《孟子·滕文公》：“君臣、父子、夫婦、長幼、朋友。父子有親，君臣有義，夫婦有別，長幼有序，朋友有信?！蔽鍌惣次宄?。后人畫花鳥，以鳳凰、仙鶴、鴛鴦、鹡鴿、黃鶯為五倫圖。

華嵒具有全面的繪畫才能，花鳥、山水、人物兼擅并長，在當時已卓有聲望。而其著力最多并最具藝術(shù)成就的，還是他的花鳥畫創(chuàng)作。他不但成為惲南田之后花鳥畫又一大家，也是“清代后半期花鳥畫之宗匠”?！拔馁|(zhì)相兼而又能超出畦畛之外”，這是華嵒好友徐逢吉對其藝術(shù)的精確評語，“文質(zhì)相兼”概括了華嵒繪畫創(chuàng)作的美學本質(zhì)。

華嵒首先是一位職業(yè)畫家，他具有與其它職業(yè)畫家一樣的刻意求真的創(chuàng)作態(tài)度和嚴格堅實的繪畫基本功，這種職業(yè)畫家素質(zhì)構(gòu)成華嵒繪畫品格中“質(zhì)”的要素；同時，他又與當時諸多文人畫家結(jié)交往還，不但受到他們?nèi)烁窬竦难眨彩艿剿麄儎?chuàng)作思想的啟迪，因而，文人畫家情懷又構(gòu)成華嵒繪畫品格中“文”的要素。職業(yè)畫家素質(zhì)與文人畫家情懷，完美地結(jié)合在華嵒的生活方式與繪畫創(chuàng)作中，使得他在當時揚州的審美時尚下，創(chuàng)造出“超出畦畛之外”的藝術(shù)成就。華嵒后來到了揚州，與當?shù)氐囊恍┞殬I(yè)畫家，如許濱、丁皋、黃正川等經(jīng)常往來。作為一個本色的職業(yè)畫家，華嵒較之一般的文人畫家具有更為扎實的寫實造型能力，同時，他也更注重對于生活景物的觀察與寫生，因而他能夠準確捕捉并生動表現(xiàn)各種花姿鳥態(tài)。

清代花鳥畫在雍正、乾隆之際出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折。這個時期畫壇出現(xiàn)了一個重要的畫家群體—“揚州畫派”，他們的作品不守成法、標新立異、豪放自由，呈現(xiàn)出極強的文人筆調(diào)和不俗的個性風格，給中國畫壇帶來極大的震撼。實際上所謂“八怪”不是在這個多擅花鳥畫的群體中，華嵒可謂花鳥、山水、人物畫兼能。他的花鳥畫影響之大可與惲南田相比。其創(chuàng)作既有深厚的傳統(tǒng)功力，又善于汲取民間藝術(shù)的營養(yǎng)，他的花鳥畫縱逸跌宕，富有變化，生氣勃勃，風格獨具。

《五倫圖》軸是他晚年創(chuàng)作的一幅精美作品。唯有幾竿修竹、一株梧桐構(gòu)成了畫面的大背景，一只鳳凰單腳棲立于梧桐之上，俯首瞰望，猶有幾分傲慢或者目空一切的味道。順著其視線向下看，竹叢之間佇立兩只仙鶴，正仰頭驚望，振翅欲飛，表現(xiàn)出驚恐萬分的樣子。作者極盡造境之能事，以生動的筆法勾畫出高傲的鳳凰與溫順的仙鶴之間發(fā)現(xiàn)與攀比的瞬間動態(tài)，營造了緊張、驚險的場面；梧桐樹的正下方，有一片水域，水面上正有一對戲水的鴛鴦，毫無他顧，玩的甚為歡暢；樹木姿態(tài)與禽鳥類神情，融合的十分恰當，我們不難看出，華嵒對這種的藝術(shù)手法的處理，可謂是純熟老練，精到入微，此作當為華嵒晚年得力之作。

這幅畫在筆墨上很有特點，竹子與梧桐樹用的是潑墨大寫意，于隨意中見天真；而鳳凰、仙鶴與鴛鴦的用筆則是精致描繪、細膩入神，于工細中見機巧。濃密繁盛的梧桐葉看上去非常爽眼，淡墨點出的片片葉子清亮、透明，大小疏密得當，迎讓穿插自然，且筆意瀟灑，烘托著春雨過后梧桐葉上的水珠，那充盈的水色之光，令人想到春天的濕潤與恬靜。全畫將禽、鳥的活潑動態(tài)、野逸之姿刻畫入微，且花葉的隨意、清麗，全圖樹木花葉主要以大寫意之法，隨意涂抹，便歷歷在目，筆到意到，體現(xiàn)出作者對傳統(tǒng)筆墨的理解與體悟；禽鳥類的刻畫則主要以工筆為主，細膩精致，所繪對象栩栩如生，體現(xiàn)出他對禽鳥外相與習性的熟悉。這一工、一拙的表現(xiàn)手法形成了鮮明對比，擁有全新的視覺效果。此作表現(xiàn)出作者對筆墨的理解與駕馭是具有超凡能力的，對整個畫面的把握是具有超強的控制力的；也充分體現(xiàn)出華嵒不但具有職業(yè)畫家扎實的繪畫基本功外，還有幾分文人情趣的。

款識：乾隆十五年夏五月，新羅山人寫。