在遙遠(yuǎn)的北方 希施金作

     寫生色彩學(xué)是近現(xiàn)代油畫的精髓，特別是莫奈等印象派畫家以后，現(xiàn)代畫家普遍運用

的作畫理論和方法。它特別強(qiáng)調(diào)物體上固有色，光源色和環(huán)境色之間的互相關(guān)系，簡言之，就是物體的色彩不完全是固有色，它還有光線和周圍環(huán)境反光的影響。因此，油畫看起來就特別逼真。

                                   街對面的燈光  油畫  鄙人作

                         如這一張習(xí)作,光源色有不同的顏色,因此,路面的色彩也就會發(fā)生變化.

                                     田園小景  油畫  鄙人作

    再如這一張,受光的色彩是黃綠色,而影子里的顏色并不就是黃綠色加黑色,而變成了偏藍(lán)的綠色,有的地方還有蘭天空的影響,在色彩學(xué)里,受光面的色彩與背光明面的色彩,往往是相反的,即受光面的顏色暖,背光明面的就冷,反之亦然.

                   我的朋友謝寶根作  這是一 種被稱之為表現(xiàn)主義的油畫

       古典繪畫的筆觸和色漿不明顯，甚至沒有。但是照相機(jī)發(fā)明以后，畫家們就開始在這兩方面做文章了。例如這張畫，屬于表現(xiàn)主義的作品，以此表現(xiàn)畫家的心理感受。

       油畫是西洋畫里主要的畫種，它的風(fēng)格也是多種多樣的，有古典油畫的細(xì)膩，也有

現(xiàn)代繪畫粗放，特別是攝影的發(fā)明，使很多畫家的興趣放到講究畫家內(nèi)心表現(xiàn)的“表現(xiàn)

主義”風(fēng)格上了。筆觸越來越大，畫面越來越講究簡潔，概括。有不少作品去掉了光的表現(xiàn)，不講立體感了，也不講空間感了。他們更重視的是，玩色彩，玩筆觸，玩“概念” .

                   我的朋友 謝寶根作

    所以現(xiàn)代畫家們的油畫作品，幾乎都有筆觸，有的甚至把顏料堆得很厚，畫面凹凸不平，這樣表現(xiàn)，確實可以有很帥很有“派頭”的效果，而且這樣一來，就不像照片了[現(xiàn)在，有誰畫上沒有筆觸，沒有凹凸起伏，會被內(nèi)行人認(rèn)為是不會畫畫的，至少也被認(rèn)為是象照片，俗氣等等]。這也是我們在欣賞油畫時必須予以注意的。否則就會被人當(dāng)作外行。

    這是一 張未完成的油畫寫生稿子?；ㄆ坎糠钟幸粭l條流淌下來的油，這是起稿子時候多蘸一 點油，為的是畫起來滑爽一 些。油畫作品上的厚與薄還有起一個加強(qiáng)表現(xiàn)空間的作用。畫的薄，感覺推的遠(yuǎn)；畫的厚，感覺突出來，拉得近。油畫作品上往往是暗的，遠(yuǎn)的部分畫得薄，亮的，近的部分畫得厚。

    大松樹林[又名造船木材森林] 希施金作165*252公分

    每一片小樹葉，每一節(jié)小樹枝，每一塊陰影，以及掉落地上的一節(jié)枯枝，逼真得讓人叫絕。畫面中雨水逐步?jīng)_刷出的小坑將時光的推演（邊沿滑落的表土）表現(xiàn)得淋漓盡致。(青山依舊語)

   森林遠(yuǎn)方 希施金作

   19世紀(jì)的俄羅斯繪畫，繼承了歐洲的古典畫法，同時又受到了印象派色彩的影響。所以可以說，這種寫實主義的畫法也達(dá)到了頂峰。如果你看過我相冊里達(dá).芬奇--安格爾時期的古典繪畫的話，你就可以比較出來。那個時期的作品，以褐色為主，像醬油湯。而現(xiàn)在在你面前的畫，就漂亮的多了。

                                 莫斯科郊外的晌午希施金作

   作者為了表現(xiàn)莫斯科郊外天地的廣闊，有意將地平線放到下四分之一　處，以表現(xiàn)那極有氣勢的云彩，道路和原野的透視感畫得極其成功，使人感到咫尺千里，無限的深遠(yuǎn)。左邊遠(yuǎn)處的炊煙和近處回家的農(nóng)民點出了晌午的主題。 云彩和田野畫得多棒?。?/strong>