關(guān)于我所探索的“植被皴”

                                                           劉宗漢

山水畫家，要想把自己鐘愛的自然物象“搬到”宣紙上來，只能通過毛筆蘸著水墨來完成，否則就不是中國畫。這些筆墨落在宣紙上的“觸點”、“記號”，就是語言符號。

山水畫的語言符號，也叫做“皴法”。唐以前無“皴”，到了唐代后期以至五代，山石才有“皴”，宋代臻于成熟。經(jīng)過畫家們的不斷探索和完善，至今已經(jīng)形成了至少數(shù)十種。但大體不出點、線、面三大類?！包c”類，如米點、豆瓣、釘頭；“線”類，如披麻、荷葉、亂柴、云頭；“面”類，如大、小斧劈、馬牙等。古人這些成功的符號技法，為我們的研習和創(chuàng)作提供了寶貴的財富。任何山水畫畫家無不從繼承這些優(yōu)秀傳統(tǒng)入手。有的畫家甚至終身不離“規(guī)矩”。

但是，一貫墨守古人成法，總是一副老面孔，作品就很難有生氣?！皫煼ㄗ匀弧?、“筆墨當隨時代”，當為振聾發(fā)聵之宏論。本來，這些皴法就是歷代畫家通過不斷深入生活，面對大自然，反復觀察、概括、提煉，在創(chuàng)作實踐中逐步形成的，帶有強烈的實踐性和發(fā)展性。同時，還具有鮮明的“個人屬性”：每位畫家并非各種皴法都用，常用的只是那些最有利于表達自己胸臆的幾種。尤其是個人從寫生中提煉出來的語言，最有助于作品面貌和個人特色的形成。

我自從投入到山水畫的懷抱以來，無論是習作階段還是創(chuàng)作階段，曾經(jīng)用很大精力研習古人皴法，受益匪淺。但是，有一種苦悶卻越來越沉重地纏繞著我，簡單地說，感到越來越不夠用。

這些年，我去了很多名山大川。深為祖國的錦繡河山所感奮。新中國成立以后，國家號召綠化荒山，近些年又強化環(huán)境保護，植被面積迅速擴展。有些大片山林，蒼莽無際，幾乎看不到巖石，欣欣向榮，一派生機。令人心潮澎湃，激動不已，創(chuàng)作靈感油然而生，真有不吐不快之感。但是，這些山水場景如果運用傳統(tǒng)皴法卻難以表現(xiàn)。因為那些皴法除了點皴之外，大多是為了表現(xiàn)裸露的山石的。即使那些點皴，也難以表現(xiàn)大面積的蔥蘢之貌。這也難怪，古代的山嶺，多為裸露的石山和土山。當時的畫家，面對如此自然物象提煉出來的符號，當然要為裸露的山石服務(wù)。況且，今后祖國的山川將越來越為綠色覆蓋，就連西部山脈也逐漸綠化，我們的山水畫家怎能繞過這些美麗的現(xiàn)實題材，專門去畫荒山禿嶺？

于是我就想，能否找到一種不是重復石濤畫黃山，賓虹老畫青城之類的筆法，而是屬于自己的專門表現(xiàn)這類題材的語言，用以完成我所追求的雅俗共賞的風格表現(xiàn)。反復探索，多次失敗，我經(jīng)歷過長期的苦惱，終于有所收獲。

一、    表現(xiàn)竹、葦之類

上世紀九十年代末，我第三次上黃山，在翡翠谷看到漫山遍野的竹林，隨著山勢如濤如涌，與那些峭拔的山峰迥然不同。歸來后就參考畫叢竹的辦法，加上自己現(xiàn)場寫生提煉出的筆觸，畫了一幅《黃山翡翠谷》，同仁們看了立覺有新意，增強了我的信心。接著又畫第二稿，語言進一步個性化，題為《生命》，在山東省山水畫展上獲獎，而且獲得數(shù)位老畫家的贊許。劉寶純、孫墨龍、常春月等先生說，這幅畫與眾不同，給人留下很深的印象。1999年9月，我又用一個月的時間畫了《生命》第三稿（見圖），

長、寬各 1.98米，算是巨幅，筆法已近成熟，中遠景用小筆觸橫排，根據(jù)需要用濃淡干濕的墨色，加上一點小處理，現(xiàn)出若隱若現(xiàn)的簇簇白桿，有實有虛，沉穩(wěn)而空靈。獲第九屆全國美展山東預選展二等獎。上官超英先生說，你這是什么皴法？我說，道不出來。上官說，畫的都是竹子，又沒見過別人這么畫，就叫“竹皴”吧，我笑說“暫且記之”。以后我又用類似的皴法，畫過我家鄉(xiāng)津東薊運河七里海一帶的大片蘆葦灘，也獲得成功。

二、    表現(xiàn)常綠喬木一類

然而，走遍大江南北，在遍布植被的山脈中，純以竹為主的卻是少數(shù)。顯然，僅靠“竹皴”是解決不了問題的。

2000年，我協(xié)山東省八位中國美協(xié)會員畫家應中國美協(xié)巴蜀創(chuàng)作中心邀請，赴四川寫生。青城山、都江堰、嘉陵江畔的常綠喬木，遠看分不清是什么樹種，只覺得一望無際，游目澄懷，不寫不快。但用什么皴法來概括、表現(xiàn)他們，一時找不到合適的語言，偶然看到一位女同志坐著矮凳拆毛線衣，拉出的一大堆毛線蜷蜷曲曲，“大結(jié)構(gòu)”挺完整，“小結(jié)構(gòu)”又很生動，于是產(chǎn)生靈感，用長鋒硬毫小筆，采用“萬字不到頭”的筆法，反復試驗，創(chuàng)作了大幅作品《嘉陵江畔》（見圖）

（1.45*1.45m），入選中國美協(xié)“2001年全國中國畫作品展”。不少評委說，很有新意。暫記之為“毛線頭皴”。

三、    表現(xiàn)常綠灌木之類

安徽、福建一帶的茶林，廣東、深圳一帶山上還有一種類似廣玉蘭葉子的植物（我未弄清叫什么名字），類似北方的冬青。四季常綠，但為灌木，植株矮、葉子厚，顏色濃綠，在烈日下甚至泛出高光。結(jié)聚的團塊，結(jié)實有力，形象分明。我采取短鋒硬毫，從暗部入筆，中鋒點出，漸虛漸大，墨竭后再以重墨接之。在不傷大結(jié)構(gòu)的前提下，略帶隨機性，不夠火候再數(shù)次復加、洇染，以致成篇。以此皴法創(chuàng)作的《五月》，（145x145cm）

2001年入選中國美協(xié)“新時代全國中國畫大展”，評價、問詢者至今不絕。

四、    表現(xiàn)北方雜樹林類

北方的闊葉雜樹山林，隨季節(jié)枯榮。我觀察山東特別是威海的山林較多，除了松樹（另述）之外，以槐、柞為主。而柞樹又很矮。為了放養(yǎng)柞蠶，每年砍伐，令其長成樹叢，老百姓叫“菠蘿稞子”。                              若表現(xiàn)夏季的北方這類雜木叢林，方法之一類似南方灌、喬木，只不過筆法更加松動，墨色較淡，團塊不要過于分明。方法之二，是用長鋒硬毫，把筆鋒散開、渴墨，按照形體構(gòu)想，劃、揉、搓、拖，我名之“散鋒亂皴”，但又不同于“抱石皴”的散鋒托筆。適于表現(xiàn)中、遠景，概括地表現(xiàn)遍布植被的山林。

若表現(xiàn)冬季的此類叢林，樹葉落盡，則用短鋒硬毫、散鋒，取直與略斜式結(jié)合的方法點戳出一組組亂而有序的短線，寒意畢肖（如圖《勁秋》等）；若是春季，新綠初上，再在一組組短線的上部用散鋒重墨亂點出少量嫩葉。仍屬“散鋒亂皴”一類。

五、    表現(xiàn)針葉林類

針葉林類我表現(xiàn)較多的是落葉松、塔松、雪松和杉樹一類，單株多為塔形，整體遠觀則露出密密層層的錐形小尖，我采取與形體相近的“個”字形累積法，也獲得較為自由的表現(xiàn)力，如圖《聳翠》

那是在北京西山國家森林公園的寫生。

六、    表現(xiàn)大面積的草皮植被

黃土高原的坡、崗、巒、塬之上，威海附近近海山坡，少見樹林，而多以草皮覆之。近年，城市中又出現(xiàn)大片人工草皮，北方平原春野里一望無垠的苗田，我覺得在繪畫表現(xiàn)方法上類似，用中鋒或散鋒橫向豎點可也。前人已有成法，只不過我將其無限擴大，濃淡有機結(jié)合，終以成篇（見圖《西夏路迢迢》98x98cm

《太湖之春》）。

上述筆法，有的取了“乳名”，但感到不準確，未能揭示本質(zhì)，且作一個記號使用，有的連個“乳名”也沒有。但他們都是為表現(xiàn)大面積植被服務(wù)的，故我冒昧統(tǒng)稱之為“植被皴”。

這些筆法有四點共性規(guī)律應加以說明：

首先，多是表現(xiàn)山水畫的中、遠景之用。若畫近景，凡寫實、半寫實風格的作品，還要“應物象形”。只不過近景與中遠景的物象要統(tǒng)一，不能出現(xiàn)不合自然邏輯的矛盾。即近景是中遠景植株的具體放大，中遠景植被是近景植株的概括而已。

其次，關(guān)于樹干的安排。我在反映大面積植被的作品中很少畫樹干，特別是中、遠景，十分慎重，甚至通篇不畫樹干。原因有兩個：一是據(jù)我觀察，滿目青山、莽莽林海在夏秋季，南方四季，從中景處開始很少或幾乎看不見樹干，即使有所隱現(xiàn)，也不突出。作品中，有的作者不僅中景，就是山頂甚至遠景處也畫出明晰的樹干，立覺山勢矮小，氣派大傷，也不符合實際，這種做法，我不茍同；二是一幅作品，語言符號盡量統(tǒng)一，樹葉、樹冠、樹叢均以點或短曲線組成，若加上一些枝枝杈杈的樹干、樹枝，覺得礙眼，破壞了語言的統(tǒng)一。但是，不畫樹干不等于沒有樹干，在點劃樹冠時，心里要想著后面樹干樹枝的結(jié)構(gòu)，這要借助畫花卉的體驗。當然，該用樹干的地方還是要用，而且要畫好。龔賢的山水不僅畫樹干，而且留得雪白，起到支撐畫面、分界形狀、筆墨透氣等的作用，恰到好處（但少見龔賢有畫大面積植被的作品）。我說的是在我這類畫中，樹干要慎用。

再次，墨色關(guān)系。墨色的作用之一是表現(xiàn)明暗。植被物象的明暗關(guān)系與山石不一樣。畫山石，在正常光線之下，一般近景要實，黑白線對比明確，遠處漸淡漸虛。而植物叢相反，大致為球體。離人最近的地方，因受光最多，所以最亮，而周圍因有陰影，反而色重且暗。所以表現(xiàn)植被團塊單元應以重墨從暗部畫起，用渴墨、淡墨畫受光最多的部分。

其四，以植被皴畫山水、巖石少（有時畫少量巖石、山峰、山角用作山勢分界），甚至沒有，要特別注意皴擦時隨山就勢，不可以破壞了構(gòu)圖大勢，以至一塌糊涂。

這是我在幾年中寫生、觀察、創(chuàng)作感悟中獲得的粗淺心得體會，自覺不夠成熟，不夠嚴密，甚至有錯誤。僅為一家之言，謹求教于方家同仁指正，我將繼續(xù)為此耕耘。

                                  （2005年9月10日初稿于不悟齋）