國博何家英30余年精品繪畫

書畫雅苑 2016-04-13

展開全文

何家英，1957年出生于天津，自幼喜愛畫畫，1977年考入天津美術學院繪畫系學習國畫，1980年畢業(yè)后留校任教。曾任第九、第十、第十一屆全國政協(xié)委員；現(xiàn)任中國美協(xié)副主席、當代工筆畫協(xié)會副會長、中國藝術研究院博士生導師、工筆畫研究院院長。曾獲國家“有突出貢獻的中青年專家”、中國文聯(lián)“德藝雙馨文藝工作者”、中宣部“四個一批”文藝人才等榮譽。擅長當代工筆人物畫創(chuàng)作。代表作品有《山地》、《十九秋》、《米脂的婆姨》、《酸葡萄》、《魂系馬嵬》、《秋冥》、《朝*露*?！?、《舞之憩》、《楊開慧》等。

中國藝術研究院著名藝術家系列精品展

何 / 家 / 英 // 精 / 品 / 展

展覽時間 2016年4月15日—2016年4月29日 開幕時間 2016年4月15日上午10：30 展覽地點 中國國家博物館-南4展廳 主辦單位 中國藝術研究院

秋冥 203x151cm 絹本設色 1991年 藝/術/家 He Jia Ying

引/言

中國藝術研究院著名藝術家系列展的舉辦，我們才得以在北京集中看到何家英三十多年來在中國畫創(chuàng)作實踐中最精彩的精品力作。

十九秋 110x170cm 絹本設色 1984年

論及當代中國美術，就無法繞開何家英這個名字，這已是美術界的共識。工筆畫藝術是中國繪畫早期的主流形式，達到了中國繪畫的巔峰。自唐宋到新中國，歷經(jīng)千年的進階，而何家英正是當下這個“時代階梯”的前足者。無論是從工筆畫，還是寫意畫，何家英都有著重要的歷史意義——他既對中國藝術的大傳統(tǒng)就行了回歸性的本質(zhì)認識和總結(jié)，又完成了中國畫從古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)型，以獨特的建樹引導了具有中國方式的現(xiàn)代化演變。他的人物畫創(chuàng)作，已成為了中國工筆畫的典型范式與重要代表。

米脂的婆姨 230x80cm 絹本設色 1985年

他透過中西方繪畫表象的對立，而注重于繪畫本質(zhì)，發(fā)現(xiàn)了中西方繪畫語言的共通原理與根本規(guī)律，使兩者融合成為了一種渾然天成的自然狀態(tài)，自由地運用其中所長，并立足于中國畫的本體語言，對中國畫的現(xiàn)代性展開了創(chuàng)造性的構(gòu)建，使傳統(tǒng)工筆繪畫煥發(fā)出了新的生機，也在國際上得到了廣泛關注。因此，何家英的藝術創(chuàng)作，是融“工筆”之精微、貫“水墨”之疏朗，兼寫實與意象、凝厚與清雅，呈現(xiàn)了詩性、真切、悠遠的情懷——精微處毫發(fā)畢現(xiàn)，疏朗處墨趣橫生。何家英深諳中國文化特有的“詩性語言”，以天賦的敏銳才資，在繪畫中注入了深厚的人文情懷，不僅摒棄了所謂傳統(tǒng)寫意畫的文人習氣，更超越了當下“現(xiàn)實主義”的束縛。

山地 136x166cm 紙本設色 1983年

這次展覽所呈現(xiàn)的40余幅作品、橫跨30余年的創(chuàng)作歷路，既是對何家英藝術生涯的回望，也是對他所影響的這個時代的回顧。在這些作品中，無論工筆抑或?qū)懸?，他的藝術總有一種令常人難以“一眼望穿的謎”，超越言語所能表達，其中意趣，唯有觀者自鑒。

清明 127x177cm 絹本設色 1985年

何家英是中國近30年來最杰出的畫家之一，他的工筆畫以其圣潔、感傷、雋永、真切的人物形象和深刻、巧妙的創(chuàng)作構(gòu)思以及精妙、清雅、樸素、高華的藝術品格開一代畫風，贏得了業(yè)界內(nèi)外人士的一致好評。他的寫意畫也從工筆畫中派生而出，并繼承吸收元人文人山水畫的筆墨與品質(zhì)，形成了富有詩意的小寫意畫風，成為何家英藝術中的另一組成部分。