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屏風，一種為了間隔房間或者裝飾用的家具。古時候是房間內部擋風的工具，所謂“屏其風也”。 在中國，屏風的使用在西周早期就已開始，稱之為“邸”。是天子專用的器具。漢唐時期，幾乎有錢人家都使用屏風。其形式也較前代有所增加，由原來的獨扇屏發(fā)展為多扇屏拼合的曲屏，可疊，可開合。 屏風據(jù)說是在白鳥時代（645年—710年），由中國傳入日本的。而日本現(xiàn)存年代最久的屏風其實是制作于8世紀、由日本正倉院保管的《鳥毛麗女屏風》。 鳥毛麗女屏風 不知不覺中屏風逐漸成為了一種權威的象征。與此同時，在屏風上進行繪畫創(chuàng)造、裝飾屏風的行為也開始流行。 日本屏風畫 唐繪、日本畫、大和繪、水墨畫、文人畫等許多繪畫手法都可以在屏風上展示。而日本畫的內容經(jīng)常是四季更替，從右向左發(fā)生改變。 說到由右至左，這里還有些鑒賞屏風的干貨你需要了解： 橫著相連的幾個屏風的面，每一面都稱做“一扇”。從右向左的方向，分別稱為第一扇、第二扇……根據(jù)折疊的扇數(shù)不同，屏風的形狀用“二曲”、“四曲”、“六曲”來表述。 左右可構成一組的屏風用“雙”來數(shù)，無法構成一對的時候，則使用量詞“只”。如果六曲屏風能夠左右成為一對，則可以稱為“六曲一雙”。右側為“右只”，左側為“左只”。 左邊的屏風畫為菱田春草的作品《落葉》，畫中間有折合線，將屏風分為了兩扇。因為沒有成對的畫面，所以這是“二曲一只”屏風。 右邊的是山元春舉的《深山雪霽鹿圖》，雖然有連在一起的四扇，但并不成對。所以這是“四曲一只”屏風。 ● ● ● ● ● ● 這是一個成雙的屏風。在這幅小倉游龜?shù)摹赌メ槏g》作品中，二曲屏風分為了兩個部分，由左右兩只構成了“二曲一雙”。這四扇屏風從右側開始，分別為右只第一扇、右只第二扇、左只第一扇、左只第二扇。 日本室內的移門和屏風是不同于西方繪畫的重要形式，也是日本美術的主要表現(xiàn)舞臺?！案羯犬嫛焙汀捌溜L畫”一直成為沒有墻壁的日本房屋里，可以展示繪畫的主要部位。而日本的審美意識就是在這樣長期的、綜合的相互關系中形成了簡潔、獨特的體系。（節(jié)選自黑川雅之《日本的八個審美意識》一書） 另外，日本自1897年起，開始將格外優(yōu)秀的有形文化財產(chǎn)指定為“國寶”。下面就是其中的一些“國寶”： 注：部分作品由于視覺效果，調整為豎排
紙本金地著色洛中洛外圖 六曲一雙屏風畫 狩野永德（1574年前） 現(xiàn)藏于米澤市上杉博物館
紙本金地著色燕子花圖 六曲一雙屏風畫 尾形光琳（1705年左右） 現(xiàn)藏于東京根津美術館
紙本金地著色源氏物語關屋及泠標圖 六曲一雙屏風畫 俵屋宗達（江戶時代） 現(xiàn)藏于東京靜嘉堂文庫美術館
紙本金地著色檜圖 八曲一只屏風畫 狩野永德（桃山時代） 現(xiàn)藏于東京國立博物館
六曲一雙屏風畫 池大雅（江戶時代） 現(xiàn)藏于東京國立博物館
紙本淡彩雪松圖 六曲一雙屏風畫 円山應舉（1773年） 現(xiàn)藏于東京三井紀念美術館
紙本淡彩納涼圖 二曲一只屏風畫 久隅守景（江戶時代） 現(xiàn)藏于東京國立博物館
紙本著色花下游樂園 六曲一雙屏風畫 狩野長信（桃山時代） 現(xiàn)藏于東京國立博物館
紙本著色觀楓圖 六曲一只屏風畫 狩野秀賴（室町時代） 現(xiàn)藏于東京國立博物館
紙本墨畫松林圖 六曲一雙屏風畫 長谷川等伯（桃山時代） 現(xiàn)藏于東京國立博物館
紙本金色著色紅白梅圖 二曲一雙屏風畫 尾形光琳（江戶時代） 現(xiàn)藏于熱海市MOA美術館
六曲一只屏風畫 作者不詳（江戶時代） 現(xiàn)藏于彥根城博物館
絹本著色山水屏風 六曲一只屏風畫 作者不詳（鐮倉時代） 現(xiàn)藏于京都市神護寺
六曲一只屏風畫 作者不詳（平安時代） 現(xiàn)藏于京都國立博物館
紙本金地著色松仁草花圖 二曲一雙屏風畫 長谷川等伯（桃山時代） 現(xiàn)藏于京都市智積院
紙本金地著色風神雷神圖 二曲一雙屏風畫 俵屋宗達（江戶時代） 現(xiàn)藏于京都市建仁寺
紙本金地著色婦女游樂風俗圖 六曲一雙屏風畫 作者不詳（1650年左右） 現(xiàn)藏于奈良市大和文華館 屏風畫經(jīng)常以完全展開的狀態(tài)示人，但原本屏風畫都是在“以折合的狀態(tài)來鑒賞”的前提下制作。折起來的時候，畫作具有立體感，從正面、左邊、右邊等不同視角進行觀賞時，畫作會發(fā)生變化。為了讓鑒賞者能夠充分體會到屏風畫的樂趣，屏風畫師可謂是下足了功夫。 |
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