“我們這一代人所經(jīng)歷的生活很有意義,是前人未曾經(jīng)歷過(guò)的?!?/strong>——古元 “如果說(shuō)人生需要一個(gè)態(tài)度,藝術(shù)需要一種精神,那么古元的人生態(tài)度和藝術(shù)精神無(wú)疑在這時(shí)就已明確——走向自由。”——策展人吳洪亮  古元(1919-1996) 古元,字帝源,1919年生于廣東省珠海市唐家灣鎮(zhèn)那洲村。1938年赴延安,先后在陜北公學(xué)、魯迅藝術(shù)文學(xué)院學(xué)習(xí)。1942年作品參加在重慶舉辦的全國(guó)木刻展覽會(huì),徐悲鴻先生撰文稱贊古元作品。1951年創(chuàng)作新年畫《毛主席和農(nóng)民談話》,獲文化部頒發(fā)的新年畫二等獎(jiǎng)。1987年獲得盧森堡大公授予的皇冠勛章。歷任人民美術(shù)出版社創(chuàng)作室主任,中央美術(shù)學(xué)院教授、院長(zhǎng)。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)協(xié)會(huì)副主席,中國(guó)版畫家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席,北京水彩畫研究會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)。他以延安革命題材的木刻版畫聞名于世,但卻不是這么簡(jiǎn)單。 縱觀古元的一生:出身優(yōu)越,卻在青年時(shí)代毅然投身革命。到延安后開始學(xué)習(xí)版畫,因天賦被徐悲鴻賞識(shí)。頗有成就時(shí),卻放下木刻刀,轉(zhuǎn)而在水彩畫上尋求藝術(shù)創(chuàng)作的自由。 這人生充滿跌宕起伏的轉(zhuǎn)折,卻并不是在時(shí)代背景下被迫為之,而是古元自己的選擇。 他絕不僅僅是一位紅色革命藝術(shù)家。他是“一生不羈愛自由”的時(shí)尚青年。 而這正是北京畫院美術(shù)館的古元展,為何要命名為“走向自由”的原因。 
這個(gè)展,與以往所有的古元展覽都不同。  展廳一樓精心設(shè)計(jì)的折線形式,用以表現(xiàn)古元曲折的一生。
一進(jìn)到展覽一層大廳,首先會(huì)被上圖中這個(gè)折線型的墻體占據(jù)視線。 折線型的布景,正是古元一生在走向自由的藝術(shù)道路上所經(jīng)歷的曲折和坎坷。 在去除了“紅色”、“革命”標(biāo)簽后,130多幅木刻版畫、水彩畫、速寫、藏書票,將一個(gè)2D的、刻板化的古元,還原成一個(gè)3D的、真實(shí)的人。 放棄優(yōu)渥家庭去延安, 是那個(gè)時(shí)代青年的時(shí)髦 1919年,古元生于珠海的一個(gè)巴拿馬歸僑之家,自幼頗具美術(shù)天賦,喜愛臨摹祠堂的壁畫,并時(shí)常到郊外進(jìn)行水彩寫生??催^(guò)外來(lái)劇團(tuán)演的木偶戲之后,古元自己也學(xué)著刻一些小木偶,在家里自演自唱。盧溝橋事變后,古元年輕的血液里抗戰(zhàn)因子在沸騰。1938年,古元毅然放棄了優(yōu)越的家庭環(huán)境,轉(zhuǎn)而北上投身革命。延安,對(duì)他來(lái)說(shuō),就是一個(gè)閃耀著自由與革命曙光的圣地。 延安開荒老照片 幾千里路途,古元坐了7天火車,伴隨著日軍轟炸,到達(dá)八路軍駐西安辦事處,隨后徒步向陜北進(jìn)發(fā)。在陜北公學(xué)學(xué)習(xí)了一段時(shí)間,古元由于美術(shù)才能出色,便被組織上送到延安魯迅藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。 古元在魯藝生平第一次接觸到了版畫這種藝術(shù)形式,版畫可以印很多張,在宣傳革命上效果杠杠的。古元也免不了學(xué)習(xí)了版畫創(chuàng)作,他天賦好,很快就刻得不錯(cuò)。
古元《開荒》1939年,23.4×16.6cm,黑白木刻 延安物資短缺,沒有畫紙和顏料,古元和同學(xué)們自己生產(chǎn)紙張油墨。沒有炭筆,古元就和大家一起到山上砍些柳條燒制,還用豬鬃制毛筆。  延安自然科學(xué)院在物資嚴(yán)重匱乏的時(shí)代研制出了用馬蘭草造紙的方法我們?cè)陔娔X手機(jī)上看古元的版畫挺大,但在展覽現(xiàn)場(chǎng)可以看到,作品的實(shí)際尺幅都是很小的。因?yàn)楫?dāng)時(shí)的黃土高原生存條件差,連梨木都長(zhǎng)得細(xì)弱,只能找到多大的木頭,就在上面刻多大的畫,所以古元鮮有大幅版畫問世。 展覽現(xiàn)場(chǎng),古元使用過(guò)的畫具顏料 并且,古元平時(shí)要參加大生產(chǎn)運(yùn)動(dòng)和聽課,只有冬天才能休息創(chuàng)作。但窯洞里又沒有燈,必須坐在室外刻木頭畫畫。三九天的高原比平原還要冷很多,古元刻得手上都是凍瘡,實(shí)在受不了,又必須抓緊時(shí)間刻,怎么辦?他就拿破布條包住手掌,露出手指繼續(xù)刻。我們現(xiàn)在看到他的木刻人物線條那么生動(dòng),其實(shí)都是用僵硬的手指一刀一刀刻出來(lái)的。徐冰評(píng)價(jià)古元版畫時(shí)說(shuō),“看到他木刻中不到兩寸大小的人物,就像讀魯迅精辟的文字,得到的是一種真正關(guān)于中國(guó)人的信息。”1939年,古元?jiǎng)?chuàng)作了生平第一套木刻連環(huán)畫《走向自由》。故事刻畫了一位貧苦農(nóng)民,在經(jīng)歷了地主逼租、資本家剝削,日寇侵毀家園后,最終忍無(wú)可忍,憤而參軍,成為一名革命戰(zhàn)士的歷程。也暗含了古元的親身經(jīng)歷。 《走向自由》連環(huán)畫之一:簡(jiǎn)直不能留下一粒谷種 ,16cm×14cm,1939年,黑白木刻 《走向自由》連環(huán)畫之六:家鄉(xiāng)也許還有一片安靜土,16.5cm×12.5cm,1939年 ,黑白木刻
 《走向自由》連環(huán)畫之九:善良人遭毒手,15.2cm×13cm,1939年,黑白木刻 《走向自由》連環(huán)畫之十一:仇恨積累成反抗,13.9cm×12.5cm,1939年,黑白木刻
 《走向自由》連環(huán)畫之十六:自由的曙光閃耀在苦難者的臉上,14.4cm×11.8cm,1939年,黑白木刻 這套連環(huán)畫可以說(shuō)是古元最早的代表作,也傾注了他最大的心血。抗戰(zhàn)結(jié)束后,國(guó)民黨胡宗南部隊(duì)占領(lǐng)延安,古元隨部分魯藝師生奉命調(diào)往東北。行軍條件惡劣,古元不能帶走原版,只能將這套連環(huán)畫拓印一套,隨身攜帶。行軍途中,古元屢次被要求銷毀一切與解放區(qū)有關(guān)的物品,輕裝急行,還要喬裝以保自身安全,但古元始終沒有舍得把作品扔掉。為了這套版畫拓印,他隨時(shí)可能丟掉性命。  1972年,古元在作木刻稿文革期間,古元兩次被紅衛(wèi)兵抄家,這套版畫也被抄走。然而文革結(jié)束后,中央美院卻將這批作品原封不動(dòng)的送還給了古元。原來(lái)是美院的同學(xué)擔(dān)心這批珍貴的作品就此毀壞,便“先下手為強(qiáng)”,扮作紅衛(wèi)兵假裝抄走作品,藏在中央美院留學(xué)生宿舍的一間壁櫥里,遂得以留存至今。不禁一聲嘆息。走在向自由的歲月里,人們經(jīng)歷了多少坎坷。1940年,古元被分配到延安碾莊當(dāng)文書。 剛到碾莊,古元就被美哭了,幽靜的村子,怒放的山丹丹花,層層的窯洞,和一只兩只散落的羊構(gòu)成了極美的畫面。距離產(chǎn)生美,這種美好只持續(xù)了一天。現(xiàn)實(shí)中堅(jiān)硬的土炕、滿身的跳蚤、短缺的水源都讓古元覺得生活更加艱難,而且初來(lái)乍到語(yǔ)言不通,他更被老鄉(xiāng)當(dāng)成了外國(guó)人一樣。 展廳被布置成陜北窯洞的樣子古元就算是外國(guó)人,也得工作。他得知碾莊一共42戶人家,只有一個(gè)人認(rèn)識(shí)字,所以他想讓老百姓們能夠識(shí)字,不管男女老少。有一次,古元給老鄉(xiāng)畫了一幅鉛筆肖像,那時(shí)碾莊沒條件照相,人要是有個(gè)畫像留在家里就是不得了的事,所以鄉(xiāng)親們對(duì)古元是大寫的服氣,甚至每晚都擠在古元住的窯洞里,讓他幫忙畫肖像。畫完肖像,這個(gè)還要畫公雞,那個(gè)還要畫車和船,邊畫邊聊,很快大家就成了朋友,給村民掃盲的好方法也找到了。古元把農(nóng)民常用的農(nóng)具、家禽的形象畫成小卡片,與相應(yīng)的物品放在一起,到處貼,比如“豬”就放在豬圈,“雞”就放在雞窩。  古元《羊群》,黑板木刻《羊群》是他到碾莊后畫的第一幅版畫。第一稿出來(lái),他拿給鄉(xiāng)親們看。老鄉(xiāng)說(shuō),不對(duì),放羊要有狗,用來(lái)攆狼。然后老鄉(xiāng)又說(shuō),放羊娃一般要背個(gè)口袋,下雨時(shí)可以披著避雨,休息時(shí)可以鋪在地上坐著,萬(wàn)一母羊生了小羊,還能擱在口袋里背回來(lái)。這么改了好多次,最終稿一出來(lái),老鄉(xiāng)們甚至可以認(rèn)出哪只羊是自己家的。古元的藝術(shù),從來(lái)不是空想出來(lái)的,都是接地氣的。徐悲鴻發(fā)現(xiàn)了一個(gè)卓絕天才, 古元找到了自己的自由 
古元《鍘草》1940年,13×10.3cm,黑白木刻 19世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義、巴比松派畫家米勒油畫的《拾穂者》在碾莊,古元什么農(nóng)活都干。推磨、挑水、掃地,還有每天清晨幫房東給牲口喂草,但草不能整根喂,必須鍘成很小的草段,然后再給牲口喂,所以后來(lái)他創(chuàng)作了一幅木刻版畫叫《鍘草》。1942年,重慶舉辦了全國(guó)木刻展覽會(huì),徐悲鴻見到古元的作品《鍘草》,為其才華所震驚,評(píng)論說(shuō)“發(fā)現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)界中一卓絕之天才,乃中國(guó)共產(chǎn)黨中之大藝術(shù)家古元。”那時(shí)古元才23歲。 所有的驚世之才都不是橫空出世的,必定要經(jīng)過(guò)生活的磨礪。但即便徐悲鴻對(duì)古元的評(píng)價(jià)已如此之高,也不足以讓他成為真正的藝術(shù)家。讓他實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)自由的,是陜北的老鄉(xiāng)。 古元《哥哥的假期(一)》1942年,9.5×13cm,黑白木刻
 古元《哥哥的假期(二)》1942年,14.3×17.8cm,黑白木刻 舉個(gè)栗子,我們把創(chuàng)作于同一年的兩幅《哥哥的假期》放在一起,很明顯能夠看出一個(gè)“由黑到白”的過(guò)程。第一幅還在采用西方木刻技法,人物面部陰影面積較大。但當(dāng)?shù)匕傩諅冇X得臉上黑乎乎的不好看,于是古元就反復(fù)改進(jìn)。創(chuàng)作第二幅時(shí),采用陽(yáng)刻線條,畫面人物形象更簡(jiǎn)潔、明朗,老百姓們喜聞樂見,而古元也開始找到了獨(dú)特的個(gè)人木刻風(fēng)格。  古元《區(qū)政府辦公室》1943年,13.5×10.5cm,黑白木刻徐冰認(rèn)為古元藝術(shù)有波普的風(fēng)格在里面,因?yàn)樗幵诳箲?zhàn)后方,很少描繪戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面,卻能夠從日常生活中取材,從細(xì)微處激發(fā)大眾的審美。 古元《減租會(huì)》1943年,14×20cm,黑白木刻 古元的木刻版畫看似平常,細(xì)細(xì)看進(jìn)去,卻能夠發(fā)現(xiàn)很多打動(dòng)人心的地方,那是他對(duì)這段戰(zhàn)爭(zhēng)歲月的認(rèn)真記憶。  古元《離婚訴(一)》1940年,11.7×13.2cm,黑白木刻古元《離婚訴(二)》1943年,9.5×11.5cm,黑白木刻正如古元所說(shuō),“我對(duì)自己半個(gè)多世紀(jì)以來(lái)所經(jīng)歷的這些,希望能在我的木刻中留下一些痕跡。”他從來(lái)不是為了革命政治宣傳而進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,而是用藝術(shù)記錄了一段被革命烙印的生活。  古元《發(fā)新土地證》1947年,23×17cm,黑白木刻1946年,古元第一次參加了土改運(yùn)動(dòng),以此為靈感,他在第二年創(chuàng)作了《焚燒舊地契》、《發(fā)新土地證》等作品。相較于之前,此時(shí)的作品更富有戲劇性,刀法上變得更加成熟、復(fù)雜,線條趨于多樣化。 古元《擁護(hù)咱們老百姓自己的軍隊(duì)》1943年,37.5×27cm,黑白木刻 古元《擁護(hù)咱們老百姓自己的軍隊(duì)》1943年,37.5×27cm,套色版畫《擁護(hù)咱們老百姓自己的軍隊(duì)》里的分層構(gòu)圖手法,借鑒了中國(guó)漢代畫像石的藝術(shù)風(fēng)格。  1982年,古元自己創(chuàng)作的畫展請(qǐng)柬。展覽現(xiàn)場(chǎng),有兩幅古元1982年為自己的畫展請(qǐng)柬上畫的木刻作品。右邊是一只小鳥,爪子里握著一只木刻刀,這鳥就是追逐自由的自己,而他的武器,是一把木刻刀。左邊則是以古元本人為原型的園丁,在藝術(shù)土壤上,辛勤耕耘。  展覽現(xiàn)場(chǎng)從一樓到二樓的樓梯間墻壁上,觀眾可以看到古元的剪紙作品,讓觀展情緒不至于斷掉。這樣的細(xì)節(jié)關(guān)照也是北京畫院展覽的特色。要畫那些細(xì)微的,穩(wěn)穩(wěn)的現(xiàn)實(shí)1949年新中國(guó)成立之初,古元也創(chuàng)作了一些版畫作品,比如下面這幅《新中國(guó)成立》。 古元《歡呼中華人民共和國(guó)成立》1950年,黑白木刻 按理說(shuō)“新中國(guó)成立”應(yīng)該是一個(gè)很主旋律的、很宏大的題材,但是古元刻意避開了宏大。他表現(xiàn)了一個(gè)家庭,一個(gè)有新生兒的家庭,發(fā)自內(nèi)心的喜悅和希望。這樣的“以小見大”,也是古元作品的獨(dú)特風(fēng)格。 古元《竹排》1957年,29×21.5cm,黑白木刻 像1957年的《竹排》,雖然仍是漁人撐排勞動(dòng)的情景,但竹排排列的形式感、留白制造的詩(shī)意顯然吸引了觀眾的主要注意力,這件作品的形式已經(jīng)大于了內(nèi)容。看似平凡的場(chǎng)景,但卻有細(xì)膩獨(dú)特的視角。這種打動(dòng)人心,是古元反復(fù)試煉、不斷改版后探索出的境界。 古元《喝足了再拼》1952年,28cm×38cm,速寫 《喝足了再拼》這幅速寫,畫的是抗美援朝。古元只畫了一位戰(zhàn)士背靠戰(zhàn)壕,仰脖灌下軍用水壺里的水酒,蓄勢(shì)再戰(zhàn)的場(chǎng)景。沒有一絲一毫戰(zhàn)火紛飛的場(chǎng)面,卻能令人感受到戰(zhàn)爭(zhēng)的激烈與殘酷。 古元《玉帶橋》1962年,28cm×32cm,套色版畫 這幅套色版畫,有一種“你站在橋上看風(fēng)景,看風(fēng)景的人在樓上看你”的意境。橋上撐著紅傘的婦女和兒童的形象,是古元以夫人和女兒為模特,最后加到畫面上的,這種層次感令人眼前一亮。1954年后,古元想要追求藝術(shù)創(chuàng)作的自由,作品不再和政治關(guān)系太緊密,水彩風(fēng)景,成為他的對(duì)形式感的追求。 古元《古城門外》1953年,27×39cm,水彩 《古城門外》就是古元對(duì)北平第一印象。盡管表現(xiàn)的是建設(shè)中的北平,但仍然讓人感到畫面簡(jiǎn)練、靜謐淡雅。 古元《綠坡》1977年,30×39cm,水彩 盡管木刻圓刀使用得少了,但古元卻將版畫技藝與水彩技法相結(jié)合,無(wú)師自通地創(chuàng)造了一種獨(dú)特的新風(fēng)格。 古元《靜靜的玉淵潭》1979年,38.5cm×52.5cm,水彩 古元晚年就住在北京的玉淵潭附近,經(jīng)常過(guò)去寫生。但即使是最平常得見的熟悉景色,你也能感受到古元心中筆下的詩(shī)意。 古元《春風(fēng)吹過(guò)玉門關(guān)》1990年代,40×55cm,水彩 北京畫院院長(zhǎng)王明明這樣評(píng)價(jià)古元的水彩作品:“他的水彩要是放在如今的大展或者美展上,看上去好像技法很笨拙,也很落后,實(shí)際上他是用一種最樸實(shí)的語(yǔ)言去表達(dá),當(dāng)你在細(xì)細(xì)品味時(shí),會(huì)打動(dòng)你。”  古元《海南冬忙》1976年,28×23.5cm,水彩1992年,73歲的古元被查出癌癥,兩年之后,他創(chuàng)作了生平有記錄可詢的最后一件作品——水彩畫《西出陽(yáng)關(guān)》。 古元《西出陽(yáng)關(guān)》1994年,45.8×60cm,水彩
畫面中,一只駝隊(duì)迎著漫天昏黃的風(fēng)沙出關(guān),沉默、緩慢、步履堅(jiān)定。這張水彩紙的肌理很特別,在表現(xiàn)風(fēng)沙時(shí)紅色和黃色的運(yùn)用也比較獨(dú)特,看畫時(shí),你會(huì)感受到一種蒼茫天地間的孤獨(dú)感與滄桑感,撲面而來(lái)。 生于南方的古元1938年在延安第一次看到駱駝,之后便被這種動(dòng)物的性格所吸引。在他的一生中,曾在木刻、水彩、藏書票中反復(fù)刻畫了很多駱駝形象,這次展覽中有關(guān)駱駝的作品是最齊全的。古元的女兒古安村說(shuō),這張畫,是父親對(duì)自己一生的回顧:“負(fù)重任勞、耐旱,向著目標(biāo)踏著堅(jiān)定的步子前進(jìn),一直到晚年,他心中早期對(duì)于自由、對(duì)于美好、對(duì)于幸福的向往是沒有一絲一毫的衰減,反而更加純凈了,雖然生活中有各種坎坷,但是他心中的理想一直在追求,那是他的最高境界?!?/strong> 北京畫院古元展覽門口的剪影 這是古元1991年去桂林寫生時(shí)拍攝的,1992年古元便被查出癌癥。 南國(guó)一孺子,陜北求真知。
 展覽二樓,被放大的《玉帶橋》與古元語(yǔ)錄投影 “走向自由”,是每個(gè)人的追求。然而,這世界并沒有絕對(duì)的自由。越是在深重的苦難之中,越是能夠凸顯自由的可貴。所以“走向自由”的古元,也許最終并沒有到達(dá)自由。他的生命,就是那個(gè)過(guò)程,也許這個(gè)過(guò)程,永遠(yuǎn)沒有終點(diǎn)。然而,只有當(dāng)我們奮力前行,你才能切實(shí)感受到,一點(diǎn)一點(diǎn)接近自由的幸福。 北京畫院美術(shù)館《走向自由——古元藝術(shù)的內(nèi)在精神》展覽現(xiàn)場(chǎng) 走向自由——古元藝術(shù)的內(nèi)在精神展覽時(shí)間:2016/06/29-2016/07/28展覽地點(diǎn):北京畫院美術(shù)館一、二層免費(fèi)講座來(lái)啦?。?/strong> 北京畫院講座:看展覽,聽古元——從展覽走進(jìn)古元藝術(shù) 主講人: 古安村、李帆 講座時(shí)間:2016年7月14日(周四)下午14:00-16:00 講座地點(diǎn):北京畫院美術(shù)館五層報(bào)告廳參與辦法: 1. 講座免費(fèi)參與,因座位有限請(qǐng)?zhí)崆按螂娫捇虬l(fā)郵件預(yù)約,約滿為止。截止時(shí)間為7月13日17:00。
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