顧繡，相傳得于宋代宮廷繡技法。顧名世的長子顧箕英之妾繆瑞云，在閨閣就擅長宋繡，進露香園后有機會見到了不少家族珍藏的宋、元名家字畫，又兼顧家文人雅士往來評點，藝術熏陶，繡畫水平更臻精致。她在繼承宋繡劈絲、配色、針法等優(yōu)秀傳統(tǒng)基礎上，把自己的觀察和藝術感受滲透到刺繡創(chuàng)作中，在針法運用、配色和材料選配等方面有不少創(chuàng)新和發(fā)展。清姜紹書《無聲詩史》中，稱繆氏刺繡人物“氣韻生動，字亦有法，得其手制者，無不珍襲之”。當時就有“上海顧繡始于繆氏”之說。

顧繡
文化遺產(chǎn)名稱：顧繡
所屬地區(qū)： 上海 · 松江區(qū)
遺產(chǎn)編號：Ⅶ—17
遺產(chǎn)類別：民間美術
申報日期：2006年
申報人/申報單位：上海市松江區(qū)
遺產(chǎn)級別： 國家
顧繡
顧繡是上海地區(qū)工藝品中的瑰麗奇葩。顧繡因源于明代松江府顧名世家而得名。顧名世曾筑園于今九畝地露香園路，穿池得一石，有趙文敏手篆“露香池”三字，因以名園（今露香園路，即為紀念此園得名）故世稱其家刺繡，為“露香園顧繡”或“顧氏露香園繡”或簡稱“露香園繡”、“顧繡”。它是以名畫為藍本的"畫繡"，以技法精湛、形式典雅、藝術性極高而著稱于世。
　　
明代后期，松江府上?？h露香園顧繡，為高雅的刺繡藝術，對后世影響很深，清代四大名繡皆得益于顧繡。明代顧繡秘笈主要在于作者的文化藝術涵養(yǎng)、題材高雅、畫繡合一、用材精細、針法靈活創(chuàng)新、擇日刺繡與鍥而不舍的精神等六要素。以韓希孟為代表的顧繡傳世實物，文化藝術內(nèi)涵頗深，皆是文物珍品，被各大博物館所收藏。
顧繡形成于明代萬歷年間，由顧名世家族中的女眷首創(chuàng)，以后逐漸發(fā)展為一門純藝術性的閨閣繡。顧名世是嘉靖三十八年進士，官至尚寶司丞，晚年曾在上海縣城西北隅修筑一處露香園。在這個江南園林里，顧名世與所有的士大夫一樣，邀一些同好來飲酒射壺、吟詩作畫，順便傳遞朝廷的消息，顧氏的女眷們則拿出繡品請大家欣賞。所以顧繡有一個很高的起點，她們臨摹的是境界很高的、被文人視作正統(tǒng)的宋元名畫原作，再加上有“華亭派”頭把交椅的董其昌這樣的大藝術家時時指點，親授要訣，據(jù)說有些精品還送到京城請皇帝“御覽”，你要她們眼界低下都很難。
從女眷的自身條件看呢，纏了一雙小腳，受禮教約束，大門不出，二門不邁，也不用讀書，那個時候更是無電視可看，無網(wǎng)可上，唯一的消遣就是飛針走線，并有耐心將一根絲線劈成三十二股。還因為繡出來的東西是專供高冠博帶傳覽欣賞的，沒有生產(chǎn)指標，也不用趕工時，所以她們可以花一整年的時間繡一幅帕子大小的畫繡。用藝術家的話來說，只有非功利性的創(chuàng)造才能達到至善至美的程度。不過這話到老百姓口里就難聽了：吃飽了撐的！
可惜好景不長，顧名世去世了，家道中落，顧家不得不靠女眷們的刺繡維持生計，也就是說從那時起，顧繡被迫走向市場。對顧家來說是家門不幸，但對中華文明而言是一個良機。顧繡從閨閣走向民間，針法外傳，不少民間藝人學會了獨門秘技后，大大豐富了中國刺繡的表現(xiàn)手法。有專家認為，中國四大名繡都從顧繡借鑒了技法。但同時，顧繡卻失去了原有的藝術風格。所以從歷史的經(jīng)驗來看，趕時間制作并一心想著賣好價錢的人很難出精品力作。[1]
顧繡

顧繡獨到的刺繡技法主要體現(xiàn)于以下幾個方面.
1、半繡半繪，畫繡結合。顧繡以宋元名畫中的山水、花鳥、人物等杰作為摹本，畫面均是繡繪結合，以繡代畫，這也是它最為獨特之處。如在《群仙祝壽圖軸》中，畫中人物所穿錦裳，是先上底色，后于底色上加繡作錦紋狀的；人物的面部則是先繡后畫的，云霧則只用畫筆直接用色，而不加繡。這種大膽創(chuàng)新的技法，表現(xiàn)山水、人物尤為生動。

2、針法多變，時創(chuàng)新意。顧繡的針法復雜且多變，一般有齊針、鋪針、打籽針、接針、釘金、單套針、刻鱗針等十余種針法。

3、間色暈色，補色套色。這種精巧的明繡采用的種種彩繡線，是宋繡中所未見過的正色之外的中間色線。顧繡為了更形象地表現(xiàn)山水人物、蟲魚花鳥等層次豐富的色彩效果，采用景物色澤的老嫩、深淺、濃淡等各種中間色調(diào)，進行補色和套色。從而充分地表現(xiàn)原物的天然景色。

"顧繡"從一開始就有別于蘇、粵、湘、蜀四大名繡，它專繡書畫作品，成為獨特藝術。它把宋繡中傳統(tǒng)的針法，與國畫筆法相結合，以針代筆，以線代墨，勾畫暈染，渾然一體，為祖國燦爛的文化藝術增添了異彩。顧繡產(chǎn)品形式除傳統(tǒng)畫繡掛幅外，還有睡衣，浴衣、臺布、枕套、被面、圍巾等品種。顧繡針法多樣，色彩豐富，絲縷分明，質(zhì)地大都用軟緞、綢料及特麗綸、尼龍、的確良等。[2]

顧家最出名的，并非僅僅是刺繡。還有園林。清代后期托名“顧繡”的作品，都喜歡加一方款識，叫做“露香園繡”。這露香園，便是顧家的宅地。乾隆年間的《上?？h志》說，顧名世與顧名儒退休后，在上海縣西北蓋起了兩座宅第;顧名儒的宅第在西邊，叫做“萬竹山居”;顧名世在筑園時:“穿池得石，有‘露香池’字，遂名”。據(jù)說蓋這宅子的時候，在地里挖出一塊石碑來，上面題寫著“露香池”三個字，竟是趙孟的筆跡，顧名世大喜，就這樣將這園子命名為“露香園”。

顧繡產(chǎn)生在露香園內(nèi)，并非偶然。上海博物館副研究員華慈祥在展覽期間為市民開講座，標題是“顧繡與晚明風尚”，在他看來，顧繡的產(chǎn)生，正是晚明士大夫?qū)⑸钏囆g化的具體體現(xiàn)。

退休的官員回家筑園，在當時是風尚。明末吳履震《五茸志逸》記述了松江一帶筑園情況:“近世士大夫解組之后，精神大半費于宅第園林，窮工極麗，不遺余力?！?img doc360img-src='http://image58.360doc.com/DownloadImg/2013/02/1820/30384784_30.jpg' alt="中國民間美術非物質(zhì)文化遺產(chǎn)16——顧繡 - hubao.an - hubao.an的博客" src="http://pubimage.360doc.com/wz/default.gif" width="450" height="474" __1361191286580__="ev_6527923990" __loaded="true" __scrollbinded="true" firstheight="474px" firstwidth="450px" firstrate="1" middlex="83px" middley="64px" zoomrate="1" srcheight="474" srcwidth="450">顧氏的露香園就是這樣一處怡情養(yǎng)性的勝地，其建園歷時10年，耗資數(shù)萬兩，花園占地40畝，與豫園、日涉園合稱“明代三大名園”。“當時士大夫有閑階層的生活風尚趨向于藝術化，文人流行避俗之風，以耽情詩酒為高致，以琴棋書畫為閑雅，以禽魚竹石為清逸，盛行清客、韻士，有林園之趣、古玩之好和品茗之癖。其中，部分富有的江南士人好游山水，競筑園林，追求一種恬淡閑適、悠然自得的藝術化的生活情趣?！比A慈祥說。

藝術化的生活自然需要“清韻之物”相配。這清韻之物既要包括一般園林書齋共有的古玩圖書、家具陳設和文房器具，又要有“時玩”。在華慈祥看來，“時玩”就是“Fashion”。

明代之前，達官貴人推崇古玩，但明代的特殊之處在于，文人雅士們并不唯古是好，反而是在古物基礎上有創(chuàng)新的東西才搶手:永樂之剔紅，宣德之銅器，成化之窯器。到了中晚期，能顯示自己品位的“清韻之物”，變?yōu)橹窨?、紫砂壺、犀角等“有實用性的藝術品”。它們大多被放于文人案頭，顯示自己的藝術修養(yǎng)和生活品位。 而最能顯示自己的品位和修養(yǎng)的，莫過于自己引領風尚，因此最出挑的，就是要有自家獨有的名物。朱啟鈐的《顧繡考》中記錄了一段顧名世對客人的談話:“公(顧名世)微笑曰:……‘長子匯海(顧箕英)承襲先人余蔭，豪華成習，凡飲食起居，必多方選勝，務在軼群，不同儕偶。園有嘉桃，不減王戎之李;糟疏佐酒，有逾末下鹽豉。家姬刺繡，巧奪天工。露香園及其嘉桃、糟疏、刺繡，乃由座上佳客之揄揚，而名震天下矣?！笨梢姰敃r露香園內(nèi)，“嘉桃、糟疏、刺繡”是顧家自產(chǎn)三大名物。

韓希孟本人，已經(jīng)是很好的畫家。她的《藻蝦》，由于年代久遠，繡線脫落，卻顯示出底下先畫就的水墨圖畫。她繡這套東西，未必沒存著好強的心，就像丈夫在題跋里說的那樣:“贗鼎余光，尤令百里地無寒女之嘆。第五彩一眩，工拙亦淆。余內(nèi)子希孟氏別具苦心，常嗤其太濫?！彼嘈墓略劊褪且@示自家的工巧，比別家的拙。她繡這方冊，繡得極講究，心情不好時不繡，天氣不好時也不繡:“風冥雨晦，弗敢從事;往往天晴雨霽，鳥悅花芬;攝取眼前靈活之氣，刺入?yún)蔷c?！泵糠髌吠?“覃精運巧，寢寐經(jīng)營。窮數(shù)年之心力矣?！?

窮數(shù)年之力繡出一套方冊，繡好后便請人來游園賞玩。顧壽潛在《宋元名跡冊》的題跋中不無得意地提到:“甲戌春……匯作方冊(指《宋元名跡冊》)，觀者靡不舌撟手舞也。見所未曾……宗伯董師(董其昌)，見而心賞之，詰余:‘技至此乎’？”

顯然，這敘述了一次在露香園中的文人雅集。時間是在崇禎七年(1634)的春天，斯時，韓希孟已完成《宋元名跡冊》的繡制，并將其裝裱成冊。于是，顧氏以園中美景和韓希孟《宋元名跡冊》雅集文士，韓氏的妙技引得董其昌為首的文士瞠目結舌，大呼“技至此乎”！他們一面贊嘆夫人的當今絕技，一面感受宋元名畫的氣韻;一面欣賞著露香園的美麗春景，一面品味園中的方物名產(chǎn)，所謂藝術化的生活風尚就在此時此地。

顧繡

目前收藏顧繡最多的是遼寧省博物館，其中印有"韓媛繡"、"韓氏女紅"的繡品有八幅。上海博物館藏有韓希孟的《藻蝦圖》等四幅繡品。此外，江蘇南京博物院、鎮(zhèn)江博物館、蘇州博物館等也收藏有傳世的顧繡，如《杏花村》、《山水三壽》等圖軸。"顧繡"在對外開放的新時代，聲譽遠播海內(nèi)外，現(xiàn)在"顧繡" 不但能繡制小型作品，而且能繡制大幅復雜的作品。

顧繡是民間繡藝與文人畫結合的產(chǎn)物，從業(yè)人員須具備傳統(tǒng)的書畫修養(yǎng)。正因如此，它很難普及，且制作費時耗工。20世紀50年代以后，上海曾辦過不少顧繡廠，現(xiàn)基本都已關閉。受現(xiàn)代工業(yè)的影響，大量顧繡仿制品涌入市場，形成對顧繡的沖擊，顧繡之名雖盛而真得"畫繡"真諦者在上海幾乎不復可尋，因此必須要采取措施對這一傳統(tǒng)繡藝進行搶救、保護、整理、挖掘。
　

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，該遺產(chǎn)經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2007年6月5日，經(jīng)國家文化部確定，上海市松江區(qū)的戴明教為該文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人，并被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目226名代表性傳承人名單。

顧繡

顧繡所費的絲線、底料均為精選上品，作為臨摹藍本的唐宋字畫，一幅也非常昂貴;而顧氏兒孫“服食起居必多方選勝”。韓希孟之后，顧家便迅速衰落。顧家男子多少將這衰落怪罪在女眷身上，曾憤言:“奈何一旦寄名汝輩十指間，作冷淡生活?！?

露香園于明末荒廢，被后人典賣，成為兵營。入清后廢園移為火藥庫。而顧家女子繡品，一度湮沒。到了康熙年間，顧家又出了一個名繡:顧蘭玉。顧蘭玉是顧名世的曾孫女，她嫁給了松江一名讀書人，然而婚后不久，丈夫早死。她24歲守寡，身邊有一個兒子。為了生計，開始用家傳的繡藝為富貴人家繡些活計，同時設帳收徒。清嘉慶《松江府志》記載(1796～1820):“女弟子咸來就學，時人亦目之為顧繡;顧繡針法外傳，顧繡之名震溢天下。”

但也從這時開始，顧繡開始作為商品出售。一些商家為了推銷自己的繡品，都把自己的繡品稱為“顧繡”。葉夢珠《閱世編》里說:“后以仿效者皆稱顧繡，繡品肆亦以顧繡相標榜，凡蘇屬之繡幾不以顧繡名矣?！?

顧繡剛剛商品化時，價值昂貴。所以《紅樓夢》第53回里才說:“凡世宦富貴之家,無此物者甚多?！比欢搅饲宕腥~，仿冒者太多，價值大跌。《閱世編》里記載:“年來價值遞減，全幅七八尺者，不過以一金為上下;絕頂細巧者，不過二三金;若四五尺者，不過五六錢一幅而已。然工巧亦漸不如前，更有空繡，僅以絲綿外圍如墨描狀。”到了后來，刺繡的工人，已經(jīng)不僅僅是女子，還有男工;再到后來，也不僅僅只繡畫幅，而且繡衣裙了。難怪有人說，顧繡就是絲上的昆曲。

顧繡傳人

目前公認的顧繡第一代傳人是家住上海松江區(qū)岳陽街道的戴明教老人。 　　

戴明教，漢族，女，1922年1月出生，現(xiàn)年87歲。1934年至1937年在上海松江“松筠女子職業(yè)學?！贝汤C班學習，師從宋氏與盛氏，所以她是13歲開始學繡，16歲入松筠女校，師從沈壽之徒宋金鈴學習刺繡。雖然之后抗戰(zhàn)爆發(fā)，學校解散，但是這氏顧繡發(fā)展史上重要轉折，標志著顧繡從家族的傳遞轉為社會的傳遞。 　　

二十世紀五十年代起，戴明教進入松江刺繡合作社，雖中間經(jīng)歷“文化大革命”的波折卻矢志不渝，七十年代以來，她收徒十余人，她們被稱為第二代傳人，其中代表者為松江電子儀器廠職工錢月芳。目前她自己有一個顧繡工作室，并且?guī)Я?個姑娘，她們將是顧繡的第三代傳人。 　　

此外戴明教的其他三位弟子也在松江區(qū)文化館里有一個工作室，他們的作品被松江區(qū)博物館館藏。