記者手記
　　天下女子有情，寧有如杜麗娘者乎！此乃湯顯祖在《牡丹亭記題詞》中的開場白，這一聲喟嘆，從1598年棄官返鄉(xiāng)后發(fā)出，在天上人間飄飄蕩蕩了四百余年。
　　天下百戲有情，寧有如牡丹亭者乎！2003年2月起，白先勇攜手蘇州昆劇院及兩岸三地文化精英，要把一位中國少女、一個中國戲劇的情，重生到21世紀(jì)的世界舞臺上，接續(xù)那飄蕩四百余年的一縷情絲、一段文脈。
　　夢境中的牡丹亭，不知在何處不覺在何年，可是那夢中的情卻直抵人心，在今朝在當(dāng)下。如牡丹花瓣一樣艷麗、富貴的曲詞，代代傳唱，代代搬演，撼動了觀者靈魂的神秘力量隱隱其中，只可意會，無法言傳。笛聲響起，這力量從天地間聚合而來，縈繞四圍，你就此被一股腦兒卷進(jìn)去，直到湯老先生告訴你：“嗟夫，人世之事，非人世所可盡?！?br>　　一出戲，唱了四百余年，是傳奇。
　?。ɡ铈茫?br>　　2013年10月18日晚、19日晚，參加第十屆中國藝術(shù)節(jié)的蘇州昆劇院青春版《牡丹亭》將在濟(jì)南市省會文化中心劇院公演兩場。此距2004年4月昆曲青春版《牡丹亭》臺灣首演已十年矣。十年中，該劇于海內(nèi)外巡演220場，演出足跡遍及大陸25市及臺、港、澳三地，獻(xiàn)演美國、英國、希臘、新加坡等國舞臺；十年中，直接進(jìn)場觀看該劇的觀眾50萬人次，青年觀眾比例達(dá)75%，通過其他媒介觀看欣賞超過1億人次，演出收入超2000萬元人民幣。
　　但使相思更相守，牡丹亭上十年夢?！デ啻喊妗赌档ねぁ芬殉晌幕F(xiàn)象。

　　青春版《牡丹亭》制作感言

　　——寫在參加第十屆中國藝術(shù)節(jié)演出之際

　　白先勇
　　青春版《牡丹亭》自2004年臺北首演以來，十年間已上演二百二十場，此次將在山東濟(jì)南參加第十屆中國藝術(shù)節(jié)的演出。自臺北出發(fā)，巡演遍及兩岸四地、大江南北、遠(yuǎn)渡重洋至美國西岸，觀眾人次達(dá)五十萬，主要城市有臺北、香港、北京、天津、上海、蘇州、杭州，中國南方到達(dá)桂林、廣州、廈門等地，以至美國西岸、英國、希臘，幾乎場場爆滿，創(chuàng)下昆曲演出史的紀(jì)錄。
　　我們當(dāng)初制作《牡丹亭》并定性為“青春版”本著幾項宗旨。
　　其一、近年來昆曲舞臺演出逐漸老化，與現(xiàn)代劇場審美觀念產(chǎn)生了距離隔閡。制作青春版《牡丹亭》便是企圖將昆曲古典美學(xué)與現(xiàn)代劇場接軌，在昆曲的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，適當(dāng)?shù)娜谌氍F(xiàn)代審美法則，創(chuàng)造出一出既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的昆曲經(jīng)典范例，以喚回曾經(jīng)有過輝煌歷史“百戲之祖”的青春生命。
　　其二、昆曲傳承存在著嚴(yán)峻的斷層危機(jī)，第一線的昆曲大師們都已屆退休年齡，如不趕緊將他們的絕活兒傳授給青年演員，昆曲便面臨失傳的危險。制作青春版《牡丹亭》便是希望借著排練一出昆曲經(jīng)典大戲，將昆曲大師張繼青、汪世瑜等的藝術(shù)傳給蘇昆的青年演員們，俾使“傳”字輩老師傅們正統(tǒng)、正宗、正派的昆曲表演傳統(tǒng)，經(jīng)由張、汪等人的薪火相傳讓青年演員們在舞臺上繼續(xù)發(fā)揚下去。
　　其三、湯顯祖的《牡丹亭》是一首贊頌青春愛情的生命謳歌。我們啟用與劇中人物年齡相符，形貌俊麗的青年演員擔(dān)綱，不僅給原著帶來青春活力，亦希望能吸引年輕觀眾走進(jìn)劇場。表演藝術(shù)，沒有青年觀眾便沒有生命前途。培養(yǎng)青年觀眾是我們的主要目標(biāo)之一。這十年來，青春版《牡丹亭》曾在以北京大學(xué)為首的二十七所兩岸三地以及美國西岸的名校巡回演出，獲得廣大青年學(xué)子的熱烈喜愛，完全符合“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”的文化教育政策。每次演完謝幕，總有數(shù)百青年學(xué)子，一擁而上，圍住前臺，歡呼喝彩，不停的替男女主角照相，直到深夜十一時，全場觀眾仍然依依不舍離去，一張張年輕的面孔在煥發(fā)著異樣的光彩，這些與中華傳統(tǒng)文化久已疏離的青年學(xué)子，似乎都經(jīng)過了一場古典美學(xué)的洗禮，在精神上得到了升華。
　　其四、2001年聯(lián)合國教科文組織首次評鑒“人類口述非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，中國的昆曲被榮薦為代表杰作，并列為十九項世界文化遺產(chǎn)之首。自此，昆曲已經(jīng)國際化，成為全人類共同享有的文化瑰寶了。
　　將青春版《牡丹亭》推上世界舞臺，也是我們一向的愿望，希望世界各國民族都能感受到“中華之美”。2006年，青春版《牡丹亭》在美國西岸巡回演出，由美國名校加州大學(xué)四個校區(qū)：柏克萊、爾灣、洛杉磯、圣芭芭拉聯(lián)合大公演，四輪十二場，場場滿座，可謂盛況空前，美國戲劇界認(rèn)為這是自1929年梅蘭芳赴美巡回演出后，中國傳統(tǒng)戲曲的美學(xué)，對美國文化界、學(xué)術(shù)界造成最大一次的沖擊。2008年，青春版《牡丹亭》又作為國家文化部推選的重點文化工程項目，以完全商業(yè)演出的模式，遠(yuǎn)赴歐洲參加英國“時代中國”演出和世界十大藝術(shù)節(jié)之一“希臘國際藝術(shù)節(jié)”演出，在倫敦的賽德勒斯威斯劇場成功上演二輪，是該劇首次登陸歐洲藝術(shù)舞臺，在世界戲劇王國、莎翁故鄉(xiāng)展示中華民族優(yōu)秀經(jīng)典的中國昆劇，泰晤士報給出4顆星的高度評價。2009年，青春版《牡丹亭》為慶祝中新兩國政府合作蘇州工業(yè)園區(qū)成立十五周年在新加坡濱海藝術(shù)中心演出，在海外華語世界得到廣泛認(rèn)同。國際公演，對青春版《牡丹亭》的舞臺藝術(shù)及昆曲古典美學(xué)的一大考驗，觀眾是否能夠接受一出三天九小時有五百多年的中國古老劇種，是對聯(lián)合國教科文組織對昆曲普世價值評定的一項印證。
　　2011年國家文化部主辦的青春版《牡丹亭》兩百場慶典演出在國家大劇院歌劇院進(jìn)行，同期舉辦了展覽活動；此次又將在第十屆中國藝術(shù)節(jié)的舞臺上演。我相信是青春版《牡丹亭》中的“美”與“情”兩股文化救贖的力量，昆曲的古典美學(xué)與湯顯祖《牡丹亭》的有情天地最后征服了五十萬中外觀眾。作為青春版《牡丹亭》的代言人，我由衷的感激，更感到責(zé)任重大。復(fù)興昆曲是一條漫長艱難的道路，只有政府與民間的力量共同擔(dān)負(fù)，才有可能達(dá)成。青春版《牡丹亭》的成功只是一個開端，希望這不僅是昆曲劇種振興的契機(jī)，亦是中國文藝復(fù)興的先兆。