老子的《道德經(jīng)》到底是一部什么書？這是衡量這部書的價值和對這部書的研究方向的重要問題。以前的許多專家學(xué)者大都認(rèn)為他是一部哲學(xué)著作，其核心思想是論述道，是論述哲學(xué)原理的書，并就老子的哲學(xué)思想發(fā)表了許多著述。

但我們研究認(rèn)為，《道德經(jīng)》絕不是一部哲學(xué)著作那么簡單，老子關(guān)于道論的哲學(xué)思想并不是該書的主題思想，老子的《道德經(jīng)》是一部論述治國安民之道的書，是一部論述天人合一、王者之道、為官之道、為人之道、德政政治之道的書，其核心思想是論述無為而治的治國思想。

誠然，老子的這部書通篇充滿了哲學(xué)原理，并用了一些篇幅論述道的原理。但是，老子論述道的原理是為論述無為而治這個主題思想服務(wù)的，是為論述無為而治這個主題思想作的鋪墊，是作為這篇政治論文的論據(jù)來使用的。從論文書寫邏輯上看，論文首先要建立一個論點，也就是中心思想，并用論據(jù)來論述這個中心思想，從而證明這個論點的正確性，那么，老子道的論述就是一個有力的論據(jù)，用自然規(guī)律這個論據(jù)來證明無為而治這個論點的正確性。也就是說，為什么治理國家要采取無為而治的方式呢？這是因為按照道的原理，按照世上萬事萬物的內(nèi)在客觀規(guī)律，須采取無為而治的方式才符合自然規(guī)律，才能獲得成功。不僅如此，而且老子在德篇中所論述的為官為人應(yīng)當(dāng)遵從的各種德行要求也都是圍繞著如何實施無為而治這個主題思想來展開的，是老子治國思想的具體化論述。

為什么說他是一部治國經(jīng)典著作，是一部論述王者之道的書呢？這從全書的論述內(nèi)容也可以看出，從我們經(jīng)過梳理，所編列的目錄中可以看出，這部書通篇講的就是治國之道，為政之道，為官之道、為人之道。難怪有古代著名學(xué)者說它是人君面南之術(shù)，什么叫人君面南之術(shù)？按中國傳統(tǒng)規(guī)矩，帝王登基的龍椅寶座要面向南方，因此面南之術(shù)通常是指帝王之術(shù)，也就是作帝王的基本知識，或者通俗講就是王者之道。中國傳統(tǒng)文化中的道家、儒家、法家、墨家等其實都是講王者之道的，按曾子的概括叫做是修身、齊家、冶國、平天下的學(xué)問，尤其是老子所作的《道德經(jīng)》更是專門講王者之道的專著，按現(xiàn)在的說法是專門論述治國安民重大理論的專著。

那么為什么古人愛講王者之道呢？在中國古代的歷史上，學(xué)術(shù)一直是官家控制的，民間是沒有學(xué)術(shù)的，一切書籍、資料、文稿只有官家才有?？鬃釉诿耖g辦學(xué)，學(xué)術(shù)才開始下移普及至民間來。而老子比孔子早在世，而且他本身就是國家圖書館的館長，接融的書籍資料全是關(guān)于上代和歷代王室的資料，都是關(guān)于治國安民方面的資料，所以自然對如何冶國安民的王者之道非常熟悉且很有研究。

在中國的道、儒兩大學(xué)派中，如果說以孔子為代表的儒學(xué)是民間學(xué)說，以論述為人之道的話，那么以老子為代表的道學(xué)則是官家學(xué)說。所以，有的歷史學(xué)家就考證道學(xué)出于王官學(xué)，意即道學(xué)是從王室發(fā)展而來專門研究如何為官稱王的學(xué)問的。

其次，古人都常把升官入朝，稱王稱帝作為自己人生的最高追求目標(biāo)，把能作一個千古流芳，為人稱道的圣人作為自已的最高品德追求。因此，形成了一種崇王尚賢的傳統(tǒng)。崇王就是崇拜王者，崇拜升官稱王。尚賢就是崇尚賢德高尚的人。這是因為在古代，人們追求人生價值的路很窄，除了走從軍之路可以當(dāng)將軍外，就只有從文走仕途之路以升官發(fā)財，這是人生成功的標(biāo)志，也是唯一的途徑。因此，自然就有了萬般皆下品，唯有瀆書高的說法，這也就是為什么會出現(xiàn)崇王尚賢的原因了。

更重要的是，在治國安民、平天下的過程中，人們認(rèn)為王者是起決定作用的。國家能否安定，江山能否鞏固，帝王將相的作用是關(guān)鍵。這些人的品德如何，能力如何，決定了國家的生死存亡。所以一部中國的歷史其實就是一部帝王將相命運的興衰史，各種學(xué)術(shù)文章也主要是研究王者之道，無論是古代的道、儒、法、墨、還是近代的文學(xué)巨著，大都是寫帝王將相，寫王者之道的。老子的《道德經(jīng)》更是專門論王者之道的專著。就是講如何治國安邦的規(guī)律，如何當(dāng)官稱王的規(guī)律，如何坐穩(wěn)江山的規(guī)律。

老子講王者之道首先從天、地、人三者的規(guī)律講起。為什么從天、地、人三者的規(guī)律講起？漢武帝的老師，也就是太傅王綰有個精辟的解釋。王字三橫，分別代表天、地、人三大物體，中間一豎代表道，是道將天、地、人支撐起來，懂得這個原理者，懂得天、地、人之大道規(guī)律者，即可稱王。因為成功作人的規(guī)律，為官稱王的規(guī)律與天地萬物的規(guī)律是相通的，所以，天人是合一的。

總觀老子這部著作，講的內(nèi)容非常廣博，人們可以從政治學(xué)的角度去解讀，也可從哲學(xué)角度解讀，還可從養(yǎng)生學(xué)角度解讀，但不難看出，其主旨內(nèi)容是講治國安民之道，德政政治之道，也就是講王者之道的。至于所論述的諸多哲學(xué)觀點，為官為人之道的觀點等，其實都是為本著作的主旨思想服務(wù)的，是圍繞著論述王者之道這個主題而展開的。

在以往許多關(guān)于老子思想研究的著述中，基本上都是圍繞著老子的哲學(xué)思想在研究，這實際上是沒有深入到老子著述的主題思想上去。筆者結(jié)合自己多年在官場執(zhí)政的體驗研讀老子《道德經(jīng)》，對此感受頗深，故以《道德經(jīng)》論王者之道的主題思想試作解讀，這也是本書所論與其它著述不一樣的地方。

那么，老子這部治國經(jīng)典的書為什么又成了一部哲學(xué)著作了呢？這還得從魏晉時期的三玄之說說起。在魏晉時期，曹氏父子和司馬氏父子采取獨裁統(tǒng)治手段，一些文人墨客，學(xué)者名流沒有言論自由，也不能探討治國安民之道，由于政治上的忌諱，聚在一起只能談天說地，只抽象的就老子著作中的哲學(xué)概念發(fā)表議論，于是，以哲學(xué)為探討內(nèi)容的玄學(xué)就應(yīng)時而生。這種遺風(fēng)一直延續(xù)下來，使許多學(xué)者名流忌諱談?wù)?，也不愿去探討這部書中的政治智慧，使這部書的真正實用價值沒有發(fā)揮出來。而事實上，這部書中的政治智慧對我們這個時代是非常合拍，非常實用的。

從普遍意義上講，這些規(guī)律實際上是人才成功學(xué)中的普遍規(guī)律，通用規(guī)律。因此，不論從事那個行業(yè)，不論官位大小都具有普遍的指導(dǎo)意義，尤其是對那些已身在官場，身在各級領(lǐng)導(dǎo)崗位上的干部，以及有志于在各行各業(yè)出人頭地，有理想，有抱負(fù)，想成為王者的人都具有普遍意義。因為他實質(zhì)上是講的成功之道，講的事業(yè)成功的規(guī)律性的東西，可以叫做成功作人的公開的秘籍。如果說你想在某個行業(yè)，某項事業(yè)上要立志成為王者的話，那就有必要好好研讀一下老子的著作。因此，可以說，老子思想研究的是治國之道，為官之道，為人之道，成功之道。

《道德經(jīng)》一書博大精深，有著極其豐富的內(nèi)涵，兩千多年來對中國政治歷史文化有著非常深刻的影響，至今仍受到國內(nèi)外政治家、學(xué)者及老百姓的高度評價和喜愛。

《老子》的中文版本，自古至今已有3000多種，至今保留下來的版本就有1000多種。最早是戰(zhàn)國時期韓非子所作的《解老》、《喻老》篇，以后有唐玄宗、李世民、宋徽宗、朱元璋等四位皇帝為《道德經(jīng)》作注解。

早在1300多年前的唐玄宗時期，唐代高僧玄奘與成玄英等道士就將《老子》一書翻譯成梵文。近代以來，隨著中西文化的交流，西方學(xué)者非常鐘情《老子》一書，在翻譯的外國典籍中，最多的是《圣經(jīng)》，其次就是《老子》。

而在國外，僅英譯本就有30多種，是國外翻譯、出版最多的中國著作，可見其影響力之大。

1974年湖南長沙馬王堆漢墓出土兩種帛書，即寫在絲綢上的書，最高貴的書，就是《老子》。1993年在湖北荊門市郭店村的一座戰(zhàn)國墓中出土了三組竹簡《老子》，世界各國專家學(xué)者更加熱切發(fā)表論著，翻譯出版。

德國哲學(xué)家尼采說：“《道德經(jīng)》象一個永不枯竭的甘泉，滿載寶藏，放下吸桶，唾手可得?！?/p>

在現(xiàn)代，許多政治家、思想家也都非常推崇老子思想，偉大的政治家、思想家、軍事家毛澤東在《矛盾論》中，就引用老子“禍兮福之所倚，福兮禍之所伏”的辯證思想來闡述事物的矛盾,并有“得道多助，失道寡助”的名言，毛澤東這里說的道就是指的歷史規(guī)律，也就是老子所說的道。

美國前總統(tǒng)里根在國情咨文中也引用老子“治大國，若烹小鮮”的治國思想。因此，《老子》一書是中華民族古老文明的結(jié)晶，是中國哲學(xué)的基礎(chǔ)和精髓，是中國人政治智慧的源泉，在中國眾多學(xué)派中，他是一根大樹的主干，其它則是分枝，同時，他也是全人類共同的政治精神文化財富。

文化部文化藝術(shù)人才中心，香港有線電視23臺，藝術(shù)之路訪談錄

文化部文化藝術(shù)人才中心、中國旅游與經(jīng)濟電視臺、香港鳳凰網(wǎng)藝術(shù)之路訪談視頻：   http://v.ifeng.com/vblog/others/2014004/04e39d9b-4ec1-a77f-ce2a-492eb6e626a0.shtml

你是怎樣接觸繪畫藝術(shù)的

   在小學(xué)時代，一個同班同學(xué)的國畫畫得很好，非常羨寞就跟著學(xué)，那時主要畫武將，門神，仕女，后來在學(xué)畫過程中,受沈光瞳老師指導(dǎo)，他是蜀中三張，張大千、張善子、張采芹的弟子，傳統(tǒng)功力深厚，在他的指點下，有了快速進(jìn)步。

你是畫古典山水的，怎么愛上古典山水的呢？

   開始人物、花鳥、山水都畫，后覺得當(dāng)今人物、花鳥畫得好的很多，要想趕上或超越很難。反觀山水畫壇，雖然也人才濟濟，但畫風(fēng)千奇百怪，且大多都畫現(xiàn)代裝飾畫，畫古典山水的不多，精品更少。再進(jìn)一步分析，感覺近現(xiàn)代畫壇受西方文化影響太深，國畫的許多理念、要領(lǐng)、章法、技法有失傳之險，因此就萌生了拯救傳承之意，并決定以古典山水作為自已的主攻方向。

你是怎樣確定自已畫風(fēng)的呢？

 這條路走得并不容易，因為近現(xiàn)代山水畫恰恰是從四王的摹古風(fēng)中掙脫出來的，不可能再去步四王的后塵，又囬到摹古畫風(fēng)中去。同時，近現(xiàn)代山水受西畫影響，寫實畫法，濃妝艷抺，畢加索式的怪異變形又與中國畫傳統(tǒng)理念相悖，我認(rèn)為均不是國畫發(fā)展的正常途徑，因此，必須另辟途徑。

 國畫學(xué)習(xí)講究師古人，師造化，然師古人有不同師法，有師形態(tài)，師筆墨，師神韻，師精神之別。師造化也有多種師法，一曰取其形，二曰取其景，三曰取其貌，四曰取其神，五曰取其靈，真正的師造化重在后面二條。所以我在創(chuàng)作中以師神韻,師精神和取其神,取其靈作為要領(lǐng)。

你的繪畫之路經(jīng)過了幾個階段？

三個階段，一是臨摹名畫。二是創(chuàng)新求變，為了弄清傳統(tǒng)山水畫的變化規(guī)律，我搜集了古今名家的畫論和作品來分析研究，了解山水畫的發(fā)展變化規(guī)律、理念、技法，并編輯總結(jié)了《中國山水畫總論》《中國傳統(tǒng)山水畫技法》《中國傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)新畫法》《中國歷代名家山水畫技法解》等多部書稿，對傳統(tǒng)山水畫從理論到實踐有了較深入了解。

要求變，需了解古人是怎么變的，古人說：山水則大小李一變，荊關(guān)董巨又一變，李成范寬一變，劉李馬夏又一變，大癡黃鶴又一變。細(xì)析這些變化, 歸結(jié)起來一是對象之變，二是構(gòu)圖之變，三是筆墨之變，四是畫法之變。有了這個了解，思想就豁然開朗了，所以我就從這四個方面去找突破口，探索創(chuàng)造了三種新線法，九種新皴法，三種新構(gòu)圖法，實驗了二十多種不同的新畫法。

三是超神盡變階段，有了長期不同畫法歷練，繪畫就不再受筆墨技法的約束了，即超越了古人的規(guī)范，也超越了自我的羈絆，畫起來駕輕就熟，得心應(yīng)手，筆到意成，想怎么畫就怎么畫了。

你的作品有什么特點呢？

我主要是從八個字上下功夫，精美、高古、逸情、多變。

   明清以來，人們把筆墨功夫鼓吹得無以復(fù)加，卻把宋元山水的神韻丟了，筆墨有了，畫卻丑了，。國畫怎樣才能精美？國畫的變化是由審美觀決定的，歷史上審美觀出現(xiàn)過幾次變化，每次都催生了新畫法，但這種變化不是以新代舊，而是幾種審美觀的融合，是讓作品內(nèi)涵更豐富。所以我努力探索將唐人重詩情意境的意境美，宋人重布局造型的形態(tài)美，元人重文人逸氣的情趣美和明清以后重筆墨變化的筆墨美結(jié)合起來，從而使作品形神兼?zhèn)?，畫面更精美?/span>

元人趙孟頫說，“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益”。 我的畫以唐代的渲染畫法，宋代的皴擦畫法和元代的素畫法為宗，這個宗是采取宗神韻而不宗筆墨的傳承方法，神韻上有古典風(fēng)格古畫味道，筆墨技法上全面翻新。因為時代不同了，審美觀也變了，所以即要堅持傳統(tǒng)藝術(shù)神韻，又要融合現(xiàn)代審美情趣，即要走進(jìn)自然師法造化，又要開啟想象遷想妙得，這樣畫作即非古人的仿品，也非今人的寫生，而是“中得心源”的胸中丘壑。

繪畫作品怎么來體現(xiàn)逸情呢？

書畫是寫心的行為，是作者思想精神，性格情趣的流露，有什么樣的心性就有什么樣的作品，心性怎樣培養(yǎng)呢，常言說讀書破萬卷，下筆如有神，沒有傳統(tǒng)文化功底，只去單純研究技法，這樣的畫即便再花梢，再精致也是死的。我比較好讀書，黃老道玄、文學(xué)、詩詞、音律、奇石都懂一點，并將書法章法美、詩詞意境美、書典思想美、音樂浪漫美、奇石形態(tài)美五美融合，并用作詩詞的六法作畫，因而畫就有活力有文人逸氣。

繪畫風(fēng)格不宜在一棵樹上吊死，畫得再精也有黔驢技窮，江郎才盡的時候，變化多一些會常畫常新。我的畫路比較寬，小寫意水墨、小寫意青綠、大寫意水墨、詩意水墨、仿古水墨、工筆重彩、現(xiàn)代彩墨皆有涉獵，小寫意又有線皴，點皴，染皴，大寫意又有渲染法，飛白法，涂抹法，潑墨法，草逸法等。并根據(jù)不同情況采取不同畫法，故而作品也千姿百態(tài)，變化很多。

回顧之前走過的藝術(shù)道路，是什么樣的信念支撐您堅守書畫創(chuàng)作到現(xiàn)在？藝術(shù)創(chuàng)作帶給您怎樣的快樂和收獲？對您的人生具有怎樣的意義？

常言說，書畫是修身養(yǎng)性的行為，就是修煉自己崇高的道德和平靜的心態(tài)，如前所說，繪畫不單是畫，他要逼著去學(xué)很多東西，這就是修煉過程。通過習(xí)書煉畫,也悟出了人生真諦,人生最大的追求無非是快樂和長壽,怎樣才快樂？每當(dāng)畫出一件得意之作，心頭樂滋滋的，作品得到別人贊許和喜愛，成績得到社會認(rèn)可更高興，這就是快樂,什么是長壽，老子說，死而不亡者壽。肉體幻化了，名字還常被后人念著，他的靈魂精神還在，這才是長壽。況且煉就了平常心也有利長壽。人生有許多追求，年輕時多追求金錢名利地位，到了我們這個年紀(jì)，許多亊情巳經(jīng)看透了，只想為復(fù)興中國傳統(tǒng)文化，傳承中國傳統(tǒng)藝術(shù)盡一些力，能給后人留下一點精神財富，在死后還因作品流傳留下名字，這是我后半生的追求。

對于未來的藝術(shù)道路，還有什么新的追求

藝術(shù)探索無止境，只是想，國畫怎樣在自身發(fā)展體系內(nèi)去變化創(chuàng)新，想作一些探索。有人認(rèn)為國畫巳無出路，壽終正寢，所以要用西畫改造國畫。但我并不認(rèn)同，我認(rèn)為國畫的真正衰落是明清之后草逸法盛行的惡果，文人畫是國畫的主流，講究逸筆草草，人們注重了草草，忘記了逸筆，或不知道什么是逸筆，越來越草率卻越草率越認(rèn)為有文人味，越受追捧的畫風(fēng)把國畫帶進(jìn)了死胡同，所以我曾說，宋元之畫，兼?zhèn)渖裥?，明清之畫，得意忘形，近代之畫，狂怪失形，照此下去，死于無形。但國畫有很多畫法，并不是所有的畫法都沒有出路，山水畫以重氣韻生動為根本，以水墨為重要特征，我一直在實踐怎樣更充分發(fā)揮水墨的韻味，把水墨畫發(fā)揚光大。

妙筆傳承寫丹青

--專訪古典山水畫家劉安祥

記者：劉安祥老師，你是畫古典山水的，為什么鐘情古典山水呢？

簡言之，為民族，為藝術(shù)，為傳承。為民族是講中華民族如果沒有自己具有民族特色的文化和藝術(shù)體系，恐怕也難成為文化強國。中國是世界幾大文明古國之一，山水畫是中國傳統(tǒng)繪畫的第一大科，是中國文化符號之一，是國人情感最為厚重的積淀。人們?yōu)槭裁雌珢凵缴剿?，是中國人以山為德、以水為性的?nèi)在修為意識，是道德學(xué)中厚德載物，上善若水等思想的集中體現(xiàn)，是中華民族人格、靈魂、思想、精神的集中體現(xiàn)。

記者：怎么理解為藝術(shù)？

中國繪畫是世界上為數(shù)不多，藝術(shù)性最鮮明的藝術(shù)，相傳有一次，張大千去拜訪畢加索，畢說，我最不懂的就是你們中國人何以要到巴黎來學(xué)藝術(shù)？不要說法國巴黎沒有藝術(shù)，就是整個西方白種人都沒有藝術(shù)，這個世界上談到藝術(shù)，笫一是你們中國人有藝術(shù)，其次是日本的藝術(shù)，當(dāng)然日本的藝術(shù)又是源自你們中國，笫三，非洲的黑人藝術(shù)，除此外，白種人根本沒有藝術(shù)，你看，世界藝術(shù)大師是這樣看待中國畫的，這難道不值得我們驕傲，不值得我們?nèi)ズ険P嗎？

記者：怎么理解為傳承？

為傳承是講我們這代人有責(zé)任將這門藝術(shù)傳承下去，在近百年時間里，中國傳統(tǒng)文化和藝術(shù)遭到極大破壞。在文化藝術(shù)這個領(lǐng)域，民族的、傳統(tǒng)的東西是最寶貴的，中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)能夠支撐中華民族立于世界強國之林幾千年，并不都是落后的，西方文化藝術(shù)在中國實驗了百來年，也并不都是先進(jìn)的，丟掉自己的去學(xué)別人的恐會東施效頻，越學(xué)越丑，邯鄲學(xué)步，只有自已爬回去了。現(xiàn)在從中央到民間都倡導(dǎo)復(fù)興中華文化藝術(shù)，我們這代人有責(zé)任擔(dān)此復(fù)興重任，這也是我的作品內(nèi)在精神所在。中央電視臺有一檔節(jié)目叫你的夢想是什么，我的夢想就是復(fù)興中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)。

記者：劉安祥老師，你是山水畫的行家，請介紹一下中國傳統(tǒng)山水畫概況

中國山水畫萌于晉，成于唐，盛于宋元，他是以山水為描寫對象，借景喻人，借景抒情，借景論道的一門藝術(shù)。

道學(xué)是什么呢，我寫過一部《王者之道--老子道德經(jīng)新解》的書，以老子道德經(jīng)為代表的道學(xué)，他不是道教道士之學(xué)，而是一部專門論述為官之道與為官之德，論述為政之道王者之道的書。所以，有大志向的人和有作為的高官帝王都把他當(dāng)經(jīng)典，而昏官昏王則視為禁書。魏晉時期曹氏司馬氏也是禁止文人論政的。所以文人們就以書畫為伴，山水畫的創(chuàng)立，本意就是要宣揚道發(fā)自然、厚德載物、上善若水等核心道學(xué)理念。你不準(zhǔn)議論，我就用書畫的形式來表達(dá)思想，這就是山水畫創(chuàng)立的初衷。

山水畫在唐代就分科創(chuàng)立齊全，之后經(jīng)歷了多次變化，最為顯著的變化和高峰是宋元時期，宋畫稱為北派山水，以山為主，高大威猛，雄偉壯觀，象征男人的陽剛，更是厚德載物旳體現(xiàn)，傳達(dá)的是山川大地厚德載物，他向人類奉獻(xiàn)了一切而不索取回報的精神。元畫稱為南派山水，以水為主，雋秀典雅，簡約清麗，象征女人的陰柔，更是上善若水的體現(xiàn)，傳達(dá)的是水利萬物而不爭，永遠(yuǎn)甘居下游但又有滴水穿石的堅韌性情。他是民族的底蘊、國人的精神、世人的性情、自我的形像。

記者：按一般說法，山水畫到明清時期就萎靡不振，是何原因？

論其原因，表面現(xiàn)象是一味仿古沒多少變化，深層原因是一些文人主導(dǎo)思想和理論主張有問題，他們泯滅了書畫藝術(shù)的思想性精神性，主張以自娛自樂為目的；主張師古、師自然但卻不知怎么師法，陷入摹古泥坑或?qū)憣嵠缤荆恢鲝堃怨P墨變化，筆墨情趣論高下，卻以怪誕畫法為突破口，這就造成大家都去比拼筆墨變化，千奇百怪的畫法都出來了，畫面卻都丑陋不堪蒼白無力，這種風(fēng)氣一直延續(xù)至今越演越烈。

記者：請評價一下中國當(dāng)代山水畫的現(xiàn)狀

不敢說評價，我曾經(jīng)說過一句話，中國書法很正宗，人物花鳥有奇功，山水畫壇亂哄哄。山水畫因變化多，各種畫法千奇百怪所以有亂哄哄的感覺。

這種亂有好的一面，也有不好的一面。好的一面是百花齊放，可以滿足不同人群的愛好?，F(xiàn)代繪畫欣賞人群與古代不同了，在古代，書畫只是文人雅士權(quán)貴富商的把玩，審美取向較單一，現(xiàn)代隨著普羅大眾生活水平和文化提高，書畫已開始向民間普及，而民間的審美取向本來就是五花八門的。

不好的一面是弱化了傳統(tǒng)，讓幾千年的傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶有失傳的危險，現(xiàn)在的許多山水畫家都一窩蜂去作中西結(jié)合的彩墨寫真山水，很難見到正宗的傳統(tǒng)山水畫了，許多人雖然聲稱按傳統(tǒng)筆墨作畫，但也只剩筆墨這張皮，畫出的東西卻沒有傳統(tǒng)味道。

記者：你認(rèn)為中國山水畫怎樣發(fā)展才好呢

兩句話，堅持傳統(tǒng)，百花齊放?，F(xiàn)在百花齊放這一方針貫徹比較好，各種流派、各種風(fēng)格爭奇斗妍，而傳統(tǒng)這一塊相對較弱，所以我想重點說說傳統(tǒng)，堅持傳統(tǒng)實質(zhì)就是堅持中國特色，民族特色。師古人是歷代大家的共識，師古人的要義并不是去摹仿古人的畫法，而是要堅持傳統(tǒng)要有古意。

記者：中國山水畫的出路何在？

中國山水畫經(jīng)過千余年發(fā)展，巳高度成熟并出現(xiàn)宋元兩個高峰，明清數(shù)百年皆無突破和超越，因此人們普遍感覺找不到突破和發(fā)展的方向，因此提出了向西畫吸取營養(yǎng)的主張，中西結(jié)合也是一條發(fā)展之路，但這條路實際是背離國畫寫意不寫實的路，是一條反傳統(tǒng)有方向性錯誤之路，我更主張國畫應(yīng)在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上發(fā)展。

通過研究傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展規(guī)律和前人的作法，其實路是很多的。山水畫尤講究創(chuàng)新，古稱求變，并舉出大小李一變也，荊關(guān)董巨又一變也，李成范寬一變也，李劉馬夏一變也，大癡黃鶴又一變也，正是這些變化成就了宋元兩個高峰。其實這種變通常是指對象之變、筆墨之變、構(gòu)圖之變、畫法之變，有了這些變化，風(fēng)格自然就變了。

記者：具體怎么變呢？

山水畫的對象世間萬物皆可入畫，例如，古有清明上河圖都市風(fēng)情畫，現(xiàn)代的新農(nóng)村建設(shè)、城市建設(shè)氣象萬千，成就斐然，卻無人用畫筆去嘔歌，所以不妨把思維放開一些就能找到新題材。

筆墨之變主要有線法、皴法、點法、染法、畫法、構(gòu)圖法之變等等，古代的變法包括宋元的大變也就是這樣變，從而創(chuàng)造出線法十八描，二十多種皴法，幾十種點法、染法、構(gòu)圖法，山水畫就是這樣發(fā)展變化而來的，并非無路可走。本人也實驗過三種新線法，九種皴法，四種點法，多種染法、畫法、構(gòu)圖法，使得作品千恣百態(tài)，風(fēng)格各異，其本意也是要在創(chuàng)新上作一些突破性的探索，這些成果已反映在近期出版的中國傳統(tǒng)山水畫技法叢書中，大家可以去看。

記者：繼承傳統(tǒng)應(yīng)堅持什么呢？

繼承傳統(tǒng)并不是去摹仿古人的具體畫法，古人創(chuàng)立了許多重要理念，這些即是技法要點，又是發(fā)展方向，包括氣韻生動，意在筆先，遷想妙得，形神兼?zhèn)?，以書入畫，逸筆草草，骨法用筆，有筆有墨，超神盡變，師長舍短，飽游妖看，外師造化，中得心源等等，這些在我的山水畫總論中有解述。

記者：這些理念怎么去理解呢？

這些理念要正確去理解，不能解歪了。例如師法造化，也叫師法自然，就有多種師法，一曰取其形，即畫寫生，二曰取其景，只取有畫意的一山一石，一樹一草，三曰取其貌，只取大概面貌，四曰取其神，提煉出景物的主要特征來組合畫面，使畫面神似，五曰取其靈，是景物給畫家某種靈感，是靈感的運用，真正的師法自然重在后面三條，而不是單純畫寫生?，F(xiàn)在許多人一談師自然就講寫生，這實際上是受西畫的影響太深之故。

又比如遷想妙得，現(xiàn)在不講這個，認(rèn)為是唯心主義，而事實上他是藝術(shù)創(chuàng)作的基本規(guī)律之一，創(chuàng)作是什么，創(chuàng)作就是在原型基礎(chǔ)上加以合理的夸張想象，因此，他已不是原來的景，而是畫家心中景物的再現(xiàn)，是世上沒有的景，因此，一個人沒有想象力成不了藝術(shù)家，沒有想象力也就沒有西游記，就沒有武俠小說中那眼花潦亂的神功和招式。又如逸筆草草，這本是國畫最高境界的象征，但許多人理解為草率、潦草，從而畫得凌亂不堪，還自榜為文人畫，正是這些錯誤的解讀和作法，也將文人畫帶入了死胡同。

記者：繼承傳統(tǒng)還應(yīng)注意什么呢？

山水畫的發(fā)展有幾個重要關(guān)系需要理順。一是思想性與技巧性的關(guān)系，二是形與神的關(guān)系，三是幾種審美觀的關(guān)系。

任何藝術(shù)作品都是意識形態(tài)的一部份，都潛移默化的影響著人們的思想精神，所以說她是精神產(chǎn)品。任何一件藝術(shù)作品，如果只是畫得花俏，打得熱鬧，卻不能給人以某些思想啟迪，讀出作品精神，必是平庸之作。所以要提倡作有追求、有啟迪、有正氣的作品。

現(xiàn)在的藝術(shù)家大多有個誤區(qū)，傾盡畢生精力去修練筆墨技巧，而很少修練自身精神和作品內(nèi)涵，所以作出的東西沒有震撼力和感染力。中國文人畫一直主導(dǎo)著畫壇，文人畫的靈魂不在技巧，而是人品、學(xué)問、思想、才情。思想性是指畫家的思想境界和指導(dǎo)思想，有什么樣的思想境界就有什么樣的畫品，畫品是人品的反映。如果畫家滿腦子銅臭思想，很難出有品味的作品。

記者：形神關(guān)系一直有爭議，當(dāng)如何看待？

形與神的關(guān)系一直困擾著畫壇，皆因蘇軾一句話，若以形論畫，當(dāng)與兒童鄰，其意是繪畫不能畫得太逼真太寫實，應(yīng)在似與不似之間，蘇軾追求的情趣美，講究抒情達(dá)意，注重精神情操。藝術(shù)是寫心的行為，是藝術(shù)家真性情的流露,是為了抒發(fā)作者的情懷和意圖，只是這種情懷不單是自我的，而是代表了普羅大眾，反映著民族的國家的精神，這樣的情懷才有價值，才能引起大家的共鳴。

這一理論很有見地本無可非議，但也造成許多人畫畫就不再重視形態(tài)美。形似與形態(tài)美是兩碼事，形似是指畫得逼真，是一種寫實畫法，形態(tài)美是指畫面布局，景物造型要有美感，形象生動，讓人賞心悅目，這二者不能混為一談，藝術(shù)就是制造美的一種勞動，任何優(yōu)秀的作品都要注重形態(tài)美，作到形神兼?zhèn)洳判?。就象相親，笫一眼笫一感覺就是看形態(tài)美，如果形態(tài)不美，可能扭頭就走了?，F(xiàn)在的問題恰恰是許多人趨向?qū)憣嵁嫹ǖ男嗡票普?，卻忽視形態(tài)美，值得注意。

記者：怎么看待審美觀的變化？

關(guān)于幾種審美觀問題，國畫的變化是由審美觀主導(dǎo)的，如果自已都不知何為美，甚至信奉以丑為美扭曲的審美觀，怎么創(chuàng)作出美麗圖畫。歷史上審美經(jīng)過幾次變化，唐宋時期是遵循晉代顧愷之的以形傳神審美，所以尤重形態(tài)美，后又有唐代王維的意境美，宋代蘇東坡的情趣美，明代董其昌的筆墨美，本來這幾種審美是融合關(guān)系，是內(nèi)涵的擴展與提升，即要講形態(tài)也要講意趣筆墨，但有的卻強調(diào)一項就否定另一項，象猴子扮玉米，扮一個就丟掉另一個。山水畫由形態(tài)美為基礎(chǔ)增加了筆墨情趣美的內(nèi)涵，這本是好事，但明代后把筆墨情趣鼓吹得無以復(fù)加，卻忽視了形態(tài)美，因而許多作品也大失層次，所以我曾說，宋元之畫兼?zhèn)渖裥?，明清之畫得意忘形，今人之畫，狂怪失形，照此下去，死于無形。我反復(fù)說這個事可能與行內(nèi)的潮流相背離，但卻是畫壇結(jié)癥所在，至于筆墨，這對于一個成熟的畫家來說，筆墨技巧只不過是隨心所欲的基本功，如果連這基本功都值得炫耀，豈能當(dāng)畫家之名。

記者：還有什么忠告嗎？ 

山水畫主張師古人，本意就是堅持傳統(tǒng)，但有多種師法，也反映了不同層次。一是師形態(tài)，就是臨摹，是初級水平傳承；二是師筆墨，即依照古人的筆墨技法去畫；三是師神韻，是自創(chuàng)新的筆墨技法，但其山水之神態(tài)有古韻；四是師精神，即不一定按古人意圖作畫，而要探求提煉新的時代精神，并用畫筆去表現(xiàn)精神。如齊白石把各種小昆蟲都畫得那么可愛，乃熱愛大自然的精神，是作品精神化的體現(xiàn)，是最高層次的傳承。                                                                            

目前一個最不好的現(xiàn)象是市儈風(fēng)氣太濃，名利思想太重，當(dāng)今藝壇出現(xiàn)了一個偶象派現(xiàn)象，是相對于實力派而言，偶象派主要是為娛樂大眾而存在，并不太講真本領(lǐng)，但往往又還比實力派紅火實惠，這就引導(dǎo)了許多藝術(shù)工作者，特別是年青人走上這條路，心思都去拼如何出名如何獲利，而不是研究如何畫得好畫得精，所以精品少見。一個畫家的成功不在于金錢，也不在于新奇，而在于有無傳世作品。

記者：請介紹一下你自已的山水畫

（背景結(jié)合作品展）

這些年我主要作了兩件事，一是探索怎么在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上去創(chuàng)新突破，所以動手實驗了二三十種不同的畫法，自創(chuàng)了十多種新的畫法。元畫宗師趙孟頫說過，“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。"近代畫家黃賓鴻也說“唐畫是曲，宋畫如酒，元畫似醇，明清之畫是加水的酒，當(dāng)代繪畫只有水而無酒。”唐宋元代山水是中國傳統(tǒng)山水畫的經(jīng)典，我的作品均以他為宗，這個宗是宗神韻和精神而不宗筆墨，主要以唐代的渲染畫法，宋代的勾皴畫法和元代的素畫法基礎(chǔ)上加以變化，融入自創(chuàng)的筆墨技法，并用作詩詞的六法精要入畫，從而創(chuàng)立了有自己風(fēng)格的新古典山水畫法。

二是探索怎么畫得細(xì)膩精美,生動傳神。我比較注意把唐宋的形態(tài)美，宋元的情趣美和明清的筆墨美結(jié)合起來，把書畫的章法美、景物的造型美放在重要位置，并努力發(fā)掘繼承傳統(tǒng)文化藝術(shù)的各種美學(xué)價值，將書畫筆墨美、詩詞意境美、書典思想美、音樂浪漫美、奇石形態(tài)美五美融合。從而使作品形神兼?zhèn)?賞心悅目，千恣百態(tài)，風(fēng)格各異，克服了許多作品遠(yuǎn)看尚可，近看粗糙、零亂、生硬、厚黑、不自然的通病。

記者：大家很喜歡你的作品，想學(xué)習(xí)購買怎樣聯(lián)系你呢

我在網(wǎng)上有很多信息，有興趣的朋友可上網(wǎng)搜索。

最后，用一首詩來結(jié)束吧

他人皆醉我獨醒，超凡脫俗心空靈。以古為師重造化，傳統(tǒng)精華要傳承。

世人都稱筆墨重，吾曰筆墨害死人。技巧堆砌不可取，國畫之要在精神。

形神爭論千余載，失形缺神皆妄行。技巧章法都要緊，五美具備方感人。

眾采博取集于身，慮實優(yōu)劣辮分明。勸君讀書破萬巻，下筆自然就有神。

                           ---中國中央電視臺"大家之路"欄目組