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反過來,詩人發(fā)現(xiàn)了以花比美人以后,又發(fā)現(xiàn)可以用美人比花。中國南朝盛行詠物詩,許多詠花的作品,其中就有一些零星的句子。譬如梁簡文帝《詠初桃》:“若映窗前柳,懸疑紅粉妝?!北闶钦f,那窗前柳樹下初開的桃花,隱隱約約好像是一位盛妝少女。唐玄宗陪楊貴妃賞牡丹,召來李白寫新詞,其《清平調(diào)》三首,第一首以花比楊貴妃,第二首以漢成帝之妃趙飛燕比牡丹,第三首將花與美人合寫,那是很有名的風(fēng)流佳作。其中第二首如下: 一枝紅艷露凝香,云雨巫山枉斷腸。
這是說,牡丹的嬌艷,連趙飛燕那樣的美人也得憑借新妝才能與之相比。
到了宋代,這種寫法就更多,也寫得更細(xì)致。蘇軾貶官黃州時,有一首詠海棠花的詩,其中兩聯(lián)十分漂亮。一聯(lián)是“朱唇得酒暈生臉,翠袖卷紗紅映肉”;一聯(lián)是“雨中有淚亦凄愴,月下無人更清淑”。前者以美人喝酒后紅暈生臉的微醉之色,比喻海棠花的嬌艷,以美人之翠衣與膚色相襯的情狀,比喻海裳紅衣與綠葉交映之美,后者則把雨中、月下的獨株海棠,比作哀傷清絕的美女,寫出某種特殊的情調(diào)。很明顯的,這已經(jīng)不是像李白那樣作籠統(tǒng)的比喻,而是使用了奇巧聯(lián)想細(xì)致描摹的比喻。宋末詞人王沂孫以善于詠物著稱,以美人寫花,也非常精美。如《慶春宮》詠水仙:“明玉擎金,纖羅飄帶,為君起舞回雪。柔影參差,幽芳零亂,翠圍腰瘦一捻。”他緊切水仙的特點,句句寫舞女的輕柔靈巧,綽約身姿,幾乎不知是花是人。
比喻是一種聯(lián)想,詩人以花比美人時,也就是把花所具有的鮮艷、嬌麗,以及它所引起的活躍情緒,賦予了美人。那么,以美人比花,也是為了讓讀者對花的欣賞,可以更加豐富嗎?這方面的作用當(dāng)然是有的,但另外還有些更復(fù)雜、更微妙的因素。
描寫女性的美,特別是用切近的眼光、細(xì)致的筆觸,描摹女性體態(tài)形貌的美,常常存在兩方面的障礙。一是社會道德方面的。在大多數(shù)歷史條件下,這種描摹容易被看成是不道德的事情。譬如南朝的宮體詩,盡管在今天看來,并沒有什么嚴(yán)重的問題,卻一直被指責(zé)為荒蕩無恥之作。又如前引蘇軾詠海棠詩句:“朱唇得酒暈生臉,翠袖卷紗紅映肉”,如果真是寫人,恐怕也要引起非議。另一方面,這種描摹,如果處理得不好是會引起某種刺激感的,從而失去審美觀照所需要的心理距離,破壞詩歌鑒賞的效果。
這樣就容易明白了,許多詩以美人比花,特別是在喻體形象呈現(xiàn)得相當(dāng)活躍、感染力甚強的情況下,盡管主題是花,實際的審美對象卻是美人。但這一對象,因為有花的主題作為間隔,在寫法上也要切合花的特點,總是若即若離,好像一個幻影,因而在道德上、心理上,都能保持一定距離,不致引起“罪”感和“欲”的刺激。
有趣的是,感情豐富而又注意自我節(jié)制的詩人,往往喜歡寫花,喜歡用嬌艷美麗的女性形象比喻花。就以蘇軾來說,就是相當(dāng)突出的例子。文征明的情況也是如此,下面就來讀他的《錢氏西齋粉紅桃花》:
溫情膩質(zhì)可憐生,浥浥輕韶入粉勻。
在這首詩里,一株桃花被當(dāng)作一位嬌艷、溫柔而又清雅的女子來描寫。它的特點,是始終切合詠桃花的主題,同時完整地寫出一個女性形象,而不是片斷的比擬。首二句寫“她”的氣質(zhì)與風(fēng)采:“她”溫情、細(xì)膩,令人憐愛,滋潤而又輕柔的春光均勻地融入“她”的脂粉,散發(fā)出迷人的光采(這里關(guān)合桃花的粉色)。三四句寫“她”的肌膚與面容(關(guān)合桃花的紅艷),是從蘇軾詠海棠的名句脫化而來,但寫得更細(xì)致:因為天氣晴暖,從“她”的肌體內(nèi)有一種鮮麗的紅色滲透到玉一般的皮膚表層:臉上的紅,則是因為喝了點酒,又被晚風(fēng)吹拂的緣故。五六句從動作、情態(tài)著筆,最能傳神:“她”從墻頭上探出身來,微微搖曳,似笑非笑(關(guān)合桃花臨風(fēng)的形狀);但若走到“她”的面前,“她”卻故意不言不語,教人苦惱。由于一向有“輕薄桃花”的說法,末二句又特地聲明:“她”可不是輕薄女子,高貴的楊貴妃姊妹是“她”的前身。
這詩當(dāng)然可以作為單純詠桃花的詩來看,但實際引動讀者感情的,卻是用作比喻的女性形象。這樣的女性,也許是文征明心底里很喜歡的,不過他是個溫文爾雅的君子,在他現(xiàn)存的一千四百多首詩詞,甚至包括屬于俗體的、拘忌較少的散曲中,都看不到直接地用細(xì)致筆觸描摹美女的作品。這種寫法只是大量地出現(xiàn)在詠花之作中,像“嬌姿帶笑情千種,弱質(zhì)含羞意十分”;“風(fēng)前裊娜腰枝軟,雨后斜倚體態(tài)輕”;“云歸巫女妝猶濕,浴罷楊妃醉未醒”,可以抄出很多來。終究,愛美之心,人皆有之,不宜寫人,便移嫁于花了。
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