畫肖像畫和欣賞肖像畫在我們今天的時代里是一件很習以為常的事。但是在歐洲，從五世紀到十五世紀的漫長歲月里，只有很少的畫家可以畫肖像畫。這是因為那時只有王公貴族才能被畫上肖像的。 

        然而，到了歐洲進入十五世紀后，當文藝復興運動像狂風般地席卷在阿爾卑斯山南北兩邊的大地上時，意大利的佛羅倫薩，作為“文藝復興的搖籃”，率先迎來了**的空氣和領起了各種文藝創(chuàng)新的風騷。那時的畫家和雕塑家們在畫各種藝術畫和創(chuàng)作新雕塑作品的同時，重新開始了他們的肖像畫創(chuàng)作。

        隨著文藝復興運動的興起，肖像畫市場的出現(xiàn)，肖像畫作品不僅作為很多人的個人收藏和留念，也常常被用來作裝飾之用。在這種大形勢下，當時活躍于意大利佛羅倫薩，威尼斯的畫家，雕塑家和藝術家們?yōu)樗麄兩砼缘娜水嫵隽舜罅康男は癞嫛＿@些被畫的對象中除了有王公貴族，國家元首，教會的主教之外，也有商人，學者，詩人，藝術家和**各個階層的普通人。 

         文藝復興早期的意大利，畫肖像畫成了當時藝術創(chuàng)作的一個重要方面。同樣地，也就此引領了歐洲個人肖像畫創(chuàng)作的第一波浪潮。歐洲肖像畫創(chuàng)作從此成為彰顯個人身份，家族地位，審美趣味的流行風尚。 

        這里跟大家分享歐洲各個時期繪畫大師的肖像畫作品里的經典美人。正如一位藝術評論家說的，藝術大師們花費了一整個世紀的時間，讓畫中的人物轉過頭來，向世界展露他們眼眸中的深邃。
 

      《蒙娜麗莎》成功地塑造了資本主義上升時期一位城市小資女形象。畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙。蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為“神秘的微笑”。據考證，蒙娜麗莎的微笑中含有83%的高 興，9%的厭惡，6%的恐懼，2%的憤怒。

      布歇筆下的《蓬帕杜夫人》，全名讓娜-安托瓦妮特·普瓦松，蓬帕杜侯爵夫人 （Jeanne-Antoinette Poisson, Marquise de Pompadour），法國皇帝路易十五的著名情婦、社交名媛。是一個引起爭議的歷史人物，她曾經是一位擁有鐵腕的女強人，憑借自己的才色，蓬帕杜夫人影響到路易十五的**和法國的藝術。蓬帕杜夫人因其愛情魅力而出名，但最出名的還是她在藝術王國留下的足跡。

        她資助過大量的宮廷藝術家，廣為世人所知的有華圖、布歇、法爾康涅等。至于在推動建筑和洛可可裝飾藝術發(fā)展上的努力，蓬巴杜夫人更是功績顯赫。

      《維吉·勒·布蘭夫人和她的女兒》是畫家維吉·勒布朗的自畫像。作品之所以傳世，是因為她表現(xiàn)出了人間崇高的母愛，作品手法簡潔，妙到自然，實為一代精品。

      1789年大**爆發(fā)時，維吉·勒布朗流亡國外十二年，曾先后到過意大利、奧地利、普魯士、俄國、英國、瑞典，以畫肖像為生。當時歐洲各國都以能得到她所畫的肖像而感到榮幸。

      《花園中的年輕女郎》作者瑪麗·卡薩特。傳神地表現(xiàn)了一位年輕女子的純真姿態(tài)。畫面上少女的認真、專注神情，與迷人的體態(tài)，都融在了山花遍野的大自然中?？ㄋ_特非常欣賞印象派畫家對外光的表現(xiàn)和色彩明亮的畫面，德加就曾宣稱卡薩特是他遇到的一位“感覺與我一樣的同好”，并對她的繪畫技巧贊不絕口。法國作家左拉也對卡薩特的繪畫極為贊賞，塞 尚、莫奈、雷諾阿等印象派主將也將她引為知己。

      《康達維斯小姐的畫像》作者雷諾阿。這幅作品是為一位銀行家的女兒所作，畫像上青春美麗的少女，含羞帶笑，純真優(yōu)雅，給人以恬靜與向往。

      《貝蒂》是一幅油畫作品，非攝影作品。畫家以照相般精確的手法描繪女兒貝蒂，畫面上貝蒂轉過身去紅、白、粉的服裝襯托出腦后的發(fā)髻，背影美妙傳神，且給人以淡淡的憂傷。雖然作者格哈德·里希特自詡為德國的波普藝術家，但是格哈德·里希特和他的朋友對商業(yè)文化的認識與他們在美國與英國的同行有著很大的不同，其根本原因在于他們所處的經濟政治環(huán)境的差異。