圖1

    中國很早就有繪畫嬰孩的傳統(tǒng)，在古代繪畫、陶瓷、青銅器、玉器以及絲織品上均有表現(xiàn)，主要是描繪兒童游戲時的景象，形態(tài)豐富有趣，稱作“嬰戲圖”或“嬰戲紋”。嬰戲紋著重表現(xiàn)了兒童在嬉戲中稚拙可愛的模樣、喜悅的表情和生動活潑的姿態(tài)，使人們感受到童稚世界的無憂無慮。以兒童作為玉器的裝飾題材始于商代，最早是以圓雕玉童的形式出現(xiàn)，而后漸漸開始出現(xiàn)豐富的兒童戲耍場景，本文著力對不同時期玉器上的嬰戲紋作一番梳理。

圖9

    從上述幾例來看，宋金玉童呈現(xiàn)出明顯的區(qū)別，如發(fā)飾、服裝和手持物等，金代玉童有著極為明顯的民族特色，但二者神態(tài)都較真實，注重表現(xiàn)生活中的一瞬間狀態(tài)，具有較濃厚的生活氣息。所雕刻的童子圓頭圓腦，肢體豐滿，以簡練的線條刻劃出童子的神態(tài)和衣紋，將兒童活潑的神態(tài)和天真爛漫表現(xiàn)得栩栩如生。 
　　元代出現(xiàn)了嬰戲場景的圓雕玉飾。1979年在西安市北郊六村堡出土的元青玉嬰戲墜（圖9），高5.8厘米，寬3.5厘米，現(xiàn)收藏于西安市文物局。玉質青色，圓雕兩童子戲玩，皆身穿圓領寬袖長袍，腰系帶。大童子跪于地上，雙手緊握蓮莖，小童子爬在大童子的背上，左手扶著大童子的額頭，右手攀折蓮莖，形象生動活潑，天真爛漫。

    隨著明代經濟和文化的高速發(fā)展，玉器的制作呈現(xiàn)出歷史上的又一個發(fā)展高峰，反映中國民俗文化和市井文化題材的玉器增多，不僅與人民大眾的生活貼近，生活氣息濃厚，而且其藝術價值也有所提高。這一時期，嬰戲題材的玉器品種豐富。1969年，上海浦東陸家嘴明名門士族陸深及子陸楫夫婦墓出土了一件玉童（圖10），高3.8厘米。童子腦后有一穿孔，可系繩佩掛，作兒童發(fā)式，左腳獨立，曲右腿作登步狀，腿上伏有一螭虎，左肩上立一小鳥，衣襟飄逸，雕琢精妙，形神俱肖。1972年江西省南城縣洪門鄉(xiāng)朱祐檳墓出土的明白玉童（圖11），高6.4厘米，現(xiàn)收藏于江西省博物館，玉質白色，局部有侵蝕的褐色斑。光頭嬰兒，體型略肥胖，兩腿交叉，雙手執(zhí)一笏狀物，笏頂處鉆有一孔，用作串掛。 

1993年，上海肇嘉浜路打浦橋明顧姓族墓地出土了一批檔次很高的玉器，其中有三件嬰戲題材的玉器，白玉圓雕執(zhí)枝童子、白玉圓雕執(zhí)荷童子和青玉圓雕臥童。白玉圓雕執(zhí)枝童子高5厘米，作行走狀。頭顱碩大，腦門留有一撮頭發(fā)，眼球突起，楔形鼻，小嘴，身穿圓領對襟衫，下身著肥褲，露足。童子雙臂前伸，左手執(zhí)枝彎轉至肩部，頭頂有“V”字形孔，出土時用繩貫穿，佩于死者胸部。白玉圓雕執(zhí)荷童子高5.2厘米，頭較大，后腦扁平，腦門留有一撮頭發(fā)，左右分開，臉部開相與執(zhí)枝童子相同。身穿對襟長衫，下露短寬腳褲。童子右手于胸前握襟，左手屈臂向上，緊握蓮梗背于左肩，蓮葉垂于背后，頭頂正中貫天地孔，出土時系繩與折扇相連。青玉圓雕臥童長6厘米，作伏臥狀。童子貼身露肚兜，外穿對襟衫，下著肥褲。身體橫臥，仰頭，左手撐于腦后，右手前伸，左腳踝交于右小腿，造型生動活潑，俏皮童趣。在童子的左手臂轉角處和交叉腿間各有一鉆孔，可系繩作掛墜，有平衡俯臥身體的作用。明高濂在《遵生八箋·燕閑清賞》中記載，自宋代以來，民間喜好用娃娃墜帳的形式來喻意多子多孫，此臥童出土時位于死者頭部附近，正合此意。這三件明代玉童的面相開臉相似，為我們了解明代玉童提供了準確的資料。

除上述幾例執(zhí)枝、執(zhí)荷等玉童佩飾外，明代還出現(xiàn)了童子臥馬的題材?！逗鬂h書·郭伋傳》：“始至行部，到西河美稷，有童兒數百，各騎竹馬，道次迎拜?！闭f明模仿成人騎馬是中國傳統(tǒng)的童戲活動，即騎竹馬游戲。故宮博物院收藏的明青玉童子臥馬（圖12），高4.7厘米，長6.5厘米，寬3厘米。玉質青色，馬為臥式，一牧童坐于馬側，背靠馬身，牧童頭右歪，雙手抱瓶，右足踏地，左足后翹。長衣束帶，衣褲當風飄舞。這件作品重心較低，可用作鎮(zhèn)紙，低凹處又可架筆，是文房用具。此玉雕童子臥馬，可能暗喻騎竹馬嬉戲，手持瓶則寓意騎行“平安”（瓶平諧音）。 

    以雙童作為玉杯的杯耳早在元代就有出現(xiàn)，明清以后這類題材增多。1983年，江蘇南京太平門外板倉村明墓出土的一件八邊形白玉杯，口沿刻一圈回紋，兩側的把手為圓雕雙童攀樹造型，背面還有一提籃童子，造型別致，雕工細膩。 
　　作兒童群像嬰戲紋飾者，在玉器中首見于明代。故宮博物院收藏的明青玉鏤空人物帶板（圖13），全套20塊，以白玉制成。其中桃形6塊，細長條形4塊，長方形8塊，鉈尾2塊，皆鏤雕錦紋地子。其中16塊為嬰戲圖，分別為戲貓、持槍、疊羅漢、吹笛、蹴球、鑼鼓戲等，千姿百態(tài)，妙趣橫生。這種熱烈的場面，表現(xiàn)了節(jié)慶歡樂的氣氛，反映了社會生活安定祥和的一個側面，有祈福求安的意義。 

    清代是中國封建社會的最后一個王朝，各種工藝美術品空前繁榮，玉器的成就尤其突出，達到了最后的鼎盛和輝煌。清代嬰戲紋內容豐富，多含吉祥之意，雕刻更加細膩，衣紋裝飾繁多。故宮博物院收藏的清和田玉雕嬰戲夔耳瓶（圖14），高19厘米，寬11厘米，瓶高5.4厘米。玉質黃色，中部雕一寶瓶，雙夔耳，蓋頂雕臥獸鈕。瓶前右側立一童子，博衣肥褲，肩負一小童，小童左手持磬，右手持戟，作揮舞狀；瓶左側雕一人騎異獸，獸似麒麟，其人手持一柄如意，笑容可掬，暗喻有“平安”“吉慶”“如意”之意。 

    除了吉祥之意的玉器外，故宮博物院收藏的兩件雙嬰玉洗別有風致。清和田玉雙童耳洗（圖15），高7.9厘米，口徑10.7厘米，足距2.3厘米。玉質白色，圓形，洗內底心凸雕一側身蝙蝠，作展翅飛翔狀。平底，器底雕四蝙蝠式足。洗兩側各有一圓雕童子為耳，童子耳側雙髻，身著交領長衫，下擺過膝，肥褲，赤足，雙足踏于洗之腹下，雙手緊攀玉洗口沿，身欲后仰。一童左手持靈芝一棵，一童左手持萬壽菊一株。另一件清和田玉雙嬰耳洗，高4.2厘米，長9.5厘米，寬8.2厘米。碧玉，洗作荷葉形，一側雕一束繩扎荷梗，沿洗底纏繞。梗端雕荷葉、荷花、蓮蓬。一只小蟹攀于洗壁。圓雕二童子作洗耳，童子短頸，頭頂一撮短發(fā)，著短衣，長袖當風，衣上有“※”形紋飾，雙手扶于洗口，手腕帶鐲。兩件玉洗皆以童子為耳，神態(tài)活潑自然，造型設計隨意。 

    清代的嬰戲紋玉器擺件也有出現(xiàn)，故宮博物院收藏的清和田玉立象負雙童（圖16），高12厘米，長13.5厘米，寬4.4厘米。玉質青色，立體圓雕立象負雙童進寶。立象背上端凸起透雕半跪狀雙童共扶一寶瓶，有“太平有象”之意。另有一件天津市藝術博物館收藏的清和田玉牛童（圖17），高14.7厘米，寬15厘米。玉質潔白瑩潤，采用圓雕。牧童左手擎鳥，右手持笛，側騎牛背，牛首微仰，形象生動可愛，充滿了春天的活力和田園氣息。 

明清以后，玉器上的童子題材多含吉祥之意，形式豐富，除了各種玉童佩飾，嬰戲紋器物和嬰戲紋擺件也漸漸增多，畫面都顯得熱鬧非凡，呈現(xiàn)出“黃發(fā)垂髫并怡然自得”的桃源美景。清代的童子造型有站立、伏臥等姿態(tài)，較前更加活潑自然，形成了清代獨有的藝術風格。童子形象憨態(tài)可掬，大多都是圓頭，雙眼皮，嘴微張作笑狀，發(fā)髻用陰刻線刻出一絲一絲的，耳朵寫實，做出耳鼓耳垂，身著短上衣，穿長褲，多數穿鞋，鞋邊有輪廓線。清代玉童選用的玉料非常好，不僅雕刻打磨精細，且對童子的衣紋褶皺都刻畫出來，著力表現(xiàn)兒童的天真爛漫，力求達到渾然一體的藝術效果。 
　　綜上所述，嬰戲題材的玉器是一個從簡到繁、從抽象到寫實的過程，體現(xiàn)了古人生活方式和審美意識的演變。商代時期玉童呈現(xiàn)的那種濃郁的神靈之氣，在唐宋以后，隨著社會不斷進步，使早期玉器的娛神功能逐漸轉移到娛人方面。人們對現(xiàn)實生活的關注，使得嬰戲題材的玉器創(chuàng)作趨于真實，造型更加豐富多彩，充滿了世俗生活的歡樂情趣。