推薦語(yǔ)：

布日固德以其黑白的書(shū)寫(xiě)性線條直指人心，在剔除了令人眼迷的絢爛色彩后，唯有以黑當(dāng)白、以白當(dāng)黑的東方冥想蔓延開(kāi)來(lái)。

深掘與弘揚(yáng)中國(guó)的傳統(tǒng)精神是他多年來(lái)內(nèi)省自心的結(jié)果，那些發(fā)自內(nèi)心的暗語(yǔ)寄予自身母語(yǔ)的純粹。

在尋找抽象藝術(shù)語(yǔ)言的同時(shí)摘拾了為人處世的原則性基點(diǎn)。

中國(guó)書(shū)法中直抒心性、一以貫之的恒定精神，正是推動(dòng)他在抽象畫(huà)領(lǐng)域篤定前行的基本基礎(chǔ)。

EXPLORING THE MEANING IN THE LOST OF SIGNIFICATIONS

失去意義后的意義尋求——布日固德書(shū)寫(xiě)性抽象藝術(shù)

采訪人_王  胤

庫(kù)藝術(shù)（以下簡(jiǎn)稱“庫(kù)”）：您在國(guó)外旅居多年，對(duì)抽象主義繪畫(huà)會(huì)有更深意義上的理解，由于西方和東方世界的思維方式不同，您覺(jué)得中國(guó)當(dāng)代的抽象藝術(shù)和西方當(dāng)代的抽象藝術(shù)存在著哪些差異？

布日固德（以下簡(jiǎn)稱“布”）：西方每一個(gè)藝術(shù)流派的產(chǎn)生、確立都有其社會(huì)精神和人文發(fā)展的脈絡(luò)可尋，或者說(shuō)有一個(gè)社會(huì)基礎(chǔ)作為滋生和變化的土壤。這和他們的哲學(xué)、宗教和科學(xué)的發(fā)展脈絡(luò)異曲同工。追隨著一個(gè)最原本的脈絡(luò)，挖掘、剖析、批判，再以新時(shí)代的形式語(yǔ)境和理解重新表述。歐洲現(xiàn)代藝術(shù)經(jīng)歷100多年的變化和發(fā)展，我認(rèn)為是源于對(duì)自己文化無(wú)止境的剖析、批判，發(fā)現(xiàn)新因素或?qū)α⒁蛩兀缓蠓至殉勺詧A其說(shuō)的體系。這就跟他們的醫(yī)學(xué)和科學(xué)一樣，一直在向前發(fā)展，走得越來(lái)越專業(yè)化、單項(xiàng)化，與他們的社會(huì)現(xiàn)象和精神發(fā)展是比較吻合的。西方抽象畫(huà)只是架上繪畫(huà)的一個(gè)方向，這個(gè)方向使視覺(jué)語(yǔ)言走向了純粹形式所能構(gòu)建的純理性境地、純感性境地和純宗教境地等等各種人文精神的新的表述方式，在這個(gè)過(guò)程中要強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)是藝術(shù)家所尋找的個(gè)體母語(yǔ)。藝術(shù)家以一種虔誠(chéng)篤信的方式來(lái)覺(jué)悟自己內(nèi)心貼切的方式，剝離一切約定俗成的羈絆而達(dá)到自己精神境界的天堂，這是我說(shuō)的純粹的意義。西方繪畫(huà)的演變，從梵高、塞尚的形式語(yǔ)言追求為起點(diǎn)到康定斯基、蒙德里安的純粹理性抽象化形成，都是和他們的文化傳統(tǒng)一脈相承。歐州哲學(xué)以柏拉圖為核心發(fā)展到亞里士多德、康德、黑格爾以致以后發(fā)展出來(lái)的每一個(gè)哲學(xué)流派和體系無(wú)不是對(duì)前人傳統(tǒng)的批判和重構(gòu)。從時(shí)代背景的聯(lián)系來(lái)看，他們經(jīng)歷了社會(huì)文化本身和認(rèn)知理解世界方式的改變，在視覺(jué)藝術(shù)方面我們可能注意的偏多于他們形式語(yǔ)言上的現(xiàn)象變化。

回頭反思我們自己的文化，老子、莊子、儒家，道、禪、佛的論述也是詳盡而自成體系的，從這點(diǎn)上說(shuō)我們似乎截然不同，但要具體比較的話其實(shí)諸多是異曲同工的。不然我們沒(méi)有必要在今天以他們的方式來(lái)建構(gòu)我們的社會(huì)結(jié)構(gòu)和文化結(jié)構(gòu)。我們的文化具有一種超越物質(zhì)驗(yàn)證的品質(zhì)，無(wú)論真理和上帝存在與否，西方人都有一顆執(zhí)著追求真理的心。而我們的哲學(xué)里崇尚的是道理，道理是隨著道的理解和道場(chǎng)的變化而變化的，所以我們有《易經(jīng)》的學(xué)說(shuō)。我們的困境在于無(wú)法使我們虛無(wú)飄渺的道理以物質(zhì)的方式表現(xiàn)出來(lái)，一旦表現(xiàn)就很容易掉進(jìn)人家早已實(shí)驗(yàn)過(guò)了的境地，這也許就是我們畫(huà)抽象人的掙扎。但我始終認(rèn)為，再經(jīng)過(guò)一定時(shí)間的梳理和凈化，加上一份虔誠(chéng)和執(zhí)著總能給自己一個(gè)說(shuō)法。也許我們能夠提純自己，也許就是個(gè)時(shí)代的綜合產(chǎn)物?？傊饪恳粋€(gè)人的意志是達(dá)不到的。抽象畫(huà)，當(dāng)你放棄了所有可識(shí)讀的經(jīng)驗(yàn)和痕跡的時(shí)候，作為一個(gè)創(chuàng)作者在什么樣的理解和精神層面上至關(guān)重要，還要有一顆真心直接面對(duì)自己。

庫(kù)：您為什么會(huì)選擇抽象藝術(shù)作為自己的表達(dá)方式？

布：與所處環(huán)境有關(guān)，我去英國(guó)留學(xué)的時(shí)候，周邊幾乎沒(méi)什么人畫(huà)寫(xiě)實(shí)。我在上課的時(shí)候畫(huà)人體素描，研究生導(dǎo)師幽默地調(diào)侃我說(shuō)：“你畫(huà)得跟我們的米開(kāi)朗基羅似的?！毖酝庵?，繼續(xù)做這么傳統(tǒng)的事情，到底是為什么，他說(shuō)還是喜歡我大刀闊斧的畫(huà)法。我喜歡弗洛伊德、培根，看了他們的原畫(huà)對(duì)我的觸動(dòng)更大了，可能跟我是蒙古族有關(guān)，性格里喜歡強(qiáng)悍的因素。我喜歡培根鮮明的人格，那種在英國(guó)文化的理性框架中含有的一種原始動(dòng)物的獸性沖動(dòng)，這也是很多英國(guó)人心理上的鮮明特征。我在英國(guó)住了6年，英國(guó)文化中的謹(jǐn)嚴(yán)、嚴(yán)肅跟他們的西裝革履一樣冷冰、莊嚴(yán)。但是為了掙扎這種冷冰的桎梏，英國(guó)人在內(nèi)心里或內(nèi)部可以做到完全離譜，完全放肆。培根表現(xiàn)出的那種強(qiáng)烈扭曲的心態(tài)，在掙扎中變得野蠻的心態(tài)表述得非常生動(dòng)。他什么都不用說(shuō)就是英國(guó)民族性格里固有的東西。我開(kāi)始畫(huà)畫(huà)時(shí)畫(huà)面里也是具體的人體形象，用刷子直接像書(shū)寫(xiě)似的去畫(huà)人體，慢慢使得筆觸運(yùn)用得更有意味、更加抽象些。后來(lái)就完全傾向于書(shū)法的書(shū)寫(xiě)意味和以一為源的探求上了。另外，我對(duì)黑白本身就有一種特別強(qiáng)烈的感覺(jué)。從抽象來(lái)講，我認(rèn)為東方人和西方人畫(huà)法不一樣，講究直接的書(shū)寫(xiě)性而不是具體的描繪性。原來(lái)是基于描摹、抒情、寫(xiě)實(shí)主義那種感覺(jué)呈現(xiàn)畫(huà)面，但自從轉(zhuǎn)變?yōu)槌橄笠院?，眼前能夠看到的東西都消失了，必須重新體驗(yàn)它的語(yǔ)言和尋找新的形式所攜帶的精神。我在書(shū)法中提煉出橫豎這樣一個(gè)基本原則，就跟做人一樣找到一個(gè)基本方式去做事情。東方的書(shū)寫(xiě)性、即興不可悔改的特質(zhì)與現(xiàn)在的思想和感情流露一樣，一旦呈現(xiàn)出來(lái)就不可悔改，再去校正是校正不了的。但是西方繪畫(huà)的所有程序都是經(jīng)過(guò)校正和涂改的，是經(jīng)過(guò)修改達(dá)到的理想狀態(tài)。中國(guó)的藝術(shù)，什么水平就是什么水平，什么功夫就是什么功夫。所以，我在繪畫(huà)的時(shí)候，書(shū)寫(xiě)中流露出一種舒展和坦誠(chéng)，是對(duì)生命的自信和肯定，那種虔誠(chéng)下的絕對(duì)真理，對(duì)我自己來(lái)講是不容置疑的，是支撐我繪畫(huà)的力量所在，我從不在心外去尋找靈感。如果心靈在，一切形式可以脫落。

庫(kù)：抽象藝術(shù)在國(guó)外的發(fā)展現(xiàn)狀是怎樣的？

布：總的來(lái)講從事架上繪畫(huà)的人就少，抽象畫(huà)就更少。因?yàn)槌橄笳Z(yǔ)言的受眾群體少，不好生存，只有一少部分酷愛(ài)偏執(zhí)的畫(huà)家們才堅(jiān)持畫(huà)抽象畫(huà)。

庫(kù)：您的創(chuàng)作以黑白兩種元素為主來(lái)表現(xiàn)大千世界，然而黑白是單純的、強(qiáng)烈的但同樣是難以駕馭的，畫(huà)面中有一股迸發(fā)而出的力量，這種黑白與中國(guó)傳統(tǒng)的關(guān)系是如何的？

布：我的個(gè)人體驗(yàn)是這樣的，絢爛的顏色令人盲目興奮。而黑白是一種把所有顏色都剔除出去的一個(gè)極端狀態(tài)，那么極端狀態(tài)令我感到堅(jiān)定、無(wú)可置疑，有一種直指人心的性質(zhì)。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)都是用黑白，有很多筆墨的層次，有一種潤(rùn)的層次，但是我把潤(rùn)色鏟除了好多，變成鮮明的表達(dá)方式，對(duì)我來(lái)講純粹黑白這種方式更傾向于道、禪的感覺(jué)。

庫(kù)：您對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)是怎么理解的？

布：我一直寫(xiě)書(shū)法，喜歡書(shū)法運(yùn)筆的感覺(jué)，我一直認(rèn)為東方書(shū)法具有的書(shū)寫(xiě)性是西方人沒(méi)有的，即便他們也揮灑，但是西方人沒(méi)有那種經(jīng)過(guò)修行的書(shū)寫(xiě)模式。一旦痕跡沒(méi)有了書(shū)寫(xiě)的味道、靈動(dòng)的味道而只是去畫(huà)一個(gè)客觀物體的時(shí)候，我就覺(jué)得很失望。我覺(jué)得咱們的文化有那么悠久的歷史，技術(shù)、審美系統(tǒng)都是很完善的，但是恰恰因?yàn)槿绱耍蟛糠趾髞?lái)者由于規(guī)矩和規(guī)范的健全，沒(méi)有多少人能有勇氣突破，實(shí)驗(yàn)性的行為或離經(jīng)叛道會(huì)招致各種譴責(zé)大于共同挖掘協(xié)同在精神層面和理論層面的闡釋，所以就很難尋找新的出路。按照我們目前情況來(lái)講，在經(jīng)過(guò)一段時(shí)間沉淀之后，當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)不再按照傳統(tǒng)去畫(huà)了，比方說(shuō)書(shū)寫(xiě)性以類似修行的方式來(lái)做而不依文字書(shū)寫(xiě)來(lái)表現(xiàn)，傳統(tǒng)山水畫(huà)被化解成了一種更散漫的無(wú)主旨性的操作，這是一種對(duì)自身文化深層挖掘之后的自覺(jué)開(kāi)拓。我覺(jué)得這種境界，有作者對(duì)自身文化的審視批判和重新掘找的可能。在形式上大可不必去拘泥于過(guò)去的框框，因?yàn)檫@是21世紀(jì)了。

庫(kù)：是否有對(duì)您影響比較大的書(shū)畫(huà)藝術(shù)家？

布：中國(guó)畫(huà)大家我最欣賞八大山人，主要原因不光是他的筆墨，而是他的精神，有一種高昂、脫俗的品格。我覺(jué)得視覺(jué)語(yǔ)言最重要是把握精神，讓人感覺(jué)那種人格、品格。

庫(kù)：傳統(tǒng)資源應(yīng)該怎樣為當(dāng)代抽象藝術(shù)所用？

布：每一個(gè)人都以各自的角度和學(xué)養(yǎng)來(lái)表述自己對(duì)傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)。傳統(tǒng)是個(gè)很寬泛的概念。我認(rèn)為無(wú)論從哪個(gè)角度來(lái)看，如果對(duì)生存在我們這塊國(guó)土上的人、人的精神、人性和習(xí)性有一種獨(dú)到的方式來(lái)再現(xiàn)，像我們過(guò)去的戲劇、書(shū)法、氣功等等自成一套的自身法度，在那里就可以是自由的。我回國(guó)有很深的感觸，我們畫(huà)抽象缺乏基礎(chǔ)土壤，沒(méi)有西方人文化土壤豐厚廣泛。只有畫(huà)家和理論家們，把策劃的理論體系提煉出來(lái)從而成為一種現(xiàn)象。這種現(xiàn)象存在是否和我們的社會(huì)有精神上的聯(lián)系還有待于發(fā)展。我們的藝術(shù)家基本上是處于散打的狀態(tài)，也不乏一窩蜂吃一碗飯的狀態(tài)。我想在不久的將來(lái)，由于大家的教育背景、經(jīng)歷不一樣，藝術(shù)家會(huì)根據(jù)自己的理解、認(rèn)識(shí)程度和思維方式的不同而畫(huà)出不同作品，藝術(shù)家都在按照每個(gè)人的經(jīng)歷和體驗(yàn)來(lái)做。

庫(kù)：您的藝術(shù)創(chuàng)作是否有一個(gè)事物本來(lái)狀態(tài)的參考點(diǎn)？

布：我理解的本來(lái)狀態(tài)就是拋掉所有的教育和客觀因素所帶來(lái)的價(jià)值觀念，這時(shí)會(huì)有一顆赤裸裸的心，絕對(duì)不會(huì)被客觀隨意左右。我覺(jué)得藝術(shù)家最幸福的時(shí)候就是畫(huà)畫(huà)的時(shí)候不需要?jiǎng)e人的參與，只要比較純粹，就比較原本了。拋掉傳統(tǒng)文化的價(jià)值觀完全形成一種本性涂抹，在此過(guò)程中，還有我們文化的體驗(yàn)和精神內(nèi)涵在里面，這是我認(rèn)為的理想狀態(tài)。

庫(kù)：您為什么不直接選擇以宣紙為媒材探索中國(guó)的傳統(tǒng)水墨精神呢？

布：我原來(lái)也畫(huà)水墨，一是由于我自己性格里有一種蒙古血液里的粗獷狂野，所以覺(jué)得宣紙?zhí)珛蓺饬耍欢窃趪?guó)外展出，宣紙的形式弱。美國(guó)美學(xué)理論家格林伯格說(shuō)：“要是想尋找個(gè)人語(yǔ)言的話，首先換掉工具。”傳統(tǒng)文化有一個(gè)致命的弱點(diǎn)，必須拿這個(gè)材料按照前人的方式去做，那么即使把百分之百的生命投入進(jìn)去，也未必能夠做到前人的程度，因?yàn)樗窃瓌?chuàng)，你是照抄。而且在這種修煉中不知不覺(jué)地扼殺了個(gè)人的直接感覺(jué)，所以我覺(jué)得還是轉(zhuǎn)換一下媒介，也仍然能夠攜帶所要表達(dá)的精神?？傊冶е环N開(kāi)放的觀念，只要精神境界達(dá)到那個(gè)高度，至于用什么來(lái)畫(huà)不是問(wèn)題。目前，我覺(jué)得用新的媒材去畫(huà)，更有表現(xiàn)力。

庫(kù)：最早您是學(xué)連環(huán)畫(huà)的，這需要抽象思維去想象但又具有敘事性和故事性，后來(lái)修版畫(huà)畫(huà)油畫(huà)，版畫(huà)和油畫(huà)的創(chuàng)作傳達(dá)出不同的材質(zhì)性，您在創(chuàng)作中有什么不同的感受？

布：我原來(lái)小的時(shí)候就搞木版畫(huà)，考美院的時(shí)候因?yàn)檫B環(huán)畫(huà)系招生就去了，連環(huán)畫(huà)系本身有一個(gè)選擇性，可以畫(huà)油畫(huà)或國(guó)畫(huà)。我選擇國(guó)畫(huà)，但實(shí)際上油畫(huà)、素描都畫(huà)過(guò)。我認(rèn)為無(wú)論是版畫(huà)、油畫(huà)、雕塑，一旦進(jìn)入特定語(yǔ)言范疇，就必須用特定語(yǔ)言說(shuō)話。越到成熟的時(shí)候，語(yǔ)言就變得越純粹、越單項(xiàng)。精神也是如此，不用說(shuō)好幾種語(yǔ)言，只要一種，講清講透，道理已經(jīng)在了。

庫(kù)：您的線條沒(méi)有太多的指向性，有一種哲學(xué)冥想的感覺(jué)，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期對(duì)線條這種書(shū)寫(xiě)性的新建構(gòu)，是否有對(duì)書(shū)法精神的借鑒，這種借鑒體現(xiàn)在哪些方面？

布：我借鑒書(shū)法中一筆一筆書(shū)寫(xiě)的方式，現(xiàn)在這種畫(huà)的方式也似乎成了自己做人的原點(diǎn)。一就是一，二就是二，橫豎都是一而已。其他的因素大多處于剔除狀態(tài)。我不想有文字的痕跡，因?yàn)橹袊?guó)書(shū)法里講究筆墨被文字和山水花鳥(niǎo)掩埋了千百年，至今老百姓都讀不懂書(shū)法的價(jià)值在哪里。 純粹的抽象語(yǔ)言不會(huì)給你任何聯(lián)想的余地，它該是直接面對(duì)的，是一個(gè)終極的信念。

庫(kù)：您怎樣看待書(shū)寫(xiě)性作為東方性的集中體現(xiàn)？

布：中國(guó)書(shū)畫(huà)的書(shū)寫(xiě)性歷來(lái)講究“意”。它是形而上的，縈繞在內(nèi)心的一種精神狀態(tài)，那個(gè)“神氣”是最重要的。如果在畫(huà)的時(shí)候，能體會(huì)到并且和行為相一致，那么這個(gè)形式至少承載了“氣”和“韻”的活力，一定要把那種“氣”灌注到畫(huà)面里，所形成的“意”是我們傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)中最鮮明的體現(xiàn)。跟西方人不一樣，他們是一定要用物質(zhì)來(lái)證明，所以西方的藝術(shù)就試圖用一種物質(zhì)概念來(lái)傳遞，一旦像我們東方把所有的物質(zhì)都看作靈空的，只有縈繞“氣”和“靈魂”才是真的時(shí)候，西方人就費(fèi)解了，這是我們文化和西方文化最大的差異。與此同時(shí)，我們自己把它作為一種有“場(chǎng)”有“氣”的藝術(shù)作品，也是相當(dāng)大的挑戰(zhàn)。

庫(kù)：栗憲庭先生策展的《念珠與筆觸》您又是如何看待的？

布：目前來(lái)講，這是我喜歡的一個(gè)成分。像李華生等藝術(shù)家從整個(gè)思路和做法上都已經(jīng)跟西方的方式分開(kāi)了，又從理論上提出了基于佛禪文化的意識(shí)，這樣就更加鮮明了，對(duì)我們的當(dāng)下文化起到一個(gè)沖擊的作用，完全把主題性、描述性、敘事性消解掉，成為一種純粹的自在狀態(tài)。西方繪畫(huà)都是為了表現(xiàn)，要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)主題、一個(gè)旋律、一個(gè)感人的故事。我們的繪畫(huà)理念原來(lái)也是受俄羅斯主題性繪畫(huà)的影響，后來(lái)我們文化大革命時(shí)期也都是主題性的，到現(xiàn)在其主流也都是以一個(gè)主題為原則。到改革開(kāi)放以后，注意力傾向歐美，便更形成了機(jī)械化的主題生產(chǎn)國(guó)。抽象在中國(guó)的實(shí)施，是對(duì)原來(lái)建立的模式的一種沖擊、一種化解，是另外一個(gè)方式的闡釋，這樣至少多了一種思路、一種思想。

庫(kù)：您比較欣賞的西方抽象藝術(shù)家有哪些？

布：對(duì)于我來(lái)講比較贊賞某個(gè)藝術(shù)發(fā)展的方向，而不是具體喜歡哪個(gè)西方藝術(shù)家，因?yàn)槲沂翘幱趯徱暯嵌热タ?，不可能拿他們?lái)作為我的模式。我最喜歡英國(guó)的培根。如果是按照抽象語(yǔ)言模式，我覺(jué)得杰克遜?波洛克更有代表性，他完全處于自己的感悟方式，按照自己的原則去健全自己的語(yǔ)言，這是一個(gè)藝術(shù)家應(yīng)該走的路。一個(gè)藝術(shù)家到最后必須發(fā)現(xiàn)貼心貼肺的原始語(yǔ)言，那個(gè)母語(yǔ)是發(fā)自內(nèi)心的，而不是從客觀找來(lái)的，這是一個(gè)原點(diǎn)，但光有原點(diǎn)是不行的，必須健全它，到最后能夠持之以恒地 把語(yǔ)言完善，這是一個(gè)藝術(shù)家需要做的努力。

庫(kù)：弗洛伊德、培根作為具象畫(huà)家，您對(duì)他們的學(xué)習(xí)體現(xiàn)在哪些方面？

布：我覺(jué)得除了形式本身還有人文精神，每個(gè)種族、每個(gè)人都有自己特定的因素。比如，黑人天生就跳舞好，白人里英國(guó)人、德國(guó)人有一種理性的深邃和生命的執(zhí)著。所以我看到弗洛伊德和培根的畫(huà)，鮮明而恰如其分地?cái)y帶了英國(guó)人的民族精神，從這一點(diǎn)來(lái)講，他們的畫(huà)是看不敗的。處在開(kāi)放狀態(tài)接受外來(lái)文化熏陶但到最后還是要剖析自己，文化最精彩的部分是精神，我們的藝術(shù)里缺乏能夠承載民族精神和人文精神的載體。人類的純善和真摯雖以自我的形式出現(xiàn)，但他們是共通的。

庫(kù)：您怎么看待抽象藝術(shù)尚處于邊緣化，不能被大眾所理解？

布：我個(gè)人是反對(duì)某一種形式占中心，其他形式邊緣化的說(shuō)法。因?yàn)樗囆g(shù)應(yīng)該就是藝術(shù)家以自己的天份和靈性，自己跟上帝和理想溝通的一種方式。如果只用一種思路和模式來(lái)表達(dá)的話，那一定都是一路貨色。就跟現(xiàn)在人給狗吃一種狗食一樣，我想那狗悲慘死了。在西方，當(dāng)下的藝術(shù)都是裝置、影像或是制造三維空間等等方式，技術(shù)手段的更新程度是我很難追趕的。雖然很早以前他們就宣稱架上繪畫(huà)已死亡，但在BBC四臺(tái)英國(guó)批評(píng)家們討論時(shí)認(rèn)為這種提法不夠科學(xué)，結(jié)論是精神可以死亡而形式不分時(shí)代可以為靈魂活著，不然怎么還有那么多大畫(huà)家持續(xù)出現(xiàn)。藝術(shù)形式貴在它的內(nèi)在精神，本身沒(méi)有死活之說(shuō)。任何一種形式本身只是一種表述語(yǔ)言，表述的精神是死活的標(biāo)準(zhǔn)。我們國(guó)家是寫(xiě)實(shí)藝術(shù)土壤，除此之外，其他的視覺(jué)語(yǔ)言對(duì)大眾幾乎是空白的，一旦形象消失觀眾就摸不著頭腦。人們應(yīng)該真正用自己的眼睛去看這種形式，然后產(chǎn)生愉悅、暢快，領(lǐng)悟等等精神感受。隨著物質(zhì)生活的改善，精神上的索求，大眾也逐漸可以接受各種各樣的藝術(shù)形式了。我不認(rèn)為存在什么邊緣或中堅(jiān)，這只是一個(gè)社會(huì)根據(jù)形勢(shì)需要而決定的，這是一個(gè)社會(huì)問(wèn)題，藝術(shù)家個(gè)體解決不了這個(gè)問(wèn)題。

庫(kù)：那么應(yīng)該怎樣去理解，去觀看抽象藝術(shù)？

布：我覺(jué)得觀看是一種最原本的狀態(tài)，就像我們看藍(lán)天、白云、河流。人類有共通的直覺(jué)審美能力，如果自己沒(méi)有把它框死的話。藝術(shù)家是以個(gè)體為原點(diǎn)，在創(chuàng)造某種視覺(jué)語(yǔ)言，特別是在獨(dú)自狀態(tài)下表達(dá)他的感悟。想讓別人讀懂，是一個(gè)挺費(fèi)力氣的事情。而純粹的藝術(shù)家又不能投人所好，所以藝術(shù)家只能按照自己的體驗(yàn)把感悟抒發(fā)得淋漓盡致最好，這是藝術(shù)家本身的責(zé)任。至于什么時(shí)候能夠影響到周邊的人，要取決于我們的社會(huì)文化氛圍和水平。什么時(shí)候能讓大眾讀懂、喜歡和現(xiàn)在我們社會(huì)崇尚、弘揚(yáng)等都有關(guān)系，媒體宣傳也有很大關(guān)系，慢慢大家普及開(kāi)來(lái)會(huì)好些。

庫(kù)：中國(guó)的抽象藝術(shù)講求再現(xiàn)心境，心境既是傳統(tǒng)文化的設(shè)定，也是個(gè)體藝術(shù)生命的追求，同時(shí)也是對(duì)現(xiàn)實(shí)欲求和存在的遮蔽。中國(guó)文化和傳統(tǒng)藝術(shù)更強(qiáng)調(diào)氣息，融生活、身體、精神狀態(tài)于一體，傳統(tǒng)對(duì)個(gè)體人格塑造也能很好的體現(xiàn)在抽象作品中，比如說(shuō)修行、道、禪的概念，您覺(jué)得這是中國(guó)抽象藝術(shù)的一種特色么？

布：目前來(lái)講應(yīng)該是，像日本有一個(gè)“物派”，他們的畫(huà)都不像西方人那樣畫(huà)，很冷靜，很理性。佛法本身有千千萬(wàn)萬(wàn)的法門(mén)，但是進(jìn)入、懂得以后，一定要把這些條條框框去掉，成為一個(gè)新生的、自由的生命，所以東方的道、禪精神是最可貴的。我們目前都在努力尋找那個(gè)點(diǎn)，至于形式本身會(huì)變成什么樣說(shuō)不清楚，執(zhí)著地把握死的軀殼就容易變成一種桎梏和枷鎖。

庫(kù)：在國(guó)際化的大環(huán)境下如何建構(gòu)自己本土的抽象方法論？

布：我覺(jué)得精神層面至關(guān)重要，尤其是走向抽象的時(shí)候，問(wèn)自己做什么，精神趨向是什么，自己的心在什么樣的生存狀態(tài)等。我認(rèn)為形式不是決定性的因素，從印象派到每一個(gè)流派的產(chǎn)生都是在相同歷史背景和社會(huì)經(jīng)歷下的社會(huì)現(xiàn)象。不知道抽象將來(lái)會(huì)不會(huì)有共同的傾向，目前從理論上來(lái)看還是有傾向的，不是西方的繪畫(huà)性而是類似于東方修行這樣的反復(fù)勞作，散漫無(wú)意識(shí)的方式并且提出來(lái)書(shū)寫(xiě)性。書(shū)寫(xiě)性也是一種關(guān)注當(dāng)下特定性的方式。我們還在路上，旨在建構(gòu)與自己的文化和深層的民族心里相吻合的藝術(shù)形式，形成一套視覺(jué)語(yǔ)言，那樣才會(huì)成為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)狀態(tài)。

庫(kù)：不久的未來(lái)您會(huì)有什么展覽計(jì)劃？           

布：2012年3月份，在今日美術(shù)館籌備個(gè)展，也是我回來(lái)后的第一個(gè)個(gè)展。
 

如一而為　92cm×122cm　布面丙烯　2008

生長(zhǎng)的姿態(tài)　122cm×122cm　布面丙烯　2009

物以類聚　61cm×122cm　布面丙烯　2009

心島　158cm×178cm　布面丙烯　2009

陽(yáng)光下的云　158cm×158cm　布面丙烯　2009