中國工筆花鳥畫作為我國民族繪畫中的一個(gè)重要部分，形成于唐，成熟于五代，興盛于兩宋 ，發(fā)展歷程已經(jīng)上千年。以其精工細(xì)膩形神逼肖的描繪、鮮明的色彩、裝飾性的風(fēng)格，為花寫照，為鳥傳神。生動(dòng)地展現(xiàn)著大自然的勃勃生機(jī)。具有雅俗共賞的審美品格．工筆畫以線勾勒，敷色渲染的筆墨樣式，是中國繪畫最初的語言形式。從萌芽、發(fā)展到成熟，在技術(shù)法上逐步形成一套完整的程式。具有東方文明的獨(dú)特性和鮮明的藝術(shù)特點(diǎn)，是中國傳統(tǒng)文化的寶貴遺產(chǎn)。 

    傳統(tǒng)中國工筆花鳥畫在總體上呈現(xiàn)精工細(xì)麗的審美風(fēng)貌：用筆工穩(wěn)精細(xì)、設(shè)色雍容典雅、造型神態(tài)安閑，筆韻高潔。以其富麗、典雅、俊秀、精致，以及裝飾風(fēng)格，主要為宮廷服務(wù)。多以喜慶、祥瑞為主題，用于喜慶、壽筵、節(jié)慶、壁掛、廳堂裝飾等，以顯其榮華富貴。用諧音或喻意以畫寄情。如畫松鶴，桃子表示長壽，梅竹代表四季常青，意味“長春”。由蝙蝠、梅花鹿、松柏組成圖式題為“福祿壽”等，用吉祥花鳥圖式為主題，表達(dá)人們的一種美好祝愿。傳統(tǒng)工筆畫在兩宋時(shí)期達(dá)到了精絕典雅的高峰。而后開始走向技法上的程序化，形象上片面追求工、細(xì)、真，過分強(qiáng)調(diào)形似的極端，削弱對(duì)畫“意”的追求。不可避免地結(jié)束了其主流地位，被從元代勃興起來的文人畫取代，轉(zhuǎn)入了低潮。

    直至八十年代，在追求視覺美感的美術(shù)潮流中，工筆畫以其兼具自然美與裝飾美的優(yōu)勢(shì)經(jīng)長期沉寂之后再度興起。，進(jìn)入九十年代后，這一勢(shì)頭有增無減，大批畫家投入精心創(chuàng)作。工筆畫已逐步成為中國畫的主要形式；正有越來越多的畫家，加入了工筆畫的創(chuàng)作隊(duì)伍；色彩豐富的工筆重彩畫普遍地受到畫家們和社會(huì)的青睞；正以蓬勃的生機(jī)，創(chuàng)造著中國工筆畫的新秩序?，F(xiàn)代工筆花鳥畫在形式和意境上與傳統(tǒng)全然不同，不僅拓展了表現(xiàn)題材，還著重于在表現(xiàn)手法和方式的獨(dú)特和新穎，強(qiáng)調(diào)個(gè)性，更注重意境的表達(dá)。工筆畫創(chuàng)作正由傳統(tǒng)的古典形態(tài)轉(zhuǎn)向現(xiàn)代形態(tài)。具體表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面

    一、寓意

    意是中國繪畫的本質(zhì)和內(nèi)涵。 工筆花鳥畫特色在于在極盡花姿鳥態(tài)的變化中引發(fā)觀者的聯(lián)想與想像，使之由具體的動(dòng)、植物形象感受到生命的共感，喚起人生的某種精微的情思與深刻的體驗(yàn)。工筆只是一種制作手段而非拘泥于對(duì)象的自然主義的形似，并不是一味的謹(jǐn)細(xì)繁瑣，而同樣是以追求“意境”的表現(xiàn)為目的。從所能見到的古代工筆花鳥畫來看，無論是格法嚴(yán)謹(jǐn)?shù)狞S家體，還是徐熙的野逸曠達(dá)，以及崔白的蕭散風(fēng)骨，雖風(fēng)格各異，但我們都能在這些畫中感受到理想欲望和對(duì)生命的愛戀之情。傳統(tǒng)的工筆花鳥畫與古代人民的生活和審美觀念相默契，是歷史情景造成的，也表現(xiàn)出強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。

    “筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。如今我們每天耳濡目染的各種物象、景觀以及其他各種感受與古代農(nóng)業(yè)社會(huì)已經(jīng)大相徑庭，這種新的感受要求有相應(yīng)的作品來表現(xiàn)?，F(xiàn)代工筆花鳥畫家在觀念與意識(shí)上更新，努力開辟新境界、探索新形式、尋找新語言。選擇個(gè)性的表現(xiàn)角度題材。不局限于特定時(shí)空中的真實(shí)景物作為描寫對(duì)象，不以“傳移摸寫”為宗旨，而是表現(xiàn)畫家自己的獨(dú)特感受，講究畫面的視覺形式感。吸收寫意畫中作為抒情寫意的優(yōu)點(diǎn)，用來深化自身的詩意，提高格調(diào)和品位。倡導(dǎo)形式的自律性為基本特征。有的作品則打破了詩書畫印一體化的結(jié)構(gòu)方式，去掉了感物抒情的詩跋，使藝術(shù)形式更具自律性，減弱文學(xué)的聯(lián)想功能。。從古典形態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代形態(tài)是現(xiàn)代人的精神文化生活的需要。

    二、構(gòu)圖：

    六法中稱之為“經(jīng)營位置”，  它是體現(xiàn)意境構(gòu)想的重要環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)工筆花鳥畫作品創(chuàng)作，多是由一個(gè)較為單一的主師題思想約束下的視覺物象的組合。取景多采用“折枝”截景方式，選取自然中最動(dòng)人的部分加以描繪，如畫花頭常采用府視的角度，突出花蕊最精彩的部分。構(gòu)圖多采用太極S圖形，背景留白樣式，講究“起承轉(zhuǎn)合”“有開有合”。

    現(xiàn)代工筆花鳥畫為強(qiáng)化作品的視覺形式本的沖擊力，有很多作品采用散點(diǎn)中心的空間樣式。取景角度多變，吸收借鑒了西方構(gòu)成因素，注意畫面的平面構(gòu)成效果或裝飾意味。畫面滿且充實(shí)，傳統(tǒng)折枝范式少，表現(xiàn)具有典型的地域特征或特定的時(shí)空氣和氛圍的景物多。有的試把傳統(tǒng)構(gòu)圖“法則”中忌諱的“對(duì)立”、“平行”、“排列”等方法大膽地動(dòng)用到作品之中，并打破工筆花鳥畫與寫意花鳥畫，人物、山水畫與花鳥畫在構(gòu)圖上嚴(yán)格界限，使它們互為補(bǔ)充，互為滲透，從而使作品不拘一格。為更好地表達(dá)主題，在技術(shù)處理上較多地 運(yùn)用 藏境。將具象和意象巧妙地掩藏、虛化，使其若隱若現(xiàn)、半藏半露，具有含蓄的、豐厚的意蘊(yùn)，誘人反復(fù)思索、產(chǎn)生寬闊聯(lián)想和深長回味。 注重在"天地"與"空白"、"賓主照應(yīng)"、"虛"與"實(shí)"上做文章，增強(qiáng)畫面的意象表達(dá)。

    三、筆線

    傳統(tǒng)工筆花鳥畫主要是用筆線勾勒物象，表現(xiàn)形狀的結(jié)構(gòu)關(guān)系。用筆一方面需要遵循物象的生長規(guī)律，根據(jù)對(duì)形象的仔細(xì)觀察結(jié)合造形變換描繪的筆法；另一方面更受到由用筆歷史積淀而成的各種形范，既要求筆線條理化構(gòu)成某種美的線型組織，又賦予用筆技術(shù)以內(nèi)在的生命和氣韻。對(duì)線條的表現(xiàn)力曾有這樣的敘述：水平線表現(xiàn) 平穩(wěn)、垂直線表現(xiàn)崇高、曲線表現(xiàn)優(yōu)美、放射線表示奔放、斜線富有動(dòng)感、園形線流動(dòng)活潑、三角線顯得穩(wěn)定……，這些比喻在現(xiàn)實(shí)生活中都能給人以聯(lián)想反應(yīng)，激發(fā)作者抒發(fā)、傳達(dá)對(duì)“線”的思想感情，同時(shí)還要洞察“線”的節(jié)奏、情節(jié)的變化。

    現(xiàn)代工筆花鳥畫在傳統(tǒng)用筆基本樣式的基礎(chǔ)上，1.繼續(xù)強(qiáng)化線的表現(xiàn)力，豐富筆調(diào)的變化，如細(xì)筆與粗筆、工筆與意筆的對(duì)比轉(zhuǎn)換以及加大線形之間的差異等，在整體統(tǒng)一的節(jié)奏和韻律中，以豐富多樣的筆跡形態(tài)和復(fù)雜多變的線形組織，增強(qiáng)畫面的視覺力量，包容更多的視覺效果和心理內(nèi)涵。其二，向其它中國畫體裁的用筆轉(zhuǎn)借，與人物畫的用線產(chǎn)生交融，或參以寫意花鳥畫水痕墨跡的即興生發(fā)，或輔之以水墨山水畫皴擦筆意的自如揮寫。。其三，有意弱化用線， 注重線與色的有機(jī)融合?；蛑辉谥黧w物象及畫面關(guān)鍵之處用富有表現(xiàn)力的線著重刻畫，使線更顯精妙、更具個(gè)性魅力。產(chǎn)生某種朦朧感而突顯新意。

    四、造型

    中國畫是以線面為形式的意象造型。  精于形象而意味橫生，是一幅優(yōu)秀的中國工筆花鳥畫最基本的要點(diǎn)。在宋人花鳥畫中，總是以親切可愛的姿態(tài)向欣賞者呈現(xiàn)大干世界那生生不息的生命。從物象到心象，再由心象到圖象，花鳥畫的造型既要表現(xiàn)美好的自然界的多姿多彩，同時(shí)花鳥型與圖式還具有延伸精神和情感的作用。

    現(xiàn)代工筆花鳥畫在傳統(tǒng)用筆基本樣式的基礎(chǔ)上，強(qiáng)調(diào)個(gè)性語言表現(xiàn)。對(duì)客觀對(duì)象進(jìn)行概夸張、強(qiáng)化、主觀畫處理。變形是其中的較為常見的手段。2. 在形狀本身的結(jié)構(gòu)組織工作方面，或調(diào)整形狀與或強(qiáng)化形狀。 部分采用明暗造型和色彩造型，以輪廓、結(jié)構(gòu)和示意性肌理區(qū)別物態(tài)，更重視以形體和色彩的語言具體地呈現(xiàn)逼真可感的物態(tài)，強(qiáng)化工筆畫的視覺藝術(shù)空間。

    純以色彩表現(xiàn)物象。增強(qiáng)畫面的視覺力量，包容更多的視覺效果和心理內(nèi)涵。4、鳥的造型趨向符號(hào)化。畫中的鳥兒有些看起也很逼真，纖毫畢現(xiàn)，可很難認(rèn)出這些鳥究竟為何類，頂多只能憑腿和嘴的長短去判斷屬于水鳥還是陸地鳥。傳統(tǒng)的花鳥本有固定寓意，象牡丹孔雀富貴，鷹隼威猛，鶴長壽等等，可是在現(xiàn)代工筆畫中，不明“身份”的鳥兒已很難說有會(huì)么寓意，有的作為畫中一個(gè)有機(jī)符號(hào)，起著平衡畫面的作用。

    五、敷彩

    傳統(tǒng)工筆花鳥敷色基本遵循六法“隨類敷彩”。 形式有工筆重彩和淡彩樣式，敷色技法分為勾勒和勾填兩種，一般是先用濃淡墨勾好稿子，然后用植物色、礦物色由深到淺地分染、罩染、提染。是這些風(fēng)格和技巧大多都追求一種中國畫所特有的單純、典雅的色彩情趣。

    現(xiàn)代工筆花鳥畫家們?cè)诶^承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，“隨情用彩” 。尋求筆墨與色彩的互補(bǔ)，從繪畫材料中進(jìn)行創(chuàng)新。除原有的中國畫顏料，水彩、水粉、丙烯、化學(xué)纖維染料、油畫棒以及各種礦物顏料都嘗試運(yùn)用，融化到現(xiàn)代水墨畫中去。在色彩的運(yùn)用上，有多種設(shè)色風(fēng)格，多種設(shè)色技巧，逐漸從雙勾花紅葉綠固有色敷采的傳統(tǒng)程式脫穎而出。注意把握畫面的整體色調(diào)，并講究色彩的冷暖變化和對(duì)比關(guān)系。1、吸收西方繪畫的光影觀念，使主體物象或全畫產(chǎn)生光感和光影效果，增加畫面空間立體的視覺力度，豐富造型語言。2.借鑒日本畫，使用巖彩，弱化線條。用材質(zhì)本身的美感，強(qiáng)化色彩與裝飾構(gòu)成。 注重制作性，用擦、滾、印、噴、貼、磨、洗等技法，破除了“三礬九染”的傳統(tǒng)程式，融入更多的寫意筆法與寫意精神。畫面浪漫、靈活、奔放、燦爛。3.有的畫家將數(shù)百年來的水墨畫的成果融入創(chuàng)作或進(jìn)行潑彩、潑墨試驗(yàn)，或借色墨的潑繪增強(qiáng)畫面的視覺力度?；蜃屔首陨硐嗷ソM合、彼此交織和碰撞，將視神經(jīng)的刺激與畫面結(jié)構(gòu)的韻律相結(jié)合，或強(qiáng)化水墨渲染，以水墨畫的某些表現(xiàn)手法來改進(jìn)工筆畫的匠氣、刻板。4、工筆淡彩，色調(diào)單純清輕，如夢(mèng)如煙，似有若無，呈現(xiàn)朦朧之美。5、以“特技”出新。其通過揉皺紙絹、浸漬畫面、搓磨搔刮等特技創(chuàng)造各種奇特肌理效果強(qiáng)化了工筆畫的寫意性，充實(shí)和豐富了工筆畫的審美內(nèi)涵；

    現(xiàn)今的畫壇上，當(dāng)代工筆花鳥畫呈現(xiàn)多樣化風(fēng)格形式：

    一、傳統(tǒng)風(fēng)格。雙勾填色、渲染、構(gòu)圖、題材，傳統(tǒng)因素居多，在惲格的清逸雅致風(fēng)格基礎(chǔ)上進(jìn)一步創(chuàng)造發(fā)展，強(qiáng)化線的作用，線條工整均勻，平和寧靜，界形功能較重，傳統(tǒng)賦色，以傳統(tǒng)色為主，追求清新典雅。其代表人物有陳之佛、于非■、喻繼高、俞致貞等。

     二、 新古典風(fēng)格。廣泛吸收宋人筆意韻味，甚至刻意追求宋畫的色調(diào)，表達(dá)懷古情愫。增加墨色渲染與肌理的技術(shù)手段，造成光影斑駁之象，強(qiáng)調(diào)文人情趣與氣質(zhì)代表人物如江宏偉。借鑒西方裝飾趣味，減弱固有色，強(qiáng)調(diào)整體色調(diào)表現(xiàn)新意，加強(qiáng)線條的表現(xiàn)力，飽滿構(gòu)圖的形式張力，追求清爽明麗秀美安靜的意境。代表人物如周彥生。

    三、裝飾構(gòu)成風(fēng)格。借現(xiàn)代構(gòu)成的裝飾手法來選題、取材、布局。現(xiàn)代氣息較濃，完全脫離傳統(tǒng)構(gòu)圖賦色的窠臼。1、用意象色彩再造主觀自然，以深色調(diào)背景襯托明快的物象，繁密的植物在深色中給人以幽雅恬靜的美感。構(gòu)圖飽滿，色彩純潔典雅、深沉厚實(shí)。代表人物如  林若熹。2、花鳥造型個(gè)性符號(hào)化，重視點(diǎn)、線、面的組合安排，別開生面，追求畫面的單純、整一，突出畫面的節(jié)奏和韻律感。代表人物如賈平西

    四、工筆重彩風(fēng)格。根據(jù)使用的畫材分為彩墨畫、膠彩畫、巖彩畫。融合中西方、尤其是日本的繪畫方法，從表現(xiàn)技法到創(chuàng)作觀念都有較大跨越的拓展。在畫材、工具、技法上不斷創(chuàng)新，語言豐富、技法多樣，注重制作。工寫結(jié)合，技法靈活度大。注重畫面的材質(zhì)美感的表現(xiàn)，畫面視覺沖擊力強(qiáng)。近年來，越來越多的年輕人加入這個(gè)行列，發(fā)展迅速。

    五、現(xiàn)代沒骨風(fēng)格。運(yùn)用現(xiàn)代肌理的漬、沖、接、點(diǎn)等技法效果，在主體背景處大作文章，工寫結(jié)合，重色暈染，大色調(diào)，大氣勢(shì)。強(qiáng)調(diào)視覺感覺，發(fā)展線色融一的“沒骨”，著重在色彩上豐富傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)力，在意境的追求上不失傳統(tǒng)藝術(shù)的精粹。1、大面積鋪陳淹沒線的勾勒，雖極大弱化線在畫中的作用與表現(xiàn)，但仍有用線括定形體的意味。其風(fēng)格介于現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間。追求燦爛、朦朧、輕松、自然的視覺效果。代表人物如李魁正 。2、舍棄線條的表現(xiàn)力，突出色彩的光影變幻與花卉絨軟質(zhì)感，吸收粉畫肌理表達(dá)效果。其題材也多在古人范圍之外選取新的花卉，采用西方立體明暗關(guān)系處理，表達(dá)細(xì)膩奔放的感情 。代表人物如龐媛

    六、白描淡彩風(fēng)格。基本遵循古代白描的傳統(tǒng)規(guī)范。以金石書法之法用筆，追求線條本身的韻味，用線手法多變。結(jié)合形象構(gòu)成，有濃淡墨變化。講求線型組織美感。多以白描花卉配置寫意的石頭、草蟲、飛禽類,增加畫面的構(gòu)成韻味與藝術(shù)表現(xiàn)力。代表人如陳子奮、鄭乃珖。

    七、新東方繪畫風(fēng)格。造型、勾線、渲染基本上是用傳統(tǒng)的繪畫語言表述。但場(chǎng)景、情節(jié)的圖象卻是虛構(gòu)的，反自然狀態(tài)的。側(cè)重在主觀營造的場(chǎng)景中表達(dá)個(gè)人化的認(rèn)識(shí)，判斷，具有某種觀念的隱喻性或象征性。代表人物如陳林、雷苗。

    沒有傳承就沒有歷史，沒有創(chuàng)造就沒有發(fā)展?，F(xiàn)代工筆花鳥畫家們?yōu)橹貥?gòu)與當(dāng)代人情感相契合的視覺圖式，都在努力進(jìn)行著各種嘗試。以新的角度、新的方法，著力表現(xiàn)日新月異的生活。

(作者：梁丹雯  中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、福州畫院特聘畫師)