是詩(shī)歌特有的氣息，它所具有的音樂(lè)氣息是其它體裁文學(xué)無(wú)法比擬的，總之，詩(shī)歌與音樂(lè)在韻律、形象、節(jié)奏等方面具有共通點(diǎn)，詩(shī)歌具有音樂(lè)性。