感悟生命質(zhì)樸氣息 詮釋國畫幽遠(yuǎn)意境

　　在一個(gè)寒冷的夜晚有幸采訪到“最值得閱讀的百位教授博客”入選者藝術(shù)學(xué)院解均教授。解老師給人的感覺像是潔凈素雅的菊，靜默且不流于世俗，沉穩(wěn)的氣質(zhì)深深感染了我們。
　　解均老師從2006年5月7日開始寫博客，由于他是研究國畫的，所以博文的大部分內(nèi)容是《我的國畫》、《我的書法》、《我的設(shè)計(jì)》，另外還有《午夜靜思》、《詩文短句》等，都是他對國畫與生活的真實(shí)感悟。當(dāng)被問及他的博客有何優(yōu)勢獲得2009年新浪評選的“最值得閱讀的百位教授博客”時(shí)，解老師微笑著說：“我覺得是很偶然的機(jī)會(huì)，它沒有優(yōu)勢可言，與其他教授的博客相比，我的博客是我思想與生活的真實(shí)記錄，或許大家看來更平易近人一些吧?！钡拇_如此，解老師的博客從一位畫家的生活視角入手，節(jié)選自己認(rèn)為滿意的作品和源自內(nèi)心深處的靈感記錄下來，從而將學(xué)習(xí)國畫的經(jīng)歷和教書育人的感悟與大家分享。
　　品花如品人，文字中見出大智慧。進(jìn)入解均老師的博客，映入眼簾的是四句詩“花事初萌葉嫩寒，為誰貞守為誰妍。凡間偶遇真君子，香氣隨心可悟禪?！碑?dāng)被問及有何用意時(shí)，解老師講述了自己養(yǎng)花與品花的經(jīng)歷。他向筆者談起“梅蘭竹菊”的品性，梅有傲雪的氣魄；蘭有不張揚(yáng)、靜默的奉獻(xiàn)精神；竹有寧折不彎的氣節(jié)；菊有不俗且獨(dú)立的品格。正是這種對花的深刻理解，促使他在國畫的研究中將主要的精力投入到梅蘭竹菊等花卉題材上，并將花的抽象之美融進(jìn)作品，使畫作盡顯詩意之美，博客四處生香。無怪有人評論說，“讀解均之畫，就像讀一首好詩，既有筆筆相生的節(jié)奏美，又有意象之外的韻味美?！?BR>　　優(yōu)秀的藝術(shù)家在感悟中思考，在思考中創(chuàng)新。解均老師就是這樣做的。在他的博客《我的國畫》部分有一個(gè)新的嘗試：把青花加入花鳥畫中。他將中國元素融入到畫中，把傳統(tǒng)美的境界透過青花體現(xiàn)出來。他告訴筆者，其創(chuàng)作靈感有部分還受到周杰倫的《青花瓷》的影響。他對周杰倫式的藝術(shù)理解是：周杰倫的一些“慢歌”，像《菊花臺》、《青花瓷》等歌曲中透著一種傳統(tǒng)意境之美。他認(rèn)為周杰倫和于丹做著同樣的工作：都是通過 “現(xiàn)代快餐”的方式展現(xiàn)中國的古典美。當(dāng)談到中國花鳥畫發(fā)展前景時(shí)，解老師認(rèn)為未來中國花鳥畫的前景會(huì)有很強(qiáng)的魅力，但中國畫如何畫好、往哪個(gè)方向發(fā)展，歸到底是怎樣畫的問題。針對現(xiàn)代很多有才華的畫家在自己傳統(tǒng)根基淺薄的情況下，急于追求自己的風(fēng)格而逐漸走偏的境況，解老師指出風(fēng)格是不能創(chuàng)造的，隨著自己的修養(yǎng)、悟性與基本功的提高，自然發(fā)展，會(huì)水到渠成。對于現(xiàn)階段青年的藝術(shù)思想境界培養(yǎng)問題，他談了三點(diǎn)建議：第一，通過多讀書、賞析作品以及聽一些高雅的音樂等方式來提高個(gè)人的藝術(shù)素養(yǎng)；第二，要練好書法，因?yàn)閲嫺鷷ㄊ峭吹?，認(rèn)真的學(xué)習(xí)書法，通過書法臨摹不但可以錘煉筆墨功力，還可體會(huì)古人的情緒心態(tài)；第三，注重學(xué)習(xí)態(tài)度，我們應(yīng)該用心地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，扎實(shí)地打好自己的根基。
　　一個(gè)人的博客見出一個(gè)人的修養(yǎng)。解均老師博客中的繪畫作品思想深刻，皆是靈感與意境的完美結(jié)合。他的成就歸功于他的學(xué)養(yǎng)，與筆者的談話間，沉穩(wěn)持重的畫家顯出較高的人文學(xué)識和哲學(xué)、文學(xué)等各方面的藝術(shù)素養(yǎng)。他酷愛《道德經(jīng)》，經(jīng)過多次的閱讀從中領(lǐng)悟出“源與流的關(guān)系”和“有無相生”等哲學(xué)命題的真正內(nèi)涵，并將其中以虛求實(shí)、知白守黑等理念融入繪畫實(shí)踐中。另外，他在潛心研究古代畫論畫法的同時(shí)，嘗試在自己的中國畫創(chuàng)作中加入新的元素，如將寫意花鳥畫與寫意人物畫有機(jī)地融為一體。這在他的博文作品《秋晴》中體現(xiàn)得淋漓盡致。起先他如此創(chuàng)作的目的在于人物畫功底與花鳥畫功底相結(jié)合，達(dá)到由“花配鳥”向“花配人”的素材轉(zhuǎn)變。在《秋晴》中，這種表征的力度是深刻而鮮明的。擇取陽臺的邊角之景，融入心靈的感悟；著露臍裝與蓬松的卷發(fā)少女在若隱若現(xiàn)的菊花映襯下，呈現(xiàn)出 “都市之感”。在藝術(shù)語言的表現(xiàn)上，與一般人物繪畫追求宏大主題的表達(dá)方式不同，他表現(xiàn)的是代表“介入都市”的少女形象對回歸自然的渴望與無奈。
　　解均教授的畫作不僅涌動(dòng)著生命氣息，還為他贏得了一個(gè)個(gè)榮譽(yù)。1988年參加日本遠(yuǎn)州《第三回現(xiàn)代中國書畫展覽會(huì)》；1992年1月在香港“水禾田畫廊”舉辦個(gè)人畫展,出版《解均畫集》；1994年在加拿大溫哥華“LETTY’S畫廊”舉辦作品聯(lián)展,出版《雅集》；1998年在加拿大溫哥華“唐人街畫廊”舉辦個(gè)人畫展等。
　　在他的博客中，博文給人一種質(zhì)樸淡雅的氣息，不近流俗，沒有一絲現(xiàn)時(shí)代影響的浮躁與張揚(yáng)。解均老師沒有刻意地追求自己的風(fēng)格，故其畫有一股不加修飾的天然氣息。對于未來，解均老師表示中國畫的用線用墨色以及構(gòu)圖都有很深?yuàn)W的道理，在多創(chuàng)作一些自己滿意作品的同時(shí)，多花些精力研究傳統(tǒng)，將自己的理論研究命題——《中國畫色墨體系論》早日完稿。我們預(yù)祝解老師的藝術(shù)之路越走越好！
　　后記：解均老師是一個(gè)傳統(tǒng)的中國畫畫家，他以現(xiàn)代人的視角清晰地審視傳統(tǒng)。他的畫，有著一股濃厚的書卷氣息，而這氣息來源于他的修養(yǎng)與性格。沒有浮躁的氣息，沒有張揚(yáng)的個(gè)性，沒有刻意的追求，他只是把自己不斷學(xué)習(xí)的積累，樂觀的生活態(tài)度以及不近流俗的個(gè)人氣質(zhì)毫不保留地體現(xiàn)在畫中，為人展示出清新質(zhì)樸的畫面。他教會(huì)我們的不僅是一種作畫的技巧，更多的是一種素養(yǎng)和一種真誠的生活態(tài)度。