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如果不以C為主音（DO）呢？比如以G為主音做大調(diào)式，于是本來被唱做SO的音，現(xiàn)在就變?yōu)镈O了。在鋼琴上只彈白鍵，從一個G彈到另一個G：【SO LA XI DO RE MI FA SO】，聽上去和【DO RE MI FA SO LA XI DO】（大調(diào)）是不一樣的。為什么？因為構成大調(diào)的音程關系是【全全半全全全半】，而從G開始的話：【SO（全）LA（全）XI（半）DO（全）RE（全）MI（半）FA（全）SO】：【全全半全全半全】，最后兩個音程反了，調(diào)整也很簡單，發(fā)FA升高半音，即#F，于是最后三個音就成了【MI（全）#FA（半）SO】。于是以G為主音的時候，構成一個大調(diào)所需的音階如下：【G A B C D E #F G】也可以唱作【SO LA XI DO RE MI #FA SO】（構成“全全半全全全半”的關系），這么去彈或者唱的話，聽上去就是一個自然大調(diào)音階了（當然#FA你得唱準嘍。音程唱不準，大調(diào)音階就出不來）。所以，G大調(diào)的樂譜上，需要一個#號，升在F上，就是這個原因。以G為主音（DO），還算是好弄的，以其他別的什么音為主音（DO）時，為了構成大調(diào)式所需的【全全半全全全半】的關系，有時候不得不調(diào)整更多音才行，有時需要升高一些音，有時需要降低一些音，于是五線譜上有的有很多#號，有的有很多b號，就是為此。以#號譜表為例，比如說B大調(diào)，就需要連升5個音：#C#D#F#G#A，只有這樣，才能構成全全半全全全半：【B（全）#C（全）#D（半）E（全）#F（全）#G（全）#A（半）B】，see？要是#F大調(diào)，#C大調(diào)，需要調(diào)整的音更多，升、降號越多的越繁瑣，但核心就一條，升來降去，還是為了讓各音之間構成【全全半全全全半】的音程。這是大調(diào)式，小調(diào)式也有自己的音程關系，原理同上。 以上調(diào)式和調(diào)性的說明，是一切樂理知識的起點，vurtnne同學是音樂專業(yè)的，上面的說明可能有些多余，不過希望它們能幫到有需要的朋友，了解它們，進而更好的了解關于首調(diào)與固定唱名法，所以說是從零寫起。 下面進入正題：首調(diào)唱名法與固定唱名法。 首調(diào)唱名法，就是當主音變了，唱名也跟著變了，并以新的唱名為基礎構成所需調(diào)式。從譜面上看，就是任何的一個位置都可以被定義并唱作主音DO（所謂首調(diào)）的一種唱名法。每一線、每一間，都可以被重新定義，比如高音譜號上的第一線，它可能唱作MI，也可能唱作LA，或者其他任何一個音，皆有可能，只因調(diào)號而變。 固定唱名法，顧名思義，就是當主音變了，唱名不會跟著變化。放到譜面上看的話，就是以純白的C大調(diào)（a小調(diào)）唱名為根據(jù)，五線譜上每一線、每一間，名稱都是固定的。比如高音譜號上的第一線，在C大調(diào)時，它唱作MI，那么不管調(diào)號怎么變，調(diào)性怎么變，調(diào)式怎么變，只有它的名稱不會變，它就叫做MI，永遠的MI。 像上面舉的B大調(diào)的例子，用首調(diào)唱名法唱，還是【DO REMI FA SO LA XI DO】，區(qū)別只是和C調(diào)時的音高不同而已。要是用固定唱名法呢，就得用一成不變的眼光來識譜，C大調(diào)的時候，B音唱作XI，于是它就永遠是XI，所以得唱成【XI #DO #RE MI #FA #SO #LA XI】（前面介紹過為什么要升五個音）。能把【XI #DO #RE MI #FA #SO #LA XI】唱成準確的大調(diào)音階，和【DO REMI FA SO LA XI DO】一樣，試唱的水平要么就是高的離譜，要么就是低的離譜，而且B大調(diào)還不是最難的。 每次看中央臺青歌賽的時候，發(fā)現(xiàn)幾乎所有的選手在試唱部分（除了不識譜的），幾乎都是在用固定唱名法視唱。這樣的人要么是平時只會唱歌，不懂樂理，然后突擊學識譜的；要么就是懂某個樂器，所以更擅長用固定唱名的，但是在試唱方面就一定是個業(yè)余的。 這么說是因為首調(diào)唱名與固定唱名不同的性質(zhì)，如果是人在唱譜的話，只要一個人樂感是正常的，首調(diào)唱名法中出現(xiàn)的唱名才是合理的、而且也是最便于試唱的，也是最便于人去理解眼前這個樂譜的。而固定唱名完全不具備這些優(yōu)點，甚至連唱準確都會成為問題。 拿沙寶亮的《暗香》來舉個例子，有一句：【如果愛告訴我走下去】，假設我們從來都沒聽過這首歌，先不管這首歌應該是什么調(diào)的，當我們拿到譜的時候： 用首調(diào)唱名法，那一定是【MI FA MI #SO XI RE DO MI LA】，唱完后，你就可以分析：這是個小調(diào)式，和聲小調(diào)，內(nèi)容是一個屬音和弦解決到了主音的第二轉(zhuǎn)位，#SO作為和聲小調(diào)的導音，用的非常好聽，而且唱起來也不困難。。。每個音在這個樂句里所處的位置，和其他音的關系，對調(diào)式調(diào)性的影響，你都可以著手去理解與體會，讀懂你試唱的東西。 現(xiàn)在用固定唱名法，假設還是B大調(diào)，即#g小調(diào)，這句話就要唱作【#RE MI #RE 還原SO #LA #DO XI #RE #SO】，想把它們的音準給唱準確都不可能，更不要說還能去了解它、分析它、感受它。 試唱樂譜和詩人讀詩詞集，畫家看名畫展，攝影師看攝影展一樣，試唱可以接觸到非常多的音樂，哪怕非常短，也很有價值。但是前提是用剛才第一種方法（首調(diào)唱名法）那樣去唱，那樣去感受你唱的東西，否則像第二種（固定唱名法）那樣去視唱，感受到的除了怪異、扭曲，沒有任何價值。就算真的練成了絕世奇人，把每個變音都能唱準，一開口就是440Hz的國際標準a，然后任何變音都能唱準，又有什么意義，人體音叉？人是在流動中感受音樂，不是像樂器那樣能發(fā)準某個音就OK了的。 剛才最后那句話其實已經(jīng)把固定唱名法的適用對象給指出來了，對！就是樂器。固定唱名法也不是沒有優(yōu)點，它可以讓人更快的讀譜，而不用去考慮當這個音作為DO的話，SO應該再數(shù)幾條線。在固定唱名法里，譜表上每一線每一間都是固定不變的，而鋼琴的琴鍵也是固定不變的，所以當你熟練了以后，瞥一眼就能知道樂譜上的音符和手中的樂器該怎么對應，像剛才《暗香》那一句【如果愛告訴我走下去】在B大調(diào)上是：【#RE MI #RE 還原SO #LA #DO XI #RE #SO】，這么去讀譜的話，唱不出它們，也理解不了它們，但是卻可以更快的在鋼琴上彈出它們，因為你不需要思考，事情就非常容易了，以白鍵為基礎，該升的就升，該降的就降唄，不用多想就彈出來了，這時候如果換成首調(diào)唱名法，首先你得重新認識眼前的樂譜，重新定義每一條線，找到每個音符正確的名稱，認清它們以后，還得重新認識手中的鋼琴，因為把不同的音作為主音時，鋼琴音階也完全不同。。。。。 綜上所述，首調(diào)唱名法更適合人來試唱，可以培養(yǎng)你的樂感，以及當你需要把握與分析一段樂譜的時候，它的每個音的唱名是正確的，因此人可以準確試唱，也因此可以分析與學習樂譜，并讀懂它，但是需要大量的練習才能自如的識譜，因為每次變調(diào)，都得重新定義樂譜與鋼琴上的音階，因此不適用樂器。 固定唱名法適合用來演奏樂器，它不需要你了解眼前這首樂曲是什么調(diào)式，什么性質(zhì)，眼前這個音符又有什么作用，它和其他音的關系如何，你什么都不需要在意，也無需擔心會否發(fā)音不準，只要照著原樣去演奏，紙上的東西就可以在最短的時間以最直接的方式轉(zhuǎn)化為樂器奏出的聲音，它的唱名是不正確的，這些不合理的唱名讓人無法準確發(fā)音，但是樂器可以，這種方法識譜快速，卻無法讓人更好的理解樂譜，但是快捷，因此更適用于演奏樂器。 '當你拿到一個鋼琴譜，你應該用固定唱名來演奏它，用首調(diào)唱名來理解它'——since2000 |
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