此冊作于乾隆二十四年（公元1759年），金農時年73歲。金農學畫較晚，有“五十始揮毫”之說。由于學識淵博，文學修養(yǎng)高深，瀏覽古代繪畫名跡甚多，飽覽名山大川，又有深厚的書法功底，所以他一旦畫畫，下筆就不同凡俗，風格獨特，別有一番神韻。金農的繪畫題材，比之“揚州畫派”的其他畫家更廣一些。他寫竹梅、鞍馬、佛像、人物、山水，章法布局，別出心裁，筆墨意境，標新立異。金農善畫山水、花鳥，尤善墨梅。他筆下的梅花，枝多花繁、生機勃發(fā)，黑白分明。在他的畫中，體現了古拙的金石筆意，形成質樸、蒼老的個性風格。金農的畫筆可謂無所不能，從梅蘭竹菊到山水人物，從花卉蔬果到佛釋羅漢，韻趣清新，造形古奇，其題材之廣，筆路之寬，不僅在“楊州八怪”中難有相匹者，即便當時畫壇亦罕有所見。而且，他自視很高，每每在面跋中“狂”稱自己的作品“全是六朝神品”“直是丹青家鼻祖”“開后來多少宗支”，其語氣既無視“江南四王”的權威，更排斥了那幫“御用畫家”的成就，對一味追求細膩媚熟，泥古得舊，陳陳相因的畫風嗤之以鼻，不屑一顧，旗幟鮮明地鼓吹“師法造化”的作畫原則，即主張直接從豐富的大自然中去擷取新鮮活潑的題材和形象，并在“形”、“神”皆備的基礎上，去達到“以意為畫”、“意造其妙”的藝術境界。因此，他重視自然，更重視按自己的審美理想與品操去觀察自然、感受自然、理解自然。表現出唯我至尊的個性與卓然不群的精神。