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坡子呂三：《百圖本草系列》及“蔬果清供雜圖”

繪事感言

畫法兼之書法，是正途，卻不是捷徑。書法和畫法，不是簡單的一一對應(yīng)關(guān)系，從技術(shù)操控而言，書法的難度系數(shù)大，純粹而接近藝術(shù)的本質(zhì)；從豐富性來說，畫，不是簡單幾筆的事，畫法，兼之書法，卻也無法遠(yuǎn)離畫（制作）的本質(zhì)。趙孟頫說，六法(書)通八法（畫）。讀趙畫，他的技術(shù)是十分高超的，絕非簡單寫畫幾筆就成，他說書法對畫的影響，是具備畫法的前提下。眼下，許多自視書法已成者，紛紛畫起來，讀之，大多簡單墨戲而已，這是片面理解書畫相通所致。書畫相通，我的理解是“品格”、“古質(zhì)”、“氣息”的和同。

每個時代，對傳統(tǒng)的認(rèn)識不同。常把宋元一塊說，其實對元人影響最大的是五代董巨，趙孟頫的畫，其雍和古樸的氣質(zhì)，和唐畫一脈。王蒙的“太白山”、“葛稚川移居”等圖，唐人山水的影響，形神俱見。

宋人畫，王國維所謂“客觀之詩人”是也，宋畫所營造者，多是生活場境，其實是風(fēng)俗畫，即便常見的山水畫，其題材如“溪山行旅”“桐蔭消夏”，等等，所繪也是“文人化”的風(fēng)俗畫，因而，不畫畫的人，也喜宋畫。

元畫，更注重表達(dá)主觀感受，王國維所謂“主觀之詩人”是也，在筆墨表達(dá)、意境營造上，能與觀者內(nèi)心共鳴。

宋畫之杰出者，如郭熙《早春圖》，范寬《溪山行旅》，李唐《萬壑秋風(fēng)》，無不具鮮明的寫意精神，我曾親睹原大復(fù)制品，皆是闊筆寫出，淋漓酣暢，絕非以“描”“畫”來謹(jǐn)貌其形。我在想，眼下人們所推崇的宋畫，是否真正意義的優(yōu)秀宋畫。

古來善畫者，深解一”避“字，其中道理，值得深思。

畫能開生面者，其臨古往往不能似，多是得其要旨，取其方法，如：金農(nóng)擬馬和之，齊白石早歲臨金農(nóng)，潘天壽早歲擬徐渭、石濤，傅抱石擬石濤，李可染擬石濤，陸翁擬諸家，皆非優(yōu)孟衣冠。但他們筆下的氣息，卻隱隱地與古通，因為古，其 “新”更耐看。

元季國祚不長，而文藝發(fā)達(dá)。僅以繪畫論，趙孟頫及倪、黃、吳、王四家外，錢瞬舉（選），方方壺，張中，亦一代名手。元四家對后世影響最大，四家中，王蒙的筆墨語言更豐富，學(xué)王蒙容易學(xué)到“畫”的本事。古今學(xué)王蒙最善學(xué)的，是髡殘和陸儼少，活學(xué)活用，能化為自己的東西。沈周亦學(xué)王蒙，但不會用，他的學(xué)王蒙那些畫一看就是從王蒙那兒直接移來，且氣息終有不逮。髡殘和陸儼少就不一樣，他們的畫很難具體指出哪兒是王蒙的，卻能讓人感到王蒙的存在。學(xué)以致用，方是善學(xué)。學(xué)倪瓚易染簡陋、陳式化的毛病，學(xué)黃公望易蹈用筆草率的習(xí)氣，學(xué)吳鎮(zhèn)易犯板、刻的禁忌（善學(xué)吳鎮(zhèn)者惟龔賢），當(dāng)然，學(xué)者易成的毛病，其實與倪、黃、吳本身無關(guān)。

王蒙畫，我最喜《青卞隱居》《具區(qū)林屋》二圖，前者蒼郁沉著的畫風(fēng)直接影響了髡殘、龔賢等人。后者是中國山水畫史上一幅十分獨特的作品，構(gòu)圖滿實而毫無悶塞逼仄之感，上不留天，觀者恍若身臨其境；其短披麻皴松活而不薄弱；設(shè)色古艷絕俗，雖只用少許赭石、花青、珠砂、藤黃，但使人覺得色彩十分豐富。陸儼少畫得最好的那些設(shè)色高士山水小品，我認(rèn)為其受《具區(qū)林屋圖》的影響最大.

今天，能啟發(fā)我們的繪畫傳統(tǒng)，絕非僅是宋元，我們比宋元人更幸運，我們可以大量的看到宋以前的各種繪畫遺跡，唐，南北朝，漢，戰(zhàn)國，難道不是我們的傳統(tǒng)？

畫，須合情合理，所合者，萬物各自的情理。畫《本草》，月余得百二十圖。自感所獲者，是修正了畫畫的態(tài)度，對物態(tài)情理的體察，漸能入微。萬物靜觀，當(dāng)你以謙恭的態(tài)度看待萬物，萬物自然平等待你，筆下便能有得，筆下便能有物。

2011年9月 呂三

《百圖本草》畫記

去年夏天的時候，懷一先生說，送你一本很有意思的書，圖文版本草。

收到書。細(xì)讀，其理豈僅在藥，簡直是本土諸物的百科全書。

讀來更為親切的，是許多草藥、雜物的稱謂，同我們小時候的叫法一樣，它們伴我度過至今常常憶來的童年和少年。于是，我來了興趣，發(fā)愿畫百張本草。

今年四月，我初訪二月書坊。在書坊午飯后，顧不得旅途疲勞，徑直往“后天畫館”，那兒正在展出懷一先生的近作。對著畫，我細(xì)心地看，思忖其筆墨，尤其是細(xì)節(jié)用意。展出懷一先生只二十張畫，我卻看了一下午。

當(dāng)晚，飯后，懷一又捧出一年畫作百余幅，得以獲觀，算是飽了眼福。

讀了懷一畫，我開始思考，畫畫，筆墨和心境固然重要，同樣重要的是筆底有物，這“物”，靠的是細(xì)節(jié)和氣韻來生發(fā)，有“物”，畫，方有生機。

于是，畫《本草百圖》，我心中更有底氣。

畫《本草百圖》，其圖，我基本按自己以往所知來畫。如，畫《人參》，老樹桿長一弱小可愛的人參，那是我看電視得來:一次是見采參人于深山參天大樹下覓得一野參，二是電視宣傳樹蔭植參，以免伐木毀林。又如，畫《洗腳水》，畫一木桶小凳，是因我想起林沖被押解途中遇奸人燙腳的故事，我小時用的也是木桶木盆，當(dāng)時我們那兒尚有箍桶匠一職業(yè)。舉凡種種所繪，無不于我有著不可忘記的故事。因此，畫來，我是一往情深，沒成看圖說話。

畫的過程，很愉快享受，一晚三至五張不等，不想畫時，便擱筆。

畫，當(dāng)你真心待它，它便給你快樂給你享受。就像我在《本草綱目》讀到李時珍的快樂。

2011年 5月15日 呂三畫記