一、針對一組：

  1、其它著名古琴曲：

　　酒狂

　　普庵咒

　　胡笳十八拍

　　漢宮秋月

　　長門怨

　　陽春

　　白雪

　　長清

　　離騷

　　龍翔操

　　梧葉舞秋風(fēng)

　　墨子悲絲

　　孔子讀易

　　秋塞吟

　　雉朝飛

　　孤館遇神

　　鳳求凰

　　關(guān)山月

　　陽關(guān)三疊

　　秋江夜泊

　　搗衣

　　鷗鷺忘機(jī)

　　2、古琴考級曲目

　　一級：古琴吟、湘妃怨、鳳求凰、慨古吟、陋室銘、蘭花花、小白菜

　　二級：雙鶴聽泉、良宵引、清夜吟、極樂吟、秋風(fēng)詞、拉纖歌

　　三級：玉樓春曉、精忠詞、泣顏回、風(fēng)雷引、秋江夜泊、飛鳴吟、陽關(guān)三疊、春曉吟、滿江紅、映山紅、小草

　　四級：石上流泉、神人暢、酒狂、韋編三絕、孔子讀易、歸去來辭、秋夜長、渴望、信天游

　　五級：鷗鷺忘機(jī)、楚歌、關(guān)山月、高山、洞庭秋思、釋談?wù)?普庵咒)、文王操、碧澗流泉、岳陽三醉、采茶調(diào)、瀏陽河、茉莉花

　　六級：梧葉舞秋風(fēng)、莊周夢蝶、長清、滄海龍吟、平沙落雁、獲麟操、山居吟、黃云秋塞、醉漁唱晚、雙乙反調(diào)

　　七級：憶故人、長門怨、龍朔操、佩蘭、天風(fēng)環(huán)佩、白雪、列子御風(fēng)、風(fēng)云際會、春江花月夜、山水情

　　八級：流水、漁樵問答、梅花三弄、欸乃、雉朝飛、漁歌、漢宮秋月、孤館遇神、瑤族舞曲

　　九級：離騷、搗衣、龍翔操、烏夜啼、秋塞吟、水仙操、墨子悲絲、陽春、大胡笳、樓蘭散

       十級：瀟湘水云、樵歌、廣陵散、秋、胡笳十八拍、幽蘭、梅園吟、三峽船歌、江雪

二、針對第二組：十大名曲賞析

第一首《梅花三弄》又名《梅花引》、《玉妃引》?！渡衿婷刈V》中記載：晉代“桓伊出笛為梅花三弄之調(diào)，后人以琴為三弄焉”。梅花傲霜高潔的品格，是古今藝術(shù)創(chuàng)作的重要題材，常為人們用以隱喻具有高尚節(jié)操的人。明朝《楊掄伯牙心法》中指出用古琴來表現(xiàn)梅花是最理想的。“梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也。”“三弄”之意為運(yùn)用上、中、下不同部位的泛音三次重復(fù)演奏同一主要音調(diào)，用以表現(xiàn)梅花高潔安詳?shù)纳駪B(tài)。琴曲中采用完整重復(fù)三段泛音的寫法不多見，故有“處處三疊陽關(guān)，夜夜梅花三弄”之說?！睹坊ㄈ贩质我晃猜?。三段泛音在前六段相間循環(huán)出現(xiàn)，作為梅花潔白、傲放的形象，曲調(diào)清新活潑、節(jié)奏明快。第七、八段，音樂轉(zhuǎn)入高音區(qū)，曲調(diào)高亢流暢，節(jié)奏鏗鏘有力，表現(xiàn)了梅花在寒風(fēng)中巍然挺拔的形象。第九段，在低八度重復(fù)第七段的旋律，因而增添了它蒼勁的氣質(zhì)。整個(gè)樂曲旋律清新、節(jié)奏鮮明，刻畫了梅花傲霜的高潔品格，此曲是一首千古流傳的古琴名曲。
       第二首《陽關(guān)三疊》源于唐朝琴歌曲，其琴歌譜留存至今。歌詞根據(jù)唐詩人王維的《送元二使安西》一詞并有所發(fā)展。原詩為：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更進(jìn)一杯酒，西出陽關(guān)無故人。”因詩中有“西出陽關(guān)無故人”句，又重復(fù)三次，故名《陽關(guān)三疊》。本樂曲據(jù)《浙音釋字琴譜》，初見于宋，后在明朝時(shí)較為流行，曲中對友人依依惜別的真摯情感，作了細(xì)致入微的刻畫。悠揚(yáng)的琴聲組合成一種空曠、荒蕪的背景，節(jié)奏的改變，突出了詩人與友人之間話別、囑托的情景。最后友人在琴聲中漸漸遠(yuǎn)去，全曲在悠遠(yuǎn)的情思中結(jié)束。
       第三首《廣陵散》名廣陵止息。原東漢末年流行于廣陵地區(qū)( 今安徽壽縣境內(nèi))的民間樂曲。曾用琴、箏、笙、筑等樂器演奏，現(xiàn)僅存琴曲，既可用于合奏，也可用于獨(dú)奏。竹林七賢嵇康因反對司馬氏專政而遭殺害，臨刑前曾從容彈奏此曲為寄托。據(jù)《神奇秘譜》中言，此譜傳自隋宮，歷經(jīng)唐宋，輾轉(zhuǎn)流傳于后。因其小標(biāo)題名為“取韓”、“披劍”等，近代琴家多認(rèn)為它是源于《琴操》所載《聶政刺韓王曲》。據(jù)《琴操》所載：聶政，戰(zhàn)國時(shí)期韓國人，其父為韓王鑄劍誤期而被殺。為報(bào)父仇，上泰山刻苦學(xué)琴十年，漆身吞炭，改變音容，返回韓國，在離宮不遠(yuǎn)處彈琴，高超的琴藝使行人止步，牛馬停蹄。韓王得悉后，召進(jìn)宮內(nèi)演奏，聶政趁其不備，從琴腹抽出匕首刺死韓王。為避免連累母親，便毀容死去。后人為琴曲《廣陵散》加分段標(biāo)題，樂曲所表現(xiàn)的情緒，與這個(gè)悲壯的傳說也確有不少相通之處。現(xiàn)存曲譜分四十五段：分開指(一段)、小序(三段)、大序(五段)、正聲(十八段)、亂聲(十段)、后序(人段)。此曲早已絕響，解放后才被譯奏出來。樂曲定弦特別，第二弦與第一弦同音，使低音旋律同時(shí)可在兩條弦上奏出，取得強(qiáng)烈的音響效果。樂曲以剛勁有力的注音和帶有敘事性的音調(diào)開始。正聲是全曲的主題，標(biāo)題“徇物第八”，表現(xiàn)出一種壓抑郁憤的情緒。“沖冠第九”、“長虹第十”以古琴中最強(qiáng)烈的撥刺手法，在一二弦同音奏出慷慨激昂的音調(diào)。“會光第十六”則是以泛音與散音高低音強(qiáng)烈的對比，節(jié)奏逐步的緊縮，表現(xiàn)出一種英雄的氣概。“投劍第十八”，運(yùn)用拂的手法，恰似破竹裂帛，給人以驚心動魄之感?！稄V陵散》以磅礴的氣勢、獨(dú)特的風(fēng)格、龐大的結(jié)構(gòu)，受到琴家們的推崇。
       第四首《高山》據(jù)《神奇秘譜》解：高山、流水二曲，本只一曲，至唐，分為二曲，不分段數(shù)。宋代分《高山》四段，《流水》八段。內(nèi)容根據(jù)伯牙鼓琴的故事，《琴史》中列子云：“伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙志在高山，鐘子期曰：‘巍巍乎，若泰山。’伯牙志在水，鐘子期曰：‘洋洋乎，若江海。’伯牙所念，子期心明。……子期既死，伯牙絕弦，終身不復(fù)鼓也。”故有高山流水之曲。此故事表明音樂可以獨(dú)立進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，不必借助于文詞，同時(shí)也說明琴曲很早就可以獨(dú)奏?！陡呱健非偾磿杏涊d分四段，琴曲音韻蒼勁，曲調(diào)雄渾，使人如置身層巒疊嶂、千峰爭奪之境，千百年來，一直受到人們的喜愛。
       第五首《流水》據(jù)《神奇秘譜》解：高山、流水二曲，本只一曲，至唐，分為二曲，不分段數(shù)。宋代分《高山》四段，《流水》八段。內(nèi)容根據(jù)伯牙鼓琴的故事，《琴史》中列子云：“伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙志在高山，鐘子期曰：‘巍巍乎，若泰山’伯牙志在水，鐘子期曰：‘洋洋乎，若江海。’伯牙所念，子期心明。……子期既死，伯牙絕弦，終身不復(fù)鼓也。”故有高山流水之曲。此故事表明音樂可以獨(dú)立進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，不必借助于文詞，同時(shí)也說明琴曲很早就可以獨(dú)奏?，F(xiàn)在流傳多為《天聞閣琴譜》(1876年)清代川派琴家張孔山加工發(fā)展的《流水》，他充分發(fā)揮了滾、拂、彈、注的手法，借以增強(qiáng)水勢湍急、波濤洶涌的藝術(shù)效果，使流水的形象更為鮮明，故有 “七十二滾拂流水”之稱，是近代流傳最早的曲目之一。此譜分九段一尾聲，實(shí)際為起、承、轉(zhuǎn)、合四大部分。起(1-3段)，通過深沉、渾厚、流暢的旋律和清澈的泛音，表現(xiàn)了層巒疊翠，幽澗滴泉，清清冷冷的奇境。承(4-5段)綿延不絕，富于歌唱性的旋律，猶如點(diǎn)滴泉水聚成淙淙潺潺的細(xì)流。轉(zhuǎn)(6-7段)按泛音序列下行和五聲音階進(jìn)行的曲調(diào)，大幅度的滑音，伴以滾、拂手法，如瀑布飛流，匯成波濤翻滾的江海。合(8段和尾聲)，運(yùn)用承、轉(zhuǎn)部分音調(diào)，造成呼應(yīng)的效果，在人們耳際泛起波濤洶涌的余響，令人欣然回味。流水是一曲對祖國壯麗河山的頌歌，形象生動，氣勢磅礴，聽后使人心曠神怡，激起一種進(jìn)取的精神。
       第六首《陽春》傳為春秋時(shí)晉國師曠或齊國劉涓子所作。唐代顯慶二年(公元657年)呂才依琴中舊曲配以歌詞?！渡衿婷刈V》列《陽春》于上卷宮調(diào)，列《白雪》于中卷商調(diào)。在《白雪》解題中說：“《陽春》取萬物知春，和風(fēng)淡蕩之意；《白雪》取凜然清潔，雪竹琳瑯之音。”樂曲以古琴特有的婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，展現(xiàn)了春回大地，萬物向榮，充滿生機(jī)的初春景象。楊掄《太古遺音》認(rèn)為，《陽春》是表現(xiàn)“萬物回春，和風(fēng)淡蕩之意”，彈奏此曲要“沖和雅淡，不可鉛華”。《風(fēng)宣玄品》所列分段標(biāo)題為：氣轉(zhuǎn)洪鈞、陽回大地、三陽開泰、萬匯敷榮、江山秀麗、天地中和、鶯歌燕舞、日暖風(fēng)和、花柳爭妍、錦城春藹、帝里風(fēng)光、春風(fēng)舞雩、青皇促駕、綠戰(zhàn)紅酣、留連芳草；對于我們理解此曲的情趣，有一定啟示。《陽春》由于藝術(shù)性高、演唱、演奏難度大，因此能隨著唱和的人很少，成為“曲高和寡”的曲子。今天，“陽春白雪”成為高雅藝術(shù)的代名詞。 
       第七首《漁樵問答》最早見于《杏莊太音續(xù)譜》(公元1560年) ，數(shù)百年來為琴家所喜愛。樂曲通過漁樵在青山綠水之間自得其樂的情趣，表達(dá)了對追名逐利者的鄙棄。音樂用模擬和對應(yīng)的句法來象征漁樵此問彼答的情景，并穿插效果性的手法，強(qiáng)調(diào)了捕魚和伐木的勞動場面，而作者在對自然和生活謳歌的同時(shí)，抒發(fā)了一種“雖向往之，實(shí)不能也”的隨想與感慨?！肚賹W(xué)初律》說此曲“曲意深長，神情灑脫。而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，櫓聲之矣乃，隱隱現(xiàn)于指下。迨至問答之段，令人有山林之想。”

 第八首《平沙落雁》。《平沙落雁》是一首古琴曲，有多種流派傳譜，其意在借鴻鴣之遠(yuǎn)志，寫逸士之心胸?！镀缴陈溲恪纷钤缈诿鞔豆乓粽凇罚?634），又名《雁落平沙》。自其問世以來，刊載的譜集達(dá)五十多種，有多種流派傳譜，僅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏譜，關(guān)于此曲的作者，有唐代陳立昂之說；宋代毛敏仲、田芝翁之說，又有說是明代朱權(quán)所作。因無可靠史料，很難證實(shí)究竟出自誰人之手。

明代稱本曲為《雁落平沙》。樂譜最早刊于《古音正宗》琴譜集?！镀缴陈溲恪返那{(diào)悠揚(yáng)流暢，通過時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的雁鳴，描寫雁群在空際盤旋顧盼的睛景?！短炻勯w琴譜》中寫道：“蓋取其秋高氣爽，風(fēng)靜沙平，云程萬里，天際飛鳴。借鴻鵠之遠(yuǎn)志。寫逸士之心胸者也。”也有從鴻雁“回翔瞻顧之情，上下頡頏之態(tài)，翔而后集之象，驚而復(fù)起之神”，“既落則沙平水遠(yuǎn)，意適心閑，朋侶無猜，雌雄有敘”，發(fā)出世事險(xiǎn)惡，不如雁性的感慨的?，F(xiàn)在流傳的多數(shù)是七段，主要的音調(diào)和音樂形象大致相同，旋律起而又伏，綿延不斷，優(yōu)美動聽；基調(diào)靜美，但靜中有動。諸城派的《平沙》，增加了一段在固定音型陪襯下用模擬手法表現(xiàn)大雁飛鳴，此呼彼應(yīng)的情景，形象鮮明生動，別具一格。

《平沙落雁》雖然出現(xiàn)較晚，卻是近三百年來流傳最廣的作品之一，有近百種琴譜刊載此曲。它之所以流傳甚廣，除了曲調(diào)流暢、動聽之外，還因?yàn)樗谋憩F(xiàn)手法新穎、別致，容易為聽眾理解?！镀缴陈溲恪返那猓鞣N琴譜的解題不一。《古音正宗》中說此曲：“蓋取其秋高氣爽，風(fēng)靜沙平，云程萬里，天際飛鳴。借鴻鴣之遠(yuǎn)志，寫逸士之心胸也。……通體節(jié)奏凡三起三落。初彈似鴻雁來賓，極云霄之縹緲，序雁行以和鳴，倏隱倏顯，若往若來。其欲落也，回環(huán)顧盼，空際盤旋；其將落也。息聲斜掠，繞洲三匝，其既落也，此呼彼應(yīng)，三五成群，飛鳴宿食，得所適情：子母隨而雌雄讓，亦能品焉。”這段解題對雁性的描寫極其深刻生動。全曲委婉流暢，雋永清新.……

  第九首《漁歌》存譜初見于《西麓堂琴統(tǒng)》，亦有人稱之為《矣乃》或《山水綠》。題意據(jù)柳宗元“矣乃一聲山水綠”詩句。據(jù)《楊掄太古遺音》解題：此曲表達(dá)“緣綠綺以寫漁情，撫焦桐而舒雅況……沽美酒，醉臥蘆花，視名利敝屣”的情趣。全曲共十八段，曲中有矣乃聲和拍水聲，“矣乃”一般解作船櫓聲或劃船之聲。樂曲曲調(diào)恬淡，琴韻悠長，意境深遠(yuǎn)。全曲以首段吟唱性的音調(diào)為原型，通過移位及不同音區(qū)節(jié)奏變化，調(diào)式轉(zhuǎn)換與展衍等手法貫穿全曲。起而低回，轉(zhuǎn)而高揚(yáng)，使人聯(lián)想到放情山水，高歌矣乃的情景，第四段，用散音奏出深沉有力的音調(diào)；而至第八段再現(xiàn)時(shí)，則采用泛音彈奏，顯示出一種飄逸的意趣。第十八段，短暫地出現(xiàn)了C徵調(diào)，為樂曲增加了新的色彩，最后終止在這一新調(diào)上，有“柳暗花明又一村”之妙。

  第十首《關(guān)山月》最初見于《琴堂管見》，1931年刊于《梅庵琴譜》，是山東諸城琴家王賓魯所傳而流傳較廣的琴曲。經(jīng)近人配以李白同名詩作，流傳更廣。樂曲以古樸自然、舒緩平靜的旋律描繪出安靜的月色。李白的《關(guān)山月》寫盡了感傷之意，懷古之情“明月出天山，蒼茫云海間，長風(fēng)幾萬里，吹度玉門關(guān)”，跌宕起伏的曲調(diào)表達(dá)了詩人激蕩的情懷，詩中有曲，曲中有詩，渾然一體。

針對第三組：古琴十大名曲賞析（有一定重復(fù)）

 1、《醉漁唱晚》  
       古琴十大名曲之一《醉漁唱晚》是唐詩人皮日休和陸龜蒙所作的琴曲，全曲描繪了漁翁豪放不羈的醉態(tài)，素材精煉，結(jié)構(gòu)緊嚴(yán)，是一首精致的琴曲小品。目前流行的譜本傳自張孔山。 

據(jù)明刊本《西麓堂琴統(tǒng)》（1549）所載《醉漁唱晚》解題：“陸魯望與皮襲美泛舟松江，見漁父醉歌遂寫此曲。西塞山前，桃花流水，其興致恐不相上下也。” 

明刊本《太音補(bǔ)遺》（1557）中《醉漁唱晚》一曲解題：“此曲蓋本張仲宗詩云：‘明月太虛同一照，浮家泛宅忌昏曉；醉眼冷看朝市鬧，煙波老，誰能惹得閑煩惱。’” 

清刊本《誠一堂琴譜》（1705）在《醉漁唱晚》的后記中曰：“奇音妙趣，描寫醉態(tài)，如聞其聲，如見其人。” 

《古琴曲集》第一集中說：“曲譜最早見于《西麓堂琴統(tǒng)》，該書說：唐代詩人皮蟲休、陸龜蒙泛舟松江，聽漁人醉歌而作此曲。目前流行的此曲，據(jù)說傳自張孔山。音樂利用分節(jié)奏、滑音指法和音型的重復(fù)來表現(xiàn)豪放不羈的醉態(tài)。其中有著表現(xiàn)放聲高歌的音調(diào)和類似搖櫓聲的音調(diào)。 由上可知，此曲為陸龜蒙、皮日休所作，描述的是漁翁豪放不羈和放聲高歌的醉態(tài)，表現(xiàn)了皮、陸的借醉論政，以醉泄憤的情緒。全曲素材精煉，結(jié)構(gòu)緊嚴(yán)，是一首精致的琴曲小品。 

   2、《梅花三弄》

《梅花三弄》由笛曲改編而來，全曲表現(xiàn)了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。 

《梅花三弄》又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中表現(xiàn)梅花的佳作?！渡衿婷刈V》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。 

郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其聲猶有存者”。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。 

關(guān)于《梅花三弄》的樂曲內(nèi)容，歷代琴譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現(xiàn)怨愁離緒的情感。 

明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節(jié)操與氣質(zhì)為表現(xiàn)內(nèi)容，“桓伊出笛吹三弄梅花之調(diào)，高妙絕倫，后人入于琴。”“梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也”“三弄之意，則取泛音三段，同弦異徵云爾。”（明《伯牙心法》）從這里可看出，它首先是一首笛曲，后來才改編成古琴曲（作者究竟何人，難以定論）。 

今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其節(jié)奏較為規(guī)整，宜于合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），其節(jié)奏較自由，曲終前的轉(zhuǎn)調(diào)令人耳目一新。 

此曲結(jié)構(gòu)上采用循環(huán)再現(xiàn)的手法，重復(fù)整段主題三次，每次重復(fù)都采用泛音奏法，故稱為《三弄》。體現(xiàn)了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。 

 3、《漁樵問答》

《漁樵問答》是一首流傳了幾百年的古琴名曲，反映的是一種隱逸之士對漁樵生活的向往，希望擺脫俗塵凡事的羈絆。音樂形象生動，精確。 

《漁樵問答》曲譜最早見于《杏莊太音續(xù)譜》（明蕭鸞撰于1560年）：“古今興廢有若反掌，青山綠水則固無恙。千載得失是非，盡付漁樵一話而已”。此曲反映的是一種隱逸之士對漁樵生活的向往，希望擺脫俗塵凡事的羈絆。音樂形象生動，精確。 

《漁樵問答》是一首流傳了幾百年的名曲，現(xiàn)在的譜本有多種。《琴學(xué)初津》云此曲：“曲意深長，神情灑脫，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，櫓聲之欸乃，隱隱現(xiàn)于指下。”由于音樂形象準(zhǔn)確、生動，因此近幾百年來在琴家中廣為流傳。 
　　樂曲開始曲調(diào)悠然自得，表現(xiàn)出一種飄逸灑脫的格調(diào)，上下句的呼應(yīng)造成漁樵對答的情趣。主題音調(diào)的變化發(fā)展，并不斷加入新的音調(diào)，加之滾拂技法的使用，至第７段形成高潮?？虅澇鲭[士豪放無羈，瀟灑自得的情狀。其中運(yùn)用潑刺和三彈的技法造成的強(qiáng)烈音響，應(yīng)和著切分的節(jié)奏，使人感到高山巍巍，樵夫咚咚的斧伐聲。第１段末呈現(xiàn)的主題音調(diào)經(jīng)過移位，變化重復(fù)貫穿于全曲，給人留下深刻的印象。 

  4、《高山流水》

《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”，有多種譜本。有琴曲和箏曲兩種，兩者同名異曲，風(fēng)格完全不同。戰(zhàn)國時(shí)已有關(guān)于高山流水的琴曲故事流傳，故亦傳《高山流水》系伯牙所作。樂譜最早見于明代《神奇秘譜（朱權(quán)成書于1425年）》，此譜之《高山》、《流水》解題有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者樂山之意。后志在乎流水，言智者樂水之意。至唐分為兩曲，不分段數(shù)。至來分高山為四段，流水為八段。”兩千多年來，《高山》、《流水》這兩首著名的古琴曲與伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中間廣泛流傳。 

隨著明清以來琴的演奏藝術(shù)的發(fā)展，《高山》、《流水》有了很大變化?！秱髌婷刈V》本不分段，而后世琴譜多分段。明清以來多種琴譜中以清代唐彝銘所編《天聞閣琴譜》（1876年）中所收川派琴家張孔山改編的《流水》尤有特色，增加了以“滾、拂、綽、注”手法作流水聲的第六段，又稱“七十二滾拂流水”，以其形象鮮明，情景交融而廣為流傳。據(jù)琴家考證，在《天聞閣琴譜》問世以前，所有琴譜中的《流水》都沒有張孔山演奏的第六段，全曲只八段，與《神奇秘譜》解題所說相符，但張孔山的傳譜已增為九段，后琴家多據(jù)此譜演奏。 
　　另有箏曲《高山流水》，音樂與琴曲迥異，同樣取材于“伯牙鼓琴遇知音”?，F(xiàn)有多種流派譜本。而流傳最廣，影響最大的則是浙江武林派的傳譜，旋律典雅，韻味雋永，頗具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。 

山東派的《高山流水》是《琴韻》、《風(fēng)擺翠竹》、《夜靜鑾鈴》、《書韻》四個(gè)小曲的聯(lián)奏，也稱《四段曲》、《四段錦》。 

河南派的《高山流水》則是取自于民間《老六板》板頭曲，節(jié)奏清新明快，民間藝人常在初次見面時(shí)演奏，以示尊敬結(jié)交之意。這三者及古琴曲《高山流水》之間毫無共同之處，都是同名異曲，風(fēng)格也完全不同。 

 5、《瀟湘水云》

《瀟湘水云》曲譜最早見于明代《神奇秘譜》(1425),古琴浙派創(chuàng)始人南宋郭望楚作,作者是南宋著名古琴演奏家、作曲家、教育家。金兵入侵時(shí)，他移居于湖南寧遠(yuǎn)九嶷山下（瀟水自九嶷山流過），深感國事飄零，借水光云影，以抒抑郁、眷念之情。樂曲通過古琴特有的吟、揉等手法，時(shí)而奔放渾厚，借云水掩映，煙波浩瀚的景象描寫，抒發(fā)對山河殘缺，時(shí)勢飄零的感慨和蕩氣回腸的愛國熱情。這首情景交融，寓意深刻的古曲被歷代琴家們所推崇，而流傳。 

  曲譜最初見于《神奇秘譜》，共分十段：1、洞庭煙雨 2、江漢舒清 3、天光云影 4、水接天隅 5、浪卷云飛 6、風(fēng)起云涌 7、水天一碧 8、寒江月冷 9、萬里澄波 10、影涵萬象。 

此曲流傳至后世，有多種譜本，結(jié)構(gòu)也有一些變化?，F(xiàn)流行的是十八段曲加一尾聲。 
 　  樂曲開始，飄逸的泛音使人進(jìn)入碧波蕩漾、煙霧繚繞的意境。第一句的旋律音調(diào)，自第二段從中音區(qū)展開，并貫穿全曲。古琴特有的吟、揉手法，反復(fù)圍繞著骨干音變化發(fā)展，深刻地揭示了作者抑郁、憂慮的內(nèi)心世界。 

第四段低音區(qū)層層遞升的渾厚的旋律，通過大幅度蕩揉技巧，展示了云水奔騰的畫面，打破壓抑氣氛，表現(xiàn)出作者翻滾的思緒。 
  　 第五段，樂曲第一句旋律在低音區(qū)變化再現(xiàn)，有欲起先伏之妙。第八段，再現(xiàn)了第四段的水云聲，但情緒更為奔放、熱情。 

第九、十、十一，三段一氣呵成。是全曲的高潮部分，以第五段的前兩樂句為素材移高八度展開，高、低音區(qū)大幅度的跳動，按音、泛音、散音音色巧妙的組合，交織成一幅天光云影、氣象萬千的圖畫，表現(xiàn)了作者對祖國山河的熱愛之情。 
  　 第十七、十八段是結(jié)尾部分，音樂轉(zhuǎn)入低音區(qū)，旋律上行又回折。最后再現(xiàn)的“水云聲”，只是一種無力的余波，流露出作者內(nèi)心無限的感慨。 

全曲情景交融，寓意深刻，充分利用了古琴演奏中的“吟、猱、綽、注”技法，集中體現(xiàn)了古琴藝術(shù)的“清、微、淡、遠(yuǎn)”的含蓄之美，被歷代琴家公認(rèn)為典范。 

  6、《胡笳十八拍》

《胡笳十八拍》原是一首琴歌，據(jù)傳為蔡文姬作，由18首歌曲組合的聲樂套曲，由琴伴唱，表現(xiàn)了文姬思鄉(xiāng)、離子的凄楚和浩然怨氣?，F(xiàn)以琴曲流傳最為廣泛。此曲據(jù)傳為蔡文姬作。“拍”在突厥語中即為“首”，起“胡笳”之名，是琴音融胡茄哀聲之故。... 

 唐代琴家黃庭蘭以擅彈此曲著稱。李頎的《聽董大彈胡笳》詩中有：“蔡女昔造胡笳聲，一彈一十有八拍，胡人落淚沾邊草，漢使斷腸對客歸。”在琴曲中，文姬移情于聲，借用胡笳善于表現(xiàn)思鄉(xiāng)哀怨的樂聲，融入古琴聲調(diào)之中，表現(xiàn)出一種浩然的怨氣。

現(xiàn)有傳譜兩種，一是明代《琴適》（1611年刊本）中與歌詞搭配的琴歌，其詞就是蔡文姬所作的同名敘事詩；一是清初《澄鑒堂琴譜》及其后各譜所載的獨(dú)奏曲，后者在琴界流傳較為廣泛，尤以《王知齋琴譜》中的記譜最具代表性。

全曲共十八段，運(yùn)用宮、徵、羽三種調(diào)式，音樂的對比與發(fā)展層次分明，分兩大層次，前十來拍主要傾述作者身在胡地時(shí)對故鄉(xiāng)的思戀；后一層次則抒發(fā)出作者惜別稚子的隱痛與悲怨。

此曲全段都離不開一個(gè)“凄”字，被改編成管子獨(dú)奏，用管子演奏時(shí)那種凄切哀婉的聲音直直的透入人心，高則蒼悠凄楚，低則深沉哀怨。

蔡文姬作的《胡笳十八拍》被郭沫若稱道為“是一首自屈原《離騷》以來最值得欣賞的長篇抒情詩”。《胡笳十八拍》是一篇長達(dá)一千二百九十七字的騷體敘事詩，原載于宋郭茂倩《樂府詩集》卷五十九及朱熹《楚辭后語》卷三，兩本文字小有出人。對這首詩是否為蔡文姬所作，學(xué)術(shù)界爭議頗大. 蔡文姬的《悲憤詩》為五言敘事體，一百零八句，對這首詩，學(xué)術(shù)界的看法較為一致，公認(rèn)為是蔡文姬所作，但也有學(xué)者認(rèn)為是民間作品。 

我生之初尚無為，我生之后漢祚衰。天不仁兮降亂離，地不仁兮使我逢此時(shí)。干戈日尋兮道路危，民卒流亡兮共哀悲。煙塵蔽野兮胡虜盛，志意乖兮節(jié)義虧。對殊俗兮非我宜，遭忍辱兮當(dāng)告誰？笳一會兮琴一拍，心憤怨兮無人知。 
　　戎羯逼我兮為室家，將我行兮向天涯。云山萬重兮歸路遐，疾風(fēng)千里兮揚(yáng)塵沙。人多暴猛兮如虺蛇，控弦被甲兮為驕奢。兩拍張弦兮弦欲絕，志摧心折兮自悲嗟。

越漢國兮入胡城，亡家失身兮不如無生。氈裘為裳兮骨肉震驚，羯羶?yōu)槲顿馔鞫粑仪?。鼙鼓喧兮從夜達(dá)明，胡風(fēng)浩浩兮暗塞營。傷今感晉兮三拍成，銜悲畜恨兮何時(shí)平。

無日無夜兮不思我鄉(xiāng)土，稟氣合生兮莫過我最苦。天災(zāi)國亂分人無主，唯我薄命兮沒戎虜。殊俗心異兮身難處，嗜欲不同兮誰可與語！尋思涉歷兮多艱阻，四拍成兮益凄楚。

雁南征兮欲寄邊聲，雁北歸兮為得漢青。雁飛高兮邈難尋，空斷腸兮思愔愔。攢眉向月兮撫雅琴，五拍泠泠兮意彌深。

冰霜凜凜兮身苦寒，饑對肉酪兮不能餐。夜間隴水兮聲嗚咽，朝見長城兮路杏漫。追思往日兮行李難，六拍悲來兮欲罷彈。

日暮風(fēng)悲兮邊聲四起，不知愁心兮說向誰是！原野蕭條兮烽戍萬里，俗賤老弱兮少壯為美。逐有水草兮安家葺壘，牛羊滿野兮聚如蜂蟻。草盡水竭兮羊馬皆徙，七拍流恨兮惡居于此。

為天有眼兮何不見我獨(dú)漂、流？為神有靈兮何事處我天南海北頭？我不負(fù)天兮天何配我殊匹？我不負(fù)神兮神何殛我越荒州？制茲八拍兮擬排憂，何知曲成兮心轉(zhuǎn)愁。

天無涯兮地?zé)o邊，我心愁兮亦復(fù)然。人生倏忽兮如白駒之過陳，然不得歡樂兮當(dāng)我之盛年。怨兮欲問天，天蒼蒼兮上無緣。舉頭仰望兮空云煙，九拍懷情兮誰與傳？

城頭烽火不曾滅，疆場征戰(zhàn)何時(shí)歇？殺氣朝朝沖塞門，胡風(fēng)夜夜吹邊月。故鄉(xiāng)隔兮音生絕，哭無聲兮氣將咽。一生辛苦兮緣別離，十拍悲深兮淚成血。

我非食生而惡死，不能捐身兮心有以。生仍冀得兮歸桑梓，死當(dāng)埋骨兮長已矣。日居月諸兮在戎壘，胡人寵我兮有二子。鞠之育之兮不羞恥，憋之念之兮生長邊鄙。十有一拍兮因茲起，哀響纏綿兮徹心髓。

東風(fēng)應(yīng)律兮暖氣多，知是漢家天子兮布陽和。羌胡蹈舞兮共謳歌，兩國交歡兮罷兵戈。忽遇漢使兮稱近詔，遺千金兮贖妾身。喜得生還兮逢星君，嗟別稚子兮會無國。十有二拍兮哀樂均，去住兩情兮難具陳。

不謂殘生兮卻得旋歸，撫抱胡兒兮注下沾衣。漢使迎我兮四牡騑騑，胡兒號兮誰得知？與我生死兮逢此時(shí)，愁為子兮日無光輝，焉得羽翼兮將汝歸。一步一遠(yuǎn)兮足難移，魂消影絕兮恩愛遺。十有三拍兮弦急調(diào)悲，肝腸攪刺兮人莫我知。

身歸國兮兒莫之隨，心懸懸兮長如饑。四時(shí)萬物兮有盛衰，唯我愁苦兮不暫移。山高地闊兮見汝無期，更深夜闌兮夢汝來斯。夢中執(zhí)手兮一喜一悲，覺后痛吾心兮無休歇時(shí)。十有四拍兮涕淚交垂，河水東流兮心是思。

十五拍兮節(jié)調(diào)促，氣填胸兮誰識曲？處穹廬兮偶殊俗。愿得歸來兮天從欲，再還漢國兮歡心足。心有懷兮愁轉(zhuǎn)深，日月無私兮曾不照臨。子母分離兮意難怪，同天隔越兮如商參，生死不相知兮何處尋！

十六拍兮思茫茫，我與兒兮各一方。日東月西兮徒相望，不得相隨兮空斷腸。對營草兮憂不忘，彈鳴琴兮情何傷！今別子兮歸故鄉(xiāng)，舊怨平兮新怨長！泣血仰頭兮訴蒼蒼，胡為生兮獨(dú)罹此殃！

十七拍兮心鼻酸，關(guān)山阻修兮行路難。去時(shí)懷土兮心無緒，來時(shí)別兒兮思漫漫。塞上黃蒿兮枝枯葉干，沙場白骨兮刀痕箭瘢。風(fēng)霜凜凜兮春夏寒，人馬饑豗兮筋力單。豈知重得兮入長安，嘆息欲絕兮淚闌干。

胡笳本自出胡中，緣琴翻出音律同。十八拍兮曲雖終，響有余兮思無窮。是知絲竹微妙兮均造化之功，哀樂各隨人心兮有變則通。胡與漢兮異域殊風(fēng)，天與地隔兮子西母東?？辔以箽赓夂旗堕L空，六合雖廣兮受之應(yīng)不容！ 
        7、《陽春》《白雪》

《陽春》是由古代歌曲《陽春白雪》演變而來的古琴曲，表現(xiàn)的是萬物回春，和風(fēng)淡蕩之意。

《陽春》曲譜最早見于《神奇秘譜》，為八段，后有十五段、十段、十七段等不同傳譜，且多數(shù)傳譜增設(shè)分段小標(biāo)題。從宋玉《對楚襄王問》的記載來看，《陽春白雪》原是有詞的歌曲，但由于藝術(shù)性高，演唱難度大，因此能隨著唱和的人極少，成為“曲高和寡”的歌曲。據(jù)朱長文《琴史》記載：“劉涓子善鼓琴，于郢中奏《陽春白雪》之曲。”按《神奇秘譜》之說，此曲至唐高宗時(shí)完全失傳。顯慶二年（公元657年），呂才根據(jù)琴中舊曲修訂而成。 
　  《陽春白雪》在《神奇秘譜》中分為二曲。楊掄《太古遺音》認(rèn)為，《陽春》是表現(xiàn)“萬物回春，和風(fēng)淡蕩之意”，彈奏此曲要“沖和雅談，不可鉛華”。《風(fēng)宣玄品》所列分段標(biāo)題為：“氣轉(zhuǎn)洪鈞”，“陽回大地”，“三陽開泰’，“萬匯敷榮”，“江山秀麗”，“天地中和”，“鶯歌燕舞”，“日暖風(fēng)和”，“花柳爭妍”。“錦城春藹”，“帝里風(fēng)光”，“春風(fēng)舞雩”，“青皇促駕”，“綠戰(zhàn)紅酣”，“留連芳草”。

吳景略據(jù)《誠一堂琴譜》（清程允基撰于1705年）所奏《陽春》，活潑流暢，充滿春天的生機(jī)。吳兆基據(jù)《大還閣琴譜》（清徐上瀛撰于1673年）所奏《陽春》，則沖和清麗，春光隱隱現(xiàn)于指下?！栋籽罚瑓钦谆葑?。明代《神奇秘譜》列《白雪》于中卷商調(diào)。繼《陽春》之解題后說：“《白雪》取凜然清潔，雪竹琳瑯之音。”

戰(zhàn)國（前403一前221）后期楚國的辭賦家、屈原的學(xué)生宋玉，在《對楚王問》的一段中寫道：“客有歌于郢（ying，楚國的國都）中者，其始曰《下里巴人》，國中屬（zhu，聚集）而和者數(shù)千人；其為《陽阿》《薤（xie，草本植物）露》，國中屬而和者數(shù)百人；其為《陽春》《白雪》國中屬而和者不過數(shù)十人；引商刻羽，雜以流徽，中屬而和者不過數(shù)人而已。是其曲彌高，其和彌寡。”（載《昭明文選》)文中《下里巴人》等都是古代的歌曲、樂曲名稱。“下里”即鄉(xiāng)里，巴是巴蜀，古蠻地，巴人即指蠻人，他們唱的蠻歌便稱《下里巴人》。《陽阿》原是古代一個(gè)名倡的名字，亦為古樂曲名?！掇丁肥枪湃酥螁史鲮`樞時(shí)所唱的挽歌?！蛾柎骸肥枪糯枨??！栋籽肥俏迨疑臉非?，《唐書·樂志》中說：“白雪，周曲也。”明、清琴譜中說，《陽春》、《白雪》等琴曲是春秋后期晉國宮廷樂師師曠所作。“引商刻羽，雜以流微”，對于這句話，音樂史家們意見紛壇，尚無定論。但從宋玉所說的一系列曲名及有關(guān)史料來看，它是指一種有調(diào)式轉(zhuǎn)換的高雅、深奧而難唱難懂的樂舞音樂，因此，“屬而和者不過數(shù)人而已”。這段話的意思：越簡單的歌曲，和者越多，越高雅的音樂，和者越少?！?/p>

楚王聽信了左右佞臣攻擊宋玉的言論，便責(zé)問宋玉，于是便有了《對楚王問》一文。他把自己比作最美妙最高雅的音樂，因此，那些毀謗他的小人，根本不能理解而“寡和”。他說自己如同“上擊九千里，絕云霓，負(fù)蒼天，翱翔乎沓冥之上”的鳳凰；是“朝發(fā)昆侖之墟，曝耆（qi）于碣石，暮宿于孟諸”的鯤魚.而那些小人，只會俚曲小調(diào)，不懂高深的音樂；他們不過是“藩籬之鸚”（小鳥），“尺澤之鯢”（小魚），“世俗之民，又安知臣之所為哉！”宋玉的這一番答辯，證明他與小人之間，無論學(xué)識、志趣、行為等等方面，根本不能相提并論，因此，那些小人也不可能對他有正確的評價(jià)，他們的言論決不可信。辯論是巧妙的。但暴露了戰(zhàn)國游土們夸夸其談、妄自尊大的浮夸作風(fēng)，這和屈原為國為民的利益，斗爭不息的精神和行為，是相去甚遠(yuǎn)的?！　‖F(xiàn)在也有人將《陽春》、《白雪》泛指高深的藝術(shù)作品，而《下里巴人》則指平凡的藝術(shù)作品，已不專指音樂作品。（如果你對別人說：我在欣賞古琴曲。要是罵你的人當(dāng)然會說你是在“附庸風(fēng)雅”，對你不以為然者就會說你在玩“陽春白雪”了?！?/p>

 《陽春》與《白雪》亦傳為齊國劉涓子所作。明代《神奇秘譜》中列《陽春》於上卷宮調(diào)。解題中說：“《陽春》取萬物知春，和風(fēng)淡蕩之意。”列《白雪》于中卷商調(diào)。繼《陽春》之解題后說：“ 《取凜然清潔，雪竹琳瑯之音。 

   8、《平沙落雁》

 《平沙落雁》是一首古琴曲，有多種流派傳譜，其意在借鴻鴣之遠(yuǎn)志，寫逸士之心胸。

《平沙落雁》最早刊于明代《古音正宗》（1634），又名《雁落平沙》。自其問世以來，刊載的譜集達(dá)五十多種，有多種流派傳譜，僅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏譜，關(guān)于此曲的作者，有唐代陳立昂之說；宋代毛敏仲、田芝翁之說，又有說是明代朱權(quán)所作。因無可靠史料，很難證實(shí)究竟出自誰人之手。 
　　《平沙落雁》的曲意，各種琴譜的解題不一。《古音正宗》中說此曲：“蓋取其秋高氣爽，風(fēng)靜沙平，云程萬里，天際飛鳴。借鴻鴣之遠(yuǎn)志，寫逸士之心胸也。……通體節(jié)奏凡三起三落。初彈似鴻雁來賓，極云霄之縹緲，序雁行以和鳴，倏隱倏顯，若往若來。其欲落也，回環(huán)顧盼，空際盤旋；其將落也。息聲斜掠，繞洲三匝，其既落也，此呼彼應(yīng)，三五成群，飛鳴宿食，得所適情：子母隨而雌雄讓，亦能品焉。”這段解題對雁性的描寫極其深刻生動。全曲委婉流暢，雋永清新。

  9、《廣陵散》
       古琴十大名曲之一。又名<<廣陵止息>>,樂曲原是東漢末廣為流傳的民間音樂,被推測為以戰(zhàn)國時(shí)期聶政刺琴王為題材的大型器樂敘事曲.它以磅礴的氣勢,獨(dú)特的風(fēng)格,龐大的結(jié)構(gòu),表現(xiàn)了一種慷慨激昂的英雄氣概,受到琴家們的推崇。
據(jù)《戰(zhàn)國策》及《史記》中記載：韓國大臣嚴(yán)仲子與宰相俠累有宿仇，而聶政與嚴(yán)仲子交好，他為嚴(yán)仲子而刺殺韓相，體現(xiàn)了一種“士為知已者死”的情操。這是一種比較普遍的看法，《神奇秘譜》關(guān)于此曲的標(biāo)題就是源于這個(gè)故事?！　?br>　　東漢蔡邕的《琴操》談到與該曲相關(guān)的歷史故事：聶政是戰(zhàn)國時(shí)期韓國人，其父因?yàn)轫n王鑄劍，違了期限，被韓王所殺。聶政為父報(bào)仇行刺失敗，但他知道韓王好樂后，遂毀容，入深山，苦學(xué)琴藝10余年。身懷絕技返韓時(shí)，已無人相識。于是，找機(jī)會進(jìn)宮為韓王彈琴時(shí)，從琴腹內(nèi)抽出匕首刺死韓王，他自已當(dāng)然也是壯烈身亡了。近代琴家楊時(shí)百，其所編《琴學(xué)叢書》的《琴鏡》中就認(rèn)為此曲源于河間雜曲《聶政剌韓王曲》。  

   10、《陽關(guān)三疊》

  是根據(jù)唐代詩人王維（699~759）《送元二使安西》詩譜寫的一首琴歌。王維這首詩在唐代就曾以歌曲形式廣為流傳，并收入《伊州大曲》作為第三段。唐末詩人陳陶曾寫詩說：“歌是《伊州》第三遍，唱著右丞征戍詞。”說明它和唐代大曲有一定的聯(lián)系。后來又被譜入琴曲，以琴歌的形式流傳至今。王維的詩是為送友人去關(guān)外服役而作：“渭城朝雨邑輕塵，客舍青青柳色新；勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人。”譜入琴曲后又增添了一些詞句，加強(qiáng)了惜別的情調(diào)。曲譜最早見于《漸音釋字琴譜》（1491年以前），另外還有1530年刊行的《發(fā)明琴譜》等十幾種不同的譜本?；旧嫌靡粋€(gè)曲調(diào)作變化反復(fù)，疊唱三次，故稱“三疊”。每疊又分一疊加“清和節(jié)當(dāng)春”一句作為引句外，其余均用王維原詩。后段是新增的歌詞，每疊不盡相同。從音樂角度說，后段有點(diǎn)類似副歌的性質(zhì)。這首琴歌的音調(diào)純樸而富于激情，特別是后段“遄行，遄行”等處的八度大跳，和“歷苦辛”等處的連續(xù)反復(fù)呈述，情意真切，激動而沉郁，充分表達(dá)出作者對即將遠(yuǎn)行的友人那種無限關(guān)。