●重要的不是相機，而是相機后面的腦袋。好的相機只能給創(chuàng)作帶來方便，使創(chuàng)作活動更加得心應(yīng)手。沒有好使的腦袋，再好的相機也是“傻瓜型”。

●一幅好的攝影作品是形式和內(nèi)容的完美統(tǒng)一。只有好的形式而沒有思想內(nèi)容的攝影作品，就象一位外表漂亮的姑娘，卻毫無品位和檔次；只有思想內(nèi)容而沒有好的形式包裝的攝影作品，就象一位不會打扮的姑娘，也不招人喜歡。

●一幅好的攝影作品誕生，除了一些必然性的因素所致外，還受一些不確定的偶然性因素左右，跟”機遇”有關(guān),所以要腳步不停，所以要機不離身。所以有人跋山涉水，所以有人起早貪黑……象個孤魂野鬼似得游蕩在他們認(rèn)為值得游蕩的地方。

●只有駕輕就熟了傳統(tǒng)構(gòu)圖方式，才能在此基礎(chǔ)上突破傳統(tǒng)的構(gòu)圖方式，創(chuàng)造出新的構(gòu)圖模式——如果不這樣，就好比一個孩子不會走路就想跑，那只能是摔跟頭。

●如果構(gòu)圖時能夠達到“見山不是山，見水不是水”的境界，那你就可能是一位高手了。那見到的是什么——應(yīng)當(dāng)是線條、形狀、質(zhì)地、影調(diào)、色彩等，還有說不清楚的東西……那應(yīng)該就是主題。

●拍“難得一見”的東西，片子確實具有視覺沖擊力，但成本太高，況且這類片子看多了也就覺得平平而已——應(yīng)當(dāng)說這是低層次的攝影；在司空見慣中發(fā)現(xiàn)和拍攝別人“視而不見”的美學(xué)視點，不僅成本低，而且是更高一個層次的攝影。所以應(yīng)當(dāng)努力把“視而不見”的東西拍好，才能更有能力駕馭“難得一見”的東西。

●真正的功夫在鏡頭之外，又沉淀于鏡頭之中。

●一幅好的攝影作品是技術(shù)和藝術(shù)的完美結(jié)合。技術(shù)和藝術(shù)孰重孰輕，坦言——技術(shù)的比例相對少些，也容易些；而藝術(shù)的比例相對多也，也是不容易的，這其中有后天的努力和先天的基因。但也應(yīng)該“兩手抓，兩手都要硬”。

●人像攝影擺得象也是一種水平，靜物攝影更是如此。

●鑒賞力跟創(chuàng)作力一樣重要。如果沒有好的鑒賞力，也就沒有好的創(chuàng)作力。

●鑒賞力也是一種能力，也需要在學(xué)習(xí)和實踐中獲得、提高。

● 作為業(yè)余攝影者，應(yīng)當(dāng)在提高攝影的觀察能力、抽象能力、想象能力和表現(xiàn)能力上下功夫——這“四力”說起來容易，做起來可難，是一輩子的課題和作業(yè)。

● 毛主席他老人家說：槍桿子里面出政權(quán)。這也是在告訴“攝影人”舉起你的鏡頭（大炮），多拍、拍好才是硬道理。

●選擇與抽象有多么重要，以至于有人說：繪畫是“加”的藝術(shù)，攝影是“減”的藝術(shù)，只有忍痛割愛般地“減”，你的作品才可能簡潔而富有動感。

●一幅作品不可能人人說好，一是“蘿卜白菜各有所好”；二是“仁者見仁，智者見智”所故，就象讀一部《紅樓夢》各有所得一樣。如果人人都說好，那肯定不是從攝影的角度來評判這幅作品。

●一幅作品說得明白的是技術(shù)，說不明白的是藝術(shù)，如果都說明白了，不可能是一幅好作品。

●攝影是一種感覺，“跟著感覺走”也是一種明智的選擇。

●攝影是一種主觀情緒的流露，只有通過技術(shù)手段去強化你的主觀情緒，達到下意識的程度那你就成熟了，可能離成功也就不遠了。

●攝影是一門綜合性的藝術(shù)，除了精通攝影技術(shù)外，還需要懂得很多。只精通技術(shù)可能是成為一個照相師，而不能成為一名攝影師，就如書法有“善書者”和書法家之分一樣。

● 把你的攝影作品注入更多的內(nèi)涵和鮮明的主題，這才是學(xué)習(xí)攝影的“人間正道”，只有這樣才不至于走上“旁門左道”。

● 什么樣的作品是優(yōu)秀作品——形象地說就好象男人對女人的審美，我們不僅希望她們有姣好的面容和妖嬈的身材來愉悅我們的視覺，更希望她們有精美的情思和婉約的氣質(zhì)來感動我們的心靈，這是外在和內(nèi)在、形式和內(nèi)容的完美統(tǒng)一——優(yōu)秀的攝影作品就是這個樣子的。

●“迎和”公眾低級趣味的審美取向，只能降低你的藝術(shù)水準(zhǔn)，因為攝影是為少數(shù)人服務(wù)的，記住你不是在開“大排檔”，而是要開一間“精品屋”。

●詩人說：先做人，后做詩；畫家說：先做人，后畫畫。那么攝影就應(yīng)該是：先做人，后攝影。這句話的意思是說先具有高尚的品德和高雅的情操，再去攝影。當(dāng)然也可以“邊學(xué)邊干”，“學(xué)以致用”也是很好的選擇。

●眼前是一片美麗的風(fēng)光，不見得能拍得一幅好的作品；眼前是一片不好的風(fēng)景，但也可能拍得一幅精美的作品，這里不僅是一個選擇的問題，還有一個運用相機能力的問題。

●拍攝對象是客觀的，手中的鏡頭是應(yīng)當(dāng)主觀的；忠實反映客觀事物，拍攝得再逼真也是照相，而不是攝影。

●運用PS做出超現(xiàn)實主義好作品，也應(yīng)當(dāng)是一幅好作品，就如你認(rèn)為《紅樓夢》是名著，《西游記》也應(yīng)該是。

●走出攝影“徘徊期”、“困惑期”的最好辦法是暫時把相機放一放，去干點別的事情。當(dāng)然這“別的事情”，最好跟攝影還有間接上的聯(lián)系

●觀摩一些優(yōu)秀的攝影作品，不是讓你去尋找相同的地點，拍攝同樣的作品，而是應(yīng)該思考怎樣借鑒和創(chuàng)新。

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