記得十三年前，第一次拿到從老師那借來的相機(jī)，心中無限興奮，立馬上好膠卷出去拍照，陽光好空氣好花也好草也好，都是可以納入鏡頭中的美景啊，按照正確曝光數(shù)值調(diào)好相機(jī)，“咔擦”！有生以來第一張攝影作品橫空出世啦！那個(gè)興奮呀激動?。×ⅠR想看看效果，于是“咔”一聲打開相機(jī)后背……！

后來數(shù)碼相機(jī)普及了，攝影師更是如雨后春筍大批涌現(xiàn)，可是迷茫的人卻更多了！什么樣的照片才是好照片呢？自己的水平處于什么階段呢？能拍出什么樣的照片才是大師呢？

很多朋友拿著自己的作品來找我探討，作品怎樣？如何提高？

下面就讓我們帶著這樣的問題一起來探討！

怎樣才叫做好確實(shí)有一點(diǎn)主觀性，一張照片不可能令所有人都覺得完美，不過也并非毫無根據(jù)。

首先，一張好的照片應(yīng)該準(zhǔn)確曝光。

所謂準(zhǔn)確曝光就是依照測光系統(tǒng)的正確測光所得曝光組合數(shù)據(jù)進(jìn)行拍攝，可得質(zhì)感較強(qiáng)、清晰度高；紋理、層次、影調(diào)表現(xiàn)細(xì)膩；色彩還原真實(shí)、色調(diào)豐富的影像的曝光過程稱為準(zhǔn)確曝光。

如圖：我們來看一個(gè)實(shí)例。

1.這是曝光不足的情況下得到的效果：

2、這是準(zhǔn)確曝光情況下得到的效果：

3.這是曝光過度情況下得到的效果：

通過以上三張圖片，相信大家都已經(jīng)明白準(zhǔn)確曝光的重要性，那么，怎樣才能知道照片是否準(zhǔn)確曝光呢？

很簡單！看直方圖！

在相機(jī)里直接可以查看圖片直方圖，通過直方圖我們能快速而又直觀的了解圖片是否準(zhǔn)確曝光。

直方圖的橫坐標(biāo)代表像素的亮度，左暗右亮。很多相機(jī)廠商將直方圖從左到右分成“很暗”、“較暗”、“較亮”、“很亮”四個(gè)區(qū)域，也有的相機(jī)廠商將直方圖分為五個(gè)區(qū)域。這些分區(qū)與直方圖本身并沒有關(guān)系，也不會影響到直方圖的形成。無論四個(gè)分區(qū)還是五個(gè)分區(qū)，它們不過是為了觀看方便而已。我們可以把“較暗”和“較亮”的區(qū)域看成中灰影調(diào)的區(qū)域，把“很暗”看成畫面的暗影區(qū)，把“很亮”看成畫面的高光區(qū)。

縱座標(biāo)代表像素的數(shù)量，直方圖越高的地方，畫面中這個(gè)亮度的層次和像素就更豐富。

記住下面的口訣，就會輕松地利用直方圖判斷和調(diào)整曝光：

○ 左邊山腳見不到，暗部細(xì)節(jié)被丟失；

○ 右邊山腳見不到，亮部細(xì)節(jié)被丟失；

○ 兩邊山腳見不到，加減曝光斷分明；

○ 山峰靠右亮區(qū)大，山峰靠左暗影多；

○ 山谷如果在中間，中間影調(diào)少細(xì)節(jié)。

第二，好照片有好的構(gòu)圖。

攝影大師布勒松曾經(jīng)說“一幅照片，要把題材盡量強(qiáng)烈地表達(dá)出來的話，必須嚴(yán)格地建立起形式之間的聯(lián)系。攝影隱含有辨識功能，就是把真實(shí)事物世界的節(jié)奏辨識出來。眼睛的工作，就是在大堆現(xiàn)實(shí)事物中，找出特定的主體，聚焦其上。

下圖中雖然有三個(gè)人物，可是兩位大人的視線全都關(guān)注在孩子的身上，成功的將觀眾的視線引導(dǎo)到孩子的身上，從而突出特定的主體。

不論是三分法、平行、引導(dǎo)線之類，良好的構(gòu)圖是好作品所必備的技巧，既能突出主體，又可以增加照片的可讀性，讓人更容易理解照片的內(nèi)容。

例如上圖使用三分法，三分一的地面，三分二的天空，樹叢處在畫面橫向三分之一的位置。

第三. 光影與色彩

攝影是光和影的藝術(shù)。英文中的“攝影”------“Photography”來源于古希臘，意為“用光線描寫”。曾有一位詩人稱“攝影是一門藝術(shù)家和太陽合作的藝術(shù)”。光是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，更是攝影視覺語言的重要特征，攝影創(chuàng)作離不開光。

光的性質(zhì)和方向都會對主題、色彩、構(gòu)圖產(chǎn)生重要影響。一般情況下，順光對景物造成反差少，視覺平庸，缺乏立體感，而逆光容易拍攝出不同于視覺常規(guī)的剪影、輪廓、剔透的效果，從而產(chǎn)生不可小覷的視覺沖擊力。

下圖利用逆光制造出人物動態(tài)的剪影，有效的去除了人物服裝、神態(tài)等不必要的干擾，只留下純粹的動態(tài)，加強(qiáng)了勞動場景的表達(dá)。

攝影的藝術(shù)表現(xiàn)力包括很多方面，而色彩的準(zhǔn)確表達(dá)則是重中之重。利用色彩的色相、明度、純度三要素可以塑造鮮明的視覺中心，決定畫面的情緒和氛圍。色彩能產(chǎn)生豐富多彩的心理聯(lián)想，色彩所形成的情調(diào)也左右著作品內(nèi)容的表達(dá)程度。

如下圖，利用色彩打造鮮明的視覺中心。大面積的灰色調(diào)之中一抹鮮紅色彩，自然而然的吸引了觀眾的眼球，成為視覺中心。

下圖以大面積減淡、柔軟的嫩綠色交代了早春的時(shí)節(jié)，塑造出溫馨浪漫的田園氣息。

第四.捕捉主體飽滿的情緒

在拍攝人物作為主體的照片時(shí)，注意情緒是人與人之間溝通的強(qiáng)大語言，越能捕捉情緒，越能牽動觀眾的心。聚焦不同的人物特征、豐富的表情、生動而感人的瞬間，會更吸引觀眾的眼球，更能引起共鳴。

要捕捉有價(jià)值的感人瞬間，就要學(xué)會選擇不同視角抓拍，這就需要攝影者具有敏捷的身手和快速反應(yīng)能力。要在瞬息萬變的拍攝環(huán)境下迅速抓住人物情緒飽滿的最佳瞬間，在必要時(shí)還得采用盲拍、搶拍、連拍等非常規(guī)拍攝方法。

拍攝下圖時(shí)，畫面中的人物都在關(guān)注臺上的表演，看得很開心，在老奶奶笑得最開心的時(shí)候出現(xiàn)在她面前，按下快門。

第五.嘗試不同的角度

大多數(shù)人都以慣性角度來看世界，而觀眾會在看到照片的時(shí)候覺得很常見，泛善可陳。作為優(yōu)秀的攝影師，需要不斷尋找和選擇最佳角度，將主題表達(dá)到使人過目不忘。

不同的拍攝角度，拍出的照片差別很大，產(chǎn)生的視覺沖擊力甚至?xí)刑烊乐畡e。

上圖采用仰視的角度，表現(xiàn)出客家老奶奶的堅(jiān)強(qiáng)和力量！

第六、細(xì)節(jié)的魅力和質(zhì)感的動人

這是一個(gè)快餐文化的時(shí)代，人們拍攝也好、活動也好，往往有些囫圇吞棗，所以人們普遍關(guān)注的焦點(diǎn)，尋找意想不到的美麗細(xì)節(jié)，往往能成就與眾不同的佳作。

每個(gè)物體都有它自己獨(dú)特的質(zhì)感和表面細(xì)節(jié)，的確，它往往就是該物體所具備的最顯著的特點(diǎn).照片上成功地表現(xiàn)出這種質(zhì)感可以大大地增強(qiáng)照片的效果，特別是要求拍出迷人的和引人注目的效果。

第七、留白

留白，從字面上而言是指留有空白。這是中國畫中的一種布局章法，為了畫面構(gòu)圖的需要和主體思想的表達(dá)，對畫面中間進(jìn)行有效分割而流出的空白。在攝影中，“白”的意指有所拓展，它不僅指空白的紙，也包括畫面中除實(shí)體對象以外的一些紅白部分，如單一色調(diào)的背景，它們可以是干凈的天空、路面、睡眠、霧氣、草原、虛化了的景物等，重點(diǎn)是簡潔干凈，沒有什么實(shí)體魚眼，不會干擾觀眾的視線，能夠突出主體。

留白可以帶來想象的空間，在拍攝人物時(shí)，在人物的視線方向留白，可使觀眾的視線隨著人物的視線方向得以延伸，增加閱讀趣味。

第八、利用對比、特異等手法塑造突出的視覺中心

將概念上對立的東西放在一起拍攝，會營造強(qiáng)烈的效果，也讓照片變得有趣。

如上圖，前景是兩位清心寡欲的僧侶，而遠(yuǎn)景是一對相擁而行的情侶，兩種截然不同的生存狀態(tài)和概念就在交匯的這一瞬躍然紙上。

上圖中大面積藍(lán)綠黃色調(diào)中出現(xiàn)獨(dú)一無二的一條黃褐色土地，在觀眾接觸到畫面時(shí)準(zhǔn)確的將其視線吸引到土地上，特異可以讓中心更突出，帶給觀眾更強(qiáng)烈的視覺感受。

第九、 畫面的故事性和趣味性

能夠說故事的作品總是出色的作品，大家可以參考很多紀(jì)實(shí)或新聞攝影師的照片，都是帶出當(dāng)時(shí)當(dāng)刻人們的動機(jī)、行為、背景、互動或感受（通常有動作或互動的照片比較易于做到）。而具有趣味中心的作品更是能讓觀眾過目不忘。