在這個時代中，每一個中國畫的從事者都無法回避自身對繪畫發(fā)展的判斷和相應(yīng)選擇。當(dāng)然古時人“對繪畫發(fā)展的判斷和相應(yīng)選擇”也有著自身的努力與杰出貢獻(xiàn)，只是我們所處的文化背景已然完全不同于國畫的古典時期。古時人的判斷和選擇建立在面對傳統(tǒng)之脈的體悟和理解基礎(chǔ)上，而今二十世紀(jì)巨變中的形態(tài)和精神已然成為我們回望過去時被囊括在所謂“傳統(tǒng)”之中了，其更在近大遠(yuǎn)小的知覺慣性中發(fā)揮著內(nèi)在的作用，并且因其師徒傳授的內(nèi)在關(guān)聯(lián)以及多種內(nèi)外關(guān)系的共同作用下既成為我們獨(dú)立思索及選擇的參照更會成為巨大的無形干擾。因此我們面對復(fù)雜對象之域的判斷更加艱難、不可靠和充滿危機(jī)。

生長于這個時代中的探索者是不幸的也是幸運(yùn)的。其不幸是因?yàn)樵谒^“多元”下的各類已然形態(tài)都會在你面前展示其“魅力”，向你招手，以其理直氣壯的理由給人們以誘惑，我們往往會不知不覺陷入其一并尋得自我建立理由，或者無所適從地徘徊在它們中間。值得慶幸的是，在我們的周圍沒有權(quán)威束縛你，充滿了機(jī)遇，充滿了啟示以及前輩為我們留下的寶貴經(jīng)驗(yàn)。有人說這是不出大師的時代，但是并不缺乏成為大師的路徑，只是這個路徑更加隱晦而不可捉摸，只有用心和智慧才能為之照亮。心與智慧既是個人的，也是歷史的和文化的，它們的結(jié)合產(chǎn)生的獨(dú)特性與高度是我們這個時代的人應(yīng)該為之奮斗的。

中國畫以表現(xiàn)對象分為山水、人物、花鳥三科，因表現(xiàn)物的形象差異而在表現(xiàn)方法及相應(yīng)追求上各有側(cè)重，但是自元以后文人畫家的表現(xiàn)往往追求三者的同處，歷史地看此前與二十世紀(jì)以來的兩大階段以三科的異為總體特征。而將前后兩者進(jìn)行比較則又是完全不同的情形。以花鳥論，元以前的花鳥畫以“工”為主，而二十世紀(jì)以來的花鳥畫“工”與“寫”并在，然而古之“工”通于“寫”，今則“工”為“工”、“寫”為“寫”，少有相通者。古之“工”通于“寫”故畫之所由一也，而今則完全不同，這是最大的差異。

林維的繪畫實(shí)踐有其個人的特點(diǎn)。首先，他最初是從西畫入手的，自87年入上海戲劇學(xué)院學(xué)習(xí)舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)開始至03年，十六年間都是以舞臺美術(shù)為學(xué)習(xí)對象與職業(yè)的?，F(xiàn)代的舞臺演出不同于古代的戲臺，舞臺布置及背景的描繪都是對西方舞臺設(shè)計(jì)的引入，以舞臺之人造逼現(xiàn)實(shí)之真。西畫的視幻手段無疑是重要的，同時在面對觀眾時舞臺上色彩的搭配與運(yùn)用也是極為重要的。在這十多年的實(shí)踐中訓(xùn)練了林維的造型與色彩能力，當(dāng)然這是西畫基本原理下的實(shí)踐。同時，從其上大學(xué)前后和工作后參加的地方與全國的畫展來看，他對中國書畫的學(xué)習(xí)和追求也是同步的。不過，與此形成對比的是他在中國美術(shù)學(xué)院三年碩士研究生的傳統(tǒng)花鳥畫學(xué)習(xí)。中國畫是中國美術(shù)學(xué)院品牌學(xué)科，以對傳統(tǒng)的深入研究和對學(xué)生的系統(tǒng)訓(xùn)練為特色，這在山水和花鳥上體現(xiàn)得最為充分。對于林維來說這是極為重要的人生階段，在這里他得以深入地契入花鳥畫的傳統(tǒng)之中，在發(fā)現(xiàn)中熟悉并試圖盡可能地把握它。

基于上述的情況，林維的花鳥畫實(shí)踐相應(yīng)地具有明顯的個人特點(diǎn)。其一，有重造型的創(chuàng)作，也有重寫意的創(chuàng)作。因?yàn)殚L期的舞美實(shí)踐使其具有較強(qiáng)的造型能力，對于物象在構(gòu)造及物理上的把握絲毫不成為問題，同時又對古代文人寫意畫極為鐘情，以筆墨呈現(xiàn)情趣是他的理想。第二個特點(diǎn)是水墨色彩并重。由于十多年對色彩的關(guān)照，他對于色彩具有極強(qiáng)的敏感性，這是他的一個優(yōu)勢，在作畫時會自然而然地得到體現(xiàn)。而水墨則是中國文人繪畫的重要傳統(tǒng)，這當(dāng)然是他追求方向。以上面這兩個特點(diǎn)為由就出現(xiàn)了第三的特點(diǎn)，即師法與嘗試的畫域極為廣闊。綜觀林維的花鳥畫實(shí)踐，其作品顯現(xiàn)了多種可能的嘗試，有模擬宋人的創(chuàng)作，也有師法明代青藤白陽、林良呂紀(jì)的作品，還有體現(xiàn)清代揚(yáng)州畫派以及海上畫派因素的作品，同時還有直接來源于現(xiàn)實(shí)寫生的作品。

林維的這些師法與實(shí)踐也往往與二十世紀(jì)的花鳥畫家的實(shí)踐有著無法分割的聯(lián)系，倒是不見得直接對他們進(jìn)行師法，但是受到他們啟示而創(chuàng)作情況是較為明顯的。如王雪濤的色彩與小寫意結(jié)合，齊白石的工致草蟲，嶺南畫派的色彩與寫生相結(jié)合等等。因此林維的花鳥畫實(shí)踐幾乎是當(dāng)今花鳥壇實(shí)踐的一個總縮影。其作品無論是水墨寫意還是沒骨寫生，無論是大幅創(chuàng)作還是小品構(gòu)成都能做到構(gòu)圖完整、形象生動、筆墨自如、格調(diào)清新雅致。

但是他在積極地嘗試與實(shí)踐的同時始終對自己的現(xiàn)狀有著反思精神，如今來到中央美術(shù)學(xué)院就讀花鳥畫的博士，師從郭怡孮教授，就是期望自己能夠在現(xiàn)有的以博為基礎(chǔ)的狀態(tài)下達(dá)到一定的突破，由寬泛的涉獵到專約的深入是一個畫家走向成功的必然路徑。對于林維來說他的多方面經(jīng)驗(yàn)必然是他的獨(dú)特財(cái)富，然而如何利用好這筆財(cái)富卻是個課題，而其中的“舍”是對智慧與思想的考驗(yàn)，體得古人“損之又損”的深意則必將取得更大的成功。林維在入中央美院后有意將既往的實(shí)踐作個整理，既全面地呈現(xiàn)給讀者，同時也是對自己的思索和鞭策，希望我能夠在前面說幾句話，不揣冒昧如上。

庚寅仲夏于燕園   查律（中國美術(shù)學(xué)院史論系博士、北京大學(xué)哲學(xué)系博士后）

林維: 筆名大惟，別署崇德居主人，祖籍福建連城。1991年畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系設(shè)計(jì)專業(yè)，獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位。