特別銘謝：
白云大師弟子、香港著名書畫家李頌翔先生（號(hào)：野鶴 ）抱以正本清源之旨，對(duì)無(wú)憂方文化沙龍的品鑒系列提供大力支持，對(duì)此文的論點(diǎn)及措辭進(jìn)行了斧正。后續(xù)將陸續(xù)分享更多野鶴先生將個(gè)人自幼習(xí)畫、教學(xué)、鉆研之心得，結(jié)合其游歷、治學(xué)的豐富經(jīng)驗(yàn)，不斷錘煉推敲出的賞畫心法、作品點(diǎn)評(píng)。敬請(qǐng)期待！

    我國(guó)古代大畫家顧愷之提出的"傳神論"是國(guó)畫要求的最高標(biāo)準(zhǔn),他主張神似建立在形似上,而神似則放在更高地位.不難發(fā)現(xiàn)"神"在中國(guó)畫里的地位。
    鑒賞一幅作品則普遍采用謝赫提出的品畫藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)為"六法論"，即：氣韻生動(dòng),骨法用筆,應(yīng)物象形,隨類賦彩,經(jīng)營(yíng)位置,傳移模寫。六者為一個(gè)相互關(guān)聯(lián)的有機(jī)整體,氣韻生動(dòng)是品畫的最高美學(xué)準(zhǔn)則,謝赫把它視為"六法"之本。實(shí)際上，這也是對(duì)顧愷之"傳神論"的直接繼承和發(fā)展.作品不僅要表現(xiàn)出外在的形和色,更重要的是表現(xiàn)起內(nèi)在的精神氣質(zhì)和性格特征。其它五法則是達(dá)到氣韻生動(dòng)的必要條件。
    美學(xué)思想發(fā)展到唐朝張彥遠(yuǎn)的<<歷史名畫記>>提出"外師造化,中得心源"概括了藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)審美關(guān)系,"師造化"不是單純的模仿自然,必須同時(shí)"得心源",即有所思,有所寄意;反之,"得心源"也不是憑空而得,一味以意為之,而是建立在師造化基礎(chǔ)之上.唯有“神 ”與“形 ”相互配合、相互作用二者結(jié)合才是一幅好的作品。 但如今也出現(xiàn)了另類,十分抽象不能令人看懂,這就是注重于神的體現(xiàn),可一味強(qiáng)調(diào)神而忽略形那會(huì)是很危險(xiǎn)的.

（上圖為白云大師劉知白先生作品）


一、外表：初看國(guó)畫，要欣賞的不是畫面如此簡(jiǎn)單，還要看下列各項(xiàng)是否精美。
    1.畫工：畫家的作品，可表現(xiàn)出作者的成就。畫面的形象，就是畫工的具體，我們往往主觀批評(píng)該畫的優(yōu)劣，就是受畫工的影響很大。
    2.書法：中國(guó)畫和西洋畫不同之處，其中一項(xiàng)就是書法。中國(guó)畫畫面上常伴  以詩(shī)句，而詩(shī)句是畫的靈魂，有時(shí)一句題詩(shī)，如畫龍點(diǎn)睛，使畫增色不少。而畫中的書法，亦影響畫面至大。書法不精的畫家，大多不敢題字，雖然僅具簽署，亦可窺其良莠。
    3.印章：畫面上常見的印章有各方面：畫家的印鑒，題字者私章，襯托用閑章，收藏者印章，欣賞者印章，鑒證者印章等。而各種印章的雕工，印文內(nèi)容，蓋印位置等，都在評(píng)價(jià)之列。尤其古畫，往往有帝皇、名家、藏家和鑒賞家的印鑒，可佐真?zhèn)巍?/font>
    4.裝框：中國(guó)畫的裝裱更別具一格，常見的有紙，綾兩大類。 今呀洗 ，綾裱較精。裱邊的顏色、闊窄、稱邊、接駁、裱工等，都十分講究。日本近代的裱工另有風(fēng)味，對(duì)現(xiàn)代的裱畫方式具影響力。好的裝裱，能把一幅畫襯托得更為精美悅目，名貴大方。
    5.框飾：如用壓鏡方式將畫藏在玻璃框下，其采用的框邊質(zhì)料、顏色、大小對(duì)畫的美觀影響極大。近年北美畫家多采用西式框飾代替中式裝裱，亦頗有可觀。
（上圖為白云大師劉知白先生作品）


二、內(nèi)涵：中國(guó)人欣賞字畫不獨(dú)欣賞表面工夫，更著重與作品有關(guān)和作者個(gè)人相互關(guān)系。
    1.功力：從事書畫修養(yǎng)越久的人，他表現(xiàn)出的功力，是初學(xué)者無(wú)法掌握。尤其是書法，老手多蒼勁有力，雄渾生姿。在國(guó)畫方面，其線條、設(shè)計(jì)、意境亦表現(xiàn)出作者的工力。所以人生經(jīng)驗(yàn)豐富的藝術(shù)家，其作品往往較年輕畫家有不同的表現(xiàn)，這表現(xiàn)就是功力。
    2.布局：布局看來似是畫面的設(shè)計(jì)，其實(shí)是作者胸懷中的天地，從畫面布局中表現(xiàn)出來。中國(guó)畫與西洋畫不同的地方甚多，最明顯之處就是“留白”。國(guó)畫傳統(tǒng)上不加底色，于是留白甚多，而疏、密、聚、散，成為留白的布局。在留白之處，有人以書法，提詩(shī)，蓋印等來補(bǔ)白，亦有讓其空虛，故從布局中可見作者特到之處。　　
    3.學(xué)養(yǎng)：工力及布局，可于畫面窺其一二，至于作者的學(xué)養(yǎng)，對(duì)其作品影響至大。故中國(guó)有“文人畫”之稱。著名文人，其作品與眾不同者，就是一種“書卷氣”。畫家與畫匠之分別，學(xué)養(yǎng)是條件之一。
    4.人品：西方畫家，往往以浪漫不羈，游戲人間為樂。而欣賞者只觀其畫而不理畫家的私德。中國(guó)人不同，畫家或書家如行為不檢，道德敗壞、聲名狼藉、大奸大惡者，即使其書法美術(shù)如何精美，亦無(wú)人問津；試問誰(shuí)家高懸曹操，秦檜等奸臣作品，而岳飛的“還我河山”，孫中山的“天下為公”，成為人盡皆知的好匾額，就是這個(gè)原故。
    5.詩(shī)句：字畫中的詩(shī)文詞句，往往代表主人的心聲。其一句好詩(shī)，亦能表現(xiàn)  作者的內(nèi)涵和學(xué)養(yǎng)。一句好句，亦把書題畫龍點(diǎn)睛。最難得的，就是作者能為自己的畫面題詩(shī)，不抄襲他人舊作，更見特出。至于書法亦然， 抄一首古人詩(shī)章，別人看來，只觀其字，因?yàn)閮?nèi)容不是作者心聲，而是古人翻版而已，到底欠缺了作者的靈魂。
    6.印文：無(wú)論字或畫，常有“壓角”的閑章出現(xiàn)。所謂壓角，就是畫面或書法留白的角落。而印上的文字，有時(shí)影響字畫甚大。從印文中亦可見作 者的心態(tài)，或當(dāng)時(shí)的環(huán)境。好的印文，配以好的雕刻刀法，蓋在字畫上，使作品更添光彩。
（上圖為野鶴先生李頌翔老師作品）

人物簡(jiǎn)介：
李頌翔， 李頌翔，字任飛、號(hào)野鶴，1953年生，自幼喜愛塗鴉，6歲隨父習(xí)書，12歲拜名畫家劉知白(白雲(yún))先生為師研習(xí)傳統(tǒng)書畫。1981年兩手空空出國(guó)外闖，恩師賜名「任飛」，寓意出國(guó)後任意海闊天空，同時(shí)要承擔(dān)宣揚(yáng)藝術(shù)的責(zé)任。1987年起在香港中文大學(xué)校外進(jìn)修學(xué)、香港大學(xué)專業(yè)進(jìn)修學(xué)院、新加坡南洋藝術(shù)學(xué)院、新加坡日本文化協(xié)會(huì)任教中國(guó)書畫課程。多次在香港、新加坡及馬來西亞等地的大學(xué)和美術(shù)學(xué)院主講中國(guó)書畫藝術(shù)講座。作品曾多次獲海內(nèi)外獎(jiǎng)，並為藝術(shù)機(jī)構(gòu)及私人收藏。2000年獲“中國(guó)人才研究會(huì)藝術(shù)家學(xué)部委員會(huì)”及“美國(guó)紐約東西方藝術(shù)家協(xié)會(huì)”頒發(fā)“和平友誼繁榮進(jìn)步世紀(jì)翰墨大展賽創(chuàng)作獎(jiǎng)”。2002年參加由河南吳道子藝術(shù)館舉辦之”第三屇中國(guó)書畫名家大獎(jiǎng)賽”，獲“精品獎(jiǎng)”，作品被該館永久收藏並授予“新世紀(jì)百名書聖畫聖藝術(shù)家”稱號(hào)。傳略刊入《中國(guó)當(dāng)代書畫名家大辭典》、《新世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)家名錄》及《當(dāng)代翰墨藝術(shù)家精品鑑賞》?，F(xiàn)任北京湖社畫會(huì)香港分會(huì)會(huì)長(zhǎng)，香港海天書畫會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)，香港朗天書畫會(huì)及多間書畫團(tuán)體之藝術(shù)顧問。