古琴人生

       夏一峰，生于1883年，卒于1963年。原名福云，江蘇省淮安市淮安區(qū)人。少時父母雙亡，家境貧困。光緒二十一年（1895年），即夏一峰十二歲時，入淮安一道觀做小道士，跟隨道師學(xué)習(xí)吹橫笛和唱昆曲。十五歲時，一次偶然的機會，因其不凡的音樂才能，遇淮安著名琴家楊子鏞在道觀內(nèi)為游客展琴操縵，被楊子鏞看中后收為徒弟，傳授古琴演奏技藝，成為楊子鏞的開門弟子。后又向喬子衡的女弟子許老太請教琴藝，學(xué)習(xí)勤奮刻苦，冬夏不輟，琴技進步迅速。以致于數(shù)年后楊子鏞也不由得贊嘆道：“今日夏一峰的彈琴功夫較我為深?！?/p>

       1921年，夏一峰客居南京，在金沙井崇善堂從事慈善工作。1934年，先生在南京加入“青溪琴社”，由于南京交通便利，南北各地琴家經(jīng)常相聚于此，因而有機會結(jié)交各地琴家，相互切磋，博采眾長，逐漸形成自己“穩(wěn)健細(xì)膩，聲情并茂”的演奏風(fēng)格，琴藝更臻純熟。

       20世紀(jì)30年代，夏一峰就以演奏《良宵引》、《靜觀吟》等著稱于世，贏得古琴界好評。

       新中國成立后，夏一峰被聘為中央音樂學(xué)院民族音樂研究所特約研究員，當(dāng)選為中國音樂家協(xié)會會員，曾任江蘇省、南京市政協(xié)委員，南京市音樂家協(xié)會副主席。

       1954年12月，他和民族音樂家甘濤（南京人）發(fā)起組織“南京樂社”，任副社長，與劉少椿、王生香、趙云青等琴家常公演于社會，受到好評，對發(fā)展和延續(xù)古琴藝術(shù)多有貢獻，更為培養(yǎng)古琴演奏技藝接班人作出較大貢獻。

       1956年，楊蔭瀏先生在《古琴曲匯編》第一集中說到，夏一峰“常住南京，生平除教人彈琴以外，在一個‘善堂’中任管理員。解放前生活很苦，妻幫人家做活，他自己主要是靠從‘善堂’每月領(lǐng)到的兩斗米過活。解放后得到政府照顧，才真能安心研究古琴技術(shù)?！?/p>

       夏先生一生清貧，所幸是最后得到了“善終”。據(jù)梅曰強（夏一峰弟子，廣陵派第十一代宗師）回憶：“頭一天我們還在老師家彈琴，第二天又去老師家，師母就跟我們講，‘你們老師昨個晚上睡得好好的，今早就沒有起床了’……”其時為1963年，享年80歲。

       1983年，南京市舉辦了“紀(jì)念古琴家夏一峰誕辰100周年古琴演奏會”，以表達對他的緬懷與崇敬。

名曲傳世

       夏一峰琴容端莊，指力緊實，音節(jié)穩(wěn)準(zhǔn)，氣韻流暢，在65年的琴藝生涯中，先生精于琴曲二十余首，而以《秋塞引》、《風(fēng)雷引》、《長門怨》、《漁歌》、《普庵咒》、《鷗鷺忘機》、《平沙落雁》為最。20世紀(jì)40年代，其琴曲《良宵引》被灌成唱片在國內(nèi)發(fā)行。

       1956年，楊蔭瀏曾為他演奏的古琴曲進行錄音，編為《古琴曲匯編》第一集，由音樂出版社出版。《古琴曲匯編》第一集共收17首琴曲，其一是侯作吾演奏譜，其余16首皆為夏一峰先生演奏的古琴曲，計有《關(guān)山月》、《良宵吟》、《平沙落雁》、《靜觀吟》、《漁樵問答》、《鷗鷺忘機》、《長門怨》、《水仙操》、《普庵咒》、《漁歌》、《秋江夜泊》、《憶故人》、《風(fēng)雷引》、《陽關(guān)三疊》等。

       其中，《靜觀吟》被認(rèn)為是夏一峰的代表曲目，他演奏的《靜觀吟》錄音被收入《中國音樂大全·古琴卷》（老八張）卷六中，流傳于后世。據(jù)《抄本琴譜》載，所謂“靜觀”，禪境也。凡入禪者，先需凝神，靜慮，止觀，沉浸到自身的心靈之中，才能由“靜定”而生“慧觀”，從而獲得心靈的自由和真正的“觀”的智慧。唐代詩人王維一生參禪，其詩曰：“行到水窮處，坐看云起時”，即是詩境和禪境在“靜觀”二字的融合化一?！鹅o觀吟》相傳為唐代李勉所作，曲意說明，冷靜客觀地觀察事物，自然能認(rèn)識事物的實質(zhì)。樂曲短小，恬靜平淡，表現(xiàn)了“靜觀”的意境。所以《靜觀吟》一曲雖小，寄意卻深，其中有禪境、有琴境、有詩境，而最重要的，全都?xì)w于心境。夏一峰演奏的《靜觀吟》，堅實流暢，從容淡定，十分精彩，聽之以靜心觀萬物，其若即若離，不著心跡之妙，用語言難以盡述。

       《良宵吟》是夏一峰先生彈奏的又一首代表曲目。《天聞閣琴譜》載，此曲為賀若弼所作，描繪月白風(fēng)清、萬籟俱寂的秋夜情思。此曲雖較短小，卻有器樂化的特點，蘊含著籟靜窗虛、懷人不見及尾聲兩鬢秋霜的情境，是一曲美好夜晚的贊歌，“起承轉(zhuǎn)合，井井有條，濃淡合度，意味深長。”

       夏一峰先生還曾與前中央音樂研究所所長、著名民族音樂家楊蔭瀏合作，將李白詩詞《關(guān)山月》配歌，琴歌深沉悲壯，表現(xiàn)了古代戍邊士卒厭戰(zhàn)思?xì)w的情緒，一直傳唱至今。

桃李天下

　　夏一峰淡泊名利，生活清苦，粗茶淡飯，穿著粗布衣衫。且為人正直厚道，執(zhí)著古琴事業(yè)，終生熱愛古琴。夏先生十分惜才，許多青年人都曾得到他的悉心指教，而且數(shù)十年間他不顧風(fēng)雨寒暑均徒步上門傳授琴藝，從不向人索取分文，為中國古琴事業(yè)培養(yǎng)了一大批杰出的琴家，而梅曰強、龔一、李禹賢等古琴大家是其中的佼佼者。

       梅曰強（1929～2004），字南移，出生于南京。1952年拜夏一峰先生為師，精研廣陵派琴藝，琴藝大進。形成了以廣陵派之綺麗細(xì)膩、跌宕多變、剛?cè)嵯酀⒁繇嵅⒚癁橹?，兼收浙派之豪放清雅、川派之激蕩狙狂、金陵派之文雅高逸而自成一家的古琴風(fēng)格，成為“廣陵派”第十一代宗師。曾任中國音樂家協(xié)會會員、中國琴會常務(wù)理事、南京樂社委員兼古琴組長。1990年和1995年，他兩次參加中國古琴藝術(shù)國際交流會，1995年任中國古琴名琴名曲國際鑒賞會代表。1991年，中國藝術(shù)研究院為其錄制28首琴曲，作為國家音響資料保存。2000年10月，他為江總書記及法國總統(tǒng)希拉克表演，親自制作的古琴被作為國禮贈送給希拉克總統(tǒng)。

　　龔一，1941年出生于南京，1954年開始學(xué)琴，15歲登臺演奏古琴，曾師從夏一峰學(xué)習(xí)古琴，藝貫五個琴派，普遍地學(xué)習(xí)了各派的演奏作風(fēng)，控制了不少代表曲目。其演奏瀟灑超脫，卓然成派，自成一體、獨樹一幟，搜集、整理了大量傳統(tǒng)琴曲，并對琴曲進行了大膽而穩(wěn)健的改造。在神州南北和倫敦、香港、新加坡等地的舞臺上，曾屢次舉行過古琴獨奏音樂會，且兩度進入維也納金色大廳演奏古琴，是我國為數(shù)不多的享譽海內(nèi)外的職業(yè)古琴家。曾任上海民族樂團團長，現(xiàn)任中國琴會副會長、上海音樂學(xué)院研究生導(dǎo)師、中國音樂家協(xié)會和上海音樂家協(xié)會理事。

       李禹賢（1937～2011），山東桓臺人，當(dāng)代著名古琴家，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)古琴藝術(shù)代表性傳承人、中國古琴學(xué)會榮譽會長、福建古琴研究會會長。李禹賢16歲開始學(xué)琴，啟蒙于張正吟，后師從夏一峰等人。歷數(shù)十年后，創(chuàng)立“勁草琴堂”，并執(zhí)教于福建省藝術(shù)學(xué)校。李禹賢之琴，由“金陵派”入門，打“梅庵派”功底，走“廣陵派”路向，有“慢中去韻，韻中含情，情中生景，景中有我，凝神入化”之體會，形成了蒼勁穩(wěn)重的琴風(fēng)。

       夏一峰超群的琴藝成形于淮安，發(fā)展于南京，是淮陽琴派最優(yōu)秀的琴家，為中國古琴技藝的傳承和發(fā)展作出了杰出貢獻。