借景抒情、寓情于景和情景交融有什么區(qū)別

抒情包括直接抒情和間接抒情。直接抒情和間接抒情。直接抒情就是直抒胸臆，間接抒情包括借景抒情、寓情于景、情景交融和懷古傷今。

一．抒情的含義

抒情是作者在文章中抒發(fā)主觀感受、表露感情的一種表達(dá)方法。

二．抒情的要求

（一）要有深切真摯的感情；（二）感情要豐富細(xì)膩；（三）情的表達(dá)要自然和諧

三．抒情的方法

    抒情的方法有直接抒情與間接抒情兩種，前者直抒胸懷，后者往往依托于敘述、描寫和議論，在敘事、寫景、狀物或論理中抒發(fā)情感。

（一）直抒胸臆；（二）即事抒情；（三）寓情于景

這種寫法移情入景，借景抒情，看似寫景，實(shí)則抒情

（四）即物抒情

這種寫法是通過對(duì)具體物象的描寫，寄托、傳達(dá)寫作者的某種情感，常用比喻、象征、擬人等手法，借助詠物，曲折委婉地將情感透露出來，使文章蘊(yùn)含深厚，情深意遠(yuǎn)。

（五）寓情于理

這種寫法是將感情融注于議論之中，這是一種富有情感色彩的議論，或者說是一種具有說服力和感染力的抒情。既能以理服人，又能以情感人。

借景抒情是指讓感情依附于一定的景物，通過景物的描寫來抒發(fā)感情，它是間接抒情的一種方法。這種方法，能使情和景互相感應(yīng)，互相交融，達(dá)到物境與我情融為一體的藝術(shù)境界。

借景抒情有兩種寫法：一種是把情與景分開寫?？梢韵葘懢埃笫闱?；或者先抒情，后寫景。也可以是把景和情穿插起來寫。另一種是把景和情糅合在一起，寓情于景，情景交融。這種寫法，不必添加任何詞語，我們就可以從作者描繪的景物中看出人物（作者）流淌在字里行間的感情。

寓情于景即通過寫景來抒發(fā)作家的內(nèi)心之情?？梢钥纯催@:

古代文人“寓情于景”論

   “寓情于景”，這是文學(xué)語言作品創(chuàng)作中的一創(chuàng)作手法。在我國古代文人們的文論著作中就有大量關(guān)于“寓情于景”的論述，現(xiàn)在讓我們來看看古代文人們是怎樣闡述文學(xué)語言作品中“寓情于景”這一理論的。   古代文人認(rèn)為：文學(xué)語言作品在表情達(dá)意時(shí)，不能直接點(diǎn)破，而必須借景抒情，“寓情于景”之中。如司空?qǐng)D在《詩品》中談“含蓄”時(shí)說：“不著一字，盡得風(fēng)流，語不涉已，若不堪憂”孫聯(lián)奎在他的《詩品臆說》中解釋時(shí)說：“純用烘托，無一字道著正事，即‘不著一字’，非無字也”。此解釋深得原文之精髓。本來“不著一字”，不是不要文字，而只是說不直接地抒發(fā)胸中之意，而以景物烘托之，這也就是“含蓄”。宋代的梅圣愈還進(jìn)一步把文學(xué)語言作品的情與景之感覺與“言外之意”聯(lián)系了起來，他說：“必能狀難寫之景，如在目前；含不盡意見于言外，然后為至矣”?！叭缭谀壳啊?，突出了文學(xué)語言作品所構(gòu)造的情與景之感覺世界必須極其鮮明而生動(dòng)，可感性極強(qiáng)，而這也正是產(chǎn)生“含不盡之意，見于言外”的首要條件，使人產(chǎn)生想象于無窮之境界的藝術(shù)效果。所以，劉勰在他的《文心雕龍?隱秀》中說：“隱”字，也是與“秀”并舉的。但什么是秀呢？劉勰說：“秀也者，篇中之獨(dú)拔者也。隱以復(fù)意為工，秀以卓絕為巧”。張戒在《歲寒堂詩話》中也記其佚文：“情在詞外日隱，狀溢目前日秀。”“狀溢目前”不正與“狀難寫之景如在目前”一樣，強(qiáng)調(diào)文學(xué)語言作品所描繪的“寓情于景”么？只是把情感化為可感的景，才能做到“情生詞外”，因此筆者認(rèn)為劉勰和司空?qǐng)D將景的情感與文學(xué)語言作品的言外之意相提并論，也并不是偶然的。

清代的沈詳龍?jiān)谒摹墩撛~隨筆》中談到：“感時(shí)之作必借景以形之。如稼軒云‘算只有殷勤，畫檐蛛網(wǎng)，盡日惹飛絮’。……不言正意，而言外有無窮感慨?！?稼軒這幾句詞見其《摸魚兒》，表現(xiàn)痛惜、孤獨(dú)、憂國憂民而又無可奈何的情緒，但他卻選擇了一個(gè)畫檐蛛網(wǎng)在春風(fēng)中盡日飛舞，招惹飛絮的特寫鏡頭，這就把詩人的情感致于景中了，情溶于景，情的意味就變得藏而不露，豐富而耐人尋味，所以叫“言外有無窮感慨”。又如司馬光認(rèn)為“古人為詩，貴于意在言外，使人思而得之”，并舉杜甫的《春望》為例子分析道：“……山河在，明無馀物矣；草木深，明無人矣；花鳥，平時(shí)可娛之物，見之而泣，聞之而悲，則時(shí)而知矣?！狈疵娴睦尤~夢(mèng)得則為我們提供了一個(gè)，他認(rèn)為“七言難于氣象雄渾，句中有力，而纖徐不失言外之意”。批評(píng)韓愈的詩“筆力最為杰出，然每若意與語俱盡《和裴晉公破蔡州回詩》所謂‘將軍舊壓三司貴，相國新兼五等崇’，非不壯也，然意亦盡于此矣。”從文學(xué)語言作品的角度來看，韓愈的詩把達(dá)貴之人的顯赫用議論性的白話寫盡了，沒有做到借景以抒情，即“寓情于景”。

為了突出“言不盡意”的藝術(shù)效果，古代文人們還強(qiáng)調(diào)，寫景不可“太似”，而要在“似與不似之間”。李漁說：“大約即不如離，近不如遠(yuǎn)，和盤托出，不若使想象于無窮”；清代的王又華在《古今詞論》中談到：“物固不可不似，尤忌刻意太似。取形不如取神，用事不若用意”。所謂“太似”，就是說文學(xué)語言作品在狀物寫景時(shí)沾著于物，而沒有從狀物中象征、暗示出人類的情感。而且太似會(huì)使語言變成所指單一的語言，沒有復(fù)義，沒有“言外之意”。

總而言之，古代文人們強(qiáng)調(diào)作者在抒情寫意之時(shí)首先必須“借物”，“寓情于景”；同時(shí)，還要把景寫得朦朧些、迷離些，若即若離，這樣的文學(xué)語言作品才能產(chǎn)生一種回味無窮的韻味。

從人物彼時(shí)彼地的思想情緒入手,使景物與人物自然貼切地結(jié)合在一起,即為"情景交融"。