高克恭（1248—1310），字彥敬，號(hào)房山，回鶻（現(xiàn)今新疆維吾爾族）人，祖籍西域（今新疆），大同（今屬山西）人，居燕京（今北京）。擅山水、墨竹，尤精云山，山水初學(xué)米芾父子，晚年糅合李成、董源、巨然等多家風(fēng)格而自成一家，專取寫(xiě)意氣韻，是繼米氏父子后擅畫(huà)云山墨戲的一代名家；墨竹師法王庭筠，與文湖州并馳，造詣精絕，合諸家之長(zhǎng)，自成一格，被推崇為“當(dāng)代第一”。他與趙孟頫尤稱至交，經(jīng)常揮毫合作。時(shí)人詩(shī)稱：“近代丹青誰(shuí)自豪，南有趙魏北有高”，是與趙孟頫南北相對(duì)的一代畫(huà)壇領(lǐng)袖。與趙孟頫 、黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙合稱“元六家”。

《仿米家山水》

        中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)領(lǐng)域，“米派山水”是構(gòu)成文人山水畫(huà)派系的一支重要流派，自宋代米芾、米友仁父子開(kāi)創(chuàng)以來(lái)，歷經(jīng)數(shù)百年而代代有傳人，至現(xiàn)代山水畫(huà)領(lǐng)域，米派山水畫(huà)技法表現(xiàn)力也是很強(qiáng)的。明、清正宗文人畫(huà)家將米派山水畫(huà)推崇為“逸品”，這是文入畫(huà)的很高品位。在歷代米派畫(huà)家中，其中米友仁、高克恭、陳復(fù)明三位，可稱的上宋、元、明三朝的代表畫(huà)家。

        高克恭繪畫(huà)多采用高遠(yuǎn)全景，中央主峰兀立，山腳林木，窠石、溪流、屋宇穿插，組成簡(jiǎn)中有繁的景致，合于法度又富動(dòng)感，山形坡石用墨線勾勒出明確輪廓和結(jié)構(gòu)，并以披麻皴展現(xiàn)紋理層次；樹(shù)干變時(shí)用線條勾皴，這些都體現(xiàn)董巨的造型規(guī)則，只是有所簡(jiǎn)化和樣式化。而點(diǎn)的運(yùn)用則主要繼承米氏的“落茄皴”但亦加以分離，簡(jiǎn)化和縮小，并進(jìn)—步強(qiáng)調(diào)干濕，濃談和大小錯(cuò)落的變化，橫點(diǎn)成為既具有一定法度的造型手段，也不失獨(dú)立的筆墨趣味，這種源于二米，又加變化的點(diǎn)子，被稱為“豆瓣皴”。高克恭的云山將無(wú)法度可依，偶然性較強(qiáng)的墨手法，變?yōu)橄鄬?duì)穩(wěn)定的呈一定可依程式的表現(xiàn)形式，既簡(jiǎn)潔閑逸，又筆精墨妙，防止一味簡(jiǎn)而走向率易，是對(duì)“米氏山水”的重大發(fā)展。

        傳世作品有《云橫秀嶺圖》、《春山晴靄圖》、《春云曉靄圖》、《墨竹坡石圖》等，其中藏于臺(tái)北故宮博物院的《云橫秀嶺圖》軸和故宮博物院的《春云曉靄圖》軸，兩幅堪稱姐妹作，無(wú)論景致、構(gòu)圖、筆墨、意趣等，在體現(xiàn)米派山水風(fēng)格的基礎(chǔ)上，又突出了自身的創(chuàng)造。

《云橫秀嶺圖》  絹本設(shè)色 縱182.3厘米橫106.7厘米 臺(tái)北故宮博物院藏

《春云曉露圖》 紙本設(shè)色  138.1cm×58.5cm 故宮博物院藏

《秋山暮靄圖卷》 紙本設(shè)色  47.5×84cm  故宮博物院藏

《春山晴雨圖 》絹本淺設(shè)色 縱125.1公分  橫99.7公分 臺(tái)北故宮博物院

《山水》  北京故宮博物院藏

 《雨竹圖》   紙本設(shè)色   縱121.6厘米  橫42.1厘米 北京故宮博物院藏

《 雨山圖軸》      臺(tái)北故宮博物院藏

《仿米氏云山圖》 美國(guó)明尼亞波利斯藝術(shù)館藏

《方棹吟秋圖》  北京故宮博物院藏